Рецензии

Всякого рода предсказатели, астрологи, Нострадамусы и прочие мракобесы успели к началу двадцать первого столетия напророчить бедной Земле не один конец света, а целую сотню армагеддонов, точно указав почти до секунды, когда он произойдёт (а кто-то же верит?!). Что говорить, фактически каждый год по календарю то викингов, или то чукчей, или тех же индейцев-майя должен был для человечества стать последним.

Однако, такого ажиотажа, породившего целый десяток фильмов на тему гибели всего сущего, как в промежутке 2011-2012 года, не было со времён, наверное, миллениума. Коснулось это не только массового кино, но и авторского, которое благодаря этой панической теме в свои сети заполучило ещё больше зрителей (вспомните восхитительную «Меланхолию» Триера). Именно в тот период я познакомился с картиной Триера, но тогда и не подозревал, что было ещё немало авторов, снявших подобные работы о последних минутах людей на Земле в таком роде, только отличаясь от Триера в тональности, в самом исполнении, с иными выводами, и со своей стилистикой.

Одним из поставщиков «киношного конца света 2011» стал американец Абель Феррара, режиссер мало кому известный сегодня. В прошлом, затерявшийся от света фотокамер человек, когда-то поставил настоящий, мрачный шедевр о падении человеческого «Я», того самого тёмного «Плохого лейтенанта» с Харви Кейтелем. Картину культовую, и знакомую тем, кто смотрит, или хоть раз смотрел кино в «правильном» переводе Дмитрия Пучкова название хоть о чём-то да скажет.

Сейчас, когда последней работой от него стал бестолковый балаган с арестованным Жераром Депардье в Нью-Йорке, — показатель явной регрессии автора. Но несмотря на долгое отсутствие таких громких работ, как «Плохой лейтенант», он поставил одну из самых честных, достоверных картин о том, как люди встретятся с концом света в не выдуманной реальности, и название ей «4:44 Последний день на Земле». Фильм воспринятый у нас, таким же образом, как и «Космополис» Кроненберга, если окинуть глазом его рейтинг на КиноПоиске.

Картина мягко скажу ни идеал, ни всем зайдёт, а первые минуты так могут вызвать чувство диссонанса, из-за ощущения что смотришь home video семейной пары. Действие движется медленно, но картину спасает её идейная составляющая, и как ни странно её звук, её безысходность, и её непроходимая дремучесть идёт только на руку. Мы же смотрим кино о смерти жизни на Земле, которое не будет с тобой сюсюкаться и играться! Здесь просто наступит конец света!

И как я думаю, свою номинацию на «Золотого Льва» Венецианского фестиваля он не зря заполучил. Ибо у картины, несмотря на её дешевизну, минимализм во всём и вся, и простоту, где с внешним миром связь ограничивается видом с крыши отеля, кухней друзей Дефо, телевизором и ноутбуком в сети, имеется что-то похожее на человеческую душу, заплутавшую в своих собственных дебрях, — наглядно данное собой демонстрирует мечущийся по сторонам прокажённый Уильям Дефо (одна из лучших его ролей) в роли завязавшего алкоголика и наркомана, желающего встретить конец света в трезвом уме (для Феррары даже удивительно). К тому же, его персонаж оказывается между молотом и наковальней своих собственных страстей. Всё вполне обыденно, — у него не ладится отношения с бывшей, а из-за этого происходят ссоры с его нынешней пассией(Шэнин Ли), художницей вырисовывающей на полу страшного гигантского змея, символизирующего сам апокалипсис. Крики, истерики, непонимание, — но в итоге всё это закончится, навсегда закончится, и единственное что им останется, так это обняться и сказать на ухо, — «Я тебя люблю…», а больше ничего не надо.

Следить за этим процессом довольно занятно, учитывая факт того, что всё это может внезапно закончится, и люди не ждут конца света с бокалами шампанского в руках, а люди просто живут как жили раньше. Но! В финале становится совершенно очевидно, бывший некогда перспективный режиссер кому симпатизировал Мартин Скорсезе, поставил кино о нас, только не о тех, кем мы привыкли себя представлять во фантазиях, а о тех, кем порой являемся мы, обыкновенными людьми. И только лишь любовь поможет здесь стать выше несчастливой паре.

Она же тут подобно лекарству, которое успокаивает, по тому же принципу, как и у Триера. Но только у датчанина это показано плавно, а тут всё резко и со скрипом, и последняя минута превращается в острое лезвие, режущее что-то внутри тебя. А главная мысль выбивается из самих тел главных героев, ведь в последний день Земли, страшней всего остаться абсолютно одному в темноте, не имея возможности сказать последние свои слова.

