Рецензии

Фильм грешит синдромом глубокого внутреннего смысла, на передачу которого у сценаристов и режиссера не хватило средств. Что осталось понятным — «глубокие, тонко чувствующие и образованные» люди (писатель Джуд Лоу и фотограф Робертс) на проверку могут оказаться пустыми и никчемными людьми, а простоватые, немного неотесанные (Оуэн Уилсон) понимают о себе и о других куда больше, чем можно было ожидать, умеют добиться своего, повести себя достойно и сдержанно, а может и скрывают двойное дно (Натали Портман). Неплохой ход с недосказанностью финала — непонятно, было ли что-то между Портман и Уилсоном или нет — отличный способ показать, что это действительно было неважно. Опять же, наскольо я это понял. Единственный интересный персонаж во всем фильме — героиня Портман, хотя — и именно это делает ее интересной — казалось бы, это же стриптизерша.

Глупый фильм. В нем нет настоящей драмы, нет иронии, нет тонкости, есть только претензия на глубину со всеми ванильными недосказанностями, ванильными диалогами и передозом пафоса. Он просто про жизнь четверых тупых людей, даром что двое из них чуть менее тупые, но при этом столько громких слов, столько нагнетенной серьезности и пафоса, что, если вы не ванилька, все это зрелище вызовет легкий смешок или досаду от зря потраченного времени.

4 из 10

Этот фильм снят по мотивам театральной пьесы, и потому проработан до мелких деталей в сфере актерской игры, да и актеры подобраны отлично, играет на руку и наличие таких известных актрис, как Натали Портман и Джулия Робертс, хотя, по-моему мнению, последняя была не такой, какой должна была быть её героиня, ведь и на роль Анны первоначально брать собирались Кейт Бленчетт, но из-за её беременности пришлось менять планы.

Начало фильма интригует и завораживает, в разговоре Дена с Анной мы слышим много искренних и запоминающихся фраз, как и в других диалогах героев, в чем ясно прослеживается принадлежность первоисточника к социально-психологической драме.

«Близость» имеет естественно вливающуюся в общее целое структуру. Мы узнаем секреты только тогда, когда их узнает один из героев, от которого это скрывали, что переносит зрителей в тела одновременно всех персонажей, ведь секреты были у каждого из них. Так и складывается у нас общий пазл событий и переживаний героев, которые очень неожиданны и насыщены и которых там немало. Так же структуру отличает использование одной песни (про невозможность оторвать глаз от Неё) в начале и в конце фильма с одинаковыми сценами, в разных местах(в Лондоне и в Нью-Йорке) в разное время с одной и той же героиней Элис-Джейн, где она идет в толпе и все её замечают, что показывает и доказывает случайность «неслучайных» встречающихся взглядов, если обратить внимание на равитие событий фильма после первой, аналогичной с последней, сцены. Прекрасно сыграла Натали Портман свою простую и чуткую героиню-стриптизершу в броне от всего мира и, одновременно, открытой для него. Она очень сильна, хоть и не кажется такой на первый взгляд. Её персонаж очень сложен и многогранен, но выразить его Портман смогла безукоризненно, ведь начало её карьеры начиналось все с той же прически и с похожей роли в легендарном фильме «Леон». Можно сказать, что теперь это та же девочка, которая выросла — такая же сумасбродная и сильная.

Герой же Джуда Лоу напоминает своей инфантильностью и чувствительностью главного героя Патрика Девера из старого французского фильма «Отчим», однако участь Писателя менее трагична и уникальна, а потому и роль не так эпохальна.

Оуэн, который в театральной постановке играл как раз Дэна, а не Ларри, блестяще воплотил в фильме именно последнего. Пошлый, хитрый, победитель — именно в таком порядке раскрывается нам личность его героя, показывая неодносторонний характер каждого из персонажей фильма-постановки.

В общем и целом, актерская четверка хорошо сработалась, не смотря на небольшой диссонанс с Робертс, как по мне, её героиня слишком сложна, чтоб её играть так просто.

Фильм показывает нам, как жить не надо и почему не надо лгать, он показывает ужасающие последствия интриг и недомолвок — болота, в котором вязнут все эти люди, таких себе зыбучих песков, которые они сами себе насыпали, и из которых освободиться может только хитрый змей или извилистая змея, чьи сущности такие же, как и у этого болота, в то время как все остальные, барахтаясь больше, тонут все быстрее.

