MeetnikПереоценённый театр алкоабсурда в новогоднюю ночь…
Фильм уже такого далёкого советского прошлого, в котором уже был виден намечающийся бардак в нравах поколения. Видно было, насколько прогресс избаловал многих людей. В результате люди предпочитали просто заниматься рутиной вместо дальнейшего укрепления страны, а по выходным организовывать дружеские попойки до степени бесчувствия. И эта картина показывает, насколько люди были безвольны и просто ломались под давлением масс. И история как раз начинается с якобы непьющего Лукашина, образ которого впоследствии Мягков просто возненавидел.
Итак, с первых кадров сразу видна алкогольная направленность фильма и последствия попойки. А дальше начинается такая удивительная катавасия испорченных судеб вкупе с космическими совпадениями, что туши свет. До сих пор сложно отойти от того, что постановщик буквально показывает мистику со сломанными судьбами. Иногда просто жаль становится и невесту Лукашина, и Ипполита. В начале они предстают даже трагическими. И это было бы приятно увидеть в драме, но дальше идёт какая-то фееричная клоунада от вроде бы взрослых людей. А также возмущает Надя, которая в кадре ещё и курит, напрочь забывая про свою любовь в лице Ипполита из-за какого-то ввалившегося в дом нетрезвого человека. Удивительно, что в этой ситуации ни Надя, ни Ипполит не вызвали милицию, чтобы хирургу Лукашину больше в жизни не пришло в голову напиваться до беспамятства.
Но самое главное, что поразило, это конечно совпадения. Понятно, что СССР славится стандартизацией, но до такого абсурда там явно не доходило. Квартиры же всё-таки не идентичные коробки в ряд. Тем более архитектура Ленинграда и Москвы различаются коренным образом. Москва банально больше и такое совпадение вызывало у меня недоумение в первые полчаса фильма вкупе с пьяным Лукашиным при всём уважении к мастерству Мягкова — пьяного он очень правдоподобно изобразил, аж до отвращения к персонажу.
Ну а далее пошли совсем уж идиотичные па от расклеившегося на почве неверности невесты Ипполита и сумасбродных подружек Нади. Притом этот Лукашин и Надя вообще люди из разных городов. Вообще сложно представить их совместное будущее. Особенно грустно было на фоне рассказанных трудностей Ипполита при поиске себе пары при его уже немолодых годах. Очень не понравился этот легкомысленный настрой фильма, когда предлагают якобы смеяться над сломанными по сути семьями. Неужели любовь была у них настолько поверхностна, что они ею так безжалостно играют.
Памяти Мягкова, которому эта транслируемая картина каждый новогодний праздник порядком надоела. И в принципе я с мнением актёра солидарен. И оставлю рецензию нейтральной, но очень тяжело её пересматривать с позиции неприятия такого жёсткого издевательства над судьбами. Сейчас картину смотреть совсем не смешно…
5 из 10
Показать всю рецензию
жюльвьернЛучшая мелодрама и один из лучших фильмов в истории СССР
Как известно, в СССР кино было делом государственного контроля. Неудивительно, что оно было по качеству, лучше, чем всё современное. Каждый советский фильм из любого жанра делался профессионалами. Советские комедии — это отдельная тема для разговоров. При их упоминании, все вспоминают два главных режиссёра-комедианта: Леонид Гайдай и Эльдар Рязанов. Но если комедии Гайдая были именно комедиями, то комедии Рязанова были ещё и лирическими драмами. В каждом его комедийном фильме: Берегись автомобиля, Служебный роман, Старики-разбойники и др. сквозь комедию проходит линия с драмой чей-нибудь жизни. Точно также и в фильме Ирония судьбы или с лёгким паром. Фильм, который если назвать культовым, то это не сказать ничего.
Сюжет фильма пересказывать бессмысленно. Он давно перекочевал в анекдоты и не знать его, это не жить в России. Я скажу, за что обожаю этот фильм.
Драма и персонажи. Главных героев этой трёхчасовой мелодрамы играют Андрей Мягков и Барбара Брыльская, которые волей судьбы столкнулись в квартире последней и теперь выясняют отношения, которые эволюционируют от ненависти до искренней любви. Ирония судьбы – это фильм пьеса. События его разворачиваются в одних декорациях и с одной стороны это легко для производства, но с другой же фильм-пьеса сложен, поскольку вся магия фильма зависит только от мастерства актёров и смогут ли они увлечь зрителя. Мягков и Брыльская смогли. Их персонажи – Женя Лукашин и Надя Шевелёва они вызывают печаль и восхищение. Смотреть весь фильм как они говорят, общаются, узнают друг про друга много нового это действительно удовольствие. Особенно, меня тронула, не знаю почему, история Нади про её первого ухажёра и что она не любит выходные. Я не говорю, что сейчас актёры все плохие, есть и хорошие, но в советских актёрах есть какой-то необъяснимый шарм и мастерство.
