Рецензии

Этот фильм для многих стал в видеокассетные времена таким любимчиком, что запоминался из-за многократных просмотров почти наизусть. В самый разгар коротенькой видеомагнитофонной эры это легко было понять по истёртости картонных обложек, по тому, как легко подхватывались крылатые фразы и песни.

Секрет объяснялся любимым волшебством, хорошо знакомым основному зрителю: читаешь и погружаешься, как и мальчишка в фильме, читавший на чердаке особую книгу. С фильмом происходило почти так же — даже взрослые в него погружались.

С детьми эта бесконечная история говорила на их языке, сопереживание было ярким, а негодование из-за распада страны фантазий ясно читалось на лицах маленьких зрителей. Если рядом родители, кого они поддержат? Конечно, поддержат своих маленьких «болельщиков»!

И сама история подкупала. Сказочная страна переживает бедствие. Следует догадаться — из-за того, что дети всё реже её посещают. Если проводниками считали книги, а не кино, то и доказывать нечего!

Такое ведь уже бывало. Песня Video Killed The Radio Star в 1979 с лёгкой руки британской группы The Buggles просто констатировала факт, а желающие могли призадуматься, как в течение века удовольствия становились всё ярче, а фантазии всё бледнее.

Маленькие идеалисты умеют сопереживать и всегда стараются спасти, особенно тех, кто полюбился. И малыши переживали приключения мальчика-воина, спасающего страну фантазий всех детей планеты от распада так же лично, как переживают за своих родных и самих себя.

Всегда вспоминают лучшие фрагменты: встреча с чудесным дракошей, сфинксы, камнеед со товарищи... А черепаха?

Удивительно, что ещё нет ремейков. Вполне возможно, нет из из-за того, что стиль и спецэффекты этой старой американо-немецкой ленты оставляли простор для фантазий, а сделай всё то же, только на современном техническом уровне и...

И для домысливания и фантазии не останется места. Так и исчезают миры воображения? Грустная тема. Лучше ещё раз посмотреть этот фильм, которому уже перевалило за 35 лет, и поверить, что история волшебной страны Михаэля Энде бесконечна.

8 из 10

Когда трогательно, но не слишком, когда скучаешь по детству, когда хочешь нечто доброе, когда хочешь погрузиться в сказку с принцессой и драконом, когда это частичка тебя. Именно тогда посмотрите этот фильм. Он сказочен по-своему.

Фантазия-безгранична, как и воображение главного героя. Сам того не подозревая, он вторгается в мир, который давно уже ждет его. Мир -внутрення красота которого сочетает в себе наивность и мудрость, радость и печаль, хрупкость и мужественность. То, что не совместимо рядом с нами, прекрасно балансирует в Фантазии.

История вбирает в себя все крупицы невесомости сказок, она действительно бесконечна. Кто возьмет книгу и начнет читать ее в следующий раз, мы не знаем. Но когда Фантазия угасает, новый герой перехватывает эстафету бесконечного волшебства. И начинается/ продолжается жизнь. Доблесть, отвага, доброта и ум-малая часть того, о чем рассказывается в фильме. Что дорого каждому и о чем мы забываем-напоминание о ценности момента и наслаждением его.

Про техническую часть хочется сказать только одно-она добавляет бесконечного волшебства и в так волшебную историю о рыцарях, принцессе, драконе и всепоглащающем Ничто.

Погрузится и уже никогда не забыть того самого персонажа, который очарует Вас и мир, который так далек, но в тоже самое время нескончаемо близок. Стоит только пофантазировать.

В 1979 году немецкий писатель Михаэль Энде создал самое знаменитое свое произведение — сказочный роман «Бесконечная история», переведенный на множество языков. Спустя 5 лет самый известный на тот момент режиссер ФРГ Вольфтанг Петерсон при участии голливудской студии «Warner Brothers» экранизировал книгу.

Роман Энде перенесли на экран не полностью, а только первую часть. В руки 10-летнего школьника Бастиана Букса попадает волшебная книга, повествующая о попытках мальчика-охотника Атрейю спасти страну Фантазию от всепоглощающего Ничто. И только Бастиан из нашего с вами мира может помочь сказочной стране. Ничто есть порождение людской косности, недоверия и отсутствия фантазии и лишь маленький мальчик, затюканный одноклассниками, не такой как все и очень одинокий (никто, в том числе родители, его не понимают) способен спасти страну Фантазию.

