Рецензии

Первая мировая война отняла у мира многое и столько же оставила. Люди погибли, остались трупы. Дома стёрлись, устоялись серые руины. Расщепилось счастье, сосредоточилась скорбь. Преддверие Второй мировой. Отдалённый, но громкий сигнал тревоги. Нагрянули мрачные дни. Регенерация после тяжёлых военных лет происходила туго. Интервал между двумя страшными войнами был временем передышки, сщадившимся над высокими державами, дав им передохнуть от военного «экзерсиса». За это самое время над людьми успел образоваться эмоциональный циклон, перемешивающий в себе радость, печаль, страх и надежду в одно вещество, из которого рождается странная атмосфера. Тьма апатии и приближения неизбежного царила в обществе. Хорошо, что лечащим от горечи средством было кино…

.. . и узрел мир Чаплина. Если опираться на светлую мистерию, то назовём это божественным ниспосланием великого человека, живого синонима «кинематограф», гармоничного олицетворения комизма и чувств. На протяжении многих лет, начиная от начала насыщенного XX века, Чарльз Спенсер Чаплин дарил публике улыбку. Зрители, познакомившиеся с талантом Чарли, принадлежали разным кругам и социальным слоям. Юный Чарли выступал на сцене плечом к плечу с откровенной импровизацией, зарабатывал деньги, заботился о матери, а народ любовался маленьким чудом, суля ему широкую известность и не подозревая, что твердили неопровержимую правду. Колючие тернии и преграды не помешали Чаплину выкарабкаться из оврага трудностей. На подносе молодых лет судьба преподнесла ему целый сервиз испытаний, которые он пересилил с мужественной волей к целям. Сначала театр и мюзик-холлы, потом — кинематограф. Перед нашим героем раскрылись врата в США, чудесную страну возможностей, как бы это банально не звучало. Всё-таки об этом нам и дал знать Чаплин, когда его амплуа перетекло из заурядной роли «комика» в призвание «мастера кино».

Зритель любил глядеть на Чарли Чаплина, выступавшего в короткометражках. Вернее, он любил не его, а образ. Дутые штаны, клоунские башмаки, котелок, верная деснице хозяина трость и, конечно, микро-усы. Формула классического Бродяги, ставшего неприкасаемым образцом комико-лирического персонажа всех времён, народов и измерений. Бродяга ниоткуда не появился. Он был внутри Чаплина. Актёр зашёл в гримёрную, и далее в нём пробудилось редкостное, инстинктивное вдохновение, протянувшее руку к обыкновенным, но в совокупности ярким и эксцентричным вещам. Почему штаны и башмаки? Они делают Бродягу неуклюжим. Почему котелок и трость? С ними создаётся характер джентльмена. Наконец, почему усы? Они «округляют» лицо героя, делают его по-детским взрослым, неестественно важным и одновременно заурядным. С Бродягой Чарли Чаплин пробился к просторам режиссуры и сценаристики. Амбиции разгорались в нём с каждым годом работы на съёмочной площадке, и теперь он мог осуществить все свои идеи, изучить изыски через плёнку кинокамеры, а не экран уже готового фильма. Бесспорно, в тот день, когда Чарли предоставили шанс самовыражения, он был счастлив неимоверно.

«Малыш» — первая работа маэстро. Самая трогательная. Самая проницательная. Самая душевная. Хотя здесь нужно придержать высокоинтонационность выражений, ведь душу поделить на большие и малые куски нельзя. Это одно целое, и любой взятый на наше усмотрение чаплинский шедевр является виртуозной пантомимой души. Чарли начал не с шутки, а с сердца, посредством чего расположил к фильму разумное ожидание умного, а не смешного «на раз». Именно сердечность и теплота человечности претворяет картину в то, что принадлежит абсолюту, что украшается клеймом «great cinema» и удостаивается престижного культа. Чем «Малыш» младенчески красив и неравнодушней, тем он глубже, тем бесподобней и непостижимей его аксиома. Аллитерацией лирических сцен Чаплин декламирует нам повесть об отце и сыне. Лаконичным акростихом сюжетной расстановки Чаплин составляет для нас слово, неизвестное, келейное, зашифрованное под звёздочками. Каждый разглядит в нём личный смысл, каждый поймёт это слово по-своему, однако сердцевина этого смысла едина. И заложена в этот фильм.

