Рецензии

Мне понравился этот фильм. Потрясающая атмосфера, хорошая актёрская игра… Скарлетт Йоханссон получилась очень похожей на девушку с картины, просто невероятное сходство. Колину Ферту очень идут длинные волосы.

Мне понятно влечение Вермеера к молодой натурщице: его жена, вечно беременная и похожая на наседку, достанет кого угодно, а он творческий человек. Ему постоянно нужно что-то новое.

Советую посмотреть, особенно понравится творческим натурам, для которых искусство что-то значит.

8 из 10

Я помню как на уроке по истории живописи, педагог неожиданно задал странный вопрос: - что стоит за великими полотнами? Мастерство художника, уникальный или разрекламированный талант, вдохновение, а еще... Так что же еще? Выясняется, что происшествие или случай. От едва заметной радуги, отразившейся в реке, до человеческой трагедии, запечатлевшейся в потайном уголке внутреннего мира. Сильное впечатление, будь то смерть, любовь или просто свежая ромашка на лугу, способно дать толчок рождению очередного, но вместе с тем ни на что не похожего шедевра. Есть только одно 'но', за которым следует вполне логичный вопрос: - когда восхищение творца выльется наконец в полотно, что станется с музой, давшей это самое вдохновение? Букет цветов сгниет и будет выброшен в зловонную яму, а человек?..

Так как насчет одушевленного предмета? Видимо на этот вопрос и попыталась ответить писательница Трейси Шевалье, взяв за объект изучения картину Яна Вермеера 'Девушка с жемчужной сережкой'. Шедевр, часто именуемый не больше не меньше как северная Мона Лиза. В своем романе-бестселлере Шевалье выдвинула в некотором роде гипотезу, по содержанию очень классическую, но в то же время довольно смелую. Предположение о музе-служанке и хозяине-художнике, чьи судьбы на короткое время переплелись, чтобы дать миру ту самую девушку, которая будто бы на мгновение поворачивается, бросая короткий, но внимательный взгляд. Ваш взор скользит с ее глаз на жемчужную сережку и обратно, а в мыслях крутится вопрос: - что сделала она через секунду? Отвернулась и ушла, растворившись в темном проеме, или все же осталась с тем, на кого так загадочно смотрела?

Такая история не могла не заинтересовать кинематограф, и в первую очередь потому, что сам роман и его герои дают немалую свободу как действиям, так и фантазии. Что уж говорить о самом художнике, чья биография в основном сводится к самым сухим фактам, и оттого позволяет привносить много домыслов и предположений. Но все же надо отдать должное создателям данного фильма, потому как к экранизации они подошли очень аккуратно, если не сказать сдержанно. Простые, но колоритные внешние типажи. Не слишком богатые, но исторически верные интерьеры. Минимальное количество диалогов и максимально сильные эмоции. Незатейливая, но чудесная в своей ритмичной простоте музыка. Слушая ее, ты представляешь как падают сверкающие жемчужинки в ровную гладь дельфтского канала. Звон и мутное эхо...

Нельзя не отметить по настоящему качественную игру актеров. Скарлетт Йоханссон в роли маленькой служанки Гриет смотрится поистине трогательно. Бледная, со сверкающей чистотой кожей и большими глазами, она производит впечатление крайне неоднозначное, потому что ты видишь в этом мышонке какую то неожиданную силу и спокойствие духа. Ты ждешь этой скрытой энергии от кого угодно, но только не от нее. На протяжении всего фильма Гриет произносит не больше десятка слов, поэтому талант Скарлетт проявляется здесь во всей своей неординарности, а особенно если учесть большое количество крупных планов, где на первом месте всегда стоят неподдельные эмоции и личностное восприятие роли.

Не разочаровал моих ожиданий и Колин Ферт. Вермеер в его исполнении вышел очень красивым и, что самое главное, совсем неидеализированным. Слабый мужчина под убедительной личиной художника, за которой он прячется по причине своей житейской несостоятельности. Человек, стоящий на грани между воодушевлением и глубокой депрессией. Творец, не любящий ничего кроме предметов, дающих вдохновение и силы, чтобы продолжать терпеть мир, лежащий за пределами его искусства.

