Рецензии

Стивен Спилберг — гениальный режиссер всех времен и народов. Этот человек обладает великим талантом создавать фильмы, которые берут за душу каждого. Только вспомните фильмы: «Линкольн», « Поймай меня, если сможешь», «Список Шиндлера». Вспомните какие ощущения после его фильмов вы чувствовали? Лично я только восхищения. «Боевой конь» — фильм, который потрепал мне хорошенько психику, и также вызвал восхищения, стал для меня очередным шедевром Спилберга.

Фильм обладает просто шикарным сюжетом. Каждая минута фильма связана с предыдущей минутой. Можно сказать, что сюжет как исинная золотая цепочка. Всё четко и ясно. Сам сюжет говорит про то, что од финансовых проблем землеробской семье пришлось продать коня сына. И что же случилось с конем? Или вернется он к своему хозяину, который поистине его ждал? Или выдержит конь не звериные жизненнее ситуации? И вот тут началось качественное хорошее кино, которое нужно посмотреть каждому.

О чем фильм? Можно сразу подумать, как хозяин искал на протяжении всего фильма лошадь. Нет, этот фильм не про это. Этот фильм о войне и о лошади, которой открывал у каждого на своем пути сожаления, доброту и главное, не смотря на войну — человечность. В фильме есть момент, который зацепил меня за душу настолько, что комок горлу медленно поднимался вверх. Это был диалог между военными, которые воевали по воле своих королей. Я хочу сказать, что именно этот диалог показал, что эти двое молодых людей не хотят войны, а только мира.

Фильм нереально масштабен! Много массовки, разных актеров, которые каждый из нас их знает. Фильмы Спилберга всегда удостоены большим количеством спецэффектов. Я очень удивлена тем, что он хорошо всё сбалансировал. В этом фильме также присутствует очень классные саундтреки, которые передают нам через экран лёгкость и некую надежду.

Рекомендую смотреть всем! Шедевр! Поклон Спилбергу!

Начнем с того, что фильм стала смотреть по причине двух имен в списке актерского состава: Том Хидллстон и Бенедикт Камбербэтч. И негодовала на то, мол, чего названных английских мужчин так мало и вообще. Ошибалась.

Позже, когда картина захлестнула холодной водой сюжета даже без этих громогласных мужчин я поняла, что это за фильм и чего он стоит.

Весь фильм в ежовых рукавицах продержал меня Спилберг, перелив чрез край стакана его апогей — беззащитную лошадь, запутавшуюся в колючей проволоке на поле недавнешнего боя меж двух полков.

«- На, возьми.
- Что это?
- Немецкие кусачки от друга из Дюссельдорфа.»

Моя оценка фильму, — однозначно 10 из 10. Потрясающий. Насыщенный вкус фильма дает задуматься о некоторых вещах по просмотру. Браво. Актеры, подобранные идеально; дождливая атмосфера Британии во всей суровости, ее неистощимых камнях и полях, видах и ограненном синем небе над головой; острый сюжет, как бурный поток средь камней; человечность и бесчеловечность в ее проявлениях — все это «Боевой конь» Стивена.

Советую к просмотру. Фильм похож на трехслойный кейк. И один из слоев — Том и Бенедикт, но нужно смотреть далее.

На просмотр этого фильма мня вдохновил интереснейший трейлер одноименного спектакля, который демонстрировался перед «Франкенштейн: Камбербэтч» в кинотеатре в рамках проекта «TheatreHD». Действо заинтриговало и оставило о себе приятные впечатления.

Но, когда решилась посмотреть эту картину Стивена Спилберга, я не ожидала получить такой всплеск эмоций, столько переживаний и чувств. Наверное, если бы я прочла описание к фильму перед тем, как я села смотреть, мне было бы гораздо легче. Заявленные в титрах Хиддлстон и Камбербэтч радовали глаз, но кто же знал, что все обернется так?