Фильм так же подымает тему магнетизма противоположностей, однако до поры, до времени. Притягивает не сама любовь, а обещание любви, обещание откровения, вот почему так привлекают их всех незнакомцы. Они не знают ваших тайн. Им вы можете открыть только то, что захотите, а потому можете быть с ними искренними — такой является иллюзия притяжения «to strangers».

Именно то, что ты можешь удерживать человека на комфортном для тебя расстоянии — временный магнетизм, который непременно нарушается, как только кто-либо из них решает сблизится, и, как следствие, оба магнита отдаляются, в отличии от того, если это желание сблизиться — обоюдное. Этим и объясняется название «Closer»(Ближе).

Единственное, с чем я совершенно не согласна, так это фраза Ларри о том, что если люди лгут, то они не отличаются от животных, но ведь животные не врут…

Однако мораль фильма все же состоит в одном: либо надо научиться искусно врать, либо не врать и вовсе. При этом второй вариант куда более проще, реальнее и приятнее, если не начинать с первого, иначе распутывать прийдется много и долго.

Этот фильм нельзя пройти стороной, как нельзя и однозначно о нем высказаться. Не планируя писать рецензию, я по-видимому увлеклась, а все потому, что «Близость» — фильм необычный и непростой, прежде всего потому, что это социально-психологическая драма, построенная на диалогах и взаимодействии актеров, обескураживающая откровенными разговорами и дерзкими деталями, поражающая невозможной правдой и правдивой ложью, но, несомненно, оставляющая след в умах и сердцах зрителей.

Фильм «Близость» — один из тех, что сняты по пьесам. Во время просмотра у меня появилась такая мысль и подтвердилась, когда я заглянула на Кинопоиск после просмотра в раздел «Интересные факты». Фильмы по пьесам сразу узнаются по нескольким признакам: ограниченный круг персонажей, тесно связанных между собой; большая часть фильма отдаётся диалогам и философствованиям и некая замкнутость интерьеров, создающая ощущение театра, оторванности от действительности. В этом фильме мне нравится привкус пьесы, это немного театральная постановочность: интерьеры как декорации, длинные диалоги — это всё очень радует.

Радует также актёрский состав: Натали Портман, Джулия Робертс, Джуд Лоу и Клайв Оуэн.

Натали Портман прекрасна в этой драматической роли роковой красотки. Её Элис очень разнопланова: она соединяет в себе загадочную манящую колдовскую притягательность, слабость любящей женщины и стержень волевого человека, знающего, своё место в этом мире. Её противоположность Анна (Джулия Робертс): на первый взгляд твёрдостоящая и независимая, уверенная в себе и успешная, но позже раскрывающаяся, как хрупкая и безвольная личность. Отлично сыграно Джулией Робертс, великолепное перевоплощение.

Что же до мужской повины труппы, то некоторые сочтут их игру излишне истеричной, не свойственной для мужских персонажей, а я скажу интересное видение. Как ни странно действительно мужская половина была более эмоциональна, чем женская. Прекрасные образы опять же противоположны друг другу. Ден к концу пьесы абсолютно меняется в характере. Его нравственное падение, начинающееся с сюжетной завязки, нарастает как снежный ком, и это внутреннее напряжение персонажа прекрасно передано Джудом Лоу. Мимика великолепна. Клайв Оуэн, сыгравший Ларри, меня очень порадовал, я мало видела с ним фильмов, но его роль в «Золотом веке» меня заставила придти к выводу, что он посредственный актёр. «Близость» всё поменяла, и впредь я буду с радостным предвкушением смотреть фильмы с участием Клайва. Что же до его героя, то это очень интересная взрывная и харизматичная личность. Внутренняя сила персонажа с экрана бьёт ключом, один из самых интересных для меня героев фильма. В игре Клайва выделю пластику движения.

По своему содержанию фильм многогранен, каждый интерпретирует каждого персонажа по-своему и составит свою иерархию. Сюжетные повороты не сказать, что неожиданны, но интересны именно в своём развитии. Как и шедевр Майка Николса «Выпускник», «Близость» заканчивается очень неоднозначно, что даёт зрителю место для полёта мысли.

Замечательное художественное визуальное решение фильма. Сдержанный колорит передаёт напряжение. Сдержанными я бы назвала и сцены с стриптизом Элис, так как всего два цвета всегда являются основными, и нет отвлекающего многообразия. Повторюсь о впечатлении об интерьерах: кажется будто это декорации. Это придаёт камерность картинке и концентрирует внимание на переживаниях персонажей. Конечно, первая сцена выделяется из этой камерности, она является как бы вводящей нас в театр действа.

