Рецензии

Сюжет: Кристиан — молодой писатель. Он приезжает в Париж, чтобы попасть в самое сердце Богемной революции и попадает в Мулен Руж. Там он влюбляется в куртизанку Сатин, которая должна принадлежать Герцогу.

Всю жизнь я относился к мюзиклам с опаской и не признавал их как жанр. Фильм База Лумана категорично изменил мое мнение. Сразу скажу про единственный и очень большой минус фильма: знание концовки в самом начале фильма. Было бы намного лучше, если бы Кристиан вспоминал только образы Сатин, а не говорил открытым текстом, что с ней станет. От этого фильм только бы выиграл. А теперь про все остальное. Сюжет фильм сделан интересно и мне очень понравилось, что в отличие от большинства мюзиклов — здесь актеры весь фильм не разговаривают песнями. История любви бедного писателя и куртизанки захватывает своей романтикой и песнями, которые звучат во время признания любви. Юэн МакГрегор и Николь Кидман хорошо играют и еще лучше поют песни «How wonderfull life is», «All you need is love», «Come what may». Прекрасно играют на второстепенных ролях Джиб Броудбент и Ричард Роксбург. Первый восхитительно поет «Like a virgin» и «Show must go on». Забыл упомянуть: все песни этого мюзикла являются «солянкой» огромного количества исполнителей, таких как Beatles, Whitney Houston, Nirvana, Elton John и многие другие. Главная мысль фильма звучит прекрасно в фильме и гласит: «самая лучшая вещь, которою ты только знал — это любить и быть любимы».

Вердикт: красивый, романтичный, заставляющий слушать себя в отрыве мюзикл.

9,5 из 10

Я вроде бы не очень любил мюзиклы. Сюжет вроде есть. Актеры играют хорошо. Декорации и костюмы очень красивые. Но песни мне не очень нравились. Как будто сборник клипов смотришь. Но со временем мнение стало меняться. Что-то в этом есть. Фильм-мюзикл — это круто. И сделать его, возможно, труднее, чем простое представление. Но и возможностей для размаха больше. На экране известное лицо может просто открывать рот. И смотрится прилично. А если актер поет сам, то это похвально и шикарно.

Так и произошло в данной ленте. Николь Кидман воспользовалась давним талантом. МакГрегор воспользовался театральным опытом. Актеры проявили себя не только на голосовом уровне. Игра Кидман потрясает. Она — королева зала. Все хотят ее. Но не каждый сможет хотя бы прикоснуться к ней. А МакГрегор настолько скромен, насколько смел. Он готов на все ради своей любви.

Режиссер поясняет, о чем этот фильм. Не буду приводить его слова. Поверьте, все это в картине есть. И даже больше. Очень приятно было услышать известные композиции. Определенный драйв во время просмотра был пойман. Представляю, как бы это смотрелось в кинотеатре.

Так что теперь фильмы-мюзиклы являются для меня не самым плохим жанром. Надо будет посмотреть «Чикаго». Да и «Рок на века». Интересно, Круз там поет? И еще я обнаружил, что уже посмотрел немало мюзиклов. Просто совсем не задумывался над этим. Но глаза вовремя открылись.

Самое важное — это быть любимым и самому любить.

8 из 10

- поет Сатин и целует Кристиана

После просмотра этого фильма хочется написать целую поэму, но чтобы вам не скучно было читать мою рецензию, обо всем по порядку.

Лучшее в фильме

1. Песни. Конечно ничего удивительного, что в мюзикле хорошие песни, но дело в том, что они просто завораживающие. Слыша их мне казалось, что я как и герои фильма, по уши влюблена, а ведь это не так!

Именно музыкальное сопровождение создаёт ту волшебную атмосферу, в которую посчастливилось окунуться зрителям. А текст песен… ооо! каждую из них можно разобрать на отдельные цитаты. В общем, в моем плейлисте прочно закрепились песни Your song, Roxane и конечно невероятная Come what may.