1. Сюжет. Перед нами Англия. Простой крестьянский парень и его конь. Друзья не разлей вода, но всё меняется с приходом войны. Такое короткое слово «война» принесло столько ужасных событий с собой, которые в фильме показаны через постоянные перемены, в которые бросает бедного Джои от одного хозяина к другому. Английский офицер (кстати, Хиддлстон), немецкие мальчики, французская девочка, тяжелая доля грузового коня в войске. Сколько же пришлось пережить Джои и его другу — Непокорному (кстати, конь Бенедикта). Демонстрируя нам все изменения, которые преследуют коней, мы видим войну изнутри. Мы еще раз можем вспомнить, насколько это ужасно, когда гибнут люди. Когда гибнет все живое.



2. Режиссура. Режиссер — мастер своего дела, который держит нас в состоянии эмоционального напряжения почти все действо картины, лишь иногда разрешая нам передохнуть, и ощутить некое спокойствие. Мы видим, как перед нами разворачиваются судьбы разных людей с их проблемами, с их удачами… Но их всех объединяет одно — они все живут во времена войны. В этом их горе. В этом их судьба. Единственное, что надо отметить, если вы чересчур трепетно и эмоционально относитесь к животным в кино (а таких людей немало), то будьте осторожны с просмотром — он дается довольно тяжело. Фильм хороший, но, действительно, эмоционально сложный. Слишком много горя. Слишком много испытаний.

3. Актерский состав. К нему претензий у меня нет. Кроме главного героя, его семьи и коней, все остальные герои мелькают эпизодически. Задействовать звезд британского кино было хорошим ходом для привлечения еще большего внимания к фильму. Каждый из героев рассказывает нам немного о себе, каждый демонстрирует свое отношение к происходящему. Но все-таки, я думаю, для большинства людей, главным героем останется именно Джои. И вот он сыграл и вправду замечательно. Браво воспитателям столь красивого и послушного коня!)

4. Музыка. Композитор фильма постарался на славу. Все музыкальное сопровождение такое… знаете, как будто это музыка эмоций самого Джои. Когда коню было что-то интересно, она была такой себе интересующейся, когда страшно — пугающей. Да, это логично. И все так музыку и пишут, но в этом фильме она как-то абсолютно по-особенному цепляет и единит нас с историей Джои.

5. Ну и в общем. Фильм хороший, и я ни разу не жалею, что решила его смотреть. Но все таки очень тяжелый. Несколько раз у меня было желание выключить его: «Нет, не могу больше». Но надежда на лучшее не покидает до самого окончания картины, заставляя продолжать просмотр и ждать финала. Проделана отличная работа, в которой каждый участник сыграл свою роль. Даже простой немецкий солдат Петер был важен, ведь с его помощью нам показали, что даже во время войны люди должны оставаться людьми. По отношению друг к другу, по отношению к братьям нашим меньшим. К тем, кого мы приручили. Ведь, как говорил Экзюпери — мы за них в ответе. Так и Альберт — он в ответе перед Джои. И Джои это знает, и он сделает все, чтобы вернуться к своему хозяину.

Отличный фильм. Теперь я еще более утвердилась в своем решении в следующий раз посмотреть и театральную постановку.

8 из 10

Старина Стивен Спилберг, по праву, может считаться одним из лучших режиссёров в мировом кинематографе. И хотя, он колдует с разными жанрами, я, всё — таки, считаю, что в первую очередь, он творец семейных зрелищ. Конечно, в моей личной элите, также, уверенно застолбились Ридли Скотт и Джеймс Кэмерон, но Спилберг, им не уступает.