Атмосферный саундтрек, особенно главная песня: Damien Rice — The Blower`s Daughter, подходящая и по содержанию и по мелодическому рисунку.

Напоследок скажу, что это великолепная глубокая драма о вечном — о любви. Со всеми её радостями и сложностями. Я не прокомментировала слоган фильма: «Если вы верите в любовь с первого взгляда, вы никогда не перестанете её искать». Моё понимание этих слов таково: поиск близости — это вечный поиск. Сомнения, притяжение, выбор — это всё наш жизненный путь.

Я не ставлю оценки, принципиально против выравнивания по одним критериям. Сделаю вывод из всего вышесказанного: фильм для тех, кто любит наблюдать за тонкими оттенками человеческих отношений, любителей психологизма и драмы в фильмах. А так же для любителей театра.

Всем приятного просмотра!

Фильм был давно в моем списке «Посмотреть». И вот пятничным вечером за кружкой ароматного чая под пледом я устроилась поудобнее для просмотра. Была заявлена мелодрама и я ждала спокойного развития сюжета. Однако фильм все время держал меня в напряжении. По началу я не могла понять где было настоящее, где прошлое, где будущее. Временные сюжеты переключались без какой-либо либо секундной паузы. К середине фильма я стала получать от такой находки режиссера удовольствие. Я бы дала этому фильму даже не 18+, а 25+ или даже 30+. Некоторые сцены могут вызвать возмущение, но они показывают героев, таких какие они есть, до конца. И это может кому-то не понравится. Но это и есть близость. Люди наедине друг с другом могут именно такими. Такие герои этого фильма. Их любовь на грани. Это не любовь в традиционно идеальном восприятии, с борщом, котлетами и детьми.

Фильм не оставил меня равнодушной и я его еще раз посмотрю.

9 из 10

Процесс просмотра интересного фильма для меня весьма интимен. Вместе с тем, я нуждаюсь в диалоге, в возможности обсудить увиденное. Чаще всего обращаюсь к рецензиям других киноманов, и иногда даже «встречаю» единомышленников или же «вступаю в спор», заканчивающийся рождением Истины. «Близость» лишила меня удовольствия найти союзников или оппонентов, пришлось довольствоваться монологом. Надеюсь, вывод, проистекающий из него, и есть та самая — Непреложная. Но прежде, коротко о том, почему не состоялась коммуникация.

Знакомство с, порядка, десятком полноформатных рецензий и не меньшим количеством коротеньких комментариев к фильму, дает мне основания говорить о том, что 99% людей, посмотревших (прокомментировавших) этот фильм, оценивали игру актеров, пытались разобраться о какой близости идет речь и приходили к выводу, что данная картина — своеобразная ода (и вместе с тем, порицание) похоти. В этой то точке пути зрителей и разошлись. Одни облачились в костюмы, наглаженные рубашки и блузы, застегнутые на все пуговицы, другие — восхищались Натали Портман и прощали автору пьесы (по которой и снята данная кинокартина) всю грязь, о которой судачат первые. Образ героини, которую сыграла упомянутая актриса, и правда мечта эротомана. Вообще, весь фильм кажется таковым. Я же думаю, что Элис (Натали Портман) — протагонист. Она акцент, подсказка, символ, или, если хотите попроще, главный герой пролога и эпилога (здесь уже, скорее, единственный). Этот персонаж помогает автору донести внемлющим свою основную мысль.

В квадрате, который мы видим вместо традиционной для любовных перипетий фигуры — треугольника — Натали Портман является той точкой, из которой вы начнете чертить этот самый равносторонний прямоугольник, и которой, в конце концов, завершите рисунок. Продолжительность фильма достигает практически 2-х часов, но режиссеру удается не дать зрителю и помыслить о необходимости ускорить ход событий.

Все происходящее на экране настолько стремительно, что возникает впечатление, словно фильм начался с титра, в котором режиссер попросил зрителей взять в руки лист с карандашом и вовлек их в игру, имеющую налет азартности — дал задание нарисовать некую геометрическую фигуру, одной линией (не отрывая руки — а в данном случае, глаз)… Пожалуй, это все, что я хочу сказать о стилистических и визуальных приемах картины.