2. Актерская игра. Ну если нет правдоподобной актерской игры, то тогда и зачем кино смотреть. А в «Мулен Руж» актерской игрой проникаешься настолько, что беспрекословно веришь в то, что любовь существует.

О да, любовь — это слово которое проходит красной нитью на протяжении всего фильма. Знаете, я не особо люблю сантименты, но черт! Когда ты видишь как девушка всю жизнь только и занимающаяся продажей своего тела ради еды, пытается затащить крупного клиента в койку, но вдруг замирает в оцепенении от звуков песни, песни которую кто-то поет для неё, впервые в её никчемной жизни, блин как же это все таки подкупает!

3. Художественное оформление. Господа зануды, критикующие «Мулен Руж» за отсутствие стиля, шум и гам, слишком яркие костюмы и нереалистичные декорации, знайте, что есть такой стиль — называется китч, который художники нарочно задействовали в картине. Его не всегда удается правильно использовать, но это сказано не про данный фильм. Ведь все, начиная от гигантского будуара-слона и поющей луны до безумных плясок и зеленых фей замечательно передает то настроение, которое ощущают вдохновленные творческие и чуток тронутые натуры Парижа, да и всего мира возможно. Словно весь мир становится сценой, на которой всегда должно быть захватывающее зрелище, и только люди с их чувствами, реальны.

Худшее в фильме Худшее в фильме, это пожалуй то, что в жизни не всегда так как в фильме. Но «Мулен Руж» говорит нам, что в мире где столько зла, обязательно есть Freedom, Truth and Love и всякие злые Герцоги останутся с носом, а так это или не так вы сами решите.

Мулен Руж навсегда вошел в список моих любимых фильмов, с тех самых пор как я посмотрела его в 13 лет, а сейчас мне уже аааж 20) И я хочу настрочить еще миллион слов восхищения каждой сценой фильма, но все они будут содержать спойлеры и восклицательные знаки, так что я уже лучше умолкну и поставлю фильму

10 из 10

P.S. Мне кажется, что тот чернокожий парень, который спас Сатин, был влюблен в неё.

На протяжении всего ХХ века кино ускоренно двигалось в сторону достоверности: сначала было немым, потом появился звук, после — цвет, стереозвук. Возникнут запах, осязание… Возможно, скоро мы будем нюхать Джонни Деппа и гладить по шелковистой шерстке влюбленное чудовище Кинг Конга.

Но разве мы любим кино за то, что оно настоящее (или стремится стать таким)? Не знаю… Нет! И «Мулен Руж» — тому ярчайшее доказательство. При всей кажущейся достоверности сконструированная Базом Лурманом кинореальность слишком концентрированная и чувственная, чтобы называть ее жизненной правдой…

О, мюзиклы! Это пища для настоящих эстетов и аристократов вкуса, сумасбродных поклонников «искусства для искусства»! В них все как в опере (ну кроме атмосферы, пожалуй) — условно, фантастично, нереально, несбыточно. Откровенно нежизненно. В самом деле, в жизни мы не поем, а говорим, не общаемся речитативами и «ариями», а перекидываемся фразами, не пританцовываем, а просто ходим, причем все чаще неэффектно сутулясь. А еще не декламируем признания, не замираем в балетном па, в расчете на зрелищность, не взлетаем, не целуемся на крыше, не носим сумасшедшие одежды и розовые очки, чтобы видеть мир чрезмерно эффектным, ярким и даже в темноте преувеличенно цветным… Да большинство из нас даже не пробовало научиться петь и танцевать!

Так за что мы любим мюзиклы? За то, что они не жизнь, а чистое искусство, за то, что они не притворяются, не кажутся, не становятся жизнью. И слава Богу!