«Боевой конь» — это красивая, трогательная, семейная, военная драма. Вообще — то, я признаю, что её, можно назвать, местами, чрезмерно сопливой. Но, разве, это плохо. Душевная история мальчика и коня, просто обязана, тронуть и притянуть к экранам людей. Буду честен, кое — где, картина смотрится скучноватой. Но, только, потому, что она пытается быть слишком человечной. Опять же, ребята, это же хорошо. В мире, и без того, хватает жестокости и несправедливости. Посему, иной раз, приятно лицезреть, такое вот кино. Тем более, если, оно вышло из — под рук умелого творца. Описывать сюжет я не стану. Фильм о любви человека и животного. Об их трудной дороге и разлуке. А все трудности, в конце концов, ведут к эмоциональной кульминации. Вполне вероятно, что вы, не один раз, смахнёте слезинку с глаз. По крайней мере, фильм вас тронет. Он заставляет грустить, радоваться, переживать и наслаждаться просмотром. Бюджет в шестьдесят шесть миллионов долларов, по современным меркам, деньги, не такие уж огромные. Однако, в руках Спилберга, они были потрачены с умом. Пейзажи красивы и обширны, как и подобает. Сцены военных сражений (пусть, их, и не так уж много) сняты качественно и зрелищно. Костюмы, декорации и грим не уступают вышеописанному. Быть может, это не верх зрелищности и масштаба происходящего, но он, по большому счёту, тут, и не нужен. Главное, держать планку, вложить душу и дать зрителю то, чего он хочет. С этими задачами, помойму, Спилберг справился. Игра и подбор актёров мне понравились. Причём, всех. Джереми Ирвин, не обделённый талантом, держится уверенно и старается. Питер Муллан и Эмили Уотсон очень убедительны. Бенедикт Камбербэтч и Том Хиддлстон получили запоминающиеся роли. Вроде бы, ничего сверхсильного не показали, но отработали экранное время умело. Хорошо сыграл Нильс Ареструп. Понравилась милая девчушка в исполнении Селин Бакенс. Запомнился Тоби Кеббелл. А ещё, уместно, будет похвалить работу оператора Януша Камински, который, не впервые, работает со Спилбергом. Музыка понравилась. Она не сильно запоминается, да и, шедевральным саундтрек не назовёшь. Но, композиции отлично передают настроение происходящего и добавляют фильму эмоциональности.

Вообщем, достойная (хотя, и не лучшая) работа Стивена Спилберга, которую, я порекомендую всем, кто ценит творчество режиссёра, любит добрые трогательные картины, и желает отдохнуть за просмотром семейной драмы. Наверное, чего — то нового и особенного, вы, в картине не найдёте. Аналогичные истории, с другими героями, вы видели. Скорее всего, видели, и более интересные сердечные фильмы. Но, всё равно, лента заслуживает внимания. Особенно, если вы любите животных, и, в частности, грациозных лошадей. Милости просим, друзья.

8 из 10

Стивен Спилберг — это уже марка. Марка не только хорошего и качественного кино, но и увлекательного. Глядя на его долгую режиссерскую карьеру, изобилующую картинами совершенно разных жанров, создается ощущение, что ему подвластно снять любое кино. Но работать с животными в главных ролях впервые ему довелось во время экранизации романа Майкла Морпурго «Боевой конь» в 2011 году.

История о том, как подросток привязался к юному жеребцу, а потом расстался с ним, волею судьбы проводив подросшего коня на поля боев Первой Мировой войны, не является, как ни странно, основной. Главная идея заложена в слова одного из многочисленных персонажей фильма: «Ты летишь, а там внизу столько страданий, и понимаешь, что смотреть вниз нельзя. Чтобы добраться до дома надо смотреть вперед. Возможна ли большая смелость?»

Роскошный конь, что с невероятной отвагой промчался по фронтам войны, с доблестью шел в лихую атаку, не страшась пуль, попадал в плен, где подвергался тяжелой работе, трогательно заботился о боевом черногривом соратнике. Файндер, так в действительности зовут жеребца, имел в картине тринадцать дублеров, но все главные эпизоды, требующие проявления невероятной смекалки и актерского мастерства исполнил сам. Воистину поражаешься, нет, не мастерству дрессировки, а уму этого прекрасного животного, который способен выражать эмоции даже взглядом!

В фильме удалось засветиться очень большому числу известных артистов, в особенности молодой плеяде — Дэвид Тьюлис, Том Хиддлстон, Бенедикт Камбербэтч, Тобби Кеббел. Но все их роли, и даже роль главного героя, носят эпизодический характер. Калейдоскопичность действия, тем не менее, не дробит картину, оставляя ее произведением цельным. Ведь судьба жеребца Джоуи как стержень, на которую нанизываются судьбы персонажей. Спилберг насыщает картину яркими красками для полноты восприятия, оттого каждый из эпизодов обогащает действие своим оттенком настроения. Палитра цвета все время меняется, чередуется, порой сгущая тон до черного, а потом его осветляя. Например, сцена, почти пестрящая безнадежной жестокостью, когда верхового коня впрягают в плуг, заставляя пахать под горку каменистое поле. Спилберг тут старается сосредоточить большой каскад эмоций зрителя, закладывая элементы закалки будущего характера коня Джоуи. Один из центральных моментов картины точно заставляет смотреть на экран с содроганием сердца — измученный и раненый конь, дождавшись удачного момента, убегает, перепрыгивая окопы с солдатами, пролетая галопом под массированным обстрелом гаубиц, срывая раз за разом ограждения из колючей проволоки, в итоге запутываясь в стальных нитях и безнадежно падая наземь, истекая кровью.

