Рецензии

Svetaraketa
Я не люблю тебя, Америка
В последнее время потянуло на фильмы 90-х. И даже знаю причину. То, о чём так долго говорили большевики, свершилось: новый, и похоже, окончательный, мировой кризис, призванный сломать существующее мировое устройство, начался. И уже многим становится понятно, что после информационной пандемии 2020 года наша жизнь не будет прежней. Старая жизнь рушится, и это сегодня так же не зависит от нас, как и катастрофа 90-х. Рушится государственная система. Людям остаётся только выживать на развалинах. Правда, у нового кризиса существенное дополнение: той Америки, куда можно было бы сбежать, теперь нет. Новый порядок будет везде.

Тем больший интерес вызывают сегодня те немногие удачные фильмы 90-х, которые искали благоразумные ответы на вызовы безумного времени. Какие рецепты предложат утешители нового времени, еще неизвестно. Честно говоря, совсем нет ощущения, что новый мир готовится быть прекрасным. А поскольку из всех искусств для нас важнейшим является кино и цирк (с), то актуальность художественных решений кризисных 90-х не вызывает сомнений.

Дмитрий Астрахан в ряду утешителей, конечно, один из первых. Тот, кто понял его картину «Ты у меня одна» как гимн вечной любви, прав - если это его утешило. Ведь утешение и было задачей. Фильм где-то о любви. И песня изумительная. Меня в этом фильме утешает то, что он разделяет мою веру в существование понятия родина, любовь к которой не зависит ни от её внешних данных, ни от предлагаемых ею удобств и даже наличия у неё вменяемого государства. И она действительно одна и у меня, и у инженера Евгения Тимошина, и, я думаю, у режиссёра Дмитрия Астрахана.

Этот крик в фильме «Я не люблю тебя» - предназначается не женщине. Женщине не требуется такое кричать. Это крик той самой Америке, которая с помощью своей сладкоголосой сирены, пользуясь тяжёлым положением, пытается купить то, что не продаётся - некий неосязаемый эфир, имеющий единственный признак: продав его, продаёшь самого себя.

7 из 10
Показать всю рецензию
klieopa
Выбор 90-х
Об этом фильме я слышала давно, но посмотреть никак не удавалось. И вот наконец случилось. Что ж, далеко не самое плохое кино на фоне того, что снимали в то время. Конечно, атмосфера 90-х есть и тут, но как иначе, да и полезно некоторым, кто ноет о тех 'святых' временах хоть чуть окунуться в ту грязь.

Итак, живет себе инженер Евгений в малюсенькой хрущевке с женой сомнительной привлекательности, живет довольно бедно, так как инженеры в то время все массово пошли чуть ли не на свалку. Отец его побирается в переходах, жена работает каким-то шутом-сексопатологом, а дочь мечтает поскорее выскочить замуж за кого побогаче и покинуть страну.

В это время в их жизнь врывается старая знакомая Аня, которая много лет назад была безответно влюблена в 'дядю Женю', а теперь разбогатела и живет в Америке. Семья намекает Жене, что надо бы к этой знакомой проявить симпатию, чтобы она подсуетилась и взяла его на работу в штаты. Вот и предстоит сделать выбор главному герою, у которого всю жизнь была одна, любимая и неповторимая, женщина. Наплевать на все и отдаться Ане, которая богаче, красивее, моложе, до сих пор любит? Или остаться с Наташей, которая далеко не красотка, частенько его пилит, но которую и спустя много лет брака любит он?

Кто бы что ни говорил, это фильм и о Родине. Вот она рядом, привлекательная и манящая, но чужая страна. Вот она готова одарить тебя баксами, но что делать, если твое сердце отдано своей, такой потерянной, серой и бедной. Тут очень в тему еще оказался эпизод у входа в гостиницу. Когда главный герой встречает транса, который позволяет себе избивать охрану гостиницы, сорить долларами. Очевидно, он сразу сравнил его с собой, которого богатая знакомая одела с иголочки, можно сказать, купив его. В 90-х это тема была актуальна как никогда.