Ну а уж если речь заходит о мюзикле, герои которого богема — творческие люди, поэты, писатели, художники, музыканты, артисты, танцоры, певцы… Тут уж аудиовизуальные причуды режиссера приобретают характер фантазийного зрелища на стыке уфологии и горячечного сна, которое не просто инопланетно, странно, причудливо, а вообще невозможно.

И поэтому ты погиб! Уносишься в даль, не думая о конечной точке своего странного маршрута, забывая об идее, о концепциях, о приемах, о прямых и скрытых смыслах, цитатах, аллюзиях, реминисценциях (к слову, в фильме их очень много), и просто жаждешь утонуть в ритме всеобщих танца, пения, влюбленности, сумасшествия, вымысла, безрассудства, свободы.

Кто владеет ритмом — владеет подсознанием. И жанр, и режиссер, и актеры «Мулен Руж» ни разу не погрешили против него, как и против ритма зрительского Сердца. Нет… Все-таки мюзикл не может, не должен быть злым! Сейчас не время чистых жанров в искусстве, конечно, я понимаю… Но один, только один — мюзикл — пусть останется неприкосновенным. Пусть в нем всегда торжествует добро, красота и праздник, как в «Мулен Руж». А, Бартон?!

Мир «Мулен Руж» — мир сногсшибательных преувеличений. Гиперболизировано все: роскошь декораций и интерьеров начала ХХ столетия, шик причесок и грима, блеск костюмов, и, конечно, любовь и добро. Стиль «Мулен Руж» необычайно сгущен: в нем много звезд (Мак Грегор, Кидман, Миноуг, ОКоннор), много музыки, танцев, красоты, лирики, юмора, фантастики и высокой трагедии. Посмотреть «Мулен Руж» — значит, отправиться в Париж, побывать на Мормартре, заглянуть в кабаре, окунуться в канкан, поболтать с Тулуз-Лотреком, сойти с ума от страсти, от эйфории красивого счастья и утонченного страдания.

О, старый добрый мюзикл! Зыбкая граница между сном, ложью и праздником. Но разве не за это мы его так любим и подпеваем ему всем, что Бог послал, наивные и удивленные как дети?

Вам понравился «Мулен Руж»? Тест на детство пройден. Ваш внутренний ребенок еще жив — поздравляю!

Начало двадцатого века. Парижские закоулки являются самыми злачными местами во Франции, а кабаре-бордель «Мулен Руж» самым известным заведением страны, где царят похоть, музыка, деньги и безумства. Молодой и талантливый писатель Кристиан отправляется в столицу для того, чтобы начать писать новую книгу и найти таки свой личный источник вдохновения. В первый же день, герой натыкается на компанию артистов, готовящих выступление в самом известном заведении города. После быстрого знакомства с экстраординарными ребятами, Кристиан с головой уходит в яркий мир безудержного веселья и беззаботной шалости. Но вот, ему на глаза попадается самая красивая куртизанка «Мулен Руж», по имени Сатин. Именно в нее, юный писатель влюбляется с первого взгляда и как оказывается, эти чувства взаимны. Их отношениям старательно пытается помешать известный своими бесчисленными богатствами Герцог, готовый отдать любые деньги за ночь с очаровательной Сатин. К тому же, от расположения богатея зависит не только судьба героини, но и всего клуба, которому скоро предстоит представить новое выступление, рассказывающее о такой же страстной, но запретной любви.

Фееричная и трагичная любовная история между самой известной куртизанкой Парижа и бедным писателем, пока что живущим лишь мечтами, уже является культовой и одной из самых узнаваемых. Пускай подача этой самой истории слегка неординарная, а иногда и чересчур ядовитая, но все же, «Мулен Руж» действительно является невероятной картиной, где отлично сочетается драматически выверенный сюжет, заводные музыкальные номера и умопомрачительная атмосфера кутежа и веселья. Но даже на фоне столь затянувшегося праздника, оказывается может развиваться что-то серьезное и искреннее, вроде отношений между двумя разными людьми. Пускай основная сценарная задумка довольно проста и предсказуема, но Баз Лурман подал ее настолько смело, и в тоже время интересно, что на подобные пустяки даже не особо хочется обращать внимание. К тому же, несколько банальные сюжетные ходы переплетаются с современной действительностью, а подобные фишки всегда имели успех у публики и здесь смотрятся как нельзя кстати.