Хочется скорее перейти к сути, поделиться своим видением фигуры, которую создатели произведения (и автор пьесы, и режиссер) просили нас изобразить. О том, что это квадрат не трудно догадаться еще на этапе знакомства с постером, кроме того, я говорила об этом несколькими предложениями ранее. Единственное, что берегла для финала своего опуса — название вершин, сыгранного здесь четырехугольника. Не исключаю возможности, что я слишком усложнила задачу и, стало быть, ее решение неверно. Но, все же, возьму на себя смелость утверждать, что уравнение, ставшее лейтмотивом данного произведения выглядит следующим образом: Близость=Правда=Боль=Любовь=Близость. Как вы поняли, оно рекурсивно. Возможно, в отсылке к этому явлению и кроется ответ на вопрос, а что же есмь Любовь?! Что она — если не чувство, обращенное само в себя?!

Этот фильм заворожил меня на долгие годы, настолько, что я пересмотрела его уже раз 10. Подобрать таких актёров на главные роли было беспроигрышным решением, так как эта четверка на протяжении всего фильма держала в напряжении и приковывала к себе сопереживающие взгляды.

Казалось бы, банальная история встречи начинающего писателя и молодой девушки, а позже и произошедшая как следствие этого, не без доли иронии, встреча фотографа-красавицы и врача, в итоге образовала такой мощный четырёхугольник. И вся эта запутанность в отношениях между главными героями была показана очень ярко, эмоционально, страстно и драматично. За их отношениями было действительно интересно и увлекательно наблюдать.

Но в чем же заключалась та близость, о которой свидетельствует название фильма? Может в том, что герой Джуда Лоу долгие годы оставался рядом с героиней Натали Портман, так как испытывал к ней нежные чувства и ощущал ответственность за неё? Может в том, что несмотря на любовь к юному писателю, героиня Джулии Робертс в итоге остаётся со своим мужем, пусть даже и испытывая к нему сострадание? Может это и есть близость, которую не увидеть и не пощупать, то, что связывает людей особыми невидимыми связями.

9 из 10

Дэн (Джуд Лоу) влюбляется в Элис (Натали Портман) с первого взгляда, едва увидев ее лицо в толпе прохожих, но именно в этот момент ее сбивает машина. Он сопровождает ее в больницу, где окажется, что она отделалась легкими ушибами, а она после провожает его до работы. Вскоре они становятся любовниками. Спустя год Дэн выпускает книгу, основанную на жизни Элис, и во время фотосессии, посвященной выходу романа, начнет флиртовать с фотографом Анной (Джулия Робертс), которая, не зная о его связи, поцелует его. На протяжении следующего года Дэн будет преследовать Анну, отвергающую его ухаживания.

Впав в отчаяние главный герой, под именем Анны, знакомится в интернет-чате с Ларри (Клайв Оуэн), назначив ему свидание в городском аквариуме, одном из любимых мест героини. Придя на встречу, Ларри неожиданно сталкивается с Анной, которая сопоставив факты, понимает, кто это подстроил. Вскоре они влюбляются, назвав Дэна своим Купидоном. А через четыре месяца на открытии персональной выставки Анны, все герои столкнутся волею случая, и их судьбы переплетутся навсегда.

Волнующая камерная драма «Близость» поставлена американским режиссером Майком Николсом, который всю свою жизнь снимал картины со штампом «отношения между полами» («Кто боится Вирджинии Вульф?»). Фильм является экранизацией современной классики — скандальной одноименной пьесы бывшего неудачного актера и карточного игрока Патрика Марбера. Он прекрасно описал любовный четырехугольник, состоящий из заблуждений и ошибок, в котором герои пытаются быть ближе друг к другу, а значит, и обладать друг другом. Марбер создал откровенную драму, в которой ничего откровенного не показывают, но очень откровенно говорят.

Майк Николс вложил в столь резкую и напыщенную пьесу много личного, так как сам являлся свидетелем неудачного брака родителей, которые пытались всю жизнь понять друг друга, но препарировав отношения, так и не добились близости. Актерский состав, находившийся в распоряжении режиссера, придал фильму великолепия, хотя так и не понятно до последнего, кто из них солирует, а кто на подхвате. Хотя Голливудская ассоциация иностранной прессы сказала в этом плане свое веское слово, вручив Натали Портман и Клайву Оуэну Золотые глобусы за лучшую женскую и мужскую роль второго плана.