Комедия. Про неё нельзя забывать. Всегда считал, что фильм может сколько угодно иметь наград и восхвалённых отзывов критиков, но высшая форма признания это если фильм «ушёл в народ». Ирония судьбы — это традиционный фильм на каждый новый год. А его фразы: «Тёпленькая пошла», «Какая гадость эта ваша заливная рыба», «3-ая улица строителей», «я спросил у ясеня»; стали крылатыми. Сцена пробуждения Лукашина у Нади это сценарная гениальность комедии. Хоть, я и считаю Иронию Судьбы больше драмой, но комедийная составляющая тут хоть и в меньшинстве, но тоже отлична. С современностью не сравниться, никогда.
Саундтрек. Он тут состоит из мелодий и стихов разных поэтов, причём некоторых опальных: Евтушенко, Пастернак, Цветаева. Саундтрек данного фильма отражает само настроения оного. Тут есть весёлые мелодии Таривердиева, которые по узнаваемости сродни мелодиям из гайдаевских фильмов; а грустные стихи «Со мною вот что происходит», «Я спросил у ясеня» и др. они великолепны до слёз. Саундтрек данного фильма так же велик, как и сам фильм.
Но, почему я решил написать рецензию на великий фильм, про который и так всё сказано. Меня неприятно удивил и даже напугал тот факт, что у фильма так много хейтеров, особенно среди современной молодёжи, которые ругают данный фильм по одному параметру – «Дура Надя, променяла успешного и стабильного Ипполита на какого-то алкаша». Хочу ответить таким людям.
Во-первых, где Лукашин показан алкоголиком? Да он выпил, но в фильме не показано, что он занимается этим каждый день или это у него цель жизни, как у Данилевского Афони или дяди Мити из Любовь и Голуби. Алкоголизм Лукашина это единичный эпизод, и он тут сделан скорее, чтобы показать «мягкость» Лукашина, который набухался под влиянием друзей. Так что вердикт – Лукашин не «какой-то алкаш». Алкоголик не задержался бы на должности хирурга.
Во-вторых, успешный и стабильный Ипполит. Да он такой, только при этом весь фильм нам показывает, что Ипполит – педантичный до фанатизма, ревнивый, скупой на эмоции, материалистичный скряга и занудный менеджер. Про него правильно сказал сам Лукашин: «Вы всегда правы, потому что живёте как надо. В вас отсутствует безумие, а жизнь не запихнёшь в план». По сути, Ипполит это реинкарнация Огурцова из Карнавальной ночи, Бунши из Иван Васильевич меняет профессию и Вернона Дурсля из Гарри Поттера. Такой же занудный, лишённый радости жизни человек, для которого не существует ничего нового, что выходило бы за его уютный мир из правил. Какая жизнь ждала бы с ним Надю? Жизнь в золотой клетке: не веселья, не внезапной вылазки, строгая работа и отпуск, наверняка ещё и секс по расписанию. Люди, который защищают Ипполита, мне интересно как они выглядят и женаты ли они? Если да, то их «половинака» такая же? Или они сами такие же?
В-третьих, «променяла на какого-то алкаша». Люди, которые это говорят, либо не смотрели фильм, либо чёрствые как сам Ипполит. Весь фильм и построен на том, что Надя и Женя узнают друг друга и проникаются. Они сошлись не сразу же. Надя изначально тоже называла Женю алкоголиком. Только они проникаются за счёт разговоров и осознанием, что они похожи. Они оба затридцатилетние люди, которые несчастны. У обоих не сложилась личная жизнь, оба слишком слабы и поэтому находятся под чьим-то влиянием. Женя, женится на Гале, потому что она его заставила; а Надя связалась со «стабильным» Ипполитом, потому что это её последний шанс. Но, обоих это не радует. Найдя друг друга, они обретают радость и счастье. Вот суть фильма, а не «променяла на какого-то алкаша».
Вывод: Я негативно отношусь к личности Эльдара Рязанова (Почему? Посмотрите его высказывания про СССР, в котором он сделали карьеру и имя. Рязанов это одна из жертв «кровавого совка», который мешал гениям творить. Ага, а после его развала прям выпускал один шедевр за другим). Однако, я считаю, что Ирония судьбы это, без преувеличений, шедевр! Это волшебный фильм, который я смотрел уже раз тысячу и всё равно он не надоедает, настолько он хорошо сделан. Он забавен, у него отличные саундтрек и он является прекрасной драмой, которую ты реально переживаешь и проникаешься. Каждый раз, слушаю финальную песню «Со мной вот что происходит» едва сдерживаю плач.
И шлите прочь людей, которые говорят про «дуру Надю, алкаша Лукашина и единственного нормального персонажа Ипполита». Не всё в жизни измеряется деньгами. Люди, которые это говорят наверняка обижены жизнью или хотел бы я посмотреть на их семейную жизнь, если они женаты. Они наверняка ещё и при просмотре Титаника возмущается, что «дура Роза кинула стабильного мужика ради какого-то художника».
