Рецензии

Про фильмы Рязанова часто можно слышать, что в них содержится некая неудобная властям правда жизни, и тд. и тп. Хотя в действительности все наоборот, что данный фильм наиболее ярко показывает. Во-первых, сразу видна штампованная, казенная сатира на чиновников среднего уровня, в данном случае тов. Огурцова. Критиковать более высокий уровень (тов. Телегина, который Огурцова и назначил), понятно, было нельзя. Про нелепость подобной «сатиры» (имеющейся в десятках советских фильмов) здесь уже говорилось в одной отрицательной рецензии. Получается, что в столь замечательном обществе бюрократ, подхалим и пр. мог сделать неплохую карьеру, добравшись до и. о. директора. А вышестоящие начальники в лучшем случае идиоты, всего этого не замечающие. Пожалуй, это и есть единственная правда жизни, которую здесь можно найти.

Далее стоит сказать про хореографическую составляющую, проще говоря, песни-пляски. Уже при просмотре в детстве они не понравились, чужие какие-то. И только потом узнал в чем дело. Тогда ведь 99% населения страны не имели возможность смотреть зарубежные фильмы, такая возможность была только у элиты. Представители элиты творческой потом эти фильмы копировали. Подобным занимались все, но Рязанов особенно. Он ведь не скрывал, например, что «Итальянцы в России» это плагиат с комедии «Этот безумный мир». Соответственно, песни-пляски в «Карнавальной ночи» скопированы с голливудских мюзиклов начала 50-х годов, включая костюмы и прически.

Но главное в другом. Большинство считают этот фильм пустой комедией, хотя одна идея здесь есть, она имеет свою предысторию. Есть такой праздник Рождество. Который после известных событий начала 20 века пытались уничтожить. В 30-е годы его просто запретили, даже специальные отряды ходили по домам в этот день. Но народ все равно праздновал, не сажать же было большую часть населения. Тогда решили действовать тоньше – создать некий клон, фальшивку, двойника этого праздника. Так появился Новый Год, ранее имевший третьестепенное значение.

Так вот, «Карнавальная ночь» это ведь, по сути, один большой рекламный ролик этого праздника. Также как «Спортлото-82» или «Полосатый рейс», который изначально делался как реклама шоу М. Назаровой. Поэтому смешно говорить, о каком-то «диссидентстве» Рязанова, фильм явно сделан по госзаказу. Если он и подрывает моральные устои, то явно не коммунистического общества.

Иллюстрируя принципиальную разницу двух праздников. Рождество ведь было принято отмечать в кругу семьи, с детьми, желательно без алкоголя. Где-то видел статистику, что в середине 19 века в России 47% мужчин и 90% женщин никогда в жизни не употребляли алкоголь. А вот в фильме мы видим нечто совсем противоположное – чисто взрослый корпоратив с бурными возлияниями. Судя по дикому хохоту в финальном эпизоде с не выключенной трансляцией, нажрались они к этому времени уже основательно. На одном ресурсе очень кстати разместили внушительную подборку новогодних открыток того времени (дескать, посмотрите какая там доброта, и тд. и тп.). Я просмотрел все 212, из интереса: а вдруг хоть на одной есть семья с детьми? Нет. А если наберете в поисковой системе «Рождественская открытка, семья у елки» – разница станет очевидной.

Справедливости ради, стоит заметить, что это было и по ту сторону «железного занавеса». Только там все обделали с выгодой, превратив Рождество в коммерческое шоу для вытрясания денег. Главным персонажем которого давно является брат-близнец Деда Мороза, по имени Санта-Клаус.

Еще заметно, что Рязанов полностью разделяет «любовь» властей к научной интеллигенции. Единственного представителя таковых (лектора) здесь унижают в лучших традициях «Универа» и прочей продукции ТНТ или ее западных оригиналов. Этот эпизод породил легенды о некоем проклятии данного фильма. Ведь все советские полеты автоматических аппаратов к Марсу окончились провалом. А это не менее 18 запусков (считая не долетевшие до космоса), каждый стоимостью от 20 миллионов рублей и выше. При этом почти все американские полеты к этой планете были успешными. Все же в голливудских фильмах стали активно изображать интеллигенцию в неприглядном виде лишь в 80-х годах, противопоставляя ей как раз таких веселых гуляк с карнавала. После чего начались взрывы «Шаттлов» и прочие неприятности.

