Рецензии

Война миров — 2. Оказывается, для того, чтобы уничтожить человечество не нужны огромные роботы. И снова атмосфера кошмара, отчаянья и беспомощности. И снова есть вероятность, что фильм способен повредить Вашей психике.

Сюжет прошлогодней «Войны миров» (Г. Уэллса/С. Спилберга) изначально фантастичен. «Будущее» в этой картине намного реалистичнее. Не из-за утраты людьми способности к самовоспроизведению, а из-за хорошо показанной беды, которую несут терроризм и ксенофобия. Что, сегодня, к моему сожалению, очень актуально и для нашей страны.

Нельзя говорить что фильм плохой, если в нем нет ничего прекрасного и хорошего! Тем более рожденный ребенок — разве это не прекрасно?!

Фильм отличный, игра Клайва Оуэна отличная, операторская работа тоже, особенно сцена со стрельбой! Смотреть только в кино! С нетерпением буду ждать выхода лицензии на DVD!

Вердикт:
Режиссура 10 из 10
Саундтрек 8 из 10
Игра актеров 10 из 10
Сценарий 9 из 10
Операторская работа 10 из 10

Отличное качественное кино. Альфонсо Куарону «браво!». Снято просто великолепно! Ни одного лишнего кадра, все настолько реалистично, что в зале кинотеатра сидишь с полной уверенностью — «даа, это наше будущее, все именно так».

Фильм просто не может оставить равнодушным — хотите или нет, а масса впечатлений вам обеспечена. Не всегда положительных, но ведь это не комедия какая-то! Картина конечно очень тяжелая и сложная для восприятия. Сюжет напряженный, и часто происходящее на экране просто ужасает. Сильный фильм, что уж тут еще сказать.

Клайв Оуэн уже в который раз доказал, что он настоящий Актерище. Сыграл свою роль на «ура». Ему всегда с легкостью удается приковать зрителя к экрану, а ведь он вовсе не красавец, так что объяснение этому только одно — талант и свойственный Оуэну неповторимый шарм.
В общем, фильм более чем стоящий. Еще раз низкий поклон Куарону и Оуэну. Побольше бы таких работ!

P.S. Единственный минус картины на мой взгляд — Джулианна Мур, котороя как-то не очень вписалась в общий фон.

8 из 10

Мне фильм не понравился, хотя равнодушной не оставил и вряд ли кого-нибудь оставит. После просмотра невольно возвращаешься мыслями к некоторым ужасным и впечатляющим сценам. Фильм изобилует неприятными моментами, вроде беженцев с отстреленными конечностями, возвывающих о смерти близких и т. д.

Еще мне не понравился этот фильм, потому что в нем нет ничего хорошего или прекрастного. Только ужас от происходящего. Клайв Оуэн сыграл свою роль на отлично, но фильм явно «на любителя».

Снимаю шляпу, перед тобой, Альфонсо Куарон. Один из самых сильных и качественных фильмов в этом году. Думаю, призы Киноакадемии в номинациях «лучшие эффекты», «лучший монтаж», «лучший сценарий» обеспечены.

Клайв Оуэн играет настолько естественно, что возникает ощущение, будто это не художественный фильм, а документальная лента.

Я очень остался доволен после просмотра, и, скорее всего, пойду еще раз.

10 из 10

Что такое хороший фильм? Это захватывающая история, интересные персонажи, которым сопереживаешь, красивый видеоряд, достойное музыкальное сопровождение. Но самое главное, чтобы все вместе работало так, чтобы ты мог полностью погрузиться в происходящее на экране, на время забыв обо всем. И данный фильм - один из таких.

Не могу сказать, что история, рассказанная лентой, очень оригинальна или необычна, что то подобное вы наверняка уже видели. Но заметной среди среди картин схожего жанра ее делает высочайшее техническое исполнение.

Безусловное, первое, что замечаешь с первых же минут, это потрясающая операторская работа. Кадры снятые как бы ручной, слегка дрожащей камерой, максимально приближают зрителя к главному герою, заставляют чувствовать то же, что и он, погружают в самый центр событий. Длинные непрерывные планы без склейки добавляют динамики и реалистичности происходящему, ведь в жизни не бывает смены кадра.

Несмотря на довольно простую по структуре историю, повествование только от лица одного героя и динамичный сюжет, мастерское использование мелких деталей окружения, отрывков новостных репортажей и коротких разговорных эпизодов, замечательно работает на погружение в атмосферу и позволяет отлично раскрыть образы главных персонажей. Все это добавляет неожиданную драматическую глубину картине, что несомненно идет истории только на пользу.

Отдельно стоит отметить экшн сцены. Происходящее на экране демонстрируется крайне жестко и реалистично. Даже присутствие нескольких нелогичных и спорных эпизодов не портит впечатления от картины в целом. Фильм смотрится на одном дыхании.