10 из 10
Показать всю рецензию
ElaraSmithЖизнь после смерти
Приближается Новый год, и уже понимаешь, что скоро наступят дни этой ленты. Она появится на одном канале, на другом, его будут видеть сквозь вилки, за мельтешением хозяек и гостей. Кто-то, наверное, всё же сядет, может быть, один в своём пустом доме, и посмотрит, благо от телевизора мы нынче не зависимы. Возможно, будет плакать этот кто-то, независимо от степени своей сентиментальности, стадии одиночества, — фильм что-то такое с человеками делает. Писано-перенаписано об этом фильме, и никогда он не завершается как-то иначе, а вот ведь — снова смотришь, как в первый раз, боишься, что не так закончится. Продолжение анафеме предаёшь, — ну или как-то сторонишься его. Оно кажется таким же возможным, как смерть перед свадьбой, и оттого страшноватым. Человеку не очень-то нужна такая правда. Да и правда ли это продолжение?
Там, почти в конце, когда в первый раз казалось, что в конце, была эта вот, фишечка режиссёра, — чтение стихотворения. Без музыки, скупо, спеть ещё попробуй, а сказать каждый может, — оттого прямо в душу, как инъекция. Стихотворение, собственно, о разлуке, о невозможности любви, ибо… Ибо рядом смерть. О смерти. И вдруг, — храм с куполом, золотой крест. О чём это вдруг? О том, что Бог послал людям эту любовь, а они вот так её бросают, как ненужное, от пустых страхов своих? Возможно. Женя Лукашин ведь устал, у него была самая непростая в жизни ночь. Он идёт домой, он несёт в себе боль, он не смотрит вверх и не видит очевидного. Видит крест зритель. А зритель — советский человек. Он не думает, видя крест, о воле Божией или чём таком. Крест для него — на могиле. Крест — это крест на всём. Невольно в этой игре смыслов — такая бездна, такая глубина, такая пропасть между человеком и любовью, что страшно.
Женя не слабак, — хирургу ли быть слабаком. Не дурак, — медвузы такие не заканчивают. В душе его — подспудное желание настоящего. Настоящая только любовь матери и к матери. И только в эту ночь он решил сдаться; он был готов умереть.
Надя. Внешность мы носим, как платье, внешность — наш крест. Красивая не здешне — оттого и актриса нездешня, она теряет свежесть этой красоты, а с нею, со свежестью, надежду на нездешнюю любовь. За спиной — история. История большой страсти к человеку, который наверняка был одарён всем, чем только можно, кроме верности. Чтобы выжить, она тоже была готова умереть.
У обоих не получилось, но оба испугались. Испугались Божией воли, — да, то, что Бог соединил, человек не разлучит; но то, что Бог разлучил, человек не соединит, а люди без конца путают одно и другое. Чтобы не путать, лучше сделать вид, что ничего и не было, и вернуться на круги своя, потому что так спокойно. Все дома стали похожи друг на друга, только храм, говорящий о том, что Бог есть Любовь, а любовь есть Бог, не похож ни на что типовое, но, усталый, измученный, никто не поднимает голову вверх и не задумывается.
Смерть тонкой ниткой проходит через ткань фильма, ниткой тонкой иронии, смеха как попытки спасения. И вдруг, в самом конце, — неожиданная, неслыханная победа, вполне возможная, вполне доступная каждому из нас, — речь о бесстрашии, речь о доверии. Безграничное счастье того, что у нас есть это бесстрашие, есть заложенные от природы силы посмотреть вверх, довериться и решиться, — вот оно, то, что трогает, такое сентиментальное и простое, внезапное и совершенно правдивое, как ни казалось бы оно невозможным. Других «правд» не нужно, право слово. Дело в вере. Почему мы не можем верить?!
Показать всю рецензию kiray452
Очень милое кино с очень перепутанными морально-этическими принципами
Фанатам лучше не читать, будет много негативных оценок.
Итак, наступал 1975 год. Великовозрастный образованный балбес в пьяном безобразии чуть ли в роли багажа отправляется из Москвы вместо встречи с невестой для формализации отношений. Из-за строительных стандартов добирается на тахту, где его обнаруживает хозяйка квартиры, а до слабо протрезвевшего доходит, что он по воле Бахуса «стелепортился» в Ленинград и… Короче, всё пропало. Потом всё (выпивка-закуска, приют и новая любовь) нашлось. И это называется «лирическая комедия».
Позитив: отличные песни, красотка Брыльска, иногда бывает смешно.
Негатив… Главгер Лукашин — нереальный тип. Такие бывают только в кино. Поскольку халявщик — халявщик во всём и всегда, распознан своей новой ленинградской любовью как маменькин сынок и принят только после того, как она переборола свои надежды найти сильного мужика, способного взять под крыло, и смирилась с участью жены-«мамочки» при муже-«сыночке». Скажете, это не негатив, так бывает? Бывает.
Только сделал из него Рязанов обаяшку, чем затронул материнские жилки в сердцах советских женщин, а инфантильным советским мужичкам как бы подмигнул. Из чего мужички хором сделали вывод, что советский «митрофанушка», недоросль — это как бы нормально, тем более, раз гос-во у нас то ли тоталитарное, то ли патерналистское.