Они обнимаются крепкой хваткой обоюдной боязни и любви… И мы понимаем, что между ними стоит цементный мост, который нельзя разрушить, не позволено. Под милым постером комедийной внешности прячется сильная драма с планетарием чувств и переживаний. Романтика семейного оптимизма заворачивается в скрипичный ключ драматургии, а дремучая меланхолия окольцовывает заглавное обстоятельство. Чарли Чаплин написал дифирамб отцовскому героизму и материнской любви, пропев его в аккорде закадрового оркестра и выразительной игры актёров. «Малыш» разрушает стереотипность перфоманса, и Бродяга становится отцом, склонным, помимо хронической привычки попадать во всяческие неприятности, к филантропической активности. Он нашёл брошенное дитя и приютил к себе. Он совершил добро, на которое не многие осмелятся. Добро, награда за которую не требуется. Сын стал для нашего героя мотивом жизни, незаменимой плакеткой, отражающей трюизмы счастья. Сострадание пробуждается с первых кадров, чёрно-белых, но окрашенных в контрастность драматургии и бережно отполированных ненавязчивостью комедии, которая присутствует второплановой декорацией. Ты веришь любому поступку героев, их глупости и подвигу. Ты улыбаешься, когда Джеки Кугэг смеётся, и сдержанно хмуришься, когда он плачет. Чаплин избегает шаблонности характеров с помощью их непостоянности. Бродяга перестаёт быть очаровательным придурком и превращается в идеала всех жён и матерей. Сын мимикрирует из шустрого хулигана в золотого ребёнка. Нет, герои не меняются — они расцветают перед нами.

Отец берёт за руку своё чадо, и с выросшими на спине крыльями они изящно взлетают, как ангелы… И мы понимаем, что это волшебный акробатический трюк художественности. Режиссёр прекрасно использует метафоры, при этом не улетая с ними слишком далеко и высоко, придерживаясь чёткой целенаправленности. Иногда хочется восхищаться дуэтом композиционных приёмов и визуальных опытов, к которым, несомненно, Чарли пристрастен. В то время это могли быть и специальные монтажные склейки, переходы, «невидимые» верёвочки, бутафория, костюмы… Однако же главным спецэффектом остаётся Бродяга. Те же штаны, башмачки, котелок, тросточка, усы непомерно радуют нас. Не стоит лишь забывать ещё об одном, необходимом элементе — самом Чарли Чаплине.

10 из 10

«Жизнь — это трагедия, когда видишь её крупным планом, и комедия, когда смотришь на неё издали. » Чарльз Спенсер Чаплин.

То что Чарли Чаплин величайших гений искусства, творец, источник вдохновения миллионов и просто хороший человек писалось уже не раз и поэтому лишний раз заострять на этом внимание думаю не стоит.

Фильм поразил меня до глубины души. Малыш пожалуй лучший фильм о любви родителя к своему ребенку, который я когда либо видел. Пусть даже родитель этот не родной. Пусть даже какой-то там бродяга. Но все равно родитель. «Малыш» ищет ответ на один из важнейших вопросов в жизни: стоит ли что-то слезы младенца или нет? Можно ли обходиться с детьми против их воли? Конечно каждый из нас знает ответ на этот вопрос, но в жизни мы редко понимаем, что он перед нами стоит.

Фильм достоин самых лестных отзывов хотя бы за то, что без единого слова, с черно-белой картинкой, с минимальным количеством персонажей заставляет смотреть себя на одном дыхании, боясь прерваться или что-то упустить! По сути даже через 80 лет после своего создания он является настолько же (если не более) актуальным и живым. Интересным и познавательным.

Фильм на

10 из 10

Чарльз гений!

Как хорошо, что сохранили такие старые ленты кино и что они доступны нам для просмотра. «Малыш» — это, казалось бы, коротенькая маленькая история с заурядным для нас, современных зрителей, сюжетом: маленького мальчика, брошенного матерью-одиночкой, берет на воспитание одинокий добрый бродяга. Но все дело в том, как нам преподносит эту историю гений-режиссер. При просмотре понимаешь, что, возможно, если бы зритель слышал все реплики персонажей, это кино было бы лишено того «немого» обаяния героев, которое чувствуется только в таких фильмах. Зачем слышать все, что они говорят, когда их эмоции настолько искренние? Возможно сейчас, в нашем понимании, кино без слов кажется неполноценным, но на самом деле это не так. В этом фильме сказанные персонажами реплики заменяют подписи или надписи на черном фоне, но, признаюсь честно, они играют лишь вспомогательную роль. Главную роль играют эмоции. А зрителю на самом деле больше ничего и не нужно, потому что здесь нет ощущения, что чего-то недостает, настолько все продумано, просто, понятно и трогательно. Простота и искренность чувств — так бы я характеризовала это необыкновенное кино в двух словах.