В целом же, «Мулен Руж» произвел очень приятное впечатление. Заводные перепевы известных хитов таких исполнителей, как Queen, Элтон Джон, Пол МакКартни, Мадонна, Стинг, и даже Nirvana и Kiss, не могут не порадовать зрителя. Последних двух было особенно удивительно слышать в мюзикле, где действие развивается в начале прошлого века. Также, лента Лурмана очень умело перетекает из одного жанра в другой. К примеру, с самого начала все выглядело очевидной фарсовой комедией, где практически все время было отдано весьма пошлым и ушлым шуткам. Далее, все плавно изменилось в направление драмы, занимающей большую часть времени. Ну а прелестную концовку, можно и вовсе отнести к мелодраме. В общем, назвать этот фильм прямолинейным, скучным и пустым, у меня как-то язык не поворачивается. Особенно, учитывая колоссальные усилия создателей объемных декораций и исполнителей всякого рода танцев и песен.

Из всего действия, лично мне, больше всего понравился и запомнился эпизод с исполнением потрясающей песни «El tango de Roxanne», когда главному герою пытались объяснить в чем же заключается опасность ревности перед искренней любовью, ради которой нужно полностью доверяться человеку. Это выступление получилось самым эмоциональным и было настолько заряжено актерской энергетикой, что эти чувства каким-то образом даже передавались с экрана. Стоит отметить и необычное, но крайне удачное сочетание старинной богемской атмосферы Франции с современными музыкальными ритмами, о которых в то время даже и мечтать не могли. Некоторые композиции были подобраны абсолютно точно к стилистике и это прежде всего относится к известнейшей песне «Lady Marmelade», звучащей во время первого знакомства героя с атмосферным кабаре-борделем. Невероятно здорово отыграли актеры, которым пришлось не только изрядно постараться показать нужную эмоцию, но еще и грамотно спеть, дабы не сфальшивить в самый важный момент.

Великолепна была Николь Кидман, для которой это один из самых ярких образов в ее насыщенной актерской карьере. В первую очередь, при упоминании ее имени, лично в моей голове моментально всплывает образ талантливой сотрудницы злачного парижского заведения, разрывающейся между двумя мужчинами. Помимо хорошего драматического таланта, Николь показала еще и свои выдающиеся внешние данные, да и пела она очень неплохо. Потрясающе сыграл Эван МакГрегор, не только весьма убедительно смотревшийся в образе безнадежно влюбленного бедняка-писателя, но еще и поразившего своими мощными вокальными партиями. Позабавил Джим Бродбент, исполнивший роль хозяина «Мулен Руж», известного своим умением искусно лгать, что не раз пригодилось для скрытого романа главных героев. Здорово отыграл Ричард Роксбург, уверенно смотрящийся в шкуре богатого, но слегка глуповатого и пустого внутри герцога, готового на все ради достижения своей цели. Также очень порадовал прикольный карлик в исполнении Джона Легуизамо и небольшое появление Кайли Миноуг, которой досталась зеленая фея из алкогольного сна Кристиана.

В итоге, «Мулен Руж» очень яркий и фееричный мюзикл, способный порадовать насыщенной картинкой, необычной режиссурой Лурмана, интересной историей и прекрасными вокальными номерами не менее прекрасных актеров. Крайне занятное и увлекательное кино, которому я смело ставлю максимальную оценку:

10 из 10

Чтобы получить средства на существование, в нашем мире необходимо что-то продать — свой труд, свой ум, свой талант или свое тело… Но не зависимо о того, что продает каждый человек, его душе как воздух необходима любовь…

Желая создать невероятное невиданное ранее шоу, режиссер Баз Лурман в третий раз объединяется со сценаристом Крэйгом Пирсом, с которым у них получился отличный тандем. И вот уже поднимается театральный занавес, открывая мир, где правде предпочитают сладкую ложь, красота является трюком, свобода — иллюзией, а любовь можно купить.