Вывод какой? Замечательно снятое кино наставило советским гражданам «неудов» по поведению, зрелости личностей и по понятиям о свободе и справедливости, но наставило так замаскировано, что этого почти никто не понял тогда и мало кто понимает теперь.
Главный виновник — образ Ипполита. Яковлев сумел конкурента Митрофанушки Лукашина изобразить так, как хотел Рязанов. Они ответственного крепкого мужика сделали размазнёй. Случайно? Или просто Рязанов зацепил для героев типичные черты в огромной массе? До гибели СССР оставалось 16 лет…
3 из 10
Показать всю рецензию Екатерина Костенко
Фильм, разрушающий все стереотипы
Решила наконец пересмотреть этот фильм не под оливье и фейерверк за окном и радостные крики вокруг, а сидя сама дома, осознано, только под салат «столичный». Ирония в том, что мне сейчас тоже 34 года стукнуло, как Барбаре Брыльска в этом фильме, как и её героине, одинокой учительнице русского и литературы, красивой, высокой (для того времени) стройной блондинке, эффектной неординарной женщине, «безалаберной, легкомысленной», как ее называет Ипполит. И мне тоже не везёт с мужчинами. Но ближе к телу, как говориться.
Сюжет, полный иронии. Женя (Андрей Мягков), хирург поликлиники, живущий с мамой, не горящий желанием жениться, встречает очередную невесту Галю, девушку моложе его на лет десять, но мудрую, уравновешенную, красивую, стильную, которая всё разруливает сама, берет инициативу в свои руки. «Мы встретим вместе, а мама твоя пойдет к соседям». Знакомо? Идём дальше. У незадачливого «жениха» имеются друзья, которые также как и мама «беспокоятся» о судьбе своего одноклассника, и идут все в баню, по традиции, «помыться» под пиво. Но пивом как обычно не ограничивается, в ход идут бутылки водки, одна за другой, наливаемые прямо в стакан из под пива. И всё это происходит будто как само собой, что естественно вызывает смех. Заметьте, что это врач. 75 год на дворе. Коммунизм. Москва. Уважаемая в те времена профессия. Такие положительные люди, как правило семьянины, но Рязанов разрушает все стереотипы, ведь правила и существуют, чтоб их нарушать, ну хотя бы раз в году. И конечно же водка после пива даёт свои результаты, после четвертой бутылки уже и забывается кто невеста и кому лететь в Ленинград. Друзья садят в самолёт по ошибки Женю вместо Паши. И тут то всё и начинается.
Фильм действительно полон иронии. Начиная с мультика вместе пролога, где показано, как строится Москва и Ленинград, «высотки, квартиры», похожие друг на друга, как близнецы, что в каждом большом городе есть улица и дом с одинаковым названием, квартира с одинаковой планировкой, мебелью и даже обоями. Но ирония ещё и в том что в этой квартире, в которую прибывает герой (которого буквально доносят полуспящего до такси), оказывается и такая же одинокая девушка, как и он сам, боящаяся серьезных отношений, боящаяся боли, одновременно с осуждением окружающих, что до сих пор не замужем, живущая с мамой. У которой имеется «правильный» жених, с хорошей должностью, машиной, такой весь «положительный», но который осуждает любое проявление доброты, милосердия. И конечно же не понимая, как реагировать и вести себя в экстремальной ситуации, когда придя домой обнаруживает свою невесту с лежащим на ее диванчике «телом», вполне прилично одетым, ухоженным, даже немного красивым, но «в дрова». Вот в таких ситуациях и познается человек, верно? Доверяет ли он женщине, на которой собирается жениться или будет ее осуждать, ее характер, ее доброту? Когда человек любит, он не увидит недостатков, только достоинства и поддержит, а не убежит как крыса с тонущего корабля, когда что-то пошло не по его заранее запланированному сценарию. Его не придется уговаривать остаться, он останется даже если его будешь выгонять… Знакомо? Положительный ли это герой или просто трус? Кто здесь положительный? Как в дальнейшем раскрываются герои, в созданной великим Эльдаром Рязановым, ситуации и вызывает бурю эмоций. А здесь ещё подружки с неподражаемой Лией Ахеджаковой, а потом и друзья Жени, в общем фильм хороший, добрый, без насилия, но с небольшой долей психологизма, как можно за одну ночь «взбодрить» людей, по-другому взглянуть на многие вещи Здесь много музыки, игры на гитаре Жени и Нади, лирические и веселые песни. Прекрасная комедийная мелодрама. И главная ирония здесь на мой взгляд в том, что человек, который в день помогает десяткам людей, сам попадая в трудную ситуацию, был выкинут на мороз.
Обязательно к просмотру всем кому немного за 30. Всем кто любит фильмы с нестандартными ситуациями и творчество Эльдара Рязанова. Только скорпион, человек с нестандартным мышлением, мог снять такой фильм, разрушающий абсолютно все стереотипы того времени. И я как скорпион тоже его понимаю и смеялась от души.