Символично, что авторству Рязанова принадлежит и главный новогодний фильм «Ирония судьбы». Который идеально отражает самую сущность этого фальшивого праздника, созданного казенными политтехнологами. Главным положительным героем там является даже не водка, но смесь водки с пивом. Поэтому призывы «встречать Новый Год трезво» выглядят столь же нелепо, как и аналогичные призывы, например, к посетителям рок-фестивалей. В итоге, лишь за единственный плюс, о котором говорил в начале рецензии

2 из 10

Не смотря на то, что сам Рязанов закончил ВГИК в 50-ом году, его культовая «Карнавальная ночь», вышедшая спустя шесть лет, смотрится не более весомо, чем работа того же выпускника университета. Трудно опровергать уже устоявшуюся классику, но если быть честными с собой, то данное новогоднее полотно представляет совершенно легкую, практически неуловимую иронию, обличённую в антураж безудержного карнавала.

Детали эти видны даже по хронометражу - за час можно устроить лишь представление, не посягая на какую либо мысль или мораль. Собственно, постановщик на то и не претендует - за семьдесят минут экранного времени зритель узрит и услышит песни, пляски, басни, фокусы и короткую (на 40 минут, не больше) речь, про то, как 'правильно' веселиться передовикам труда. Выглядит это всё забавно, но не более того. Юрий Белов и Игорь Ильинский были прекрасны, но совершенно странно смотрелись в общей концепции, где большинство коллег, включая молодую Гурченко, мучались театральными призраками прошлого.

Самого Наблюдателя с середины фильма делают непосредственным участником представления, усаживают за стол с чопорными гостями, наливают бокал «буратино» и заставляют неестественно смеяться. И это странно, ведь он шёл на кино, а не показ художественной самодеятельности...

7 из 10

Никогда бы не подумал, что напишу отрицательный отзыв на свой самый любимый фильм в кинематографе. Фильм, который я знаю наизусть.

Так что не так с шедевром? Если коротко: главное. Перефразируя мысль Огурцова «Ну и о чем этот танец?», можно резонно спросить: Ну и о чем этот фильм?

О том, как весело встретить Новый год? Так в чем проблема? Организовывайтесь и весело встречайте Новый год. С песнями-плясками, с шутками-прибаутками. Можете даже Тарапуньку и Штепселя выписать для полного морального удовлетворения. Чего к исполняющему обязанности директора привязались?

- Ну как ты не понимаешь, - возмущенно восклицают персонажи, - ведь это же сатира!

- Ах вон оно как, - зачесал репу я, - сатира, значит. А я-то думал, что сатира – это едкое высмеивание общественных пороков, а не издевательское глумление над отдельными товарищами, не выполняющими производственный план.

- Правильно! – заулыбались персонажи, - именно так. В лице среднестатистического Огурцова едко высмеиваются такие общественные пороки как косность, чванство, самодурство, невежество, бюрократизм, наконец. Одним словом, все то, что мешает нам двигаться стройными рядами к светлому будущему (ну в смысле, кое-где и порой).

- Ну хорошо, - сдаюсь я. – Но ответьте, граждане, на простой вопрос: почему у вас, таких умных, талантливых, веселых и находчивых в руководителях оказался законченный идиот? Все персонажи фильма без исключения (ну разве что секретарша под вопросом) в той или иной степени умные и талантливые, а в начальниках у них – дурак! Как такое могло произойти? Ведь не с луны же он к вам свалился. Ведь кто-то его к вам назначил. А кстати, кто? По ходу фильма несложно догадаться, что к назначению Огурцова прямо или косвенно причастен некий товарищ Телегин (то ли непосредственный начальник Огурцова, то ли куратор), добродушно мелькающий в кадре всю новогоднюю ночь и старательно делающий вид, что он совершенно не теме. Так может, ударим всей беспощадной силой сатиры и по товарищу Телегину? Высмеем, так сказать, не только следствие, но и первопричину пороков, которые мешают нам двигаться стройными рядами. А именно: номенклатурную систему подбора, расстановки и назначения хоть и глупых, но преданных руководящих кадров.

- Тссс, да ты что, с ума сошел? – изменившись в лице, злобно зашипели персонажи, оглядываясь вокруг. – Ты что, не знаешь, что товарищ Телегин (переход на шепот и палец кверху) – член ЦК профсоюза и номенклатура Старой площади? Да за такие слова и в Магадан всей труппой загреметь немудрено. Нет уж, пусть лучше товарищ Телегин будет мудрым руководителем с тонким чувством юмора и пониманием прекрасного в искусстве. А Огурцова неее, он не назначал, вот те крест! Огурцов к нам и взаправду с луны свалился, на метеорите прилетел. И вообще, прекращай задавать провокационные вопросы. А то мы всей беспощадной силой сатиры и по тебе пройдемся. Не посмотрим, что ты работаешь старшим помощником младшего дворника…

Фильм блестяще воспроизводит психологию патерналистского «совка», в котором никто не привык брать на себя ответственность, а если и приходится принимать какое-либо решение, непременно выбирается самое глупое. Вместо того, чтобы элементарно дать пинка под зад неадекватному руководителю (и тем самым лишить нас искрометной комедии), персонажи картины придумывают феерические ухищрения с целью его обмануть и, как в классическом детском саду, устраивают грандиозный праздник непослушания. Праздник, который в конечном итоге ни к чему не приводит, ибо если с позором убрать среднестатистического Огурцова, то на его вакантном месте в порядке номенклатурной очередности неизбежно окажется среднестатистический товарищ Телегин. А ему это надо?