Отличная работа, синьор Куарон!

Некое не такое далёкое будущее, в котором люди перестали рожать детей. Но находится девушка, что важно, негритянка, готовящаяся стать матерью. За ней и начинается охота и террористов, и властей. Миссию охраны берет на себя Тео Фэйрон.

Видимо, от жанра антиутопии всегда высокие ожидания, особенно если в титрах значится один из самых значимых режиссёров современности, звать которого Альфонсо Куарон. Правда, тогда за его плечами ещё не было Гравитации и Ромы. Но...

И вправду ожидалось большее. Но катарсиса почти не случилось, хотя Клайв Оуэн очень старался. А без этого трудно говорить об абсолютном успехе.

И все же ряд моментов явно заслуживают внимания - во-первых, тема новой Богоматери, да ещё и эмигрантки со всеми вытекающими. Во-вторых, тема тупика цивилизации с отрицательной рождаемостью, которая лишает человечество смысла. Наконец, политика, которая убрала из своей повестки детство как таковое. Наверное, зря...

«Дитя человеческое» имеет 2 реально убойных козыря, первый из которых картина начинает активно использовать с первых секунд: долгие кадры, содержащие в себе уйму действия и нагнетающие атмосферу беспокойства. Если можно поместить погоню, убийство, опять погоню и двойное убийство, да ещё кучу перепуганных лиц в придачу в одном дубле — то именно так и поступит режиссёр, благо оператор Эммануэль Любецки, в копилку которого в следующем десятилетии упадут снятый бесшовно «Бёрдмэн» и «Выживший», — явно профессионал своего дела, и он прекрасно знает, что надо делать с камерой, чтобы она полностью растворилась в пространстве фильма.

Второй козырь — это, конечно, непосредственно дитя человеческое, которое Ки носит в себе. Ребёнок, которого мать хочет назвать Фроле, Базукой или Диланом (Диланой?), является одновременно целью и средством, мотивом и стимулом. Фильм начинается с новости, что самого молодого человека на Земле убили — так и как же должен приходить новый малыш в этот мир, который не ценит то, что имеет, но, более того, так и норовит захапать больше?

К слову, такое общество вовсе не анархическое, а как раз наоборот: тоталитарное государство с засильем бюрократического аппарата, тысячами беженцев, живущих в лагерях смерти, регулярными запугиваниями мирных граждан и вооружённой до зубов озлобленной теневой оппозицией — почти классический рисунок. Как связана нулевая рождаемость с такого рода диктатурой — ясно лишь крайне туманно, но персонаж Майкла Кейна особо недолюбливает этот режим, так что из его уст можно услышать миллион колких и справедливых замечаний.

Кино пытается уходить от материалистического, грязного, кровавого мира куда-то в область метафизики. Так, монолог Майкла Кейна о том, что история развивается по принципу «веры и случая» и почти мистический, сравниваемый с НЛО проект «Человечество» — становятся важнейшими концептуальными составляющими. Но тут же после просмотра назревает противоречие: фатализм героя Майкла Кейна приходится совсем некстати концовке фильма, однако Альфонсо Куарон идеологически, но по-доброму закрывает на это глаза.

Итоговый сценарий вышел крепким, выдерживая баланс между монологами и экшном и расставляя множество чеховских ружей, но есть у него один жирнющий изъян. Фильм не способен совладать с собственным ничем не подкреплённым культом младенца в мире, где никто не рожал уже больше 18 лет. В ленте есть довольно сильные и отчётливые антифашистские настроения, но вместо них кино выбирает довольно мутно обрисованный подход. Так же, как и кровожадная оппозиция, картина ставит цель превыше средств, всё же оставаясь отлично написанной и поставленной.

7 из 10

«Когда затихли голоса на детских площадках, на смену им пришло отчаяние. Что-то страшное творится с миром, в котором не слышны детские голоса»

Ровно 15 лет назад в прокат вышла блестящая антиутопия Альфонсо Куарона.

Стоило пересмотреть вчера сею картину, чтобы обнаружить пугающее зеркальное свойство повествования, отражающее в достаточно гиперболизированном для жанра виде всю суть и состояние мира сегодняшнего. В этой антиутопической истории о недалеком будущем, еще совсем недавно казавшейся чрезмерно алармистской, с высоты дня настоящего можно обнаружить все меньше завирального и все больше примет текущей действительности. Что-то доносится создателями в лоб и брызжет с экрана прямолинейностью визуала, лишенного всяческих примет фантасмагоричного будущего, что-то проговаривается намеками и дозировано скармливается зрителю, вынужденному из имеющейся фабульной фрагментарности выстраивать довольно неприглядную и депрессивную вселенную фильма, а что-то просто кричит о своей метафоричности, теологической оммажности и угадывается на уровне подсознательного. Куарон смачно живописует неприглядное существование года 2027-го, раздираемого бесконечной чередой геополитических и социальных катастроф, с его зашкаливающим уровнем террористической агрессии и прогрессирующей разобщенности рода человеческого, потерявшего всякие надежды на будущее.