Этот фильм не о каких-то вымышленных людях, он в большей мере о нас, о наших заблуждениях и о том, как мы не можем с ними справляться. Он позволяет каждому из нас понять, что раздражает в отношениях мужчин, а что женщин и показывает, как правда порой разрушает отношения. И как та самая вынесенная в заглавие «близость», толкает людей на ложь в любви, заставляя постичь жестокость времени, в котором слова иногда ничто, а эмоции говорят намного больше.

4 человека. 4 удивительные, многогранные личности, попавшие в противоречивую паутину чувств, влечений, взаимных симпатий и антипатий. Паутина, в которой во время просмотра «Близости» зрителю предстоит разобраться.

Майк Николс погружает нас на два часа в самое сердце человеческих отношений. Тут и любовь, и нежнось, и страсть, и желание, и влечение тел. Самый парадоксальный вывод, который можно сделать: все чувство истинные, все имеют ценность и право на существование. Но вопрос встаёт ребром: чему же повиноваться в тот или иной момент — зову сердца или же зову совести?

Герои кинокартины отвечают своими поступками не раздумывая: сердца. Каждый из них оказывается влекомым сиюминутными импульсами, которые с головой увлекают их в круговорот любовного «четырехугольника».

Несмотря на типичный для мелодрамы сюжет, этот фильм является качественной психологической драмой, с проработанными характерами и отнюдь не банальными поступками и диалогами героев. Дулия Робертс (Элис), Натали Портман (Анна), Джуд Лоу (Дэн) и Клайв Оуэн (Ларри) стали настоящим украшением данной кинокартины. Актеры передают на экране тончайшие оттенки настроения, им невозможно не верить и не сопереживать. Ты не можешь не верить чувствам героев, а их любовь на экране выглядит особенно сладостной.

Радует цветовая гамма фильма и постановка кадра. Необычные ракурсы придают динамику картине, при этом не нарушая её неторопливого очарования. Серо-синяя гамма помогает с головой окунуться в мягкую манящую атмосферу фильма.

Не разочаровывает и музыкальное оформление картины. Классические мелодии гармонично сочетаются с современными композициями, создавая настроение ленте. Трек Ramien Rice — The Blower`s Daughter в начале и в конце фильма становится основной мелодией «Близости». Он как бы символизирует души героев, ищущие, потерянные, но всё-таки безостановочно горящие.

Фильм многогранен, многозначен. Майк Николс, однозначно, хочет сказать нам о многом, но всё иносказаниями, загадками. Красной линией через фильм проходит и тема искусства, и тема «аквариума», и только внимательному зрителю под силу заметить и разгадать их.

Каждый увидит в «Близости» что-то своё. Кто-то узнает себя в противоречивых, зачастую необдуманных поступках героев, кто-то осудит их, а кто-то — вдохновится красивой любовной историей и скажет: да, это жизнь. Полная непредсказуемых событий, неприятных сюрпризов, полная лжи, боли, но всё-таки одновременно с этим и красоты, и любви.

Любите. И пускай танец вашего эгоизма не станет причиной того, что вы потеряете своего самого близкого человека.

9 из 10

История отношений двух пар в разной конфигурации. Их встречи, расставания, повторные встречи и повторные расставания. Все они друг другу близки, но по-разному.

Вот знаете, очень мне напомнило Вуди Аллена с его незамысловатыми сюжетами и бесконечными диалогами. Всё кино построено на игре и взаимодействии актеров, которые, к слову, шикарны (актеры, игра и взаимодействие). Все персонажи проработаны, раскрыты, а отсюда и интересны, в связи с чем интересны и их диалоги, переживания и поступки.

По сути, сюжет действительно очень простой и нехитрый, но отличная актерская игра, постоянная драма и неожиданные повороты в стиле Санты-Барбары придают фильму объем и красочность. Ну и плюс ко всему снято всё тоже на высоком уровне.

Любителям драмы и хорошего кино, поклонникам актеров, да и просто скоротать вечерок.

7 из 10

Хорошие и очень хорошие фильмы делятся на две категории: первые оставляют безоговорочно приятное впечатление, вторые — долгое, подчас весьма сильно горчащее послевкусие. Чему именно отдавать предпочтение — вопрос сугубо индивидуальный, но в моем списке любимых фильмов вторых, пожалуй, больше.