И летит по матушке России удалая птица-тройка отечественной сатиры, давя своими копытами то исполняющего обязанности директора Дома культуры, то (как у Досталя с Тутышкиным в фильме «Мы с вами где-то встречались») несчастного начальника железнодорожной станции. И угорают от смеха над ними, держась за упитанные животы, краснощекие и холеные министры культуры и путей сообщения. А вслед за ними, давясь новогодним оливье, и вся остальная подведомственная популяция.

Такой, знаете ли, Гоголь в новом прочтении. Ляпкин-Тяпкин – дурак, а городничий – мудрый руководитель, обкомовская номенклатура, тонко троллящий свою преданную кунсткамеру под аккомпанемент одобрительного хохота крепостных трудящихся масс.

Над кем смеетесь, граждане? Над собой смеетесь.

Эти новогодние выходные начала 2018 года стали самыми прекрасными днями моей жизни. В Новогоднюю ночь не приготовила ни одного салата, не украшала дом, не тащила труп дерева, не включала телевизор, забыла про алкоголь. Легла в 0:11 и утром поехала гулять в парк «Зарядье». Нашла совершенно талантливые новые китайские порно-романы и зачитывалась до пяти утра. Но воспитание есть воспитание, поэтому без новогоднего фильма не могу уйти в «трудовыебудни».

В Доме культуры идёт подготовка новогоднего концерта. Директор, узколобый бюрократ, не разбирающийся в искусстве, пытается всё сделать на свой лад. Коллектив пытается обхитрить своего начальника. Количество поцелуев между мужчинами для советского кино зашкаливает.

Пересматривая этот талантливейший фильм, который идёт всего 1 час 12 минут, не могу отделаться от мысли, как бы шикарно этот мюзикл прошёл на Бродвее, как бы засияла звезда Людмилы Гурченко. Так и вижу это же кино, но снятое Винсентом Минелли, а в паре с Людмилой Марковной танцует Фред Астер. И по росту они бы подошли, зная его вечную проблему с партнёршами из-за этого, – она 173 см, он 175. Пришлось бы, конечно, без каблуков танцевать.

Восхитительно, что фильм, которому исполнился 61 год, вызывает детскую улыбку счастья на лице во время всего просмотра. У настоящего искусства, чувства юмора, таланта нет возраста. В Вашей жизни встречались люди, которые запрещали вам смеяться, веселиться, улыбаться? В романе «Умберто Эко «Имя розы» был даже маньяк, который убивал тех, чья жизнерадостность его раздражала, под эгидой того, что «Иисус Христос не смеялся никогда». Тема серьёзности и смеха часто поднимается в мировой литературе, например, в комедии Оскара Уайльда «Как важно быть серьёзным». Слишком серьёзный человек, зацикленный на «правильности», может стать пошлым и ханжеским. И, в итоге, слишком смешным. То, чего он пытался избежать, настигнет его лавиной. Так что, как говорил герой Олега Янковского из кинофильма «Тот самый Мюнхгаузен»: «Улыбайтесь, господа, улыбайтесь! Серьёзное выражение лица ещё не признак ума. Помните, что самые большие глупости на Земле делаются именно с этим выражением лица».

Рекомендую пересматривать и вспоминать, что «надо радоваться не стоит напрягаться» (С).

Так случилось, что два главных советских кинохита про новогоднюю ночь с разницей почти в двадцать лет снял Эльдар Рязанов — «Карнавальную ночь» (1956) и «Иронию судьбы, или С легким паром» (1975). Первому из них в уже ушедшем 2016-м году исполнилось 60 лет — достойный повод подумать о феномене этой ленты.