Актерский состав блестящий. Александр Збруев просто рожден, чтобы играть оптимистов, ведь кто его персонаж Евгений, если не опитимист. Марина Неелова вообще прекрасная актриса, и в этот раз не подвела. Вроде ее Наташа такая практичная и скоепящая до невозможности, но последние сцены прощают все это сполна. Светлана Рябова такая красотка, настоящая американская дама. В ее неизменные чувства трудно не поверить. Ну и отдельное спасибо Александру Лыкову за эпизод с борзым трансом.

Не могу сказать, что я люблю кино того времени, поэтому только 7. Посмотреть в любом случае стоит.

7 из 10
Показать всю рецензию
olgamasha - 1536
Красивый фильм, но местами пафосно и истерично
Посмотрела этот фильм из-за Нееловой, которую очень ценю.

Прекрасная пара, красавцы, любимцы всей школы поженились сразу после школы.

И видим их через 20 лет, 1990-е годы, жизнь трудная, любовь осталась та же, но на жизнь смотрят по-разному — жена жалуется на недостаток нарядов и плохую мебель, мечтает уехать в Америку и попасть там в рай земной, а муж хочет исполнить ее желания, но в то же время видит в жизни что-то более важное, чем деньги, наряды и т. п. Актеры прекрасные.

На мой вкус местами слишком пафосно и истерично. Не верю, что девочка уехавшая в Америку в школьном возрасте может любить чужого мужа 20 лет до потери самообладания. Непонятно, как может порядочный человек орать на женщину «я тебя не люблю», сразу вспоминается Печорин, который говорил то же самое княжне Мери очень тихо — вот разница между воспитанием в СССР и в России 19 века.

6 из 10
Показать всю рецензию
Князь_Серебряный
Перестроечные фильмы очень самобытны. Когда речь заходит о кинокартинах конца 80-х — первой половины 90-х, вспоминаются такие эпохальные вещи, как «Ты у меня одна».

История рассказывает о любви. Но это вовсе не слезливая мелодрама с отсутствием глубины и философии. Несмотря на то, что во главе угла стоят чувства, этот фильм затрагивает и социальный аспект. В 90-х было модно мечтать об Америке, русских пытались американизировать. Но главный герой не из таких. Ему хорошо в его «хрущёвке», рядом с любимой женой и дочерью-разгильдяйкой. Его всё устраивает и он не хочет менять что-либо даже ради супруги.

Сама жена устала от такого существования, ей до одержимости хочется разбогатеть, своими поступками и словами она отталкивает мужа. Оправдать поступок главного героя нельзя, он совершил подлость, но парадокс в том, что если бы не эти скандалы, он был бы верен жене до гробовой доски. Жена, несмотря на отталкивающее поведение, находит в себе силы вовремя остановиться.

Синий Петербург искрится от серебристости снегопада. Исаакиевский собор такой красивый, когда идёт дождь. Полупустые улицы. Запах перемен, который ударял в голову и пугал. Да, это мрачная, волнительная и атмосферная Перестройка.

Сильной, выразительной и очень драматичной выглядит сцена, когда Анна вбегает в подъезд и скидывает дорогую шубу на грязный пол. Насколько чувства дороже шмоток и денег. Она была готова на всё ради него. Роль глубокая и печальная.

Этот фильм можно трактовать по-разному. Люди любят придумывать проблемы, когда всё гладко. Это не принесло жене главного героя счастья, но привнесло временную смуту. Что из этого будет — как знать…

Музыка Пантыкина просто шедевральна.

Фильм-эпоха. Атмосферный и очень талантливый.