10 из 10
Показать всю рецензию Hishnik
Неповторимый оригинал
Этот фильм, является неповторимым шедевром. В нем прекрасно, буквально всё и даже больше. Мне бы не хотелось сильно заострять внимание на объективных плюсах, этой замечательной картины — уже давно все сказано, мне бы хотелось в первую очередь поделится эмоциями, которые я испытываю каждый раз при просмотре. Думаю, что у многих сложилась эдакая традиция, пересматривать данный фильм под Новый год или же после. На мой взгляд, это связано хотя бы отчасти, с тем, что фильм одновременно является настолько близким к реальной жизни и одновременно, разумеется, это трогательная сказка. И это сочетание двух элементов просто потрясает.
И вот вроде бы думаешь, ну не может быть такого, ну нельзя отправить другого человека в другой город и не заметить этого, прийти по тому же адресу прописки в другом городе, где такая же мебель, ну сказка же, но так душевно преподнесена, так «реалистично» если можно так выразится, что понимаешь все возможно, абсолютно все.
Во многом за это мне нравится этот фильм. А какие персонажи в фильме — одно любование. Что Женя Лукашин, что Надежда, что Ипполит, любой персонаж, появляющийся на экране вызывает положительные эмоции, чувство уважения к людям того времени не избалованных современными глупыми трендами. А что стоит сцена приезда Надежды к Лукашину, чуть ли не до слез. Большое почтение хочется выразить сценаристам и режиссеру Эльдару Рязанову, за шедевр на века. При просмотре я каждый раз испытываю радость и гордость и очень жаль, что фильмов, хотя бы чуть — чуть близких к этому от наших российских деятелей мы не дождемся.
10 из 10
Показать всю рецензию BroonCard
«Я несчастный человек» Женя
Моя мама любит повторять одну фразу: «Не строй планов: жизнь сама построит». И, мне кажется, именно данная фраза четче всего описывает данное кино.
«Ирония судьбы, или С легким паром!» — это поистине культовое кино для русскоязычного зрителя. Говорить о нём что-то уже является чем-то столь же приевшимся, сколь шутки про прошлогодний хлеб первого января наступившего года. Это — отличное кино само по себе и редкий образчик вида фильма «в бутылке», которое потрясает прописанностью персонажей и изобретательностью их диалогов. Если вы его не смотрели, то обязательно посмотрите.
Думаю, в плане охарактеризации того, сколь хорошо это кино, можно на данном и закончить. И поговорить на отвлёчённые темы, связанные с данным фильмом, ибо подобного с каждым просмотром, даже сегментальным, рождается все больше. И это, опять же, признак отличного фильма.
Дело в том, что лично я себя причисляю к людям по характеру и мировоззрению схожим с Ипполитом (Юрий Яковлев). Мы — прагматичные люди, пытающиеся как можно больше абстрагироваться от эмоционального подхода к принятию тех или иных решений. Для нас разум и логический подход — альма-матер существования, и потому случайное нахождение личного счастья в новогоднюю ночь в абсолютно другом городе, в которым ты оказаться не должен был, расценивается в первую очередь как не преднамеренное, а после и осознанное, разрушение молодой семьи и долго выстраиваемых отношений. И таким образом уже внутри меня зарождается конфликт. Какой? Об этом чуть позже. Ибо сперва то, на чём он взращён. Это — понимание Жени Лукашина (Андрей Мягков). В чём ведь главная слабина и Ипполита? В том, что он, поддавшись эмоциям, не узнал всего, толком не узнал ни Евгения, ни его предысторию. А ведь новый взгляд на ситуацию дарует как раз это знание. Ведь, по сути, так получается, что Женя Лукашин разрушает не то что чужую семью, притом случайно, а после всё с большим пониманием этого факта. Нет. В первую очередь он случайно, но уже с полным осознанием, разрушает свою собственную семью, которая только-только должна была статься. Куда сильнее он переживает это на фоне того, что единожды в жизни у него это уже было. Тогда — он был владельцем ситуации и сделал это преднамеренно. Сейчас — он сугубо жертва, над которой, словно, завис Дамоклов меч холостяцкой жизни, который рухнет, только он попытается от неё отказаться. И сама жизнь словно спасает его от этого. Но он уже устал так жить… И что же делать? Вот потому и рождается внутренний конфликт.
Фраза, вынесенная в название рецензии — это та константа, которую четко выразили сценаристы, расписывая необыкновенные диалоги. Весь фильм — это спектакль. Он держится сугубо на парочке героях и развитиях их взаимоотношений. Развитие происходит в основном в рамках, как раз-таки, диалогов. И эти диалоги — нечто. Писать столь хлёсткие фразы, не теряя их живости и в таком количестве… Я не знаю, кем надо быть, кроме как ни гением диалогового юмора. Потому, мне кажется, фразы из кинофильмов Рязанова столь любимы в народе (хотя, вспоминая ту же «заливную рыбу», следует отдать должное и профессионализму актёров).