Это был один из первых фильмов тогда еще начинающего режиссера, и совершенно точно, что он был первым успешным из его картин, он открыл блестящую рязановскую плеяду — прекрасный отрезок истории отечественного кинематографа. Но «Карнавальная ночь» стала не просто хитом, она стала своеобразной приметой времени: платья, в которые с такою любовь режиссер без устали переодевает героиню Людмилы Гурченко формировали моду и в определенной степени стандарты женской красоты и привлекательности — это был стильный, по-советски переосмысленный «new look»; эти песни на много лет вперед стали позывными новогоднего настроения. И вообще, чтобы воссоздать атмосферу времени, порой достаточно лишь вспомнить этот фильм. К этому приему прибегал Михаил Казаков во время съемок «Покровских ворот»: Маргарита Павловна (Инна Ульянова) в белой шубе стоит у афиши с лучезарной улыбкой Гурченко и пытается повторить то, как актриса кокетливо складывает руки в меховую муфту. Но в этом крошечном эпизоде скрыт ироничный намек — «для тех, кто понимает». Дело в том, что совсем юная Инна Ульяновы принимала участие в съемках «Карнавально ночи», и, хотя только в массовке, ее лицо крупным планом мелькает на экране.

Уже здесь наметился свойственный Рязанову комический стиль, в котором смешаны сатира и лирика с выверенным музыкальным обрамлением и безупречным актерским кастингом. Кто еще смог бы так органично сочетать мастеров старой школы (Игорь Ильинский, Сергей Филиппов) и начинающими актерами (Людмила Гурченко, Юрий Белов), каждый из которых свою партию исполняет блестяще! Настоящей звездой, безусловно, является Игорь Ильинский в роли бюрократа Огурцова: именно благодаря его мастерству этот персонаж не становится излишне карикатурным, он смешной, но в то же время раздражающий и узнаваемый. Эта сатира, приближающаяся к социальной, оттеняется ярким сюжетным дуэтом в исполнении Гурченко и Белова. Новогоднее чудо их первой любви, их дружбы и юношеского азарта переданы великолепно, а если учесть легкий джазовый акцент в исполнении «ансамбля пенсии и пляски», то можно считать «Карнавальную ночь» настоящий гимн «оттепельной» романтике и надеждам своего времени.

И мы ведь каждый год, 31 декабря (как говорили в другом известном фильме) в предпраздничной суете вновь и вновь с радостью поддаемся этим надеждам, и любуемся лучистыми глазами Людмилы Гурченко, для которой многое в жизни началось именно с этого фильма, и сопереживаем герою Юрия Белова, жизнь которого сложилось иначе — не так, как сулили ему его талант и успехи первых ярких ролей. Поэтому так легко окунуться в атмосферу праздника, которая может по-настоящему удивить нас, преобразив наше настроение из суетливого и повседневного в счастливое и предвкушающее нечто необыкновенное.

Впервые я просмотрел этот фильм совсем, еще в 2015 году перед Новым годом, на Первом канале. К моменту просмотра я уже был сыт другими работами, несомненно, величайшего режиссёра России Эльдара Рязанова. Этот фильм был одним из первых в его карьере, а также одним из первых в карьере такой выдающейся актрисы как Людмила Гурченко! Этот фильм стал для них обоих настоящим дебютом!

Перейдём сразу к плюсам

Сюжет, на котором построен фильм, по настоящему оригинален, песни, показанные в фильме просто замечательны, во время просмотра фильма я то и дело улыбался. Весь фильм ты смотришь как-бы какой-то концерт. Все танцы и музыка в фильме выполнены на очень высоком уровне. Каждый номер пропитан любовью, праздничным настроением, передаёт только положительные эмоции, каждый актёр выкладывается на все 100%, при этом делая всё с невозможной лёгкостью! Смешной и комичный был сюжет в сцене с дедушкой Гриши, но самым смешным моментом был, когда товарищ лектор начал рассказывать о жизни на марсе. Также очень красиво был подан бал маскарад, который, безусловно, передал все прелести Нового года. Все танцы, каждого человека в массовке, каждая секунда музыки в этом фильме, ВСЁ делает фильм, наверное, лучшим на новогоднюю тематику!

Великолепную игру Людмилы Гурченко, Игоря Ильинского и Юрия Белова невозможно передать словами! Они так вжились в свои роли, что совершенно не замечаешь при просмотре ничего, что происходит вокруг, вот именно так они притягивают к себе зрителя. Персонаж Игоря Ильинского был тоже очень смешным, пусть и не самым приятным. Но его умение попадать в глупые и в тоже время смешные ситуации было забавным. Его помешанность на «сурьёзности» вызывало всегда улыбку.

Сам же сюжет разворачивается вокруг работников дома творчества. Они планирую организовать огромный, весёлый, смешной, праздничный и шумный бал-маскарад в честь нового года! Но директором клуба был назначен занудный, скучный, старомодный, вечно во всё встревающий и ни в чём не разбирающийся кроме как «сурьёзности» — Огурцов. Работники клуба решают сами организовать свой Новый год, при этом соглашаясь со всеми коррективами Огурцова.