Йоханссон и Ферт показали нам историю соприкосновения двух совершенно разных атмосфер. Это важно понять и представить. Проникнуть в сознание девочки из народа, которой всю жизнь суждено провести в тяжелой работе, без конца рожая детей. Вникнуть в мысли художника. Художника тех далеких времен, который не является светской фигурой, но ремесленником, вынужденным жить по заказу. Он отрывает ее от скучной и грязной действительности, вознося к световой игре солнца и загадочным оттенкам облаков, а она привносит некое новое сияние в ход его жизни. Вермеер рисует ее портрет, и позируя, Гриет иносказательно становится его любовницей.

Все закончится с последним мазком кисти. Плодом их платонической, но все же бесстыдной любви станет полотно, которое будет висеть в роскошных домах, а затем и в музеях. Им будут восторгаться господа из высшего света, назначая за 'Девушку с жемчужной сережкой' безумные суммы. А Гриет соберет свой маленький узелок и, подгоняемая оскорблениями хозяйки, сотрясаемая рыданиями, беззащитная и в полной мере осознавшая, что сказка солнечного света для нее закончилась, выйдет на многолюдную площадь Дельфта и, не оборачиваясь, отправится восвояси. Где то на мосту прощально мелькнет белый чепчик и девушка исчезнет в толпе. Будто ее и не было...

Атмосфера спокойствия и обыденности, подобная тонкому кружеву, ставит перед зрителем задачу: открыть сердце и попытаться разглядеть то, что находится меж петелек этого шитья, или, бросив поверхностный взгляд, разочароваться в аморфности всего происходящего. Не просите 'хлеба и зрелищ', их здесь нет. Просто смотрите, представляйте, следуйте за мыслями и чувствами героев, станьте на время их тенями. Совершите своеобразное путешествие в Дельфт. 'В пути' каждый найдет свой смысл и свой ответ на поистине вечный вопрос: так как же рождаются шедевры?

Очень чувственный фильм. Да его сложно назвать просто фильмом — это как будто отрывок чей-то истории, чей-то жизни, наблюдателем которого ты непосредственно становишься. Это игра без слов, это молчание с чувствами, это взгляд загадки.

Я считаю, что Скарлетт Йоханссон и Колин Ферт отлично дополнили друг друга. Его немного романтический вид художника и её милый сдержанный вид девушки, которую мы можем увидеть потом на картине, прекрасно гармонируют. Их молчаливая и кроткая любовь, которую нельзя выразить с помощью поцелуев или ещё каких-либо выражений страсти — это надо видеть только в глазах. В такие моменты мы можем увидеть всё мастерство вышеупомянутых актёров, которые лишь выражением лица могут передать все чувства, которые испытывают их герои, которые тревожат их сердце.

Завораживающий фильм. Он идеален во всех его проявлениях. Он красив, воздушен и загадочен..

10 из 10

Фильм удивил меня минимализмом диалогов и максимализмом сюжета. До сих пор мне казалось такое сочетание невозможным. Но тем не менее это так. Зритель наконец понял, что полнота сюжета достигается не пространными фразами и уж тем более не батальными сценами!

История из жизни художника, реального представителя той эпохи, не оставляет никого равнодушным. А тема искусства выгодно сочетается с темой любви. Все-таки эти две субстанции неразрывно связаны. В данном случае искусство оказалось сильнее любви…

Что я могу сказать о фильме? Это красивая история, красивая во всех смыслах. Прекрасная игра актеров, замечательные декорации, красивые съемки, много крупных планов, что делает чувства героев еще более выразительными. О Скарлетт Йоханссон и Колине Ферте скажу отдельно: лучше сыграть они просто не могли! Не смотря на немногословность своих героев, они полностью продемонстрировали всю глубину своих чувств и эмоций. А легкая недосказанность наделяет фильм той изысканностью, которая делает его запоминающимся.

10 из 10

Из темноты медленно выплывает лицо девушки, повернутое к зрителю на три четверти. Оно полумесяцем светит в насыщенном темным цветом космосе мира, который окружает фигуру девушки. Алые губы, глаза выразительно, с неким любопытством и теплотой смотрят прямо на тебя, а в мочке уха жемчужная сережка, блик на гладкой поверхности которой играет с Вселенной в прятки.

Мне трудно назвать это полотно историческим. Должно быть, это размышления некой персоны, который в блике на серьге увидел всю эту историю. Должно быть, специально для съемочной группы была изобретена машина времени, и с ее помощью перенеслась в 17-й век. Иначе я просто не понимаю, как так можно было воссоздать Фламандский город, где каждая деталь настолько гармонично вписывается в окружение, что на время фильма просто переезжаешь туда. Настолько натуралистичной атмосферы мне еще не доводилось встречать.

