Рецензии

Сложно писать нейтральную рецензию непосредственно к этой картине по нескольким причинам. Во-первых: объективно мультфильм получился хорошим и качественным, во-вторых: линия отделяющая неоспоримо положительное мнение, всё таки от нейтрального, в данном случае очень тонка и поэтому грамотно сформулировать те нюансы, которых не хватило фильму, в моём случае будет довольно сложно, так как я не профессиональный рецензент или журналист. Но я попробую...

И так, мультфильм 'Душа' получился довольно смысловым, в процессе и после просмотра которого можно подумать о многом 'что такое жизнь?', 'как живу именно я? правильно ли? живу или проживаю?', да и вообще поразмышлять о том, о сём...но я взрослый человек, а не ребёнок, мне 29 лет. И это не есть плохо, в том русле, как показана история, это наоборот хорошо, но, тут как раз таки, мне чего то и не хватило. Если советский мультик в своё время поднимал какую то тему из жизни человека, то делал он это в простой форме, но итог был на подсознательном уровне всегда понятен детям 'не воруй, не ври, помогай слабым' и создавалось это на элементарной базе: белочки и зайчики. Отсюда ребёнку было интересно наблюдать за не замысловатой, но по итогу поучительной картинкой. А создатели 'Души' будто сняли хороший мультфильм для взрослых, но ввиду глубины смысла и повествования, не до конца обыграли персонажей и ситуации. Может экранного времени не хватило, не знаю.

Может это будет звучать субъективно конечно, но: мне не хватило раскрытия взаимоотношений главного героя и персонажа 22, в частности развязка, финал - он на мой взгляд получился довольно скомканным, а так же непосредственное окончание мультфильма. А так, увы концовки мне не хватило.

Мне не хватило раскрытия главных героев в процессе их пребывания во плоти кота и мужчины. Отличная задумка, где каждый из персонажей помогает понять себя и свое предназначение, существование, находясь при этом в разных 'шкурах'. Общение с девочкой саксофонисткой, барбером и мамой перед получением нового костюма, отличные сцены, трогательные, но мне оказалось их мало, для полного раскрытия героя. А так же главный 'антагонист', который и не антагонист то вовсе, но всё же. Акцент на нём есть, но по сути, чего то глобального он в сюжете не несёт. Хотя может показаться, что я придираюсь. Ну и на завершение второстепенные персонажи: в частности те, кто отлавливал заблудшие души, они получились весьма харизматичными, но абсолютно не задействованными. Вот вроде они в центре сюжета и тут же где то на его задворках. Их словно обошли, хотя при этом в них чувствовался потенциал.

В итоге наверняка весьма субъективно я выразил свои мысли, и не рецензия это получилась вовсе, ну как смог. На мой взгляд в предыдущей картине, одного из режиссеров 'Головоломка', так же была поднята довольно таки интересная и смысловая тема и при этом персонажей в картине было достаточно, но по мне, они в полной мере гармонировали с экранным временем и показали себя на должном уровне все до единого. Отчего недосказанности по итогу просмотра у меня не возникло. Отсюда и фильма 'Головоломка' получился более полноценным в моём понимании. И тем не менее, спасибо создателем картины 'Душа', за то что в наше порой, как кажется безнадёжное время, есть люди, которые делают искренне и от души.

8 из 10

Пит Доктер — один из ведущих режиссёров студии Pixar, заслуженно получивший мировую известность и уважение как минимум за свою «Корпорацию монстров», «Вверх» и «Головоломку», закрепив успех, словно вишенкой на торте, участием в создании «ВАЛЛ-И» в качестве соавтора сценария. Все эти мультфильмы любят во всем мире за их простоту и, в то же самое время, за глубокую проработку материала, сделанного по всем лекалам высшей школы кино. Но «Душа» изрядно выделяется на фоне всего того, что Доктер делал до неё. «Душа» — самый взрослый мультфильм режиссёра, в котором на первый план выводятся проблемы взрослого человека, пытающегося найти себя в современном громком мире.

Сюжетно лента Доктера говорит и о жизни, и о смерти, и о поисках собственной идентификации. Всего этого так много и это так знакомо взрослому зрителю, что вопросов «Душа» после своего просмотра не оставляет совсем — это словно зритель в зеркало полтора часа с копейками смотрел, разглядывая каждую деталь. Всё такое знакомое, такое жизненное, из-за чего и трогает своего зрителя лента в самое сердце, словно касаясь струн души. Вот только детей «Душа» особо зацепить не в состоянии, поскольку кроме выдающегося (как и всегда у Pixar) визуального ряда для маленькой аудитории у мультфильма толком и нет ничего взамен. Доктер рождает юмористическую сценку одну за другой, приправляя всё это красивой картинкой, но содержательно каждый раз вставляет насущные и очень серьёзные вопросы.