Теперь о минусах, которых здесь почти нет

Мне показалось, что фильм был слегка укорочен, хоть мне и нравится короткое кино, потому что его не устаёшь смотреть, но всё-таки мне показалось это удовольствие нерастянутым.

Рекомендую этот фильм смотреть всем именно 31 декабря, потому как только этот фильм даст вам заряд бодрости до конца года! Все актёры исполняют свои роли просто замечательно! Сюжет неповторим и неоднозначен, подходит для просмотра всей семьёй.

10 из 10

Здравствуйте. Фильм не понравился. Почему?

Потому, что под видом сатиры на действительные недостатки (пресмыкание перед начальством, глупость) высмеиваются вещи вполне адекватные и справедливые, а вещи пошлые, наоборот, невольно возрастают в глазах, «становятся хорошими».

Сейчас объясню, но прежде должен предупредить, что то, что я скажу, некоторым покажется не серьёзным, пустяковым, глупым, так как эти люди, живя в несравненно более пошлом и развращённом обществе, глядя на ту пропаганду пошлости, распущенности, беспечного веселья и т. п., которые вижу я, не обратят на них внимания, считая это «детским лепетом» по сравнению с тем, что им приходится наблюдать сейчас.

Итак. Директор. В фильме он отрицательный персонаж. Он замещает уехавшего директора и должен организовать карнавальный вечер. Что действительно заслуживает осмеяния в нём? Как я уже сказал, пресмыкание перед начальством, его глупость.

С самого начала он получает отрицательную оценку из-за этого пресмыкания и глупости и в дальнейшем всё, что он ни сделает, зрителем будет оцениваться, как неправильное.

Разъясню свою позицию. Смех, на мой взгляд, должен либо быть добрым, когда смеёшься от радости, либо сатирическим, когда высмеиваешь недостатки. Какой здесь смех? Здесь смех ради того, чтобы посмеяться. Наподобие того, как если толпе показать голую попу ради забавы. Сейчас такого смеха, наверное, навалом.

Что именно здесь мне не нравится? То, что персонаж никак не осуждается. Наоборот, он тут становится «героем» (невольно, конечно): если он никак не осуждается, то это закономерно. Нет, если людей серьёзно спросить одобряют ли они то, что он бросил свою невесту ради другой, то они, наверное, ответят (если будут отвечать серьёзно), что нет. Но, смотря на эту сценку, люди будут смеяться не над тем, что (как говорит в фильме один из клоунов, объясняя суть сценки Огурцову) этот человек бесчестный, бросил свою невесту, а над находчивостью шутки, над шутовством этого самого клоуна.

Если его действия никак не осуждаются, если в результате этого он для зрителей — «герой», то и действия его невольно будут одобряться.

Вы можете сказать, что я говорю глупости, но деградация нравов начинается именно с этого.

Второй момент. Директор смотрит выступление хореографического кружка.

После выступление делает замечание о голых ногах девушки.

Считаю замечание уместным. И мне абсолютно не важно, что традиция так танцевать держалась десятилетними.

Традиция рисовать голых женщин давнишняя, но я считаю это нездоровым.

Может быть, я чего-то не понимаю.

Так же и тут — считаю, что в танце главное — танец, а не голые ноги. А, если голые ноги не главное, то зачем они нужны, зачем их так выделять, выставлять на показ? Я не специалист в области полов, но можно предположить, что это лишний раз вызывает нездоровые желания: ведь человек — это не существо для спаривания и размножения, а Человек (с заглавной буквы, заметьте).

И опять замечу, что нравы с таких пустяков колеблются.

Но в устах директора это замечание сразу же окрашивается в отрицательное.

Всё, что бы он ни сказал, будет иметь отрицательный оттенок.

Весь фильм замешан на «любви». Да-да, в кавычках. Далеко не ходя, в этой же сцене, директор спрашивает о чём танец. Ему отвечают: «О молодости, о любви».

Но под этой «любовью», что здесь, что в других фильмах подобного рода подразумевается, как мне кажется, что-то плохое.

Вот есть фильм «Человек родился». История о девушке, которая познакомилась с молодым человеком, потом родила ребёнка, но молодой человек на ней не женился, но после она встретила другого человека, который её полюбил. Вначале фильма, когда рассказывается о знакомстве с первым молодым человеком тоже присутствует вот эта атмосфера «любви» — эта лживая, неестественная атмосфера. А рассказ о настоящей любви, о серьёзной, а не о «детском» развлечении, начинается после того, как девушка встречает второго молодого человека.

И вот под этим словом «любовь» мне видится.. . как бы это сказать, шило в одном месте, которое и создаёт эту самую «любовь».