«Ирония судьбы» четко поделёна на две части, первую из которых, мне кажется, следует смотреть до боя курантов, а вторую — уже после, в несколько апатичном состоянии. Они и по настроению этому благоволят. Тогда как первая часть — это поиск ответа на ранее заданный мною вопрос: «Что делать?». Вторая — его нахождение и следование не столько некому плану действий, сколько слепому повелению чувств. Тех самых чувств, от которых Ипполит воротит нос, но тех же самых, которые были обусловлены особенностью сложившейся ситуации, о которой он не удосужился толком узнать.
Такая ситуация могла, как правильно заметили создатели, произойти только в СССР. Она и то, почему она случилась, — это колкий комментарий на архитектуру брутализма Советского Союза тех лет. Идентичность всего, что имеет место быть в социальной жизни для творческого человека, каким и являлся Рязанов, недопустима. И так чётко и вместе с тем акупунктурно подметить это, притом ещё уклониться от вездесущей цензуры и явить кино на экранах всей страны… Лично я не представляю, как только это получилось, но крайне рад, что это всё-таки получилось. Так и выходит, что фильм, повествующий о личной истории в канун Нового года, на поверку оказывается и социальным комментарием, и психологическим анализом людских взаимоотношений, в которых от любви до ненависти — один шаг.
Притом, как известно, сделать кино «в бутылке» интересным и занимательным для просмотра — затруднительная задача. Посему мне кажется также гениальным то, как Эмиль Брагинский и Эльдар Рязанов переиначили структуру мономифа, впихнув её в столь редкие декорации и не потеряв главной сути — постоянное развитие главного героя, то бишь Жени Лукашина. За этим зритель следит и ему взаправду интересно, ибо каждый бит истории отвечает за еле заметные, но важные перемены во взаимоотношениях между Женей и Надеждой (Барбара Брыльска) — между живыми героями, которые буквально за полчаса доказывают свою глубину и проработанность зрителю, а после остальные два часа чувствуются как старые знакомые, за которых даже мне, человек более «ипполитовых» взглядов на жизнь, не получилось не переживать.
Повторюсь: «Ирония судьбы, или С лёгким паром!» — это прекрасное кино. Атмосферное, камерное, вместе с тем глубокое и, что важно, обогащённое потрясающей музыкой и песнями. Если вы не смотрели его, то посмотрите. И больше, думаю, ничего говорить не надо.
P.S. Спасибо за внимание.
Показать всю рецензию Nigan
Ирония судьбы, или С легким паром!
Культовый фильм режиссера Эльдара Рязанова давно стал феноменом в отечественном кинематографе. Его показывают каждый год на общественном телевидении и уже немыслимо представить праздник Новый Год без любимого фильма. Это стало нерушимой традицией, такой же как мандарины и салат оливье на праздничном столе. Картина получила огромную популярность среди зрителей и исключительно положительные отзывы. Время бежит неуловимо, одно поколение сменяет другое, но есть нечто неизменное и данная история служит тому подтверждением. Перед нами безусловно главный фильм в обширной плеяде новогоднего кино.
Картина является экранизацией пьесы знаменитого сценариста и драматурга Эмиля Брагинского и самого режиссера, которая с успехом шла в театрах по всему Советскому Союзу. Спустя несколько лет было принято решение перенести действие на экран. Тогда никто и не думал, что на глазах рождается шедевр, который войдёт в историю. Уникальность фильма состоит в том, что авторам удалось создать жизненное кино в котором совмещаются уморительная комедия, пронзительная мелодрама и настоящая драма. Главный герой 36 летний холостяк Женя Лукашин простой человек из народа, попадает в невероятную ситуацию и оказывается в водовороте фантастических обстоятельств. И мы зрители оказываемся под чарами этой истории, переживаем за главных героев с замерзанием сердца при каждом новом просмотре.
В фильме царит особая атмосфера тепла и уюта. За окном идёт снег, метёт метель и завывает ветер. Маленькая советская квартира с праздничным столом и новогодней ёлкой и два совершенно незнакомых человека, волей случая оказавшихся вместе. Эта ночь изменит их жизнь кардинальным образом. Новых горизонтов картина нам не откроет, но удивительный лирический стиль и теплота оказывают поистине незабываемое впечатление. А уж сколько крылатых фраз породил данный фильм, которые до сих пор гуляют в народе.
Перед нами не просто кино, это ещё и самый настоящий сборник стихов и музыкальных композиций, именно они вносят огромный вклад в общий успех. Композитор Микаэл Таривердиев сумел создать великолепное музыкальное сопровождение, ставшее вершиной его творчества. Стихи великих русских поэтов и поэтесс позволяют проникнуться классической поэзией.
Главную роль исполнил постоянный актёр режиссера Андрей Мягков, который благодаря своему обаянию и харизме сумел влюбить в себя всю аудиторию огромной страны. Исполнительница главной женской роли польская актриса Барбара Брыльска очаровывает своей красотой и добротой. Данная роль принесла ей немыслимую популярность на просторах Советского Союза и закрепила за ней звание одной из главных красавиц отечественного кино. Блистательно сыграл Юрий Яковлев показав свой уникальный комедийный талант. В картине задействован блистательный актёрский ансамбль, один из лучших за всё время. Каждый исполнитель притягивает зрительское внимание и производит хорошее впечатление.