Петерсон значительно переделал книгу и сам автор был крайне недоволен этим. Тем не менее фильм хорошее подростковое фэнтези. Впечатляющий визуальный ряд для 80-х просто отлично смотрится. Забавно. как кукольные персонажи, реализованы обитатели страны Фантазии — Камнеед, Ночной Эльф, и, конечно, Фалькор, дракон удачи, похожий на летающего щенка.

Хорошо играют дети-актеры. Бастиана сыграл Баррет Оливер, а Атрейю Ноа Хэтуэй. Саундтрек создали два композитора. С американской стороны выступил итальянец Джорджио Мородер, один из пионеров электронной музыки и диско, с немецкой — Клаус Дольдингер, саксофонист и джазмен, работавший с Петерсоном в прославившим его фильме «Лодка». Учитывая, что имеются две версии картины — немецкая и американская саунд в обоих перемешан. Ну и только в американской звучит знаменитая песня The Never Ending Story.

Я с фильмом познакомился лет в 8, в начале 90-х. Мы тогда с мамой пошли в городской кинотеатр, где обещали сеанс мультиков. Но неожиданно стали показывать этот фильм, дублированный в СССр еще в 1986 году. Тогда мне картина не зашла и я ушел с половины сеанса (кстати, не только я). Все-таки, картина для моего возраста была достаточно взрослой и не совсем типичной сказкой. Позднее, я видел картину по ТВ и поменял свое к ней отношение. Сейчас это вполне классика фэнтези, реализованная на очень приличном для 80-х уровне в смысле спецэффектов и визуала.

7,5 из 10

Тому, кто оценил невероятную книгу «Бесконечная история» и прочёл её, не отрываясь, смотреть это кино будет непросто. Но если не ждать от съёмочной группы чудес, фильм может быть воспринят как рядовая детская сказка с занятными существами и доступным сюжетом, в котором читатель уловит отголоски оригинала. Мне не было скучно ловить эти отголоски, я смотрела с интересом и нашла определённые плюсы.

Соответствие книге, конечно, очень условное, несмотря на то что канва сохранена. Прежде всего, экранизация охватила только первую часть. Конечно, полный смысл истории, когда она сокращена наполовину, теряется, но и первая часть в отрыве от второй достойна блестящего воплощения. Снимайся это кино в наши дни, на компьютере дорисовали бы массу фантастических подробностей, а экранизацию растянули на несколько лет. Возможно, в какой-то момент она превратилась бы в компьютеризированный балаган, но я бы всё же не отказалась взглянуть на такую модернизированную версию.

В 1984 году возможности были скромнее. Даже в рамках первой части сюжет максимально урезан и лишён многих важных и зрелищных моментов. Парадоксальный, таинственный и иногда пугающий мир Фантазии не представлен во всём многообразии, даны просто штрихи к портрету сказочной страны. Иногда это можно объяснить техническим несовершенством, иногда события просто выпадали из контекста. Например, конь Артакс в оригинале был говорящим, как и большинство обитателей Фантазии, и его прощальный диалог с Атрейо — один из самых эмоциональных моментов в книге. За неимением времени убрали завораживающий сюжетный ход, обыгрывающий понятие «бесконечная история» — Девочка Императрица в попытке призвать Бастиана отправилась к ведущему летопись Старику с Блуждающей Горы, и время страны Фантазии замкнулось.

Между тем, экранное время можно было освободить от длинного вступления и финала с моралью — вероятно, для детской аудитории уместного и желанного, но противоречащего событиям и духу книги. Меня неприятно удивило обращение режиссёра с Фалькором — свободным драконом, безгранично преданным только одному человеку — Атрейо. С какой стати дракону подчиняться трусоватому мальчишке? Ведь Бастиану только предстояло пройти испытания, сделавшие из него настоящего человека. Разочаровало меня Ничто, изображённое как буря невиданной силы. Позвольте, но буря — уже не Ничто. Пропала значительная часть неповторимой магии книги, и это печально. Кстати, песня в стиле диско меня не вдохновила. Такая музыка, по-моему, не должна сопровождать волшебные сказки, она неотъемлемо связана с миром взрослых. Хотя, возможно, в этой неправильности есть свой шарм.