9 из 10
Показать всю рецензию
Magnetol
Люблю перестроечное кино. В конце 80-х — начале 90-х в нашей стране было снято немало нетривиальных, очень атмосферных, колоритных фильмов. Когда вспоминаю то время, в памяти тут же возникают такие ленты, как «Прикосновение», «Зимняя вишня», «Дикая любовь», Забытая мелодия для флейты», «Дорогая Елена Сергеевна», «За последней чертой». Потрясающие картины, от которых каждый раз захватывает дух, во время просмотра которых оказываешься в волнительном океане ностальгии. Драма «Ты у меня одна» — это один из самых культовых фильмов Перестройки. От того, как передан дух эпохи развала СССР, перехватывает дыхание.

Серо-голубой Петербург. Давка в метро. Взгляды людей потерянные, вместе с тем немного одичавшие от навалившейся свободы, от перемен. Исаакиевский собор такой красивый, когда идёт дождь. От прожекторов всё кажется серебряным. Ночью выпадает снег, обволакивая искристой поволокой осенние жёлтые листья, украшающие тёмный асфальт. Издревле тревожный Петербург теперь и вовсе напоминает нерв.

В этом городе и разворачиваются события фильма «Ты у меня одна». Евгений с юности любит свою жену, его устраивает та жизнь, которая у него есть. Зачем ему Америка? К слову, «мечта об Америке» — штамп, который был очень популярен в годы развала Союза. Наталья, жена Евгения, опьянела от возможности отправиться в Штаты и разбогатеть. Ей не нравится жить в маленькой «хрущёвке» и считать деньги от получки до получки.

Когда у главного героя возникает возможность всё изменить, он сперва делает шаг вперёд, а затем возвращается в исходную точку. Может, он очень сильно любил жену и не был готов променять её на более молодую и баснословно богатую Анну? А, может, он просто эгоист, который за все годы жизни с любимой женщиной не смог осчастливить её, как она того хотела? Тогда назревает вопрос: разве он обязан? Она сама могла бы сделать себя счастливой, да и с милым рай в шалаше. Видимо, ей чего-то не хватило для того, чтобы понять, что «не в деньгах счастье». Или её счастье в них? Привыкшая к родительским скандалам Ольга растёт отвратительной девкой, но откуда взяться чему-то лучшему? А Наталья сама толкнула мужа на измену, парадокс в том, что если бы она не устраивала ему скандалов, он бы был ей абсолютно верен. Хотя, конечно, и ему чего-то не хватило в его любви к жене, что он, пусть даже из мести, предал её.

Весь этот спектр вопросов время от времени возникает, когда смотришь фильм. Не берусь отвечать на них. Пусть они остаются открытыми. Трактовать кино можно по-разному.

Впечатляет актёрская игра. Эпизод, где под тревожную музыку Аня врывается в убогий подъезд в роскошной шубе и пытается выброситься из окна, запоминается навсегда. Столько чувств, столько боли в глазах. Настоящее искусство актёрства проявляется именно в этот момент. А какой саундтрек!

Фильм-эпоха. Эпоха, которую можно ругать, по которой можно ностальгировать, но которую нельзя забыть.

9 из 10
Показать всю рецензию
dan_juggernaut
Мелодрама о любви к родине
Об этом фильме я всегда всем рассказываю только одной фразой: «Это моя любимая мелодрама». Вообще само понятие «Качественная мелодрама», и особенно уж «Качественная российская мелодрама» на первый неискушённый взгляд звучит как оксюморон. И в самом деле, у кого нынче повернётся язык обвинить в предвзятом отношении человека, сказавшего: «Я не люблю мелодрамы (особенно российские)»? А причина очень простая: как самостоятельный жанр в искусстве с самоцелью в виде любовной интриги, мелодрама много десятилетий назад потеряла художественную ценность. И только те из них любят зрители по сей день, которые были сделаны ради чего угодно, только не ради любовной интриги!