И вообще, каждый кадр можно вырезать, вставить в рамку и повесить на стену музея. Это поистине ожившая картина. Операторская рука медленно, плавно двигается в старинных интерьерах, останавливаясь на лицах людей так, что хочется глаза протереть: черт возьми, это же киноживопись! От первого до последнего кадра. Режиссер воссоздавал интерьеры картин самого Вермеера, и не заметил, как сотворил целый мир, вдохнув в него жизнь.

А жизнь такая: известный фламандский живописец, живущий в провинциальном городе, заканчивает картину. Заказчику картина понравилась, и некоторое время семья художника может жить спокойно, не бедствуя. Заработок тем более необходим, что в семье прибавление: супруга Мастера плодит детей одного за другим, без перерыва. В это же время в доме появляется новая служанка Грит. Неожиданно для всех она становится источником вдохновения для кормильца семьи, что порождает злобу и ревность в его супруге. История создания шедевра оборачивается камерной драмой, почти триллером, где коллизии и действия разворачиваются вокруг создания картины.

Надо ли говорить, что режиссер и его команда справились на сто процентов? А Скарлетт Йохансон. Это наверно какая-то другая Скарлетт, незнакомая миру актриса. По крайней мере, я ее увидел в первый раз. Наверно, этот фильм мне приснился, я не могу представить, как такое можно снять. произведение, за которым не видишь труда создателей — это и есть подлинное искусство. Есть наверно лишь еще пара фильмов, смотря которые я СОВЕРШЕННО не хотел думать, как их делали. «Девушка с жемчужной сережкой» среди них на первом месте. Смотреть тем, кто любит живопись, обязательно.

9 из 10

Голландия, Дельфт, 1665 год.
Фильм абсолютно беспретенциозный. Грязный и весь насквозь пропахшей рыбой. Да, да, потому что действие происходит на грязных Голландских улицах. Небольшие тележки, нагруженные рыбой, служанки, бегающие туда сюда, старающиеся угодить своему хозяину, мясные рынки. Невольно вспоминается произведения Зюскинда «Парфюмер. История одного убийцы.» Действие которого, кстати говоря, происходит примерно в том же временном отрезке.

Мы видим девушку, ушедшую из отчего дома. Единственные её пожитки это фартук, да керамическая плитка, мастерски разрисованная её отцом. Зовут её Гриетта, и направляется она не куда то, а работать в дом самого Йоханнеса Вермеера великого художника того времени, служанкой, конечно же.

Там, по закону жанра, её встречают не очень то гостеприимно: эксцентричная жена маэстро, помешанная на драгоценных камнях, то и дело недоверчиво коситься в сторону подчиненной.
Одна из множества дочерей семейства, назло пачкает белоснежную скатерть, так старательно постиранную Гриеттой. А педантичная мать жены маэстро и вовсе чуть ли не палкой подгоняет несчастную.

Во время уборки, девушкой, мастерской Йоханнеса, в дверь заходит маэстро. Далее только три слова, перевернувшие жизнь Гриетты: «Замри!» и «Можешь идти». Главная героиня вдохновила Вермеера на написание новой картины, под названием «Девушка с жемчужной сережкой».

На чердаке, за плотно закрытой, пыльной дверью. Художник начинает творить волшебство. Его грубые руки, ловко манипулируя кистью, создают шедевр.

Ничего лишнего, только история написания картины.

Режиссер ловко балансирует на грани, между стандартными историями любви и кино «не для всех». В финале картины мы не видим историю Золушки, да и не надо.

Как сказал глубокоуважаемый Джордж Лукас «Если в конце фильма мужчина и женщина идут на встречу рассвету по берегу океана, взявшись за руки, это добавит к прокатной кассе фильма лишние 10 миллионов». И Веббер не будь глупцом, знал это, значит, за заоблачными сборами он не гнался, а это уже половина успеха. Это показывает что фильм не очередной гвоздь в гробу британского кинематографа, забитый от хотения денег, а нечто большее.

Скарлетт в роли «Девушки с жемчужной сережкой» очень кстати, хотя признаться чувства все равно — полный штиль. Так сказать лицом подошла, а игрой нет.

8 из 10.

Знаю, на страничке фильма обычно «полезными» считают положительные отзывы (вина ни в коем случае не сайта, а посетителей). Но иногда это приводит к нескольким убитым часам.

Я большой ценитель красивого исторического кино, поэтому многого ждала от этого фильма. Титулованные актёры, масштабность, не избитая тема... Но увы, это, как оказалось, не гарант шедевра.