Среди плюсов стоит отметить Атрейо, очень близкого к книжному персонажу. Актёр играл хорошо, хотя мне созданный образ показался более изнеженным и утончённым. Это всё-таки не воин, а просто миловидный смелый мальчик. Сцена со сфинксами вышла напряжённой, но — почему сфинксы выстрелили в Атрейо? Ведь они определяли нравственную чистоту человека. Трудно найти более порядочного человека, чем он. Тут была нарушена логика. Очень хорош Гморк — я бы сказала, самая большая удача фильма, и параллель с волчьей головой на чердаке была эффектной. Сцена в разрушенном городе удалась, сохранилась атмосфера. Правда, в книге Гморк болтал с Атрейо только потому, что не мог дотянуться до него из-за цепи. Любопытным получился добродушный Фалькор с очаровательной мимикой (но мне он представлялся более молодым, активным и эмоциональным), и очень понравился образ Девочки Императрицы. Разве что она должна была сохранять невозмутимость до конца, не вести себя, как ребёнок, ведь по сути она не ребёнок. Бастиан вызвал неоднозначное ощущение. Он показан иначе, чем в книге. Более мягко, возможно, а мне казалось, что он должен составлять яркий контраст с Атрейо. Забавная в итоге получилась сказка, и, как ни протестовал Михаэль Энде, сильно повысила популярность романа.

Но финал никуда не годится. Если уж непременно нужно было показать детям, что Бастиан одолел врагов, это можно было сказать словами.

И знаю, что он не законченный. В принципе, это видно невооружённым взглядом. История недосказанная… Но, может, на то она и «бесконечная», чтобы быть «недосказанной»?

Я думал, что современным детям история о мальчике-лузере, оказавшемся в центре грандиозных событий, покажется безвкусной. Однако, я ошибся. Мой сын смотрит этот фильм с удовольствием, сопереживая не Антрею, а — что удивительно! — Бастиану.

Не нам судить о спецэффектах, этот суд оставим нынешнему наайфоненному и насматрфоненному поколению, воспитанному на аватарах. Мы радовались чудаковатому камнееду, быстрой улитке, плюшевой летающей собаке. Нас завораживали пейзажи погибающей Страны Фантазии, в музыке мы «не разбирались, но… она нам нравилась». В общем, только качественные впечатления оставил у меня, как у представителя детской советской общественности, человечка.

В далеком 1984-ом году на тот момент уже известный благодаря своей «Подводной лодке» Вольфгант Петерсон представил на суд критикам и общественности занимательную историю, основанную на одноимённой книге Михаэля Энде. И, что забавно, название она носила — «Бесконечная история». Зато вот что не забавно — от печатного оригинала кинофильм вобрал в себя лишь половину, отчего автор был крайне сильно недоволен: до той степени, что просил прекратить съёмки или сменить название готовящейся картины, однако в итоге единственное, чего он добился — это то, что его имя не было упомянуто в открывающих фильм титрах.

Однако следовало ли Михаэлю так горевать над перекройкой своего творения, которой занялся довольно маститый Вольфгант, который позже ещё не раз напомнит о себе, особенно громко благодаря небезызвестной «Трое»? Думаю, нет. Ибо в конечном итоге кинозритель на экранах наблюдал красивую, уютную, довольно наивную, но адресующую правильную и общеизвестную мораль картину, что запоминается не только необычайными, необычными героями, но и самим смыслом.

Сегодня данное кино выглядит в некотором роде нелепо, ибо вызывающие более тридцати лет назад непомерный восторг аниматроники, в полню величину выполненные для сего фильма, теперь не столько удивляют, сколько своей мимикой заставляют неловко улыбнуться. Но тут следует помнить о временном факторе: всё устаревает. Однако ценность подобной работы, что была сделана на таковом уровне впервые, — бесконечна для современного кинематографа. Актёрские детские работы также кое-где не могут заставить зрителя поверить в свою естественность, однако таких моментов мало, и в общем игра в данном фильме выполнена на довольно немалом уровне, что особенно заметно по драматическим моментам, когда столь юным талантам взаправду удаётся растрогать зрителя.

