Рецензии

-Играйте 'Марсельезу'.

Aux armes, citoyens,
Formez vos bataillons
Marchons, marchons !
Qu’un sang impur
Abreuve nos sillons !

Под понятием «Внежанровая классика», я прежде всего имею в виду ленты выходившие в период золотого века Голливуда, которые не попадают под конкретные жанровые критерии (вестерн, нуар, гангстерское кино и тд.), но при этом являются безусловной классикой на все времена, и про которые само собой имеет смысл рассказать. И первой в этом очень условном списке, оказалась культовая мелодрама Майкла Кёртиса 'Касабланка' с Хамфри Богартом и Ингрид Бергман в главных ролях.

Вторая мировая война. Через Марокканский город Касабланка, лежит дорого многочисленных беженцев из Европ. Находясь под частичной властью нацистов, Касабланка превращается в большой перевалочный пункт, где тысячи людей, из-за дня в день надеются на чудо получить желанную возможность сбежать от ужасов войны. Циничный и разочаровавшейся в жизни американец Ричард, уже долгое время успешно ведёт дела в городе, владеет собственным баром и старается сохранять политический нейтралитет. Но, в один момент в его жизнь врывается Ильза - давняя и несчастная любовь. Вместе с мужем антифашистом Виктором, Ильза также хочет бежать чтобы и поддерживать супруга в его борьбе с нацистами, и помочь им в этом, волей случая может лишь Рик.

Картина хоть и является по своей сути мелодрамой в чистом виде, военно-политический контекст в котором происходит сюжет, идёт ей только на пользу и делает историю гораздо более интригующей и захватывающей. События будто приобретают новую глубину, и старая как мир история несчастной любви двух людей – в миг начинает играть новым красками. Ведь не просто бытовые обстоятельства вмешались в любовную жизнь героев, а ни много ни мало мировая война разлучила их, чтобы вновь воссоединить спустя время. Вообще, несмотря на то что мелодраматическая часть в картине превалирующая, выполнена она довольно тривиально. Герои говорят театральными и наигранными фразами, а демонстрация чувств в их устах, мало чем отличается от заезженного любовного шлягера. Именно время и место определяет роль истории и делает её по-настоящему интересной, интригующей и глубокой. В условиях, когда события приобретают масштаб, а в героев действительно веришь и с интересом наблюдаешь за развитием истории, на мелкие недоставки любовной линии автоматически закрываешь глаза. Ибо на карту здесь поставлено гораздо больше нежели обыденные человеческие чувства. Здоровая и правильно выстроенная экспозиция в начале – задаёт нужный тон повествованию, динамика сюжета, подача и острые диалоги не заставляют скучать, а напротив всё больше погружают в сюжет. Также в ленте много хорошего юмора и иронии, которые очень сильно разбавляют события и способствуют положительному восприятию.

Но конечно костяк истории, все же держится на сильных и вполне правдоподобных образах и актёрах, их воплотивших Настоящая звезда того времени и легенда классического Голливуда Хамфри Богарт – пожалуй никогда не был обладателем широкого актёрского диапазона. Имея чёткую и яркую, Богарт почти всегда представал на экране в образе анти-героического крутого парня, сурового мужчины средних лет, с собственными представлениями о морали и отношением к жизни. Образ Ричарда в данном случае не стал исключением, однако, благодаря быть может не сильно хорошо поданной, но отлично прописанной любовной линии и в целом правильному, и детальному раскрытию (вплоть до фраз и повадок) – персонаж приобрёл новую трагическую краску. Даже развитие героя видно невооружённым глазом. Если вначале перед нами предстаёт вполне типичный (хотя от этого не менее обаятельный и располагающий к себе) Богарт, то по мере повествования его образ раскрывается с новых сторон, при этом персонаж не превращается в раз, по щелчку сценариста из одного в другого, а остаётся верен себе. Находясь в жизненном тупике, Ричард получает возможность стать частью чего-то большего, однако сможет ли он переступить через свой чувства? Во многом именно моральная дилемма его героя, вынужденного выбирать между долгом и личной жизнью - является в сюжете cосновной и вызывает сильный эмоциональный отклик.

Пару ему составляет, как и везде обворожительная и чувственная красотка Ингрид Бергман. Внешние данные, в купе с достойным исполнением – создали запоминающийся и отлично сыгранный лирический образ. В общем и целом, какой бы мне не казалась банальной подача любовной линии, должен признать, что исполнители главных ролей вполне вытягивают её и придают жизни. Богарт и Бергман - удивительно органично смотрятся в кадре (со скидкой на разницу в возрасте), от того и порождают образы, наверное, одной из самых известных влюбленных пар в истории кино. Но и второстепенные персонажи не отстают от центральных. Хитрый приспособленец Луи Рено, убеждённый борец с фашизмом Виктор Лазло и ещё много запоминающийся мелких образов – которые в совокупности и составляют общую картину художественного пространства «Касабланки».