Чтобы вы сделали, если бы узнали, что через 12 часов планета Земля прекратит свое существование? Сказали бы последнее «прости» тем, кто вам дорог? В последний раз занялись бы сексом с тем, кого вы любите? Зависли бы под допом, скрывая свой страх перед неизбежным? Напились? Довели бы все свои дела до конца, понимая, что это ничего не изменит? Или что-то еще?

По началу может показаться, что «Последний день на земле» обычный пересказ прописных истин. О том, что настоящая любовь появляется лишь только на пороге смерти, гибель цивилизации дело рук самой цивилизации, озоновые дыры, беспечность людей, которым важнее статус, деньги и котировки акций и так далее… Так оно и есть, но лишь отчасти.

В картине важнее всего фатальное чувство смирения, осознание неизбежности и не способность ничего изменить, потому что в этом, как и во всей жизни, нет никакого смысла. Не будет толп, бегущих на Ноев Ковчег, не будет чудесного спасения, только лишь темное, бесконечное одиночество.

«Последний день на земле» мог бы стать чем-то большим, нежели тяжеловесным и монотонным фильмом для ушлых критиков, но Абель Феррара почти полностью упустил потенциал столь многообещающего и серьезного сюжета.

Ведь конец света, о котором знает и ждет все человечество в фильме, не так страшен. Ужаснее всего то, что в 4:44 он может не наступить...

Еще одна вариация на тему конца земли от американского независимого режиссера Абеля Феррары изображает последний день из жизни нью-йоркской пары, которая находится в неспешном ожидании физической смерти, ведь морально все уже смерились с ней.

Несмотря на предстоящий Армагеддон, герои фильма продолжают вести будничную жизнь – заниматься любовью, таить обиды и заказывать пищу. Телевизор и интернет переполнены проповедниками, которые предупреждали человечество о хрупкости озонового слоя и теперь могут почивать на лаврах. А героям фильма только и остается, что попрощаться с родными по Скайпу и сойтись в самых последних объятьях.

Феррара, известный прежде всего своей экзистенциальной драмой – «Плохой лейтенант», затрагивающей извечные христианские вопросы, отказывается изображать крах планеты, наоборот обращая свою камеру на двух влюбленных, которым выпала доля прожить последний день на Земле.

6 из 10

К теме апокалипсиса, популярной как в кинематографической среде, так и среди зрителей, успели обратиться десятки режиссеров, от Стивена Спилберга до Ларса Фон Триера. И если с фильмами, на подобии «Войны Миров» все предельно ясно – в них постановщики делают ставку на внушительные спецэффекты и звезд первой величины, то с темой конца света в арт-хаусе все не так. Наиболее известную попытку обратиться к ней с другой стороны кинематографа, предпринял как-раз таки Триер, причем вышло у него очень удачно. Пару лет назад, его «Меланхолия» имела большой успех, собрав отличную кассу и получив номинацию на золотую пальмовую ветвь в Каннах. Тогда все впечатление, впрочем, испортил сам Триер, но это уже совсем другая история. Модный тренд был задан, дело оставалось только за продолжателями. И они не заставили долго ждать. Первым оказался Абель Феррера, режиссер со стажем, но звезд никогда не хватавший, снявший фильм «4:44. Последний день на земле».

Как и Триер, Ферерра в первую очередь обращается к будничной стороне конца света, избавив своих героев от рушащихся на них домов и всяческих инопланетян. Практически весь фильм, в кадре находится Сиско, сыгранный Уильемом Дефо и Скай (Шэнин Ли). Скай поглощена рисованием – в преддверии конца света ее интересует только ее последний шедевр, призванный выразить состояние ее души. Сиско же находится в лихорадочном поиске истины. Круглые сутки он бодрствует, смотрит десятки телепередач, лихорадочно думает, пытаясь подвести все происходящее под какой-то вывод. Фактически, «Последний день» - это небольшой экскурс в человеческую психологию, исследующий характеры героев на фоне такого, мягко говоря, необычного события, как конец света. Даже в последние свои часы, герои умудряются находить время для пустых разговоров, бесконечных формальностей, жарких сор и таких же жарких примирений. Пассивная Скай, типичная творческая личность и показательный женский персонаж, концентрируется на своих чувствах и эмоциях, не отвлекаясь на суету внешнего мира. Сиско же – персонаж, открыто ей противопоставленный. Он полон энергии, сил, чисто человеческой и в первую очередь, мужской страсти к истине и осмыслении всего, что его окружает. Ферерра сталкивает зрителей с жизненной стороной апокалипсиса, не задавая никаких вопросов, и не давая на них ответов. Он просто наблюдает – а мы наблюдаем вместе с ним.