«- Не можешь… влюбиться? Но ведь жизнь без любви… это ужасно.
- Нет, жить на улице — вот что ужасно.»

Что может дать бедный талантливый писатель Кристиан куртизанке Сатин, мечтающей стать настоящей актрисой? Казалось бы, они могли бы сбежать и просто быть счастливыми, вот только не так-то просто любить женщину, которая сама себе не принадлежит. И они затевают спектакль, повторяющий их жизнь, чтобы обмануть всех вокруг и быть вместе, готовясь взглянуть судьбе в лицо. Кристиан восхищает своей готовностью бороться за свою любовь, а Сатин — стойкостью духа. На эти роли было столько претендентов, но Юэн МакГрегор и Николь Кидман с таким чувством, запалом, страстью, любовью разыграли историю о Кристиане и Сатин, что на их месте невозможно представить никого другого. В их любовь с первого взгляда веришь сразу, а их чистые голоса отлично дополняют друг друга.

Будучи долгое время в этом бизнесе, владелец кабаре Гарольд Зидлер готов ради богатого инвестора на все. Да, он корыстный и циничный, тем не менее, его почти отцовские чувства к Сатин и желание из борделя сделать достойный театр показывают, что он не пропащий человек. Джим Бродбент ярко воплотил этого многогранного персонажа. Отдельное спасибо ему за исполнение песни «The Show Must Go On». Настоящим же хищником оказывается Герцог, возжелавший стать полноправным владельцем Сатин. В этом образе Ричард Роксбург блестяще убеждает всех, что он наивный и безвольный, только его терпение вот-вот лопнет. Но самую важную, роковую роль в жизнях главных героев сыграли даже не они, а простак Тулуз в исполнении Джона Легуизамо. И хотя он всего лишь шут, он является настоящим другом Кристиана и дарит ему самое ценное — встречу с той самой единственной.

Танцы на облаках, поющая луна (привет Мельесу), комната внутри огромной фигуры слона, откровенные и элегантные наряды, пожалуй, только Баз Лурман мог с таким великолепием и шиком показать бордель и его обитателей. Зрелищные музыкальные номера являются настоящей радостью для глаз, а столь неожиданные интерпретации современных хитов — сюрпризом для ушей. Но именно оригинальная композиция «Come What May» оказывается той самой прекрасной песней о любви Кристиана и Сатин. Их песней. Это настоящая взрослая сказка, умеющая рассмешить своим ребячеством, покорить бурей чувств, очаровать романтикой и растрогать до слез. Привкус трагедии чувствуется с самого начала кинокартины, будто бы дух Шекспира приложил свою руку к написанию сценария, но Лурман не заостряет внимание на том, что будет, а показывает, как стоит наслаждаться настоящим, рассказывая одну из величайших историй любви.

«Seasons may change, winter to spring.
But I love you until the end of time.»

Любовь писателя и куртизанки будет жить вечно, даже когда опустится занавес.

Фильм «Мулен Руж» околдовал меня в 13 лет, а точнее музыка к этому фильму. Приходилось вставать в пять утра, чтобы идти в бассейн, и на нашем местном канале в это время включали редкие клипы. Там был клип к «Мулен Руж» «Come what may».

Эта музыка, яркий клип, состоящий из нарезок фильма, вся эта атмосфера блестящего волшебства, скажу громко: оставили в душе след.

Я многого не понимала, но восторгалась любовью Кристиана и Сатин, я не испытывала этого чувство, но как и Кристиан до встречи с Сатин, я хотела и старалась верить, что любовь существует.