10 из 10

Несомненно, Чарли Чаплин в который раз оказывается гением. Гением киноиндустрии, фильмографии, сюжета, мира в целом. «Малыш» — маленький кусочек добра, именно так этот… шедевр можно и нужно охарактеризовать. Несмотря на то, что фильм подразумевает собой драму, те нотки комизма, основанные Чаплином, вносят свой обыденный характер, отчего становится легче что ли. Незамысловатые картины и роли этого человечка, который воплотил гениальный, смешной, интересный образ в жизнь, не используя слов — одно это качество стоит непомерных трудов, таланта, а после и хвалы. Показать людям, что в мире есть добро и за него нужно бороться, его нужно применять в повседневной жизни, не забывать, что в мире и так царит ужас: войны, мздоимство, коррупция, и все, что порой может быть нужным человеку — это кусочек искренности, доброты, такой легкой простоты, что отражено в фильме «The Kid».

Чаплин снимал красоту человеческих отношений, жизнь, саму жизнь, которой нужно хоть иногда давать легко и свободно выдохнуть и расслабиться. Фильм вызывает самые приятные ощущения и эмоции, такие, что хочется пересматривать снова и снова просто для того, чтобы убедиться, что все в жизни происходит неслучайно, неслучайно ребенок оказался именно там, где в подходящий момент шел Чарли. Неслучайно он некогда заболел, итогом чего послужила материнская находка, столь нужная сердцу и радостная.

Чаплин знал и верил, что мир — это та сила, где добро всегда побеждает, милосердие снисходит, надежда не умирает и сам мир — радость, счастье, любовь, это место, где мы должны жить и ощущать всю прелесть жизни.

Это второй фильм Чаплина, который я вижу. Чувствую, что с каждым фильмом это гений кинематографа нравится мне все больше и больше. Поразительно, как много ему удается сказать в этих своих немых фильмах. Казалось бы, совершенно банальная история, вдруг открывает нам глаза, и мы, будто только что проснувшись, начинаем замечать простые, но такие прекрасные вещи. Этот фильм пробуждает старые давно забытые чувства. В нем так просто, но так ярко показана любовь ребенка. Чистая, слепая, настоящая. В столь короткий временной отрезок Чаплину удалось вложить так много.

И, конечно, нельзя не отметить комедийную основу, на которой собственно и показана эта история. Смешно, по доброму смешно и приятно это смотреть. Также хочется отметить маленького мальчика, который играл в этом фильме одну из главных ролей. Сыграл он очень здорово!

Оценка: 8 из 10

Что было бы с кинематографом сейчас, если бы мир не узнал простого паренька из трущоб с таким простым именем Чарли Чаплин. Какими бы были современные картины, если бы Чаплин не пришел в мир кинематографа — мы этого никогда не узнаем, да и, честно говоря, знать этого не хочется.

Чарли Чаплин — человек, который кардинально преобразил мир кино, человек, которому во многом мы обязаны кино сегодняшним. Именно он впервые создал кинематографический образ, человека со своим характером, он создал не просто «куклу», не умеющую говорить, он сотворил человека с чувствами и эмоциями, который умеет сопереживать, умеет грустить, может понять, ну и самое главное — может рассмешить.

Как правило, с именем Чаплина всегда связаны комедии, ведь он, в первую очередь, гениальный комик, ну а потом уже все остальное. Но не тут то было. Там где нажглось место комедии, найдется место и самой настоящей драме. «Малыш» — именно тот самый случай. И не сказать, что « The Kid» — это чистейшая драма, отнюдь нет, это скорее трагикомедия, в которой так элегантно, так умело и ловко сочетаются два, на тот момент, практически не совместимых жанра.

«Малыш» — одна из самых тяжеловесных картин Чаплина. История ее создания очень увлекательна. На момент съемок и монтажа, Чаплин разводился со своей очередной женой, которая в качестве компенсации требовала именно этот материал. Актер и режиссер должен был слоняться по стране, дабы сохранить свое детище. К счастью, он его сохранил, и свет увидел это великое творение легендарного человека.