Мне нравится Абель Феррара. Нравятся его ранние фильмы, в которых он добивался арт-хаусного звучания при самом шаблонном сюжете. Мне нравятся фильмы его 'зрелого' периода. Меня завораживает Blackout с Мэттью Модином, равно как клип 'Калифорния'. 'Король Нью-Йорка' все еще представляется мне одним из лучших исполнений Уокена, а 'Опасные игры' продемонстрировали мне лучшую роль Мадонны в кино. Роль, ради которой стоило начинать хождение в кинематограф.

Мне нравится та простота с которой Абель воссоздает каждый свой очередной мир. При этом, некоторые его фильмы показались мне недостаточно доработанными. В них недостаточно атмосферности, а изощренность сюжета стремится к нулю. Это 'Зависимость' и 'Вторжение похитителей тел'. В этот же список я вношу и '4:44'.

'4:44' - это холодный отрешенный нео-католический взгляд на личность человека. У Феррары, личность человека неотделима от современного мегаполиса. Именно поэтому квартирное пространство и пустые улицы станут дополнительным средством выражения надвигающейся трагедии.

Кстати, это еще один фильм 2011 года об ожидании Армагеддона. Хотя, в предлагаемой Феррарой реальности - наступление Армагеддона лишь заурядный факт, определенная отрезвляющая точка отсчета, заставляющая задуматься о краткосрочности Бытия.

Феррара сделал очень сильный ход рассказав об Апокалипсисе не показав самого конца света, создав в противовес совершенно заурядную картинку. Но, в тот же год точно подобное решение было осуществлено и фон Триером в 'Меланхолии', и в 'Ищу друга на конец света' с Кирой Найтли. Так что, наверное уже и не восстановишь историческую последовательность в вопросе, 'кто первый начал' снимать такие картины.

В вопросе оценки отталкивался исключительно от личных впечатлений. Картина показалась мне затянутой и скучной, и это при очень небольшом хронометраже. Хотя нет оснований отрицательно относиться к творчеству Абеля. Уверен, что если финансирование все же будет выделено, то его фильм про Паззолини будет куда интереснее (особенно, если Уиллем Дэфо тоже сыграет главную роль). Поэтому:

3 из 10

К числу как бы апокалиптических фильмов в творческой карьере американского режиссёра Абела Феррары можно отнести 'Похитители тел', 'Зависимость', 'Отель 'Новая роза' и '4:44. Последний день на Земле' (последний из них является самым новым, выпущенным в 2011 году, однако нетрудно заметить в кадре точную дату на календаре - 14 ноября 2009 года). Но любопытнее всего смотреть именно эту ленту 60-летнего постановщика уже после того, как должен был случиться 'конец света', назначенный на 21 декабря 2012 года.

Поскольку картина Феррары прозорливо и психологически точно описала то, что ничего особенного всё равно не произойдёт - ведь согласно фразе, произнесённой одним из героев в '4:44', 'мир кончается с тех пор, как он начался'. И собственно говоря, сами люди решают и делают свой окончательный выбор: как следует провести самый последний день на Земле, а точнее - оставшиеся до краха цивилизации 14 часов 44 минуты, как заявлено в выпуске теленовостей, которые лишь вполглаза смотрит главный герой по имени Сиско, живущий с молодой подругой-художницей в Нью-Йорке, но через различные медийные источники, включая Интернет и Скайп, имеющий выход словно ко всему миру накануне его гибели.

Хотя главный парадокс (и несомненное своеобразие) ленты Абела Феррары заключается как раз в том, что мало кто из персонажей и просто прохожих впадает в истерику, вообще нет никакой паники, всё довольно буднично и привычно, люди будто и не торопятся дожить, долюбить и докурить последний косяк. Они на удивление спокойны и сосредоточены, как тот маленький мальчик из быстро промелькнувшего телесюжета, который сидит, не шелохнувшись, рядом с коброй, а она совершает опасные пассы своей смертельной головой...

В 'Солярисе' Андрея Тарковского была высказана вот какая мысль: 'Незнание дня нашей смерти практически делает нас бессмертными'. Действительно - ведь все мы знаем, что умрём, но никто не ведает, когда точно это произойдёт.

'4:44. Последний день на Земле' - о прямопротивоположном. Максимально точный момент определения конца света делает большинство из нас на редкость равнодушными и даже умиротворёнными: чему быть - того не миновать! Да и вообще, если разобраться по-настоящему, планета и населяющие её миллиарды людей давным-давно существуют в ситуации 'пропущенного Апокалипсиса' - и нужно успокоиться и перестать волноваться по этому поводу.

Потому что с метафизической точки зрения вся человеческая жизнь - только короткий промежуток между рождением и смертью. 44 или 2х44, а то и 44:2 (то есть поделённые на два) - какая разница! Надо всего лишь проживать каждый день так, словно он - последний на Земле.