Так вот что касается российского кино, на мой субъективный взгляд, Астраханом сразу же была задана такая высокая планка, достигнуть которой до сих пор не удаётся решительно никому. И даже не стоит пытаться. Как и в любой классической мелодраме, сюжетная интрига фильма — читай аннотацию — кажется примитивной и предсказуемой до безобразия. Но стоит посмотреть фильм и попытаться хотя бы немного осмыслить происходящее — меж диалогами, эпизодами, кадрами отчётливо проступает глубокий и мудрый посыл Создателя.

Ключ к его разгадке — заглавная песня, в честь которой фильм назван. Ключ к его разгадке — сцена у гостиницы с эпизодическим появлением Александа Лыкова. Ключ к его разгадке в образах жены и отца. Ключ к его разгадке в срывающемся на истерику крике самого героя главного в сцене развязки «Ну не люблю я тебя!!!» Всмотритесь, вслушайтесь повнимательнее, и сразу же станет ясно: это фильм не о семейных проблемах бывшего боксёра, не о любовном треугольнике. Это вообще фильм не о любви. Вернее, он о любви, но не той, которая всегда находится в центре сюжета любой мелодрамы.

В какой вселенной и в какое время живёт герой Александра Збруева? Кто его близкие и родные, что за общество они представляют (символизируют)? А какой мир представляет героиня Светланы Рябовой? Как вообще складывались отношения между двумя этими параллельными мирами в тот исторический период? Ответьте на эти вопросы, и вы поймёте, к чему я клоню.

И вот теперь наконец пришло время обратиться к сюжету — к истории, рассказанной авторами. Риторическим кажется вопрос, почему главный герой в финале делает именно такой выбор, однако даже этот поворот в рамках фильма имеет обоснование. Шумный наглый сосед, которого сыграл молодой Артур Ваха — он-то в фильме зачем, его-то роль какова? На этот вопрос отвечаю сам: эта линия показывает, что все проблемы решаемы! Да и не только она — крохотный эпизод, где главный герой подрабатывает грузчиком в магазине, на эту же самую тему. И вообще. Можно вспомнить фильм «Интердевочка», можно вспомнить песню «Гуд бай, Америка» (которая уже была) и даже фильм «Брат-2» (которого ещё не было).

Именно такой смысл несёт фильм, его название и песня Юрия Визбора как лейтмотив. Только вдумайтесь, какой режиссёрский ход сильный! Песня о любви к женщине в фильме, где в центре сюжетной интриги лежит любовь к женщине, намекает зрителю, что на самом деле картина совсем не об этом.

10 из 10
Показать всю рецензию
Violent Parrot
За что боролись, на то и напоролись.
Это была первая мысль после просмотра данного замечательного фильма. В ленте много того, чего режиссер не сказал прямо, а суть можно передать этим народным изречением, которое так любила моя покойная бабушка. Посмотрите на главгероев — да это же те самые люди, которые в были в «кухонной» оппозиции советской власти, с вожделением слушали «голос Америки» по ночам, зачитывались Солженицыным, Войновичем, даже сочувствовали фарцовщикам, и, разумеется, голосовали за Ельцина в 1990 году… И что? Внезапно выяснилось, что никому окромя презираемой ими советской власти эти люди были не нужны. А, очнувшись, после падения этой власти вместе с памятником Феликсу Эдмундычу, они обнаружили себя пашущими на 2—3 грошовых работах, в нищете, погрязшими в бытовухе и серой безысходности 90-х. «Не вписались в рынок», понимаете ли. Вчера они были уважаемыми инженерами, врачами, учителями, строителями, а сегодня они выброшены на обочину жизни и им ничтоже сумняшеся подает милостыню гомосексуалист с выражением брезгливого презрения на лице.