Наверное не было в эпоху немного кино столь умелого актера и режиссера, коим был Чаплин. Его «Малыш» — это великое творение не только 30-х годов ХХ столетия, но и всего времени существования кино. Комик умудрился совместить очень трогательную историю о «подкидыше» со своими юмористическими вставками.

Для меня же лично «Малыш» — это все-таки драма, и на это есть объективные причины. Картина повествует о подлинной любви между приемным ребенком и отцом, который сам еле-еле сводя концы с концами взял на попечение малыша. На протяжении пятидесяти минут режиссер, а он же и по совместительству актер демонстрирует нам самую настоящую светлую любовь между отцом и сыном. Чаплин разбавляет эти светлые чувства очень забавными, да что там забавными, смешными вставками из жизни этих двух бродяг. Работа стекольщика, сцена драки — это и многое другое не позволяют улыбке сойти с лица, но все-таки это драма.

Под самый конец, когда объявляется «мать» этого ребенка, когда соц. служба пытается забрать малыша из рук отца, тогда уже улыбке места нет. Тут начинается самое настоящее сопереживание, желание помочь главному герою в борьбе с этой несправедливостью, а то видите ли какая-то нерадивая мамаша спустя пять лет вдруг видите ли и одумалась, спрашивается, где эти пять лет, когда ее ребенок рос, начинал говорить и ходить она была, но это уже другой разговор. Плюс все это происходит под почти не прекращающуюся шикарнейшую музыку.

Не смотря на визуальную простоту картин Чаплина что в них есть такое загадочное и привлекательное. Через лет десять этому фильму уже будет целых сто лет, целый век, а это кино еще живое. «Малыш» — это превосходное кинополотно, которое можно пересматривать десятки раз, и каждый раз смотреть его как в первый. Как там говорится: «Все гениальное просто» — чтобы в этом убедиться, достаточно посмотреть эту картину, и все вопросы сами собой отпадут.

Чаплин снимал кино для народа, народ же за это платил ему любовью. И пусть в свое время Чаплина выгнали из США, пусть он вернулся туда только в 1972, чтобы получить «Почетный Оскар» — любовь к творчеству Чаплину в Америке осталась, осталась она и по сей день во всем мире.

«Малыш» — это подлинный шедевр, золотая классика мирового кинематографа, которая трогает до глубины души, смешит до слез, наполняя тебя теплом и светом. Чарли Чаплин — это «маленький человек большого кино», которому кино современное обязано очень многим.

В наши дни всё чаще и чаще особое внимание уделяется, главным образом, зрелищности кино (или мультфильма). Всё реже ставка делается на хорошую актёрскую игру, на качество. Да и зачем? Спецэффекты сделают своё дело.

«Малыш» — это ярчайший пример того, как можно, несмотря на отсутствие красочности и диалогов, передать всю глубину переживаний и чувств.

Это душевный и добрый фильм, что делает его неподвластным времени.

Чёрно-белая классика:

10 из 10

Об этом фильме не хочется много писать, это нужно посмотреть и почувствовать, словами не передать. Всё просто. Всё гениальное — просто ! Такое может произойти с каждым, случайности, меняющие всю жизнь, и они происходят. Но как говорил сам Чарли — «Be brave, face life». Мать, оставившая малыша, не жила хуже героя Чаплина…

Музыка удивительным образом передаёт чувства и дополняет картину.

Режиссёр, сценарий, продюсер, оператор, композитор, художник, монтаж — Чарльз Чаплин!

Первым делом после просмотра стал искать в инете сколько продлевает жизнь минута смеха =) Оказалось минута смеха продлевает жизнь на целых 5 минуть. 68x5=340 минут.

Спасибо Чарли Чаплин.

Оценка и без публикации понятна.

У каждого из нас, даже если мы уверены в завтрашнем дне, хватает проблем, решение которых оказывается очень длительным процессом. Потому не каждый хочет взять на себя проблемы чужие и постараться помочь незнакомцу больше, чем самому себе. И вот уже не первый век большинство объединяет одна единственная и наверное самая страшная проблема — безразличие.