В 2006 году подобное бьющее наотмашь и безапелляционное высказывание не нашло отклика у массового зрителя (и это было в относительно стабильные по нынешним меркам нулевые, что уж говорить про сегодня), преступным образом проигнорировавшего картину: «ДЧ» с треском провалилась в прокате (сборы $69 млн. при бюджете в $76 млн.) и ввергла в депрессию режиссера, который смог в глазах продюсеров поправить свое реноме и финансовую притягательность лишь 7 лет спустя коммерчески сверхуспешной и более непритязательной «Гравитацей».

Невероятно адреналиновая одиссея «Дитя», которая впечатывает тебя своей саспенсной запредельностью и обладающая высочайшим уровнем «кутикульного эффекта»,- это не только мастерская режиссура Куарона, но и филигранная операторская эквилибристика гениального Эммануэля Любецки, на этой картине впервые исполнившего свою фирменную дьявольскую пляску с камерой. От уже вошедших во все анналы операторского искусства сцен, снятых одним кадром (сцена в машине – 3:58, сцена рождения ребенка – 3:11, сцена осады – 6:03), дыхание просто перехватывает, непрекращающийся фриссон достигает масштабов цунами, а на глазах проступают слёзы восхищения перед гением Любецки. Сцена осады просто не дает вздохнуть, заставляя с восхищением разинуть рот и поражаться титанической работой всей команды (в конце оной я вообще нервически пустил слезу): на подготовку сцены ушло две недели, а пересъемка осуществлялась с задержкой в 5 часов. В середине одного дубля кровь попала на объектив камеры. Альфонсо Куарон чуть его не забраковал, выкрикивая 'Cut!', но его голос был заглушен звуками танка и стрельбы. Глядя на отснятый материал, Любецки убедил Куарона оставить все как есть.

А вот как оператор вспоминает потрясающую в своем исполнении сцену в автомобиле (для этого пришлось построить специальный механизм управления, убрать лобовое стекло, водителя поместить под автомобиль, а оператора – на крышу): «Когда мы закончили снимать эту сцену, парень, занимавшийся наводкой фокуса, расплакался. Мы работали в таком напряжении, что когда он осознал, что работа сделана, и сделана отлично, просто не сдержал эмоций».

Бесспорно, один из самых эффектных и захватывающих фильмов 21 века, созданный на самом высочайшем техническом уровне и разыгранный первоклассными актерами, создавшими «живые» и запоминающиеся образы (милаха Клайв Оуэн в шлепках – это отдельная песнь!).

Юбилей картины- отличный повод пересмотреть картину или немедля восполнить сей кинематографический пробел, если вы преступным образом до сегодняшнего дня игнорировали шедевр Куарона!

Кулик в бесконечном восторге от этого антиутопического болота и желает всем здоровья!

Недалекое будущее. Люди потеряли возможность к деторождению. Человечество скоро вымрет. Как на это реагирует мир? В целом никак.

Фильм показывает, что запланированная и всеми понятная катастрофа не меняет общество. Все те же проблемы голода и неравенства, все тот же мир, только чуть мрачнее и жестче.

Зрителю показана Великобритания, которая в условиях вымирания скатилась в фашизм или тэтчеризм на максималках, если угодно. Условная европейская демократия на военном положении.

Повсюду узнаваемая нищета, мигранты, заборы, коррупция, только полицейский контроль усилился, и казни без суда случаются иногда прямо на улицах. В то же время существует реакция по типу той, что можно наблюдать в Северной Ирландии. Создатели кино далеко не ходили и показали теракты, организованное сопротивление государству и попытку перехватить власть, как это видят в Великобритании.

Так вот. Вдруг в кино появляется надежда на будущее - беременная женщина. Все люди должны вроде бы остановится, перестать убивать друг друга хотя бы. Но нет. После минутного замешательства опять стрельба, опять насилие.

Авторы этого кино явно ставят крест на Великобритании и в качестве выхода из ситуации показывают некий корабль, что-то типа Ноева ковчега, который, возможно, поможет пережить катастрофу. Что там на корабле? Какие люди и какие правила общежития, кино не рассказывает. Просто герои хотят убежать из того общества, которое сейчас формируется в Лондоне и его окрестностях.

В итоге, создатели фильма очевидно обеспокоены тенденциями в английском обществе, но даже не пытаются, что-то предложить в нем изменить. Нужно просто сбежать. Куда? В Америку по-старинке? А почему там лучше? Никто здесь не даст ответов. И это главный недостаток замечательного, блестяще сыгранного и поставленного фильма, который держит в напряжении от начала и до конца.

Кино заслуживает просмотра в любом случае. Хотя бы ради эффектного зрелища.