Даже пожилые люди — и то! говорят о «любви» и стремятся «любить» — любить неестественной «любовью», «любовью» на один вечер, так как долго такая «любовь» не протянет.

Далее. Переходя от «любви» к тому, как она изображена, так сказать.

Кольцов, как умалишённый бегает за Крыловой, а она на него внимания не обращает. Это по-человечески?

Да и сам Кольцов только и ждёт «поцелуя», а Крылова в качестве награды его предлагает.

В фильме эксплуатируются низкие человеческие чувства: похоть, алкоголь (сцена с лектором, который смотрел на Марс через «подзорную трубу», из которой перед этим чуть не выпил воображаемое спиртное).

Конечно, по сравнению с тем, что изрыгают сегодняшние кинобизнесмены, этот фильм ещё приемлем.

Если бы фильмы были людьми, то первый большой хит Эльдара Рязанова в наступившем 2016 году следовало бы готовить к пенсии. По славной советской традиции его бы пригласили в конференц-зал, в котором собралась внушительная аудитория, и юбиляр имел бы последнюю возможность насладиться хвалебными речами. К счастью или к сожалению, фильмы пока еще не списывают в какой-нибудь чулан по достижении определенного возраста, зато оценить их, всем известные, всегда можно по-новому. Иногда этому способствуют грустные обстоятельства. Давно уже нет с нами Игоря Ильинского, Юрия Белова, Людмилы Гурченко, а минувший год забрал с собой и главного творца всенародно любимой комедии. Смерть Рязанова печальным образом предвосхитила шестидесятилетний юбилей «Карнавальной ночи». Естественно, пенсию новогодней картине начислять никто не будет, зато лишний раз убедиться в вечной молодости кинематографического богатства — проще простого.

Первым нас покинул он — грузный, не в меру «сурьезный» и отчаянно трусливый карьерист товарищ Огурцов. В руки Игорю Ильинскому так и просится парочка особо пыльных штор, которыми было бы очень удобно занавешивать неугодных ему «легкомысленных» артистов. Наблюдая в десятый раз за его гротескными осуждениями молодежи за искреннее веселье и желание подарить его зрителям, приходишь к мысли, что коренастому чинуше куда больше подошло бы руководство ленинским мавзолеем. Разумеется, в наивной советской комедии не может быть безусловного злодея, именно потому стараниями Лены Крыловой и ее друзей Огурцов предстает просто недалеким типом, не способным даже на по-настоящему серьезные козни. Актерское искусство Ильинского проявилось как в каменных гримасах с вечно сверлящими глазами, так и в категоричных фразах, которые тем смешнее, чем они абсурднее. В самом деле, «ноги изолировать», грим убрать, легкомысленное отношение к браку не высмеивать — все четко, как в госплане СССР. По иронии судьбы, из Огурцова и впрямь мог бы получиться сильный руководитель, не зря Рязанов спустя несколько лет «сделает» его Кутузовым, но ведь и сказочные «медведи» на что-то годятся помимо создания суматохи. Без обозначенного противника не было бы преодоления преград, а значит, и великолепной организации празднования.

Крах недостроенного советского коммунизма тихо и незаметно завалил некогда сиявшего широкой улыбкой Гришу Кольцова. Один из главных красавцев своей эпохи, Юрий Белов едва ли хоть на половину реализовал недюжинный потенциал. Всегда узнаваемый, он умел не только изысканно улыбаться. Прекраснодушный романтик, вовремя переключающий рубильник, беззастенчиво заражает оптимизмом. Гриша поначалу предстает этаким мямлей, который не может объясниться с девушкой, но когда приходит пора решительных действий, на смену ему является человек со стержнем. Эпизод с переодеванием Кольцова в якобы деда открывает глубину настоящего чувства, в котором рядом с мальчишескими мечтами непременно находится место переживаниям. Вполне вероятно, простому электрику никогда бы больше не довелось бы конферировать, однако природная смекалка гармонично сочетающаяся с чувством юмора творит подлинные чудеса. На сцене, как бы теперь сказали, «зажигает звезда», и потому она имеет такой родной блеск, что в разгар всеобщего веселья всегда найдет возможность обратить взоры и на буфетчиц, своим пением не уступающих артисткам.