Единственное, что действительно может быть подвергнуто оправданной критике, так это логические не состыковки, связанные с малой проработанностью мира. Однако и здесь можно найти объяснение, к которому явно прибегли и зрители, и критики, — судя по довольно немалым оценкам. Объяснение — это аудитория картины. То есть дети. Это фильм-идея, которая чётко адресована юному зрителю. Посыл, который можно выразить вычурно и сложно для восприятия. А можно и легко да приятно. Создатели пошли по второму пути, в свою очередь преподнося смысл, притом понятный да полезный для осознания и взрослым, и детям. Смысл сей — это ценность людских мечтаний. Людской фантазии, воображения. То есть того, без чего не может быть творческая личность, да просто Личность как таковая быть не может, ибо фантазии, желания и их отображения в нашей голове — это наши стремления, наши цели, то, чем мы хотим быть или чего собираемся добиться.

В фильме «Бесконечная история» всё точно так же: зритель смотрит на перерождение главного героя Бастиана (Бэррета Оливера), через осознание силы своего воображения, через осознание величины своей фантазии. Создатели данной киноленты оригинально, сюрреалистично и вместе с тем красиво повествуют нам о героизме, о ценности чтения, о правильности собственного закаливания духа. Эта картина особенно рьяно будто кричит юному зрителю о том, что внутри него существует своей Атрейо (Ной Хэтэуэй), что главное — это разбудить его в себе, таким образом полностью воссоздав свой образ: сквозь иллюзорные мотивы в фильме, связанные, например, с зеркалом, в котором виднеется истинная сущность, — это можно понять. Притом данная метафора — отнюдь не единственна: фильм полон их. И главное, что особенно примечательно, они не считают своего зрителя за дурака, одновременно преподнося смысл и завуалировано, и открыто.

Это однозначно крайне интересная картина в жанре фэнтези. Она ценна как часть мирового кинематографа не только ввиду исполнения технической составляющей, но и ввиду смысловой нагрузки. Ламповая, атмосферная сказка, что со времён своего выхода на экраны не устарела в плане тематической актуальности. А в этом и виднеется её ценность — в её посыле; в комьюнити её ценителей, в число которых входит великий Стивен Спилберг; в её, опять же, технической части. «Бесконечная история» — фильм однозначно заслуживающий зрительского внимания, притом не только от младшего поколения, но и от людей постарше, ведь всегда приятно ощутить, что совершенно любой мир, совершенно любые красоты мы может создать сами внутри себя. А данное кино вместе с тем напоминает нам о том, что также искренне мы может и самостоятельно поверить в свои выдумки, таким образом создав нечто живое, нечто настоящее, ведь именно так были сотворены миры Средиземья, Хогвартса, Киммерии и прочих-прочих…

P.S. Спасибо за внимание.

Спустя более чем 30 лет смысл этой сказки Вольфанга Петерсена как никогда актуален. Смотрев картину в детстве, я был полон впечатлений, как и всякий ребенок, вместе с главными героями переживающий фантастические приключения в стране Фантазия. А между строк, а точнее, красной строкой, но в детстве еще невидимой, авторами было оставлено послание — мечтайте. Фантазия оказалась под угрозой уже тогда, в 80-е годы ХХ века, и теперь, в начале века ХХI, она разрушается все больше, как и сказочный мир «Бесконечной истории». Современное человечество все более ограничивает свою фантазию, опускаясь к приземленным и обыденным мыслям.

Мечтайте. Фантазируйте. Открывайте, создавайте новые, бесконечные в своей красоте миры. Делайте это в любом возрасте. И не важно, что придумывает каждый из нас: эльфов, каменных людей, белых драконов с добрыми глазами или говорящего утенка. «Фантазия — это мечты, радости и огорчения, чаяния и надежды. То, что делает человека богатым и великим»

Станьте детьми на время просмотра «Бесконечной истории»… ну и на какое-то время после.

Об этом — сказочная классика «Бесконечная история».