Виртуозно режиссер передал атмосферу притона «Мулен Руж»: безобразная краска на лицах девушек, всегда радостные, задорные артисты, показушная развратность… а на самом деле хрупкие души, готовые любить, жить, верить в свои фантазии и сказки.

Нет изъянов в актерской игре. Ну их нет! Даже артисты второго плана, сыграли наравне с Николь Кидман и Эваном МакГрегором. Это редко можно увидеть в современном кино, это, что то из классики черно-белого.

Для меня Николь Кидман «Снежная королева», слишком холодно от ее взгляда, белоснежной кожи, будь она в каком-либо другом фильме или на красной дорожке. Но здесь это не Николь, это куртизанка, к которой я прониклась. Она заставляет переживать, сочувствовать, ВЕРИТЬ, а это один из главных пунктов настоящего кино.

Эван МакГрегор, его потрясающий голос, его игра, его любовь к Сатин, все отлажено. Все «винтики», «гаечки» в режиссерском, сценарном, операторском, актерском плане подкручены, смазаны самым отменным маслом с гарантией пользования «forever»

Это кино не могло быть без музыки, выбор классики: Madonna, Nirvana, The Beatles, Queen, их лирика, в купе с исполнением главных и второстепенных героев, бьет наотмашь, глубоко в сердце. Кто проникся фильмом тот поймет;)

p.s. Только сейчас я увидела, что в сцене, где Николь собралась отдать себя своему Махараджи, взамен на хороший конец их грандиозного спектакля (она и ее возлюбленный музыкант остаются вместе), она хотела спасти себя и Кристина, хотя бы в их придуманном мире. Этот спектакль, их сказка, эта песня, ключ, чтобы войти в нее. Любой ценой она хотела сохранить любовь.

Идейный продолжатель предыдущего фильма База Лурмана «Ромео + Джульета» стал завершающим фильмом в названной «Трилогии красного занавеса». Но в этот раз пост-модернистский калейдоскоп, достигший апогея видеоклипового мышления, доведен до абсолюта. Баз Лурман по сути изобрёл мюзикл заново. Как-либо развить подобный стиль вглубь вряд ли возможно, и «Великий Гэтсби» это только подтвердил («Австралия» всё же благодаря сочетанию мифологической структуры с масштабом голливудского романтического эпика, смогла по-другому показать себя творца из страны Кенгуру). Хотя Том Хупер попытался взять находку Лурмана с поющими на камеру актёрами, но не справился из-за того, что в отличии от МакГрегора и Кидман, никакого вокального прошлого у его звёздного состава не было, потому никакой убедительностью исполнения, там и не пахнет. Австралийский режиссёр своими тремя фильмами, по сути, выразил голос времени, заставив зрителя почувствовать любовь через ритм танца, ямбического слога и популярных песен, при этом сознательно разрушая реалистичность собственных постановок. Своего рода история любви конца ХХ века, как микс из кинематографа и поп-музыки, глазами поколения MTV, показанный с фирменным визуальным драйвом Лурмана, который по своему понимает кинетическую кинематографическую природу.

На экране Париж 1900 года с его эпохой богемы и первых платных киносеансов. Взяв за основу легенду об Орфее, спускающемся в Ад — гениальном поэте, чьи стихи оживляли даже камни, Баз Лурман переносит его в наш мир, а адом становится парижское варьете под «Красной мельницей». Но столкнувшись ещё на стадии написания сценария совместно со своим постоянным партнёром Крэйгом Пирсом с тем фактом, что гениальных стихов они написать не могут, пришла им в голову безумная идея. А почему бы не сделать этими стихами тексты популярных песен второй половины ХХ века? Ведь это настоящая поэзия, которая сводит с ума миллионы слушателей, заставляя проснуться их чувственные рецепторы. И почему никто до них до этого не додумался? При этом Лурман не боится отстранять зрителя театральными приёмами. Ведь с первого кадра заявлено, что мы видим фильм внутри фильма, в котором герои ставят пьесу внутри популярного кабаре и борделя «Мулен Руж».