Остросоциальные мотивы уже давно звучат в кинокартинах Чарли Чаплина. Он смело показывает жизнь как она есть, не скрывая самые несчастные ее моменты. Бедность, страх, выживание, предвзятость окружающих — лишь небольшой список того, с чем сталкиваются люди, вместе с которыми живет нищета. Она часто толкает на самые необдуманные поступки, например, оставить новорожденного возле дома богачей, которые смогут обеспечить его будущее. Но даже при таких обстоятельствах в жизни все происходит не так, как нам бы того хотелось. Исследование данной темы талантливым творцом кинематографа превратилось в трагедийную историю о покинутом мальчике и его добром заступнике, который, не смотря ни на какие трудности, не побоялся помочь беззащитному малышу.

Главный герой, маленький сирота, обретший в лице веселого бродяги своего отца. Совсем юный Джеки Кугэн играет свою тяжелую и серьезную роль замечательно. В столь юном возрасте он передает сложные чувства так отчетливо, что даже не все взрослые актеры умеют настолько ужиться в образ. Джеки со всей ответственностью подошел к роли бедного сироты, ведь ему было на кого равняться.

Чарли Чаплин продолжает развивать образ одинокого бродяги. Его доброе сердце вновь разрушает идиллию холостяцкой жизни. Никому не нужный найденыш оказывается единственной заботой и отрадой. Бродяга настолько привыкает к малышу, что становится его названным отцом. Ведь он растит мальчика, дает ему еду, кров над головой и самое главное — отцовскую любовь.

Эдна Пурвинс также играет важную роль в кинокартине. Она — мать, которая не смогла противостоять жестокому миру и оставила ребенка на произвол судьбы. Но когда удача к ней вернулась, она посвящает все свои силы нуждающимся людям, а в особенности детям.

Переживания и горести персонажей кинофильма не оставят зрителя равнодушным. Без слов, лишь с помощью выражения лица актеры рассказывают нам очень трогательную историю. Один из самых душераздирающих моментов — попытка бесчувственных представителей власти разделить мальчика и бродягу. В этой сцене в глазах Джеки и Чарли отражается безграничное горе.

Несколько веселых эпизодов вызывают хорошие эмоции, но музыка, в которую вплетены ноты грусти и страдания, не позволяет смеяться долго. Фильм представляет собой восхитительную драму обо всем, что есть важным для нас и сегодня — о доброте, любви, раскаянии и воссоединении. Здесь присутствует многое, что заставляет задуматься над своими поступками и их возможными последствиями. Чарли Чаплин с помощью своего дара обращается к зрителям сквозь многие десятилетия, оставляя им надежду на светлое будущее. А ведь это самое ценное, что может дарить кинематограф. Браво, Чарли!

Закрывать глаза на чужие проблемы — самый легкий путь. Сложнее подойти к нуждающемуся человеку и протянуть ему руку помощи. Ведь это большая ответственность, но и не меньшая награда будет ждать впереди — обретение в лице этого бедного незнакомца настоящего и верного друга.

Да, да, именно с этого американского немого фильма я решил возобновить свое, на полгода прерванное поступлением в университет, знакомство с кинематографом. Вообще, «Малыша» я первый раз увидел по каналу «Культура», еще когда был совсем маленький. Он тогда произвел на меня огромное впечатление, я действительно плакал. Например, в том месте, где бедная Мать (Эдна Пёрвиэнс) оставляет своего ребенка в богатом автомобиле и со слезами убегает в парк. И я также смеялся, от всей души. И не над всяким пошлыми и злыми шутками, как это чаще происходит сейчас, а над настоящим, добрым, иногда сатиричным, иногда социальным, юмором. В этом и заключается вся гениальность Чарльза Чаплина, который в этом фильме выступил и в роли автора сценария, и режиссера, и продюсера, и, разумеется, исполнителя одной из главных ролей.

Хочется отметить замечательную актерскую игру Джеки Кугана, будущего Фестера из «Семейки Адамс».

Это идеальный фильм, открывший новую эпоху не только в творчестве Чаплина, но и во всем кинематографе. Несмотря на то, что «Малышу» уже около девяноста лет, смотреть его очень легко. Быстро привыкаешь и к музыкальному сопровождению, и к табличкам вместо слов. Воспринимаешь фильм как современный. Обычно, я ставил оценку старым фильмам, делая скидку на год выхода в прокат. Для «Малыша» эта скидка не требуется.

И если когда-нибудь у вас тоже возникнет желание ознакомится с немым кинематографом, или, может быть, творчеством поразительного комика Чарльза Чаплина, начинать надо именно с этого фильма. «Малыш» — для меня произведение искусства кинематографа, созданное на века.

10 из 10 (безусловно)