Сейчас в это сложно поверить, но в далекие восьмидесятые показ детского кинофильма по телевизору был настоящим праздником. Дети ждали его и делили свои выходные на до и после передачи «В гостях у сказки», когда должен был состояться плановый полет фантазии, подкрепленный визуальными образами с голубого экрана. В то время на советском телевидении царили произведения А. Птушко, А. Роу и других отечественных режиссеров, периодически разбавляемые кинопродукцией дружественных соцстран. Наряду с ними на наши экраны попал и плод интернационального сотрудничества немецких и американских кинематографистов — фильм-сказка «Бесконечная история» по роману Микаэля Энде. И хотя автор оказался недоволен экранизацией и открестился от своей причастности к сюжету, нельзя отрицать, что, несмотря на сильное упрощение исходного материала, создатели фильма, не только перенесли на экран основные сюжетные линии, но и сумели передать дух книги (точнее, ее первой части), по которой снят фильм.

«Бесконечная история» не была похожа ни на одну из сказок того времени, именно поэтому она так запомнилась и полюбилась тем, кому посчастливилось увидеть ее в детстве. В картине используется прием истории в истории, создающий эффект сопричастности к происходящему. А кому в детстве, а иногда и в более зрелом возрасте не хотелось оказаться участником событий, описанных в любимой книге, пусть даже изобилующей мрачными, а порой трагическими эпизодами?

Именно это происходит с десятилетним Бастианом — трусоватым, неуклюжим мальчиком, воспитываемым после смерти матери холодным и безразличным отцом. Над ним издеваются одноклассники, учителя жалуются на его рассеянность и средние способности, и он бежит от реальности в мир книг, одной из которых оказывается «Бесконечная история», чья обложка украшена двумя бронзовыми змеями, кусающими друг друга за хвост. Данный символ был выбран Энде не случайно — во многих индоевропейских культурах он служил олицетворением бесконечности. В романе Энде эти две змеи стали также символом взаимного дополнения: реальности, которая является полноценной, только будучи скрашенной надеждой и фантазией; и вымысла, который становится живым и объемным лишь в тесной связи с реальной жизнью. Создатели фильма посчитали эту идею слишком сложной для детского понимания, и предпочли ее проигнорировать, однако в финале герои, а с ними и зрители самостоятельно приходят к осознанию этой истины.

История, рассказанная в волшебной книге, описывает несчастье, постигшее страну Фантазию — она исчезает и рушится на глазах, и никто не знает, как остановить ее гибель. Но происходит это не по вине сил зла. Фантазию разрушает Ничто, предстающее как безликая, бесформенная сущность, состоящая из туч и воздушных вихрей и рожденная из людских страхов и отчаяния. Потому положительные и отрицательные персонажи истории оказываются в одинаково бедственном положении — в случае исчезновения Фантазии им всем грозит неминуемая гибель. И создатели картины не скупятся на изображение трагических смертей: сцены тонущего в трясине коня или скорбящего по погибшим друзьям великана способны тронуть сердце не только ребенка, но и взрослого.

Спасителем государства выбирают юного охотника, ловкого и отважного Атрейо, воплощающего в книге альтер-эго Бастиана. Именно путешествие Атрейо по просторам Фантазии в поисках средства спасения страны и ее королевы становится для Бастиана способом преодоления собственных страхов и боли. Сострадая охотнику, потерявшему на болотах печали коня, единственное близкое существо, Бастиан будто бы вновь переживает смерть своей матери. И в этом контексте Ничто является олицетворением той эмоциональной опустошенности, которая остается после утраты близкого человека. Так же как ритуал спасения Фантазии, заключающийся в переименовании королевы волшебной страны, являющейся одновременно матерью и защитницей своих подданных, оказывается волшебным психотерапевтическим приемом — ведь давая ей имя своей покойной матери, Бастиан впервые за долгое время решается произнести его вслух.

И все же, несмотря на всю психологическую подоплеку, в первую очередь «Бесконечная история» остается необычайно красивой сказкой для детей. И несмотря на отсутствие цифровых технологий, а, может, именно благодаря ему, населяющие страну сказочные персонажи выглядят удивительно реалистично, ведь все они создавались в натуральную величину на основе сложнейших механизмов, способных передать их мимику и движения. И даже по прошествии многих лет одно упоминание об этом фильме рождает в памяти образы мудрых сфинксов, гигантской черепахи, забавных эльфов, и добрейших великанов и драконов. Недаром в Баварском музее кинематографии дети до сих пор спешат обнять куклу дракона удачи Фалькора — добродушного пушистого существа с выразительной собачьей мордой, ставшего символом этой истории о бесконечности человеческой фантазии и всепобеждающей силе веры в чудеса.