Но не стоит забывать о том, что ещё одним источником вдохновения для База Лурмана стал некий болливудский мюзикл, который он увидел ещё в начале 90-х гг., работая над театральной постановкой «Сна в летнюю ночь» Уильяма Шейкспира. Увидев одновременно обильно комедийную, обильно трагедийную историю, где люди любят друг друга несмотря ни на что, а брат убивает брата, и всё это на протяжении 4 часов сдобрено музыкальными номерами, он живо загорелся идеей перенести эту безбашенную атмосферу Болливуда в «западные декорации». Тем более мюзикл — это традиционный жанр, в котором он успел поработать в театре, хотя и прославился он в первую очередь экспериментальными постановками классических опер.

На первый взгляд может показаться, что перемешав все эти ингредиенты получится эклектичная каша, несъедобный эксперимент, но благодаря режиссёрскому таланту этот карнавально-красочный мир, наполненный эксцентричными героями, показушно вульгарными куртизанками и напыщенно богатыми джентльменами, оживает вопреки сконструированности этого мира. А сентиментально-трагическая история о том, что даже на подмостках кабаре люди ищут любви, трогает сердца многим, опять же вопреки, на первый взгляд, картонным водевильным персонажам, которые ближе к финалу начинают исполнять признанные шлягеры, как будто это их собственный крик души. Но даже побеждая по законам шоу, они не способны обмануть фатум.

«The greatest thing you`ll ever learn is just to love and be loved in return.»

Давно я не находилась под таким впечатлением от фильма, как осталась после мюзикла «Мулен Руж.» На самом деле это так, ведь картина шикарная! И я не побоюсь этого слова, потому что всё, что мы видим на протяжении 127 минут, с головой окунает нас в происходящие события! И даже сейчас, во время того, как я пишу отзыв, в моей голове происходит «ураган», который мешает мне описать всё, что я чувствовала во время просмотра. Ну, что же, я всё-таки попробую это сделать.

«Мулен Руж» — это бордель, но и место, где, повинуясь неудержимому желанию прочувствовать атмосферу праздника, собираются страждущие приобщиться к красоте, свободе, любви и готовые платить за это… наличными. Это место, где бурлит океан эмоций, чувств. Здесь найдётся место, как любви, так и ненависти, ревности, страсти и многому другому. Всё это вместе создаст такую атмосферу, окунувшись в которую, с первых и до самых последних секунд будет сложно оторваться. Я, словно завороженная, следила за происходящими событиями с замиранием сердца.

Если бы вы попросили меня описать этот мюзикл в нескольких словах, то вы непременно услышали бы это: «Невероятно! Потрясающе! Великолепно! Завораживающе! Красочно!» И это не было бы ложью, ведь история бедного писателя и куртизанки никого не оставит равнодушным. Прекрасная игра актёров, танцы, песни, место, где воедино сходятся трагедия и комедия, роскошные интерьеры начала столетия и современные музыкальные ритмы заставят вас поверить в правдивость моих слов.

Николь Кидман и Юэн МакГрегор — прекрасные актёры, которые, как оказывается, имеют замечательные голоса, слушать которые было одним удовольствием. На самом деле я и не подозревала, что эти люди настолько талантливы!

Юэн просто поразил своим умением так точно передавать через экран все свои эмоции. Я чувствовала всё, что и его персонаж! Любая эмоция, любое движение, любое сказанное или спетое им слово не оставили меня равнодушной. То же самое могу сказать и о Николь. Невероятная актриса, потрясающая роль! В паре они оба очень красиво смотрятся, а их последняя совместная сцена — это то, что вызовет у вас слёзы!