Всё, что касается технического исполнения выполнено в картине на самом высоком для того времени уровне. Работа с камерой что всегда фокусируется на деталях не оставляя ни одного кадра пустым, со светом что визуально подчёркивает образы персонажей, музыкальное сопровождение, декорации, монтаж; буквально всё заставляет с уверенностью сказать, что перед нами пример самой что ни на есть выдающейся режиссёрской работы. Резюмируя всё вышеописанное, можно с уверенностью сделать вывод, что с какой стороны не посмотри, но «Касабланка» - более чем заслуживает свои статус культовый классики на все времена. Почти каждый аспект картины выполнен на все пять с плюсом и никакие мелкие недостатки не смогут перекрыть её чувственность и значение для всего мирового кино.

Касабланка – это тот фильм, который не просто впечатлил меня, а привел в восторг! Пусть кто-то и считает его довольно медленным в повествовании, возможно даже банальным, но для меня это невероятно красивая история, которая к тому же снята превосходно и не уступает многим современным картинам!

Сценарий… Конечно, вы не найдете здесь что-то экстраординарное, но если вы в поиске такой работы, которая могла бы создать у вас чувство эстетического удовольствия плавным повествованием о чувствах и эмоциях, о долге и чести, то определенно этот фильм вам подходит. На мой взгляд, Майклу Кертницу, режиссеру этой картины, удалось прекрасно передать историю с точки зрения обычной влюбленной пары, жизнь которых строилась и рушилась из-за войны, постоянно нарастающая драма между героями и трагичный финал, в котором одновременно присутствует надежда, заставляет поражаться снова и снова!

Операторская работа… О ней могу сказать одно – это классический Голливуд. Трехточечное освещение всюду, но есть и много интересных световых рисунков, которые приковывают к себе внимание. Наиболее запоминающийся кадр, на мой взгляд, был в эпизоде начала оккупации Парижа, когда герои стоят вместе, обнявшись. Свет идет от трех источников, он мягок, но есть и довольно резкая светотень за героями, контраст выдержан за счет костюма Ричарда и нет «выпадающих» частей. Композицию можно отнести к диагональной, что означает дополнительную динамику в, казалось бы, статичном кадре.

Нельзя опустить и работу актеров, которая заставляет нас испытывать самые разные эмоции. А потому она действительно хороша!

Касабланка – не самое сложное кино, но она определенна заслуживает просмотра за свою прекрасную постановку и красоту реализации.

Еще один стыдный пробел в моей синефильской биографии – посмотренная лишь сейчас легендарная «Касабланка» Майкла Кертица, положившая начало культу Хэмфри Богарта в американском кино и открывшая дорогу (наряду с «Газовым светом» Кьюкора) тогда еще молодой и малоизвестной Ингрид Бергман. Однако, Кертицу удалось создать нечто большее, чем актерское кино: «Касабланка» стала не много не мало символом Америки, концентрацией грез зрителей-европейцев, мечтавших сбежать куда-нибудь от коричневой чумы. Снятый ровно 80 лет назад этот фильм можно рассматривать как утопию, оазис свободы посреди пустыни нацистского террора, вернее не сам фильм, а локацию большинства его сцен – кафе «У Рика», куда стекаются иммигранты (прежде всего французы) из Европы, наводнившие столицу Марокко в годы Второй Мировой.

В этом кафе играет джаз, посетители режутся в азартные игры, а хозяин кафе, носящий маску циника и дельца, нарочито сохраняет нейтралитет посреди большой войны. Типажно-самоуверенное исполнение Хэмфри Богарта, потом перекочевавшее в десятки науров с его участием, призвано сталь аллегорией стопроцентного американца, выше всего ценящего свою шкуру, деньги и почести. Однако, таким он кажется лишь поначалу. Кертицу, его сценаристам и Богарту удается создать невероятно сложный характер, проходящий путь от личной обиды за преданные чувства к обретению долга и завязыванию с нейтралитетом. То, что «Касабланку» продолжают смотреть и любить во всем мире, - результат детальнейшей проработки даже самых эпизодических героев: здесь есть место и типажам, и сложным образам, эпизодам, навсегда врезающимся в память, и равноверной пульсации главного конфликта в ткани нарратива.