Очень домашним и умиротворенным получился конец света у Абеля Феррары. Похоже, у режиссера Похитителей Тел и Убийцы с Электродрелью появилась тенденция к некоторому человеколюбию и духовным поискам (что-то подобное уже было в его ленте Мария с Жюльет Бинош) и такой Феррара мне даже нравится.

Кино получилось очень фестивальным и атмосферным, с убедительной актерской игрой Шенин Ли и как всегда неповторимым Уиллемом Дефо (люблю этого режиссера как минимум за его «актерские предпочтения»), буддистскими откровениями, китайской едой и прекрасной сценой ревности из-за звонка по скайпу — женщины остаются верны себе даже в преддверии Апокалипсиса.

Последние минуты фильма со съемками из разных уголков планеты, смешанные с личными внутренними переживаниями главного героя, как маленькие рассеянные частички одного большого и страшного пазла 4:44- наверное, самое хорошее что есть в этом фильме.

Не хочу сравнивать это кино с другими на подобную тему, лично мне ферраровский конец света ближе всего.

Говорят, что «Последний день» напоминает «Меланхолию» фон Триера. По тематике, безусловно, так и есть, а вот средства репрезентации, которые должны были нагнетать атмосферу, выбраны абсолютно другие. Возможно, создатели хотели сказать, что наш последний день жизни никак не будет отличаться от всех остальных дней — не знаю. Но посредственность этого фильма несколько угнетает. Нет, здесь вовсе не нужен экшн, не нужна катастрофа во всей ее красе — нужны переживания, нужен стресс, когда людей мучает неопределенность и в то же время надежда, что этот конец света — очередная байка пессимистов.

Всего этого в фильме не было, и странно, ведь Дэфо — прекрасный актер (не могу судить об актрисе, в этом фильме видела ее впервые). Что самое интересное, Уиллем Дэфо и Шарлотта Генсбур, напарники по «Антихристу», который, несмотря на всю свою противоречивость, цепляет зрителя и демонстрирует актерский талант выбранного каста, снялись практически одновременно в двух схожих по тематике фильмах — «Меланхолия» и «4:44 Последний день на Земле», поэтому, думаю, эти кинопроизведения вполне можно сравнить друг с другом. К сожалению (или к счастью), сравнение несомненно будет в пользу первого, ибо то, что творится в фильме Триера, действительно наводит ужас, хотя и находится на грани фантастики. «Последний день» же эмоционально не затронул меня никак, не заставил сопереживать персонажам и вспоминать очередную роковую дату, которую нам только предстоит пережить — 21.12.2012.

Вышло слабовато.

4 из 10

Представьте, что каждый день проходит точно так же, как и предыдущий. Каждый день кто — то рисует картины, кто — то принимает наркотики, кто — то занимается любовью. И так каждый день. И неизвестно, когда это всё точно закончится.

Героям фильма назвали точные дату и время. Стали ли они жить как — то по — другому? Нет. И думается мне, не оттого, что не могли придумать что — то получше, а потому, что привыкли так жить. Мы все знаем, что когда — нибудь точно умрём, для каждого его смерть — отдельный конец света лично для него. И наступить она может так же внезапно.

Вся разница лишь в том, что мы не знаем, когда это случится, а потому живём каждый день, не задумываясь о подобных вещах. Возможно, мы сошли бы с ума, если бы думали об этом. Поэтому мы скрываемся от подобных мыслей, защитная реакция организма.

Видя происходящее на экране я подумала, что, скорее всего, вела бы себя по примеру героев. Ведь можно было просто представить, что нет никакого озонового коллапса, просто живём до своего конца. Как и каждый день.

Единственное, чего мне не хватило в картине, так это эстетики. Даже всеобщую гибель надо изображать красиво. Таков закон жанра. Здесь же присутствовало ощущение, что съёмки проходят в картонной коробке.

Но общая атмосфера всеобщего бесчувственного катарсиса дала себя прочувствовать. А вы хотели бы знать, когда и как это произойдёт?..

5 из 10

Конечно все эти картины про конец света уже поднадоели, и зачастую они повторяют друг друга. Этот фильм не совсем исключение, но и не правило. Картинка красивая, диалоги сведены к минимуму, Дефо как всегда безупречен. Очень ему идут роли тихо сходящих с ума людей.

За 14 часов 44 минуты до конца света:

- Зачем ты бреешься?
-Я это делаю ради тебя..

Герои не паникуют, они делают все как всегда — рисуют картины, которым не суждено выставиться, надевают лучшие платья, заказывают китайскую еду, любят, ревнуют, танцуют в комнате где бесперебойно все каналы «подготавливают» людей к бездне, и где скайп разговоры последняя ниточка между родителями и их детьми.

Сырое кино, торопливое, скорее растянутый видео ролик, чем полноценное художественное полотно, но любителям атмосферного кино понравится.