За один только эпизод, где бывший военный, а ныне холуй у ресторана терпит унижения от «голубого» юноши — можно дать «Оскар». Если такое сравнение вообще уместно, потому что для западного непосвященного зрителя этот фильм, вероятнее всего будет непонятен. Да и наш современный зритель может его не понять, ибо попросту не помнит или не застал то «святое» время. Хотя картина сплошь и рядом соткана из подобного рода жутких и сжимающих сердце вышеописанных сцен, после которых становится обидно и больно за свою страну. Актерский состав — Неелова, Збруев, Марк Горонок, юная звезда, молодой тогда еще Лыков и др. неповторим и гениален. Я не знаю, сколько они получили за этот фильм, вероятно, совсем мало. Но это то самое кино, которое хочется пересматривать, которые ты передашь своим детям. Это кино про «подумать». Я не могу назвать фильм мелодрамой в классическом понимании, это скорее социальная драма с элементами мелодрамы. И даже приметы времени вроде мечты об Америке, американском образе жизни и прочих атрибутах 90-х не только не портят картину, но добавляют ей колорита. В то же время я категорически не согласен с мнением критиков и прочих рецензентов, будто бы в фильме американский мир противопоставлен постсоветскому. В сущности Астрахан показал все как оно есть на самом деле: на Западе и сегодня образованный инженер живет если не олигархом, то, по крайней мере зажиточно, в то время как у нас без наличия блатов, связей и крепких локтей возможность хорошо устроиться по жизни за пределами МКАДа крайне мала. Ты в каждом кадре, каждую минуту ощущаешь унизительную, буквально собачью готовность людей к чему угодно, лишь бы вырваться из бытового кошмара. Каждый кадр пропитан разбитыми надеждами, непонимаем того как жить дальше и тем самым «где же я свернул не туда».

Каждый думающий интеллигентный человек боится стать «тимошиным». Тем более в нашей стране, где и сегодня никто ни за что не отвечает, каждый сам за себя, homo homini lupus est и в целом никто не знает что будет завтра. А тут сразу два тяжелейших конфликта — кризис семейных отношений и кризис бытовой неустроенности. Семья Тимошиных — это бывший СССР в миниатюре — всеобщее смятение, кризис семьи, веры, непонимание что делать дальше и что предпринять:

Союзы распадались, семьи разводились,

Сперва руководили нами, потом сами спились.

Отдельно хочется отметить, что флэшбеки в фильме не несут в себе этого сакраментального «как молоды мы были» и все такое. Это скорее резкое подведение итогов Перестройки и того положения в котором оказались люди в этой стране. «Король демократии» оказался голым без единого фигового листочка. А вернее, даже не король, а троянский конь. Никому не важно, что ты умеешь и в чем ты профессионал, главное «уметь вертеться». Кто умеет — становится всем. Кто не умеет, будь он даже семи пядей во лбу — оказывается на обочине жизни. Этим фильм отчасти напомнил винрарнейший «Наутилус» (1990) и «Перекресток» с Ярмольником из 1998. И только посмотрев этот фильм я окончательно понял, что счастье невозможно купить за деньги. Бросив свою горячо любимую дочь и стареющую, но также любимую жену он не будет счастлив с Анной и крутой западной карьерой. В этом заключается трагизм ситуации — выбор между нормальным существованием и любимыми людьми. Что же до Анны… Тимошин не любил ее, она в его душе так и осталась тем самым подростком, которая попыталась купить Тимошина и закрыть гештальт. Видимо, он это понял сразу, потому оказывал такое сопротивление.

Канвой через фильм проходит мелодия «Ты у меня одна», которая добавляет неповторимый колорит, и несмотря на всю трагическую подоплеку, оставляет надежду, пусть даже самую крохотную, на лучшее. «Ты у меня одна» — хорошее, доброе, честное, актуальное и жизненное кино, которое показывает жизнь и людей такими, какие они есть, показывает все то, в чем мы сами себе не сможем признаться; ставит много тяжелых вопросов, на которые каждый должен самостоятельно дать однозначный ответ. Искреннее спасибо Дмитрию Астрахану за такое душевное кино — высший балл.

10 из 10
Показать всю рецензию
dmagnifico
Словно Луна в Ночи…
О чем можно сказать после просмотра данного фильма? Сказать что фильм восхитительный — сказать ничего! Фильм действительно очень потрясающий и врезающийся в память. После просмотра складывается двоякое ощущение, что бывает крайне редко после просмотров фильмов российского кинематографа!