Стивен Спилберг с каждым своим фильмом все больше утверждается как гений современного кинематографа, отмечая новый виток развития мира синема. Свежие картины из-под его пера не заставляют себя долго ждать, регулярно выходя в широкий прокат и собирая внушительную благодарную аудиторию. «Боевой конь» несколько выделяется из этой канвы эпохальности. За мощной обложкой скрывается кино во многом снятое по классическим лекалам, где зрителю четко определены места для сентиментальности. Но как же чертовски ярко, красиво и элегантно Спилберг умеет представить любой свой проект! Пусть слегка «ванильным», но невероятно увлекательным вышел у него «Боевой конь». История с экрана настолько убедительна и правдоподобна, что начинаешь невольно пропускать через себя все события. Глядя в глаза коню, задумываешься, насколько животные схожи с людьми… И у них тоже есть чувства, просто они не могут об этом сказать словами.

Профессионализм — палка о двух концах. С одной стороны, зная всю подноготную процесса, можно быть на все сто уверенным в конечном результате. С другой — именно уверенность делает сам процесс рутинным, а все его плоды — ожидаемыми. Элемент неожиданности атрофируется. Такая неприятная история получилась с лентой Стивена Спилберга «Боевой конь» (2011), коей режиссер оформил мастер-класс по выжиманию слез счастья.

Забегая вперед, скажу, что «Боевой конь» по итогам года был номинирован на все ведущие кинонаграды мира, включая Сатурн, BAFTA, Оскара и Золотой Глобус. И не получил ничего. Вообще ничего. Без призов осталась даже родная компания Спилберга DreamWorks, специалисты которой традиционно отвечали на проекте за звук, монтаж и визуальные спецэффекты. Притом, что шансы у военной драмы были куда больше, нежели у «Мюнхена» в 2003-м. Полное поражение на всех фронтах, если учитывать, что и в прокате «Боевой конь» проскакал весьма неубедительно, продемонстрировав результаты, коими мог гордиться кто угодно, но только не Спилберг.

Не будем забывать, что постановщик квадрологии о приключениях «Индианы Джонса», автор «Инопланетянина» и «Списка Шиндлера» по праву считается одним из самых влиятельных кинодеятелей Голливуда. Для достижения такого статуса одного таланта маловато будет. Дело в том, что Спилберг, видный представитель поколения киновундеркиндов 80-х, является не только изобретательным творцом, но и расчетливым прагматиком. Это доказывает и тот факт, что относительная неудача с «Боевым конем» не слишком расстроила Стивена. Сразу после этого он переключился на практически беспроигрышный вариант, взяв за основу своего следующего фильма «Линкольн» биографию отца американской нации. И, судя по всему, на сей раз киноакадемия будет к нему более благосклонна.

… В начале ХХ века понятие «лошадиная сила» воспринималось людьми буквально, а не в рамках оценки мощности ДВС. А фермер без лошади и вовсе считался человеком пропащим. Вот почему, когда Тед Нарракотт привел домой не могучего жеребца для пашни, а необъезженную скаковую лошадь, выкупленную им за сумасшедшую сумму в 30 гиней, его супруга Роуз пришла в ярость. Мало того, что год выдался неурожайный, так Тед еще и задолжал местному лендлорду, который только и ждет удобного момента, чтобы выставить Нарракотта и его семью на улицу. Не слишком переживает о будущем лишь его сын Альберт, который с детства мечтал о собственном коне и с радостью принялся обучать домашнего питомца нехитрым трюкам.

Тем не менее, несмотря на локальные успеха Альберта и его любимца Джоуи, дела у фермы шли все хуже и хуже. А затем грянул гром посреди ясного неба и королевство вступило в Первую мировую войну. Воспользовавшись моментом, отец сбыл жеребца английскому офицеру, отправляющемуся на передовую. Альберт был вне себя от горя, но был вынужден подчиниться воле главы семейства.