«Близость» — одна из таких картин, хотя на первый взгляд сюжет может показаться собранием всех возможных дурных клише. Судите сами: фильм о любви с голливудскими суперзвездами в главных ролях, Джуд Лоу с неизменно влажными щенячьими глазами и Джулия Робертс в амплуа сильной женщины. Уж не обманывает ли нас режиссер, беззастенчиво эксплуатируя заезженные образы в надежде, что мы стерпим?

Нет, не обманывает. В отличие от своих героев.

Четыре совершенно непохожих друг на друга человека, четыре нравственных калеки, каждый из которых с мазохистским удовольствием разрушает собственную жизнь, попутно причиняя боль тем, кого любит. Или, во всяком случае, говорит, что любит.

Стриптизерша из Нью-Йорка, сбежавшая в Лондон в поисках сомнительной лучшей жизни, по-детски играючи придумывает себе идеального мужчину, любовь всей жизни и, кажется, даже саму жизнь — можно ли считать, что Элис и в самом деле любит Дэна? Сомнительно. Она плачет вполне искренне, но это слезы обиды, слезы «от-меня-не-уходят-я-ухожу-сама», не имеющие ничего общего с настоящими чувствами. Элис мастерски разыгрывает самые разные роли: перед Дэном она трогательна и хрупка, немного наивна, отчаянно жаждет любви; перед Анной — девушка «с прошлым», о котором она не говорит; перед Ларри — уверенная, красивая, сексуальная женщина.

«В некотором роде журналист», скрупулезно вносящий правки в загодя приготовленные некрологи, мается от скуки и мук творчества при отсутствии всякого таланта. Придумать собственный сюжет для книги ему не под силу, а вот душевные терзания он конструирует поистине виртузно. Дэн упивается ролью обманутой жертвы, нимало не беспокоясь о других, и его без преувеличения чудовищная жестокость парадоксальным образом сочетается в нем с мягкотелостью, нерешительностью — ничуть не менее чудовищными. Дэн, в сущности, всего лишь законченный эгоист, который не дает себе труда узнать окружающих его людей хоть немного лучше. Да и зачем? Люди так быстро наскучивают.

Вроде бы успешная и привлекательная фотограф на поверку оказывается, наверное, самым одиноким человеком во всем Лондоне. С мужем она не живет, и по брошенной вскользь фразе «на меня поднимали руку», можно предположить, что ее любовную жизнь едва ли можно было назвать радостной. Инфантильность Дэна и его неспособность отвечать за свои поступки она отчего-то принимает за нежность, за которую она судорожно цепляется — и тут же в ужасе отталкивает, потому что не имеет ни малейшего представления о том, что с ней делать. Ларри с его грубой чувственностью и подобные ему для нее проще, привычнее, комфортнее, а их желания — понятнее.

Успешный врач-дерматолог предположительно немецкого происхождения, ставший жертвой розыгрыша в анонимном чате для знакомств. Во многих рецензиях мне встречалась фраза «во всяком случае он знает, чего хочет», которой отчего-то принято оправдывать его поведение — да, действительно. Ларри хочет ломать людей, морально и физически, он получает удовольствие, оскорбляя и унижая людей, он наслаждается этим — и, в отличие от Дэна, он отнюдь не пытается замаскироваться под жертву. Он мучитель, и он прекрасно чувствует себя в этом амплуа. Ларри — отнюдь не животное, как можно подумать, он человек в высшем его проявлении, мстительный, злой и предельно эгоистичный.

Ни один из персонажей не вызывает ни единой положительной эмоции — безвольные, эгоистичные, не знающие, чего хотят, они издеваются друг над другом и над самими собой, и в конечном итоге, предсказуемо, остаются у разбитого корыта.

Актеры подобраны действительно потрясающе, мне было бы сложно представить на месте любого из них кого-то другого. Своеобразная, чуть манерная игра Джуда Лоу, Натали Портман, которая как никогда умело лавирует между «очаровательной малышкой» и взрослой женщиной, обманчиво скупая, но при этом чрезвычайно выразительная мимика Клайва Оуэна — здесь все так, как должно быть. Многие говорят, что Джулия Роберт в этом фильме кажется пресной, но я не могу с этим согласиться — для того, чтобы быть убедительной, вовсе не обязательно играть «на разрыв аорты».

Фильм оставляет впечатление — неприятное, но сильное. Мы, кажется, разучились быть счастливыми — а может, нам просто прискучило это, и поэтому мы громоздим горы ненужной и чудовищной лжи. Мы не хотим быть счастливыми, потому что это было бы слишком просто для нас, правда?