Игра актеров заслуживает похвалы. Александр Збруев сыграл эту роль что ни на есть хорошо. Меня впечатлили сцены, когда он встретился с глазу на глаз с подружкой из Америки, он искренне улыбаясь протянул ей руку, а она в ответ то ли от обиды, то ли от чего, не сказала «здравствуйте» и в конце его торжественная радость с криком к своей жене Наташке. Кто бы что ни говорил, а второстепенные роли тоже были сыграны хорошо, особенно роли жены и дочери, они будто вжились в эти роли.

По началу фильма сразу и не разберешь что к чему. Лишь к концу фильма улавливаешь главную идею этого фильма — семейная ценность. Фильм повествует нам о преданности, любви, жизни того времени постсоветского. На протяжении всего фильма присутствует атмосфера некой тоски и не покидает до самого финала!

Этот фильм я буду просматривать еще ни один раз. Этот фильм я буду рекомендовать к просмотру. Этому фильму непременно найдется место у меня в коллекции.

10 из 10
Показать всю рецензию
alva7_84
Встреча
Фильм из ранней юности. Навсегда оставил глубокий след — честностью и искренностью, правдивостью. Один из тех фильмов, которые оказали влияние на формирование личности.

Больше всего понравилось, как главный герой сумел пронести со школьной скамьи любовь к своей жене. А ведь перед ним неожиданно стал выбор… Как много нового, странного, непонятного появилось вдруг в жизни!

«Наташка, ты у меня одна!»… Этим всё сказано. Мы видим абсолютно счастливого человека. Пускай многого не хватает, зато есть самое главное — любимая семья!

Очень жалко Аню, маленькую девочку из прошлого. Какая она беззащитная (но и сильная)! В который раз соглашаешься с мыслью — не в деньгах счастье…
Показать всю рецензию
veraproskryakova
«С милой рай и в шалаше, и в однокомнатной квартире»…
Просмотр по «новогодней программе», день 4-й.

Действие фильма «Ты у меня одна» происходит в России 90-х. Бывший боксёр, 40-летний Евгений Тимошин выброшен за борт новой жизни. Он работает скромным инженером какого-то ленинградского НИИ, опасается сокращений и ночами подрабатывает грузчиком. Ни основной, ни вспомогательной зарплаты не хватает, и подрастающая дочь Ольга посматривает на отца с явным неодобрением: жалкое существование родителей для неё — пример неудавшейся жизни и повод задуматься о будущем. Жена Тимошина, Наташа, тоже желала не такой судьбы, поэтому теперь тихо пилит мужа и пытается вырваться из честной, но унизительной нищеты. Однако построить рай в однокомнатной типовой квартире, разделённой гардеробным шкафом, очень тяжело. И вот жизнь им дарит нежданный шанс. Вернее, подарок предназначается одному Тимошину: из Америки приезжает его давняя знакомая, умница, красавица и преуспевающая бизнес-леди Аня. Она давно и крепко любит Евгения, поэтому предлагает ему оставить жену и уехать с ней за границу.

Хороший фильм, немного грустный и какой-то местами безысходный,.. и в то же время уютный… Да-а-а-а, раньше на восьми квадратных метрах умудрялись без компьютерной возни делать отличные фильмы. А сейчас: ни истории, ни актёров, ни желания смотреть весь этот металлолом, а гребут миллионы. Какая по сути гнусная вещь — успех, его часто путают с заслугой. А ведь это действительно жизненная ситуация, и не смотря ни на что, люди не предают свою любовь, какие бы им не сулили богатства и злата. А мелодия какая классная на протяжении всего фильма, нет слов..