Ирония судьбы, или С легким паром! — это удивительное новогоднее приключение в которое отправляется вся страна в преддверии Нового Года. Каждый год мы окунаемся в сказочную, новогоднюю, наполненную теплотой, добротой и уютом атмосферу праздничного чуда. Перед нами бессмертная классика советского кинематографа, легендарное и абсолютно народное кино. Прекрасная история любви и обретения счастья. Безусловно рекомендую.
10 из 10
С Новым Годом дорогие друзья!
Показать всю рецензию Evgeny Minchenko
Очень длинная новогодняя ночь или Нелепейшая ситуация, изменившая мир
Трагикомедия, мелодрама. Для начала хочу сказать, что я люблю все фильмы великого советского и русского режиссера Эльдара Александровича Рязанова, которого увы больше нет с нами, но остались его картины, которые мы смотрим и пересматриваем множество раз, и неизменно получаем удовольствие. Данная картина — одна из моих любимейших, которую я стараюсь пересматривать каждый Новый год. И вот теперь, спустя время, я решил попытаться подойти к данной работе гениального режиссера с объективной точки зрения, а получится это у меня или нет — узнаете попозже. В любом случае давайте остановимся на плюсах и минусах этой картины.
Итак, плюсы:
1. Рассказанная история — вы ее и без меня отлично знаете, так что повторяться не буду, но вкратце — эта история новогоднего приключения одного скромного человека, который попадает в целую вереницу событий, которые могли произойти только в Советском Союзе и только в то, уже далекое время. Не знаю почему, но она мне настолько полюбилась с самого первого просмотра, что я ее знаю наизусть — и каждый раз снова от нее получаю удовольствие.
2. Интересные образы — Эльдар Рязанов вместе с Эмилем Брагинским создали очень душевные, но при этом простые образы героев, что они просто не могли не полюбится советским зрителям тогда, и русским зрителям сегодня, так как они сделаны с любовью. И ведь эти образы окружают нас повсюду, и вы их признаете в своих близких, друзьях, и просто окружающих людях.
3. Песни — Таривердиев, Ахмадулина, Евтушенко, их музыка и стихи звучат в этой картине, и все они есть в моей музыкальной коллекции, так как они написаны душевно, порой грустно, но трогающее за живое. А их исполнение в лице Андрея Мягкова и Барбары Брыльской (хотя и не они исполняли весь вокал) добавляют картине еще душевности, и разбавляют ту странную ситуацию, в которой герои оказались.
4. Операторская работа — так же не могу не отметить замечательные виды Москвы и Ленинграда, которые даже сейчас смотрятся весьма и весьма неплохо, а учитывая, что я был в Петербурге, и лично бродил по тем местам, что и герои картины — это вызвало у меня еще больший всплеск эмоций, который был высок и до этого.
5. Грусть — когда картина подходила к концу, мне стало так грустно, что я чуть не расплакался. Даже несмотря на большой хронометрах (три часа) я смотрел не отрываясь. Я знал каждое слово, каждый кадр — но финал наступил — и Новый год вместе с ним закончился!
Итак, минусы:
1. Монтажная склейка — которая очень неуклюжа, и ведь только сейчас я заметил этот косяк, хотя он всегда был на виду. Но это — чистая придирка.
2. Снег — уж извините, но я не поверю что на героев падал именно такой снег. Ведь все снимали в павильонах Мосфильма. И видно, что эти снежинки сделаны из бумаги.
И вот что — мне на эти минусы абсолютно наплевать!
Немного о главных героях:
1. Женя Лукашин в исполнении Андрея Мягкова — скромный, очень стеснительный холостяк, который волею нелепейшего случая, не без помощи друзей, оказывается в очень непростой ситуации, но выбирается из нее благодаря своему характеру и окружающим людям. Мне очень близок этот герой так как мой типаж очень совпадает с ним, да и имя тоже. Андрею искренне браво!
2. Надя Шевелева в исполнении Барбары Брыльской — случайная знакомая Жени, которая без этой нелепейшей ситуации никогда бы не познакомилась с ним. Очень милая, скромная и чувственная женщина, заслужившая свое счастье. Барбара буквально с первого появления в кадре влюбляет в себя. Ну а финал их истории всем известен, и они его заслужили.
3. Ипполит в исполнении Юрия Яковлева — жених Нади и так же жертва случая. Полная противоположность Жени, но не менее харизматичный герой. А его импровизация про заливную рыбу — просто умора. Несмотря на кажущуюся холодность и строгость, герой ближе к концу раскрывается в новом свете, и без него картину этой ситуации представить довольно сложно.
Как видите, объективного обзора не получилось, но я хотя бы попытался. И еще забыл упомянуть о замечательных диалогах, придуманных теми же Рязановым и Брагинским, перекочевавшим в эту картину из их же театральной пьесы практически с тем же названием.