О картине сей я уже наслышан очень давно от очень близкого мне человека. Чтобы в одно предложение объяснить о чём же мне толкут моя жена (да, это её любимый фильм детства), необходимо было запоминать и искать в поисковиках по предложению: «… Где мальчик летал на большой белой собаке!». Ведь, как не силился, название запомнить я всё никак не мог.

И вот, примерно 3 года спустя после первого упоминания я, наконец, созрел как помидор на грядке для просмотра этого увлекательнейшего фильма! Что хочется сразу отметить: То, что я не только теперь уже надолго, если не навсегда запомню это название «Бесконечная история», но и, возможно ещё не раз, не два буду пересматривать!

Что же до дела, то фильм подобного рода хоть и не первый, виденный мной, но меня это и близко не смущает. Даже навскидку… Есть «Чернильное сердце», есть «Мост в Терабитию». А есть всяко перекрывающий их по значимости «Бесконечная история»!..

По сюжету десятилетний паренёк, скрываясь от школьных своих обидчиков, случайно оказывается в одном очень непростом литературном зале (я уж для самой простоты так его назову…). С обитателем комнаты заходит диалог об одной странной книге. Мальчик умыкает книгу и начинает читать. Книга увлекает его в самые глубины сознания. И нам — зрителям — показывают происходящее на страницах.

А там уж речь идёт такова, что Ничто пытается уничтожить Фантазию. Удивительным образом (в конце нам скажут, каким именно образом) умирающая императрица связана с фантазией Фантазии. Фантазия — название книжной страны. Там есть свой юный воин, который должен победить Ничто!..

И на этом надо остановиться. Пересказывать бессмысленно. За нас это сделают прямо с экрана. Поэтому фильм невероятно прост в понимании, что так отлично подходит для зрителей всех возрастов!

На удивление, мир, созданный в 1984 году, является невероятно дивным и красивым. А развязка такова, что сознание замирает!..

А что же Большая Белая Собака? Это как бы и не очень собака. Это Дракон Удачи. Препозитивнейший персонаж. Вот бы самому с таким заобщаться!..

Собственно, не знаю и близко, каковыми окажутся две другие части, но это — идеальный фильм. Это довольно беспрецедентная сказка, в которой есть место даже трагедии! Но отчаиваться не надо, а то вы потонете в Болоте Печали… (смотревший, да поймёт).

10 из 10

Всё что можно и хотелось сказать про это творение?

В моём понимании оно бы уместилось в несколько слов, добрых, душевных и не очерняющих мою детскую память о данной сказочке. Все, что есть хорошее и позитивное для нашего с вами понимания умещается только в фантазии маленького ребёнка, живущего из нас.

Но так как я мразь и полная бездарность я должен и отмечать минусы этого создания, которое от книги имеет разве что атмосферу и название, Петерсен кстати именно из-за этого и поссорился с создателем книги.

Отдельно про книгу, я её не читал, да и времени особенно нет, для того что бы понять всю саму историю этой фантасмагории детской фантазии, её достаточно сравнить с книгой «Маленький Принц». Сравнение весьма я сделал необдуманное, но сейчас уже взрослея, я иногда люблю возвращать себя в эту историю, историю приключений мальца в стране грёз, в стране фантазий, в которой также и нашлось место взрослым мыслям, взрослым и правильным вопросам. В некоторых отдельных тёмных моментах фильм может и испугать, хотя современных детей пугать этим фильмом всё равно, что хлопушкой на утренниках.

Это весьма поучительная и прекрасная, слаженная, а к тому уже очень качественная проделанная работа, я не могу её ненавидеть, только любить и ценить.

Ещё стоит сказать музыку, за неё отдельное спасибо, на финальную песню даже The Birthday Massacre сделали свою версию, вот какая память у многих об этом творении.