И с этого момента начались злоключения Джоуи, который по ходу войны успел побывать во многих ипостасях. Судьба забрасывала боевого коня в оба враждующих лагеря. Война забирает все и у всех, но она не смогла разрушить дружбу двух сердец, и, рано или поздно, жизненные пути Альберта и Джоуи вновь пересекутся…

История появления на свет «Боевого коня» началась в 1982 году, когда в свет вышел одноименный роман Майкла Морпурго. Основой для книги послужили как личные наблюдения писателя, так и рассказы ветеранов Первой мировой войны, на которой только одна Британия потеряла до 2 процентов трудоспособного населения и почти миллион лошадей. Морпурго писал роман в расчете на школьников, и именно в статусе детского писателя прославился в родной Англии.

Книга заинтересовала местных театралов и была успешно поставлена на сцене Уэст-Энда, где и попалась на глаза близкой подруге и коллеге Спилберга, продюсеру Кэтлин Кеннеди. Решение об экранизации «Боевого коня» было принято в рекордные сроки, сценарий поручили автору «Четырех свадеб и одних похорон» Ричарду Кертису, режиссерское кресло, после некоторых раздумий занял сам Спилберг, подключив к проекту своих бессменных помощников — оператора Януша Камински и композитора Джона Уильямса. Другими словами, режиссер начал снимать «Спасти рядового Джоуи», только без Тома Хэнкса, зато с конями. Выигрышным казался и выбор эпохи повествования, благо, что события Первой мировой в кинематографе освещены куда хуже, нежели события сороковых годов ХХ века.

Трудно упрекнуть Спилберга в том, что он не умеет снимать фильмы о войне. Это, что называется, камень в неправильный огород, ведь именно благодаря своим военным драмам «Список Шиндлера» и «Спасти рядового Райана» режиссер перешел из стана кино развлекательного в список по-настоящему серьезных постановщиков Голливуда. Проблема как раз в не «неумении», а в умении.

«Боевой конь» — героический эпик, выверенный до мелочей. Спилберг с точностью до секунды знает, где эмоциональное напряжение достигает пика, чтобы заставить зрителя украдкой лезть за носовым платком. Уверенная операторская рука Камински акцентирует внимание на умиротворенной морде (в фильме к лошадям относятся явно лучше, чем к людям) умершего скакуна, в то время как композитор Уильямс надрывной мелодией подсказывает зрителю, что пора не стесняться слез.

Эти проверенные и нехитрые манипуляции отчетливо прослеживаются на протяжении всех двух с лишним часов. Ни блестящая актерская игра преимущественно британских исполнителей, ни шикарные панорамные виды сельской Англии и охваченной пожарищем войны Франции, ни реалистичные батальные съемки не могут заслонить собой тот факт, что всю дорогу авторы ничтоже сумняшеся жонглируют аудиторией. Картина правдива, жестока, убедительна в деталях и глобальна в неприятии войны в целом, но потеряна искра жизни, что совсем не похоже на Спилберга, которого мы знаем.

В ленте очень много удачных находок, творческих и визуальных. Перед режиссером стояла трудная задача снять кино о войне, но постараться не отпугнуть зрителя кровавыми подробностями, без коих его последние драматические фильмы не обходятся. Некоторые сцены «Мюнхена» до сих стоят у меня перед глазами, а российский телезритель лишен этой «радости», ибо цензура Первого канала основательно почикала ленту. В случае с «Боевым конем» такой нужды нет, создатели сами избавились от излишне тягостных эпизодов и добились самого коммерческого рейтинга PG-13, что, впрочем, не сильно отразилось на кассовых сборах.

Беда, частично, и в том, что после бесчеловечных кадров резни в «Спасти рядового Райана» неожиданный всплеск доходящего до абсурдности гуманизма в «Боевом коне» вызывает у поклонников таланта Спилберга неосознанный «разрыв шаблона». Взявшись за экранизацию романа о человеколюбии и самопожертвовании, режиссер не мог не понимать, что придется противоречить самому себе.