Лучше всего поработали декораторы, художники по костюмам. Я дотошно искала ляпы в их работе – без толку. Фильм снят в определённых тонах, атмосферный. Каждый кадр напоминает средневековую картину, хоть сейчас в рамочку и – на Сотбис.

Сценаристы молодцы. Нужно обладать большим мастерством, чтобы привлечь зрителя, по сути, сплошными бытовыми разговорами. Ни одной пылкой сцены с бурными излияниями, и всё равно интересно. Умницы Трэйси Шевалье и Оливия Хитрид.

Переходим к главному – актёры.

Скарлетт... «Надежда Голливуда». Куда катится мир! Как-то одна из актрис сказала (правда, не в адрес Йохансон, но...) – «Плохо не то, что она плохо играет. Плохо то, что она отнимает роли у действительно талантливых девушек». Да, Скарлетт очень похожа на изображённую на картине девушку, да и на средневековую служанку тоже. Но ведь этот фильм, как здесь верно отметили, фильм - молчание. Фильм, в котором актёры должны говорить глазами. Вся «игра» Скарлетт заключалась в приоткрывании время от времени своих пухлых губок. Какие роли губит! Какая могла бы быть Перси из «Любовной лихорадки»! Какая могла бы быть Гриетт! А вышла никакая.

Колин Фёрт. По-моему, снявшийся во всех английских и половине американских фильмов всех жанров и времён. Но, как ни странно, моё мнение – он скорее комедийный, нежели драматический актёр. Совершенно чудный писатель в «Реальной любви», неплохой Марк Дарси в дневниках мисс Джонс... А вот его Дарси в «Гордости и предубеждении» 85 года начисто проигрывает Дарси МакФдьена в новой версии, ровно как и здесь я ему не поверила ни на секунду. И виноваты в этом его упорно молчащие глаза.

Остальные актёры малоизвестны, да никто из них и не заинтересовал.

И наконец последнее... О чём этот фильм? О любви? Ни в коем случае! Он о том, что это случайное прикосновение к миру прекрасного станет самым ярким воспоминанием в жизни бедной служанки... Никакой «любви» я тут не разглядела, да её и не нужно. Недосказанность, непонятность места, в котором героиня находится в последней сцене – то, что нужно. Может, она вышла за мясника, вернулась к родителям или просто перешла в другой дом. И так ушли тысячи жизней... В никуда. А её лицо осталось. Ей восхищаются. Она есть. Девушка с жемчужной серёжкой.

История-то хорошая... Просто сыграна плохо. Жаль...

Вы ходили когда-нибудь в картинную галерею? На стенах висят сотни картин. Один зал сменяется другим, краски уже пестрят перед глазами. Взор скользит по полотнам, не на чем особо не зацикливаясь. Внезапно вы останавливаетесь у какой-то картины и понимаете, что не можете уйти от нее. Не знаю, чем она Вас привлекла. Своей простотой, оригинальностью или стилем. Вы просто можете смотреть на нее часами. И в этот момент, вы обязательно захотите узнать о ней все. Кто ее написал, когда, почему именно эти цвета легли в основу, словом все что только можно узнать.

Фильм «Девушка с жемчужной сережкой» как раз рассказывает, как писалась одна из наиболее известных картин 17 века. В фильме мало диалогов и фраз, потому что по-настоящему хорошим картинам, слова не нужны. Весь сюжет, фактически построен на пейзажах, общих планах и игре актеров.

Эта история о молодой девушке, которая устроилась служанкой в дом художника. В Голландии тяжелые времена. Богатые люди разоряются, многие семьи из последних сил пытаются удержаться «на плаву».

Так же эта история о любви. Но не о такой, какую вы привыкли видеть. В фильме показана любовь художника к картинам, своей работе и натурщице, которая помогла ему выйти из творческого кризиса. Нежность, с которой Ян относится к девушке, трепет, с которым он защищает картину, взгляд… Все это наполняет фильм чем то невесомым и дает нам понять, что отношения хозяина и прислуги давно вышли за грань.

Но, это 17 век. Тогда главной была семья, а не любовь. Так что вы не увидите историю о Принце и Золушке. Но, с другой стороны, последние кадры фильма, показывают, как дорога Яну Гриет и как он ей благодарен.

Я думаю этот фильм понравится любому. История о молодости и опытности, наивности и страхе, коварстве и наглости, преданности и любви.