Кто точно не искал места в центре славы, так это скромная Леночка Крылова. Наверняка и выражение «оказаться под светом софитов», чего доброго, показалось бы ей вульгарным. Тогда в 56-м никакая не Людмила Марковна, а просто Люся, своим очарованием разгоняет тревоги так просто, что противоборство сумасбродному начальнику выглядит привычной забавой. Феноменально быстро Лена меняет наряды, и вот она уже на сцене исполняет песню, под которую принято загадывать желания. Артистке от бога достаточно было исполнить свои «Пять минут», чтобы занять почетное место среди главных символов советского экрана. Гурченко сложнее всех из ансамбля «Карнавальной ночи» было высвободиться из новогодних пут своей героини. То, что спустя годы она создала множество не менее ярких образов, говорит о ее способности поверить словам собственной песни о хорошем настроении. Жизнь не подобна празднику, да и Крыловой пришлось тяжело в отстаивании своих номеров, но награда оказалась поистине царской.

За проведением мероприятия, рискующего сорваться из-за всяких докладчиков и скучных лекторов, следила пара глаз человека, от которого зависело вот уж действительно все. На момент создания «Карнавальной ночи» у Рязанова еще не было привычки к камео, а иначе он непременно мелькнул бы за одним из праздничных столов. Мудрый Эльдар Александрович спокойно воспринимал, что звание главной новогодней картины спустя двадцать лет утекло к его же «Иронии судьбы». Сравнивать два праздничных хита не стоит, это две абсолютно разные истории, снятые в разное время. Заметный отпечаток на общую легкость и воздушность постановки оказало всеобщее чувство освобождения из сталинских тисков. Рязанов без лишних слов сноровисто отправил в историю свою оттепель, в которой нашлось место вихрю прекрасных шуток, уморительному гротеску, сочным образам и тонко преподнесенной романтике. Два поколения актеров пришли на съемочную площадку готовыми учиться и следовать таланту режиссера, хорошо сознававшего редкую ценность доставшегося ему материала. Об итогах вдохновенной совместной работы лишний раз и говорить неловко — «Карнавальную ночь» впору не на пенсию выгонять, а подсчитывать какую по счету молодость она переживает. Для бесконечности придуман собственный знак, его не рисуют в титрах, но он остается в мыслях после каждого просмотра любимой комедии.

Стыдно признаться, но за 23 года своей жизни я ни разу не видела этого легендарного фильма. А мою семью это приводило в шок. Я решила, что пора исправлять пробелы в знании советского кинематографа. И вот, в канун Нового 2016 года, к грядущему 60летию картины, я наконец-то увидела Карнавальную ночь…

Товарищи! Есть установка весело встретить новый год! Мы должны провести наш новогодний вечер так, чтобы никто бы ничего бы не мог сказать.

Работники одного Дома Культуры готовятся к новогоднему концерту — карнавалу, где состоится множество танцевальных, песенных, цирковых номеров. Однако накануне торжества, прибывает новый и. о. Директор Дома Культуры Огурцов решает провести праздник совершенно иного рода — убрать из программы все «несурьезные» номера, добавить 40минутный доклад и длительную лекцию. Молодые работники и артисты решают провести напыщенного Огурцова и устроить веселый праздник!

На первый взгляд в фильме нет ничего такого сверхъестественного, сверхсложного и запутанного, что привлекло бы современного зрителя. Но, на мой взгляд именно в этой простоте и заключена главная прелесть фильма. Что встречать Новый Год необходимо весело! Эльдар Рязанов снимает прекрасный фильм о людях, о радости, о веселье, которое не остановить никаким докладчикам, никаким лекторам, которые пускаются в пляс, забыв обо всех проблемах. И этот фильм, который почти втрое старше меня понравился мне невероятно! Все в нем пропитано весельем, счастьем, радостью от прихода самого долгожданного праздника года! А еще подкупает непринужденная атмосфера и особая реалистичность — я, которая смотрела множество зарубежных фильмов-выступлений со своими точно отработанными движениями, была потрясена, когда исполнительницы номеров спокойно убирали мишуру и серпантин, который летел с потолка, продолжая петь… Вот это самый настоящий, живой, подлинный праздник!

Фильм еще и очень уморительный — ну сколько там забавных ситуаций! Диалоги фильма многие перескажут наизусть:

Докладчик сделает доклад, коротенько так, минут на сорок, больше, я думаю, не надо…

***

- Почему прекратили передачу Шекспира?!

- По техническим причинам…

***

Ловкость рук, и никакого… доклада.

Этот фильм подарил нам актрису Людмилу Гурченко, которая сыграла главную героиню — обаятельную, энергичную Леночку Крылову, которая была главным организатором праздничного концерта, остроумной басней проучила напыщенное начальство, а также спела песни, которые навсегда стали классикой советского кино! Игорь Ильинский сыграл Серафима Ивановича Огурцова, важного и. о. директора, которому нужен «сурьезный» Новый Год, и над который потешались все артисты. Великолепно сыгранный комический персонаж! Есть в фильме и история любви — электрик Гриша Кольцов, которого сыграл Юрий Белов, влюблен в Леночку, но слишком застенчив, чтобы признаться девушке в своих чувствах. Но в трудную минуту, робкий юноша обретает храбрость и отважно выходит перед публикой вместо конферансье объявлять номера музыкального вечера.