Лично я перед просмотром просмотрел небольшой ролик Кинопоиска «Что делает «Касабланку» культовым фильмом?», он очень помог мне разобраться в концептуальных и стилевых особенностях этой ленты. В частности, обратил внимание на очевидную визуальную преемственность фильма Кертица американским нуарам, заметную по игре света и тени, освещенности лиц (в частности чувственной эффектности лица Бергман, тотальной освещенности Хенрейда и своеобразном дуализме в изображении Богарта). Безусловно, что «Касабланка» - притча, заряженная американской идеологией: здесь Штаты в лице Богарта проходят путь и нейтралитета к вовлеченности в борьбу добра и зла (фильм неслучайно снят после Перл-Харбора).

Однако, очевидная в начале ленты нравственная непривлекательность Рика, героя Богарта со всей очевидностью указывает на иронию авторов картины в отношении американского менталитета и игру с клише, тем, как американцы предстают в глазах европейцев. В ролике Кинопоиска указывается на возможную символическую параллель кафе «У Рика» с чистилищем: мол, иммигранты покинули Европу, превращенную нацистами в ад, и ждут шанса попасть в рай, которым является для них Америка. Такой подход, имеет место быть, тем более что почти все голливудские ленты до начала 1970-х, так или иначе пропагандируют американские ценности. Однако, эта очевидная идеологичность «Касабланки» не должна затмевать ее формальной безупречности – с содержанием картины можно не соглашаться, но нельзя не воздать хвалу ее стилю и структуре.

Ведь фильм Кертица столь точно ритмически выдержан, что его сто минут сделаны фактически без лакун, пустот и провисаний, а все эпизоды равноценны, здесь фактически нет главного и второстепенного, и, если не знать сюжета, то фильм для простодушного зрителя с каждой минутой все набирает свою остроту, чтобы в финале разрешиться совершенно непредсказуемой развязкой. Что и говорить, но финальная беседа героев Богарта и Бергман столь душераздирающа и взволнованна, что язык не поворачивается назвать «Касабланку» посредственной мелодрамой, что свойственно совсем уж снобам среди синефилов. Да, сочетая в себе элементы военного фильма, комедии и мелодрамы, фильм Кертица представляет собой подлинно гармоничное целое, поэтому совершенно неудивительна его последующая слава и любовь среди миллионов зрителей.

На протяжении многих лет «Касабланка» возглавляет список 100 лучших фильмов, составленный Киноакадемией. В фильме «Адаптация» Кауфманы утверждали, что лучшего сценария, чем «Касабланка» не написал еще никто. Хотя бы поэтому стоит посмотреть фильм. Смотрите и наслаждайтесь.

Этот фильм невозможно по настоящему оценить вне контекста времени и событий, сопутствовавших его созданию. Война. Фашизм овладел старушкой-Европой и пошёл дальше на Восток. Кто-то сдался на милость победителя, предпочтя колаборационизм сопротивлению, а кто-то решил биться до победного конца.

Если бы не этот фон, встреча Рика Блэйна со своей бывшей подругой и её новым другом (который оказывается больше чем просто друг) вылилась в очередной конфликт 'любовного треугольника'. Но Виктор Лазло оказывается большой фигурой сопротивления, а подвернувшийся так удачно случай избавиться от соперника и отомстить обманувшей тебя женщине, превращается в жертвенный выбор в пользу своей неугасшей любви и на сторону сопротивления.

В целом 'Касабланка' - это картина о глубоких и неоднозначных человеческих отношениях, о сложной внутренней борьбе и психологической подоплёке выбора, который приходится делать не только Блэйну, но и многим другим героям этой ленты.

Треугольник Богарт-Бергман-Хенрейд придаёт фильму высокий эмоциональный накал, создаёт обострённую чувственную амосферу. История любви, разлуки и новой встречи главных героев не может не найти отклика всердцах зрителей. И зритель, проникнувшись переживаниями персонажа Богарта, в полной мере отдаёт себе отчёт в тяжести и драматизме его положения. И его поступков.

Основная сюженая линия дополняется связанными с ней историями персонажей второго плана: местных властей и жителей города, которым приходится выбирать между нейтралитетом и активной жизненной позицией. И выбор этот оказывается иногда очень неожиданным.

Удачй является всё: и сценарий, и постановка, и все без исключения актёрские работы. Задумавшийся и погрузившийся под музыку (ещё одно достоинство картины) в воспоминания РикаБлэйн, в пору, когда ещё не было ясно что и как будет делать Америка в разразившейся Второй мировой войне, самым наглядным образом продемонстрировал существо и цену стоявшего перед ней выбора.