10 из 10

Одна из самых изысканных картин, которые мне доводилось видеть. В этом фильме произошло чудесное слияние двух искусств: кино и живописи. Удивляет тонкое и уважительное чутье, с которым создатели фильма перевели на язык кино особую тихую прелесть не просто «живописи вообще», а именно живописи голландской, с ее вниманием к деталям, с ее умением любоваться бытом — бытом тоже истинно голландским: скромным, милым, полным неявной красоты. Внимание к деталям, характерное для голландцев всех эпох, особенно для эпохи Вермеера, отмечает и «Девушку с жемчужной сережкой».

В этом фильме очень мало говорят — он молчалив, почти как живопись. Его особая магия сплетена из взглядов, жестов и все тех же «незначительных» бытовых деталей. Кто бы мог подумать, что можно с таким любовным вниманием следить за простыми хозяйственными заботами, — следить так пристально, что кажется, что через экран до зрителя доносятся тончайшие запахи из того мира: запах мыла, которым Грит трет ступеньку, запах свежевыстиранного белья на веревке (в жизни его можно почувствовать, только если лицом почти уткнешься в простыню, — но в фильме он существует!), сладковатый аромат, с которым это белье кипятилось в ведре, слабые запахи вареных овощей, которые Грит режет в первых кадрах фильма, чудесный аромат льняного масла и красок… Оказывается, можно.

Для каждого, кто любит и знает творчество Вермеера, «Девушка с жемчужной сережкой» — настоящее путешествие по его картинам, потому что фильм бережно сохранил не только интерьеры и костюмы, но и колорит, и отдельные сцены, и в мелькнувшей в кадре скатерти, повороте головы, расстановке фигур постоянно узнаешь то одну картину, то другую.
Живопись в этом потрясающем фильме окажется даже более важной, чем любовь, официальная основа сюжета. Потому что и любовь здесь рождается из живописи, из способности одинаково видеть, одинаково понимать искусство, из мимолетных встреч в мастерской и безмолвного обмена идеями.

Эта любовь абсолютно целомудренна. В ней нет даже прикосновений — почти. Она возникает из родства душ, едва обозначенного вслух. Она невысказана, оборвана, но из нее рождается одно из лучших полотен мировой живописи: «Девушка с жемчужной сережкой», — и лишь увидев это полотно, мы можем догадаться, ЧТО стояло, волшебное, неосязаемое, между ним и ею.

Два предназначенных друг другу человека случайно встретились и навсегда расстались. Что они делали вместе? Растирали краски… А потом она позировала ему для его лучшей картины. И это было, конечно, лучшим и главным, что случилось в жизни юной Грит, такой скромной, тихой и такой сильной.

Два слова об игре Скарлетт Йоханссон, которая так неожиданно, во всяком случае для меня, стала украшением фильма. Раньше мне казалось, что она никогда не смогла бы сыграть не только тихую служанку-протестантку из XVII века, — что она никогда вообще не смогла бы сыграть европейскую женщину. Что ее роль — это роль Сондры Пронски из «Сенсации», милой простушечки, забавно хрюкающей от смеха. Но в этом фильме (как, впрочем, и в «Сенсации») она играет на редкость тонко, верно и трогательно, — на полутонах, едва заметными движениями глаз и бровей, редкими застенчивыми улыбками. Она, конечно, совершенно непохожа на героиню картины, но это уже не ее вина. Во всяком случае, она сделала максимум, чтобы передать ВЫРАЖЕНИЕ, с которым смотрит на нас подлинная Девушка с жемчужной сережкой.

10 из 10

Это вкусный фильм, его нужно есть глазами. С самого начала, когда еще не прошли начальные титры, Гриет режет и раскладывает овощи на блюде — и это услада для глаз!

Фильм сразу же погружает в атмосферу XVII века: интерьеры, костюмы и даже лица, так хорошо нам знакомых актеров, будто сошли с полотен Вермеера.

Здесь нет привычного экшена и даже диалоги необычны, это как бы мысли вслух которые лишь дополняют краски картины. А красками наполнено все. «Какого цвета облака?», — спрашивает художник у Гриет. «Белого», — и приглядевшись: «серого, желтого…»

Это кино для тех, кто смотрит и видит.

А что касается самого сюжета, что простая служанка поняла мастера и вдохновила его на шедевр — наверное все было по другому, а может именно так! Почему нет?!

И еще захотелось прочитать роман Трейси Шевалье и съездить в Голландию посмотреть на подлинники Яна Вермеера.

10 из 10