После феерического мерзавца в исполнении Рэйфа Файнса («Список Шиндлера») как-то не верится, что военная драма может целиком и полностью обойтись без отрицательных персонажей. В связи с чем приходится признать, что «Боевой конь» — это всего лишь технически безупречная, шикарно снятая и поставленная, но сказка, не имеющая ничего общего с реальностью.

7 из 10

Хотела посмотреть этот фильм ещё в 12 году, когда выходил на большие экраны, но что-то там случилось у меня, не попала я в кино. И вот в декабре вспомнила про эту картину и подумала: «Ну, год же лошади наступает, в первый день нового года и посмотрю». Видимо, не зря я это сделала. Поскольку только ради коня стоит смотреть этот фильм.

Начало картины интересное. А вот всё, что начинается с бредовой кавалерийской атаки, напоминает кино для детей до 11 лет, если режиссёр считает, что дети дураки.

В контексте всего сюжета не совсем ясно, почему фильму дано именно такое название. Боевой конь — это же боевой друг, напарник, тот, с кем воин пройдёт множество битв за свободу и счастье своего отечества. А в нашем случае фильм лучше было назвать «Переходное знамя удачи», например. В общем-то, большую часть фильма английский конь своей родине не служит.

Фильм растянутый, скучный. Конь хороший. Актёры тоже хорошие. Но зачем эти актёры вообще тут?

Эмили Уотсон, одна из моих любимых актрис, снимается в шаблонной эпизодической роли, какую как может старается сделать яркой и запоминающейся, иногда это здорово получается у неё.

Джереми Ирвин сыграл обычного молодого человека, в меру наивного, в меру восторженного, в меру патриотичного (читай: по сути, никакого, без изюминки). В режиме данной роли у Ирвина всё получилось. В других фильмах, к сожалению, его пока не видела.

Но наибольшее негодование у меня вызвало то, как показывается английская армия в первой половине фильм. Я не большой поклонник Англии, но сколько же можно англичанам так позволять над собой глумиться? Или это из-за того, что фильм снимают американцы? Ладно, показали бедного Георга VI чудаком, которого, кроме собственного заикания, ничего не интересовало («Король говорит», снималось при участии США), но чтобы целый отборный полк кавалерии состоял из одних дураков, это уж слишком.

Все офицеры такие чистенькие, все джентльмены и все без капли здравого смысла и подготовки. Накануне атаки о чём-то шутят, как на званом обеде, по-английски цинично и сухо, а потом идут в атаку, как будто отправляются на пикник. Полувнезапно. Зачем? Почему? Неясно.

Когда наши оловянные солдатики наткнулись на вполне ожидаемый пулемётный отпор немцев, мне подумалось сначала: «Ну и бред же!» А потом: «О нет! Вспомни, кто снимает этот фильм. Это же аллегорически показывается смена традиций ведения боя. Начало заката кавалерии и всё такое прочее (или как-то так)'. Но в итоге стало понятно, что первая мысль была ближе к истине.

Иными словами Спилбергу отдаём почётное второе место в соревнованиях за самое бредовое изображение исторических событий. Первое остаётся у Никиты Сергеевича.

И мне снова обидно за небезразличного мне Тома Хиддлстона. Я была очень рада, что он будет играть нового хозяина нашего Коня. Думаю, как прекрасно: «На таком коне да такой парень!» Но недолго я радовалась. Видимо, судьба у него такая, что в самой середине смерти его персонаж настигает страшная смерть (вспомним хотя бы недавний шЫдевр «Тор-2»). Но тут обидно вдвойне, потому что эта роль ему шла. Действительно настоящий английский офицер. Когда мы его последний раз видим его в кадре, у него настолько правдоподобная мимика, настолько проникаешься ужасом человека, который вот сейчас должен погибнуть, и всё: и, видимо, блестящее прошлое, и не очень длинная жизнь — всё останется позади, что к глазам подступают немые слёзы. А эпизод, казалось бы, секундный.