Типично американский взгляд на Вторую мировую - где-то война, а в баре Рика Блейна в Касабланке все сидят и выпивают за одним столом. Ему всё равно - лишь бы платили.

Но только до того момента, когда сюда прибывает его возлюбленная, с которой Рик расстался при загадочных обстоятельствах. Не одна, её спутник Виктор Ласло - один из лидеров европейского Сопротивления, и ему надо бежать в США. Но без бумажки оккупационных властей сесть на самолёт не удастся. Теперь Рик должен сделать выбор, как написано в одной замечательной рецензии, 'между любовью и честью'.

Великолепны здесь Хамфри Богарт и Ингрид Бергман. Великолепны диалоги. Великолепна постановка. Всё просто выдающегося качества.

Умберто Эко назвал 'Касабланку' достаточно посредственным фильмом со стандартной критической точки зрения; популярность фильма, по мнению Эко, основывается на собрании всех наиболее щемящих сердце культурных архетипов (несчастная любовь, расставание), которые были впервые в истории кино скомбинированы так удачно.

Всем смотреть обязательно. И вообще - с этого фильма лучше начинать знакомство с историей звукового кино.

10 из 10

Одним словом - гениально! Смотрел в 'Иллюзионе' в оригинале. Поражен игрой Богарта! Финал оставил внутри очень приятное чувство! Просто хотелось улыбаться!

Несомненно 10 из 10!

Я не очень-то люблю фильмы про войну, но этот просто чудесный. Конец очень печальный, но так, наверное, и бывает в жизни. Такая игра актёров, что даже порой незамысловатые диалоги не позволяют тебе оторваться от экрана даже на минуту. Музыка очень чувственная. Обожаю старые фильмы!

Вообще, я не поклонница старых фильмов, но этот фильм мне понравился.

Некоторые актёры меня поразили. Герой Хэмфри Богарта мне почти до самого конца (до последнеё сцены в кафе) казался эгоистом, который думает только о себе и своих чувствах. Пол Хенрейд хорошо сыграл отчаянного противника фашистам, но я не увидела какой-либо любви к жене с его стороны... Из сцен с его участием запомнилось противостояние фашистов и простого народа в ресторане, когда они хором начинают петь разные гимны.

Очень запоминается капитан местной полиции в исполнении Клода Рэйнса: тоже почти до самого конца кажется, что он заботится только о себе, но, в отличие от Богарта, был мне приятен с самого начала. Честно говоря, мне не нравится игра актрис тех времён, но Ингрид Бергман всё же сыграла неплохо: мне до сих пор не совсем понятно, кого её героиня любила, но, наверное, в этом и есть суть её роли... (наверное, всё-таки мужа).

Ещё запоминается её очаровательная улыбка и костюмы (и не только её, но и мужские костюмы и пальто, за что отдельное спасибо художнику по костюмам). И, конечно, запоминается музыка: во-первых, мелодия 'As time goes by', которая в том или ином виде часть звучит на протяжении фильма, во-вторых 'Knock on wood'в начале фильма - ритмичная и неплохая песня. Про режиссуру ничего сказать не могу, но раз получился такой чудесный фильм, то значит, он хорошо проделал свою работу.

В общем хороший и реалистичный фильм о любви... Или, как было написано в одном журнале, 'самый мудрый фильм о любви', с чем я абсолютно согласна.

10 из 10

Внимание: данный отзыв содержит спойлеры (частично раскрывает содержание фильма).

Периодически смотрю этот фильм на канале TCM (Turner Classic Movies) с оригинальным звуком. Не могу сказать, что он мне очень нравится. Любовный треугольник, противостояние нацистам, противоречия Рика Блейна показаны не достаточно правдоподобно. Во всяком случае сочувствия к Рику я не испытываю.

Но есть в этом фильме особый шарм, который заставляет меня возвращаться к нему. Это прежде всего нетленная мелодия о возлюбленных, звучащая на протяжении всего фильма и пару других трогательных моментов:

- Рик помогает беженцам выиграть в рулетку, чтобы заплатить за билет;
- В баре нацисты начинают петь свой гимн, Лазло и другие беженцы начинают одновременно петь марсельезу, у них слёзы на глазах, голоса их сильнее и заглушают нацистов;
- Рик помогает Лазло и своей бывшей возлюбленной бежать из Касабланки, что говорит о его высоких человеческих качествах: он способен побороть в себе ревность и поставить интересы сопротивления выше своих личных.