И улыбка, без сомненья,

Вдруг коснется ваших глаз,

И хорошее настроение

Не покинет больше вас.

Карнавальная ночь — это тот фильм, который надо обязательно посмотреть под Новый Год. Он заряжает атмосферой праздника, заставляет в предвкушении ожидать 31 декабря, чтобы затем весело-весело встретить Новый Год! И не забудьте спеть Песенку про Пять Минут!

10 из 10

Посвящается великому режиссеру Эльдару Рязанову и блистательной актрисе Людмиле Гурченко. Вы и ваше наследие навсегда останутся в моем сердце!

С Новым 2016 Годом!

Бесспорная классика, что и по сей день смотрится с превеликим удовольствием и радостью ввиду своей ясной, выверенной Новогодней атмосферы, а также изобретательных диалоговых шуток и юмористических происшествий, в которых чувствуется рука одного из основных экспериментаторов-новаторов Советского кинематографа: Эльдара Рязанова.

Фильм не рассказывает нам про карнавал, потому как он и есть сам — Карнавал. Один сплошной, но чётко разделённый на составляющие каскад смеха, некоего тёплого, такого родного нашему зрителю антуража, с примесью должного, не вычурного, но прекрасно завуалированно поданного смысла, ввиду которого при иной подачи фильм могли бы и не пропустить так сказать «сверху», — вот, что такое «Карнавальная ночь».

Фильм буквально лучится праздничным настроением и добродушным настроем, опутывая зрителя данным шарфом из чувств, заставляя просто-напросто влюбиться в себя. То есть, я хочу сказать, аж несмотря на поблекшие, для сегодняшнего дня, цвета гаммы фильма, даже так он полноценно и полновесно «отдаёт» от себя толику той радости и веселья, что изображено на экране, ввиду чего картина превращается в буквальный, повторюсь, карнавал: карнавал чувств и эмоций, что она ворошит в смотрящем человеке своим смыслом, шутками, действами и героями.

К слову о смысле: конечно сегодня он смотрится и воспринимается как нечто само собой разумеющееся, но во время, когда данный фильм только вышел на экраны, наблюдать за тем, как молодые люди противостоят указаниям своего начальства и делают праздник совершенно не так, как того желает человек чётко выраженных Советских взглядов — опасное, знаете ли, дело. Рязанов, подобно Гайдаю в своей «Бриллиантовой руке» и иных шедеврах, зачастую любил ходить в своём кино по лезвия бритвы, точно с хирургической тонкостью подбирая столь смешные и уморительные шутки, которые в одночасье выражали и некий протест законсервированным принципам да правилам, и в тот же момент не подпускали к себе подозрительного взгляда «сверху» — мастерство, выраженное в обоих жанрах комедии, что и видно в кино, где присутствуют как разговорные, так и физические юмористические моменты.

«Карнавальная ночь» — это та кинолента, что словно кричит зрителю, чтобы он не забывал, что такое истинное веселье, что ему противоречить не следует в угоду чему-либо, ибо душевный порыв счастья, праздничного настроя нельзя присягать. Его надо развивать и делиться им со всеми иными вокруг, доказывая собой ту общеизвестную истину: в празднике не только антураж действа создаёт у нас на устах улыбки, так как в первую очередь этому сопутствуют иные счастливые лица вокруг.

Актёрский состав отлично отыгрывает данную радость и непокорность, ввиду чего чувствуется, словно они взаправду являются лишь коллективом молодых людей, которые решили встретить Рождество и Новый Год так, как того достойны эти праздники и, собственно, люди — с задором, с радостью, с самовыражением и песнями. Да! «Карнавальная ночь» — это в первую очередь отличный мюзикл, откуда огромное количество песен в конечном счете «вошли в народ», звуча красочной трелью в головах людей голосом молодой Людмилы Гурченко и прочих.

Я люблю этот фильм и безусловно советую его к просмотру, особенно в данный период: когда мы сами подходим к одному из основных празднеств года. Эта лента, которая никак не требует ремейка или второй части (не будем о грустном), данная картина — общественное достояние, что и по сей день смотрится в радостью и удовольствием, да в подобном ключе глядеться она, уверен, будет ещё крайне долго и без обновления.

P.S. Грустно осознавать, что многие лица и имена, которые ты видишь на экране да в титрах, впредь живут лишь на нём и в наших сердцах, ибо наследие этих людей не только бесценно: оно также и бессмертно. Спасибо за внимание.