Второй раз со мной это случилось, когда я смотрела эпизод, когда немец и англичанин спасают Коня из проволочного плена. Актёры играют в этом эпизоде очень хорошо. Хорошо раскрывается идея о том, что все мы люди, все мы должны жить в мире. Но как вторично это уже всё и по отношению и к кино, и к литературе. Особенно к литературе, в которой эти идеи куда более талантливо воплощались Вспомним хотя бы «Хождение по мукам» А. Н. Толстого. Эпизод, когда рядовой-крестьянин рассказывает Телегину о том, почему ему жалко убитого немца. Или же диалог между Сашкой и пленным немцем у Вяч. Кондратьева (рассказа «Сашка», но это уже о ВОВ). Это только

А в целом мне кажется, что нельзя такую великую и трагическую тему, тему Первой Мировой, делать иллюстрацией к жизни, пусть и выдающейся, красавца-скакуна (согласна полностью в этом с одним из рецензентом). Вместо просмотра этого фильма лучше почитать, на мой взгляд, романы Р. Олдингтона(«Смерть героя»), А. Н. Толстого («Хождение по мукам: «Сёстры»), М. А. Шолохова («Тихий Дон», 1 том), романы Э.-М. Ремарка и другие действительно талантливые книги. Вот где действительно об этой войне сказано веское слово. Кино же в освещении этой важной темы в очередной раз, увы, мало чего достигло.

Зимой 2011 года в мировой кинопрокат вышла очередная прекрасная работа Стивена Спилберга с названием «Боевой конь». Стоит отметить, что рекламная кампания, проводимая осенью, и бюджет в 66 млн. долларов существенно подогрели интерес к данной картине и моментально превратили её в один из наиболее ожидаемых фильмов конца позапрошлого года. И не удивительно, поскольку уже после первой недели проката в кинотеатрах перипетиями жизни и дружбы Альберта и его четвероногого друга проникся буквально весь мир.

Осмелюсь выразить собственное мнение и добавлю, что абсолютное большинство критиков, к большому сожаленью, не в полном объёме оценило всю многогранность и эмоциональность этого фильма, присвоив ему оценку «хорошо». Картина шедевральная, завораживающая, безупречна с точки зрения эмоционального напряжения, оригинальна по замыслу, в тоже время вместившая в себе все сливки драматического сюжета киноклассики, побуждающая к размышлениям как вовремя просмотра, так и после него. Это произведение окончательно отождествилось в моём сознании с понятием киношедевр, поскольку подобные фильмы в настоящее время снимают крайне редко. Ведь для общего движения кинематографа необходимо искать новое виденье актуальных нам проблем и вещей, целесообразно погружаться в суть картины не только сквозь призму актёрского мастерства или внедрения инновационных технологий. Стоит уделить внимание умелому использованию старых добрых приёмов эмоционального напряжения на протяжении всего просмотра, делать паузы для размышлений, а главное — закладывать определённые основы для формирования духовных ценностей в человеке, то есть применять всё то, за что мы так любим драму.

Несколько фраз о сюжете. В первую очередь необходимо отметить именно сюжет, с которого и начинается формирование величия данного фильма. Период Первой Мировой войны очень удачно выбран. Он наиболее ярко отображает тот тернистый путь, который могут пройти только по-настоящему преданные друзья такие, как Альберт и его верный боевой конь Джоуи. Призыв Альберта, смена дислокаций и много других увлекательных событий лишь дополняют переживаниями сюжет, делая его более насыщенным, но в тоже время без лишних деталей. Именно эту особенность я отмечаю в первую очередь, поскольку оценил всю превосходность этой кинокартины и преклоняюсь перед величием и творческим разнообразием Стивена Спилберга — личности, которая ежегодно дарит нам гениальные фильмы, духовную пищу для каждого из нас.

Необходимо также отметить плавные переходы между эпизодами, которые дают возможность зрителю не акцентировать внимание на вспоминании предыдущих мест, а сосредоточится на переживаниях о судьбе главного героя и параллельно с этим погрузится в размышления о человечности, дружбе и преданности.

Порадовало и актёрское мастерство. Игра Джереми Ирвина, пока не дотягивает до Оскара, но, безусловно, это светило киноиндустрии ещё себя покажет сполна. Необычайно важная роль была отведена персонажам персонажам второго плана, в особенности героям Тома Хиддлстона и Бенедикта Камбербэтча, ведь каждый из них внёс свою лепту в поддержание общего напряжения на протяжении всего фильма. Искренняя забота первого и непоколебимость второго были сыграны безупречно, что лишний раз, на мой взгляд, доказывает многогранность Тома и Бенедикта, которых многие из-за своей ограниченности отождествляют с Локки и Шерлоком.