В итоге имеем очень трогательный, душевный фильм о нелепейшем случае, случившимся в Новый Год, но ставший началом возвышенного чувства, имя которому-любовь. Спасибо вам Эльдар Рязанов за это!
10 из 10
Показать всю рецензию EugeneHarris
- Ты мне руку сломаешь!
- Ничего, сам сломаю, сам и починю.
Женя
Ирония судьбы, или С лёгким паром!
Конечно, сыскать более очевидного фаворита в эту праздничную пору, чем «Ирония судьбы», задача не из лёгких. Кино культовое, что тут еще говорить? Это, если объективно. Говоря субъективно, я не могу сказать, что пронизан любовью к нему. Я живу в России с 8-ми лет, знаком с Советской культурой хорошо, но моя истинная культура не предполагает его обязательный пересмотр каждый Новый год. Однако, этот текст будет объективным, с взвешенной оценкой, ничего особенного, главное не поддаваться чувствам. Немножко размышлений. На пути 2019-ый год!
Как Святой Грааль Советского кинематографа, «Ирония судьбы, или с легким паром» отвечает за собрание россиян вокруг телевизоров за несколько часов до наступления Нового года. В течение более, чем 40-ка лет, это самый знаменитый фильм на Постсоветском пространстве. На Западе признан Советским эквивалентом работы Фрэнка Капры — «Эта замечательная жизнь». Забавная комедия, романтика и поэзия — типичный фильм Рязанова. «Ирония судьбы» исследует внутренние желания и поведение обычных людей в необычных ситуациях. Неуклюжий и забавный Женя Лукашин не раз расскажет вам о своей традиционной поездке в баню с друзьями, в канун Нового года. Без сомнения, он сообщит вам о трепетаниях, которые он испытывал. То, чего он, конечно, не мог предугадать, это его пьяное путешествие в Ленинград, что и стало результатом судьбоносной встречи в ту роковую ночь. Бессонный НОКТЮРНОМ, который потряс несколько жизней. Фильм отражает подающие надежду отношения между Женей и прекрасной Надей.
Типичный не только для Рязанова, но и для многих Советских фильмов. Что тут говорить, ведь социально-политические отсылки легко находят своё место в сценарии. Если бы не невыносимое однообразие Советской урбанизации и архитектуры, Женя никогда бы не открыл дверь в Ленинградскую квартиру Нади, твердо веря, что он дома, в Москве. К счастью для него, такой парадокс играет только мимолетную роль в оркестровке событий фильма. Имеем сценарий, олицетворяющий приоритетность их отношений и, следовательно, отношений на стороне, так же непосредственно связанные с ними. Как следствие, отсутствие задумчивости и явной символики, делают «Иронию судьбы» мировым фильмом, для аудитории далеко за пределами СССР. Отнюдь, это не означает, что кино полностью очищено от идеологической борьбы. Несколько пронзительных сцен показывают трагическую решимость Нади, к ее комфортной стабильности с Ипполитом. Женя разрывается между невестой, ожидающей его в Москве и новоявленной встречей. Небывалый новогодний вечер дарует массу возможностей, утверждая, что величие и истинная страсть недоступны для капитулянтов. Когда Надя говорит — «Мы немножко сошли с ума» и вся дистанция и преграды, которые были, смело отбрасываются в сторону, обрушиваются, как жалкий бетон безликих зданий в аварийном состоянии. Чем мне всегда нравились Советские комедии, так это отсутствием СНОБИЗМА. А если он и был, то его высмеивали. Да, Ипполит?
«Ирония судьбы» все еще сохраняет простоту и легковесность. Дерзкий амур бросает вызов главным героям, подавляя дилеммы, которое они испытывают в данной ситуации и идеализирует двух единомышленников, встречающихся при самых невероятных обстоятельствах. Учительница литературы и врач. Они играют на гитаре. Оба обладают неумолимой чувствительностью к тонкому и романтичному. Осложнения их давних отношений и обязательств, почти банальны в пользу развития их романтики. Разве, это не непреднамеренно прославляет эгоистичные подсознательные желания, которые втягивают Надю и Женю в извилистый танец, изолируя их от существующих отношений? Возможно. Вообще, это вопрос, поставленный забытой Галей и заносчивым Ипполитом. Вы смеетесь или плачете вместе с Ленинградским любовным треугольником? ВСЁ СРАЗУ.
Взаимодействие музыки и поэзии, которые играют неотъемлемую роль в создании динамики характеров, является ностальгическим сокровищем для любителей Советского кино. Классические мелодии с тихой горечью и тоской — самое грациозное дополнение к фильму, который, в остальном, включает в себя изрядную долю физической комедии и языкового юмора. Это парадоксальная игра, но даже самая неправдоподобная романтика, стала вполне возможной в канун Нового года, где-то над Ленинградом и Москвой, вселяя ВЕРУ в сердца.
Показать всю рецензию 
Рецензии
-5
Назад
В фильмы
На главную