Легендарный фильм. Могут меняться времена, но ценности души неизменны. Деньги это здорово, но душа то не продаётся. Не предавайте и не продавайте свою любовь, деньги этого не стоят. Счастья вам всем и любви, такой чтоб навсегда, такой чтоб сжигала до пепла. Сказать, что фильм очень понравился — значит ничего не сказать. Он шикарен. Мелодия, песня… Появляется мелодия — появляются слёзы: она как сигнал для них. Мелодии в фильме две: одна для одной женщины, другая — для другой. Мелодии две, и они разные, но обе они одинаково разрывают что-то внутри. По глазам героя заметно, что действительно одна она у него! Та, что «словно в ночи луна, словно в степи сосна, словно в году весна…» И это прекрасно, что она — ОДНА.

Очень хороший фильм. Но самое страшное, что прошло уже 24 года после выхода фильма, а в нашей стране так ничего и не изменилось и таких семей стало даже больше. Это каждодневная реальность, в которой мы все дружно живём. Кто-то живёт в нищете, красивый и гордый, а кто-то подлизывается или приспосабливается как может… А иначе нельзя, 90-е годы плавно перешли в сегодняшние. Всё тоже самое только в ином свете. И что печально, они умели сострадать, любить, дорожить чувствами. И причём сильно страдали из-за происходившего, а мы уже привыкли и воспринимаем всё, как норму. Иногда, чтобы понять свои ценности, нужно пройти через испытания. В них и выявляется настоящее. Был и соблазн, и одержимость, и блеск богатой жизни. Как у Визбора: …«и туман над болотом принимал за сады». А затем туман развеялся. И осталась — Любовь. А с ней и преданность, и понимание без слов, и чувственность, и поддержка взаимная. Теперь уже — точно навсегда! Легко режиссёру показать бурную страсть. Но вот так тонко отобразить глубокие отношения пары «со стажем» мог только Мастер.

Люблю я русские мелодрамы конца 80-х начала 90-х г. Не то, что сейчас. Да и никакие голливудские мыльные оперы не сравнятся с нашими мелодрамами, т. к. в них жизнь «не наша». У них и люди другие и живут они иначе. А у нас жизнь действительно такая, как показано в фильме. Поэтому и смотрится он естественно, ведь вся эта атмосфера 90-х годов нам известна, вся страна тогда варилась в этой каше из нищеты и безработицы. И устоять главному герою перед таким соблазном было ой… как тяжело. Но всё-таки он не поддался сиюминутному искушению. Семья для него — весь смысл его жизни. В фильме очень мощная пронизывающая до костей сопровождающая музыка, с вплетениями песни Визбора, отражающая основные действия в фильме. Любовь — действительно очень странная штука, она слепа и поражает нас тогда когда мы этого не ждём. Фильм на все времена, хотя и отражает реальность смутных 90-х, но с интересом смотрится и сейчас. Очень хорошее кино! Если хотите, просто, посмотреть фильм о жизни и взаимоотношениях в семье, их жизни, терпимости, понимании и любви друг к другу, в годы полного хаоса, то вам сюда!

Великолепно сыгравшие актёры, Александр Збруев, Марина Неёлова, Светлана Рябова, Марк Горонок, да всех и не перечислить. Целая плеяда замечательных актёров, чудно подобранная музыка понравится тем, кто ещё помнит то мрачное время 90-х: его разруху, безысходность, отчаяние. Не понравится тем, кто любит дешевые пошлые сказочки с хорошим концом.

Очень хороший, душевный, грустный фильм, до кома в горле и слёз в глазах. Актёров для героев в молодости хорошо подобрали. Девчонки особенно похожи! Остаётся небольшой осадок после просмотра. Грустно, когда так бывает — кто-то счастлив, пусть и в нищете и со скрипучей кроватью, а кому-то только достаётся неразделённая любовь, очень сильная и мучительная. Но это жизнь. За такую жизненность мой высокий балл!

10 из 10
Показать всю рецензию
Показать еще
• • •
Страницы: 1 2 3 ... 5
AnWapМы Вконтакте