Сложно не отметить и таких актёров как Джим Бродбент и Ричард Роксбург. Джим достаточно гармонично смотрелся в роли Гарольда Зидлера. Ричард без проблем смог вжиться в роль герцога. Я в восторге от его героя. По правде говоря, ненавидела его весь мюзикл с первого кадра и до последнего, но актёр шикарен. Если он заставил испытывать такие эмоции от появления на экране, значит, смог в точности передать всё, что от него требовалось.

Отдельно хотелось бы поговорить о музыке и песнях, звучащих в «Мулен Руж». Крэйг Армстронг проделал хорошую работу. Музыка настолько точно передавала всё, что хотел показать и донести до зрителя режиссёр — Баз Лурман, что сложно не отметить это. Саундтрек — это лекарство для ушей! Баз Лурман не зря потратил около двух лет, чтобы собрать права на использование всех задуманных им для использования в фильме песен. «Smells Like Teen Spirit» группы Nirvana, «Material Girl» и «Like A Virgin» Мадонны, «Nature Boy» Дэвида Боуи, «The Show Must Go On» группы Queen, «Your Song» Элтона Джона, «I Will Always Love You» Уитни Хьюстон, Kiss и другие. Любая из этих композиций исполнена и преподнесена на высшем уровне. А песня «Come what may» — это то, от чего у меня мурашки по телу пошли. Она настолько глубокая и проникновенная, что без труда заняла место у меня в плеере. Песня настолько пропитана эмоциями, что «не влюбиться» невозможно.

Что ещё хочется отметить — роскошные интерьеры начала столетия. Такая красота, что словами не описать. Люди, работающие над ней достойны похвалы!

Я пришла к выводу, что «Мулен Руж» относится к такому типу фильмов, которые обязательно стоит посмотреть каждому. Даже тем, кто не любит мюзиклы, советую. Почему-то мне кажется, что и вас он не оставит равнодушным!

10 из 10

«Come what may. Come what may. I will love you until my dying day».

Фильм, начавшийся с песни Дэвида Боуи, влюбил меня в себя с первых же минут. Это невероятная, потрясающая и трогательная история о любви, с талантливейшими актерами, шикарными костюмами и прекрасной музыкой.

Конечно, главная тема этого фильма — любовь. То, как главный герой верит в любовь, при этом ни разу в своей жизни не познав этого чувства, восхищало меня. Любовь была для него смыслом жизни. Нет ничего удивительного в том, что он смог пробудить любовь даже в такой девушке, как Сатин — куртизанке, чьим приоритетом была мечта стать настоящей актрисой, и ради воплощения этой мечты она была готова лечь в постель с богатым и черствым герцогом. Но любовь к бедному писателю изменила все.

Великолепная Николь Кидман в роли Сатин просто радовала глаз. Она казалась настолько идеальной и прекрасной, что замирало сердце. А когда она пела — это было волшебно. Юэн МакГрегор, которого я открыла для себя лишь в этом фильме, поразил меня. В его глазах было столько всего, чего нельзя выразить словами. Взгляд, которым Кристиан смотрел на Сатин был точно таким же, как взгляд, с которым он говорил о любви.

«Любовь… Больше всего я верю в любовь. Любовь — как воздух. Любовь прекрасна, великолепна, любовь возвышает нас до небес! Все, что нам нужно — это любовь!»

Песни, игравшие в фильме, потрясающие. У Юэна МакГрегора невероятно красивый голос, а Your Song в его исполнении можно слушать вечно. При просмотре сцены, где он впервые поет эту песню Сатин, захватывает дух. Это незабываемо. И, конечно же, остальные песни западают в душу. Tango El Roxane, The show must go on, Come What May. Последняя и вовсе вызывает слезы.

Спасибо Базу Лурману за этот шедевр. Этот фильм пополнил список моих любимых, и вне всяких сомнений история Сатин и Кристиана — одна из самых трогательных и красивых историй о любви.

The greatest thing you`ll ever learn is just to love and be loved in return.

10 из 10