Съёмочная группа. Спилберг — талант мирового уровня, что не является новостью, но ещё раз констатирую факт и выражаю благодарность за невероятно большое количество великолепных фильмов. Старательным был и Якуш Камински — операторская работа на высоте — аплодирую стоя, ведь такой экстраординарной манеры съёмки не встретишь в обычном фильме. Работа всей съёмочной группы оказалась превосходной: монтаж, костюмы, подбор декораций, и в особенности саундтрек Джона Уильямса, сделали эту кинокартину безупречной, переводя фильм с хорошим сюжетом и талантливым режиссером в разряд киношедевров, как и отмечалось выше.

Такой кропотливый труд должен бы был по достоинству оценен премией Оскар, но, к сожаленью, наиболее влиятельный эшелон критиков не сумел проникнуться философской глубиной «Боевого коня». Ну что ж, надеюсь, что со временем Киноакадемия перестанет топить шедевры и начнёт наконец-то трезво присуждать Оскары, ибо проводя аналогию с фильмом «Начало» Криса Нолана, очевидным становится тот факт, что влияние человеческого фактора может сделать эту премию бесполезной и лишит её вручение любого смысла.

10 из 10

Очень важная кинолента, которая напоминает нам о наших братьях меньших, которые доверяются нам и служат верностью, и преданностью. Картина по всем меркам драмы с животным, получилась довольно тяжелой (естественно не сказочка для детей), на протяжение всей картины присутствует напряжение и волнения.

Снят фильм очень красочно и в духе того времени. Актерская работа тоже оставляет положительные эмоции. По сути в картине придраться не к чему. Из картин про лошадей, Я считаю эту картину достойной называться «блокбастером» (в своем под-жанре). Не потому-что это очередное детище Спилберга (хоть и не полностью), а потому-что эта история впитала в себя очень насыщенный, ироничный, драматичный сюжет, который без особых усилий вытягивает эмоции.

Хочу подчеркнуть один момент, что хоть Я эту картину уже давно просмотрел, очень много кадров из фильма всплывают при упоминание о нём, т. к. картина действительно оставил свой след в представление о лошадях (и какие это действительно умные животный — достойные уважение тех же генералов).

Для тех, кто собирается просмотреть это кино, желаю хорошего просмотра, а тем кто сомневается смотреть — не сомневайтесь, это картина «поток эмоций». Рекомендую.

8 из 10

Стивен Спилберг снял еще один фильм, который по своей сути вполне сопоставим с его трогательными мистификациями в сериале «Удивительные истории». Помните новеллу с Кевином Костнером, в которой художник в самолете с поломанными шасси рисует новые, помогая посадить самолет? Именно рядом с ней идеально смотрелся бы «Боевой конь».

При этом, Спилберг снял большое масштабное трогательное кино, которое вполне подходит для семейного просмотра, но включает в себя настолько слезливые и наивные нотки, что не взять ребенка на такой фильм — едва ли не преступление. Точно таким же по трогательности у него вышел «Инопланетянин».

Все эти размышления о чуде без религиозного контекста иногда удивляют меня. Тут недалеко и до цинизма. Представляется такой самоуверенный режиссер, холодно расставляющий фишки и усмехающийся — «тут зрители точно будут плакать». Хотя, с другой стороны каким циником нужно быть, чтобы усмотреть пошлые моменты в возвышенной и трогательной любви юноши и коня.

В остальном, картина сделана безукоризненно. Тут будут все составляющие типичного голливудского кино о лошадях: взросление молодого человека, слезы, война, списанная лошадь, которую просто хотят пристрелить, батальные сцены. Кадры кавалерийской внезапной атаки на гарнизон были сняты очень эффектно.

Так что, красивый фильм сделанный без каких-либо явных недостатков. Интересная задумка, показать первую мировую войну посредством путешествий боевого коня. Хороший подбор актеров, сочетающий Дэвида Тьюлиса и Эмили Уотсон с Бенедиктом Камбербетчем. Однако, это не мое кино. На мой вкус слишком сладко и сентиментально получилось все. Но, уверен, что своего верного зрителя фильм будет находить еще много-много лет.

6 из 10