Это ни в коем случае не портит мультфильм, нет. «Душа» — великолепна, просто не стоит относится к ней, как в детскому продукту. Пит Доктер сделал самый зрелый и глубокий по мысли фильм в своей карьере, что вряд ли было бы возможно, если бы не былые заслуги режиссёра перед студией в лице кассовых сборов и нескольких Оскаров в копилке. Во многом «Душа» — авторское кино, явно напичканное целым рядом режиссёрских размышлений и терзаний, преследовавших Доктера либо далеко в начале его творческого пути, либо сейчас. Однозначный ответ на этот вопрос найти вряд ли получится, как, впрочем, и в приоткрытом финале ленты, который точных ответов не даёт, лишь предлагает зрителю сделать выбор: следовать за мечтой или жить без неё, находя прекрасное в окружающем мире.

Ко всему этому прибавляется и превосходная химия между двумя центральными персонажами в озвучке Джейми Фокса и Тины Фей. В оригинале мультфильм в целом звучит очень органично благодаря бесподобно подобранным голосами. Персонаж Терри в исполнении Рэйчел Хаус так и вовсе главная услада для ушей всего мультфильма. А Джейми Фокс чуть ли не лучшую роль во всей своей фильмографии смог выдать лишь одним голосом, благодаря чему его герой по имени Джо ощущается живым. Во многом это ещё и заслуга сценария, наделившего Джо не только положительными качествами, но и отрицательными, преобладающими в начале и, что логично, почти полностью исчезающими из характера героя к концу.

Основной конфликт всего мультфильма строится вокруг мечты Джо выступать на сцене в составе джазового ансамбля. Вот только то и дело желаниям персонажа не было суждено сбыться, из-за чего он всю жизнь (буквально) ждал, когда удача повернётся к нему лицом. И из-за такой музыкальной направленности глупо было бы обойтись без знаковых музыкантов среди композиторов картины. За музыку к мультфильму отвечали дуэт Трент Резнор и Аттикус Росс, известные всем по саундтреку к «Социальной сети» и по недавнему «Манку» Дэвида Финчера. Резнор и Росс, как всегда, не подкачали, написав идеально дополняющую визуальный ряд музыку, стилизованную под классический джаз.

«Душа» — это фильм-поиск. Поиск своего места, поиск покоя, поиск души, смерти и жизни. Часто можно услышать, что человеку необходимо найти своё хобби, чтобы стать полноценной личностью с искрой в сердце. Пит Доктер делает весьма смелое предположение о том, что человеку зачастую достаточно просто быть рождённым, для того, чтобы стать кем-то. Не всем суждено родиться талантливыми музыкантами, писателями или же артистами — кто-то приходит в этот мир просто для того, чтобы наслаждаться каждой его минутой, растворяясь в красоте окружающего мира, находя прекрасное даже в упавшем с дерева листочке. Нет ничего плохого в том, чтобы родиться самым обычным. Даже в обычном можно найти что-то выдающиеся.

8 из 10

Мир, вероятно, спасти уже не удастся, но отдельного человека всегда можно. (И. Бродский)

Джо Гарднер — обычный человек, работающий школьным учителем музыки. Но у него есть мечта — он хочет стать великим джазовым пианистом. Мать не разделяет увлечений сына, а сам Джо считает, что только добившись признания, в его жизни наконец появится смысл.

Не правда ли, в главном герое многие узнают себя? Почти все мы ждём какого-то момента счастья в будущем, пока коротаем скучные и серые будни, а жизнь тем временем проходит мимо. Но в один прекрасный момент всё изменится… Или нет?

По воле случая Джо падает в люк и умирает. И умирает практически на пороге осуществления своей мечты. Остаётся лишь один шаг, но, к сожалению, вместо сцены он попадет на тот свет. Но Джо так просто не сдаётся, поэтому не «идёт на свет», а сбегает и оказывается в месте, где души только обретают свои характеры и интересы. Там он становится наставником Души N22, которая должна найти свою искру, чтобы отправиться на Землю. Казалось бы, всё просто, но Душа N22 абсолютно уверена в том, что жизнь на Земле далеко не прекрасна, и нет никакого смысла в человеческом существовании.

С данного конфликта начинается основное развитие сюжета, где вы успеете и посмеяться над забавными ситуациями, и поплакать от трогательных моментов. Этот мультфильм не только для детей, ведь даже мы, взрослые, часто уходим в себя, считаем себя никчёмными и ненужными. И очень важно, чтобы в такой момент рядом оказался человек, который поддержит нас, поможет обрести уверенность в себе.

- Может, моё призвание — смотреть на небо или гулять? Гуляю я гениально!
- Это не призвание, это сама жизнь. (с)

Мультфильм «Душа» напоминает нам и о том, что призвание — это не только умение петь или танцевать. Талантлив и тот человек, кто может ежедневно радоваться мелочам, любить своих близких, помогать друзьям. Дар — это умение по-настоящему поддержать и вдохновить кого-то, передать ему часть своей души, своего энтузиазма.

И не стоит ждать определённого момента, чтобы стать счастливым, ведь, как правильно было сказано в причте о рыбке из мультфильма: осуществление мечты не всегда может подарить именно те эмоции, на которые ты рассчитываешь. Поэтому давайте стараться каждый день придавать своей жизни смысл, ведь, наверно, в этом таланте и есть главное предназначение человека.

10 из 10

Примерно за 100 веселых, пронзительных минут этот мультфильм «расскажет и покажет решение» некоторых вопросов, размышляя над которыми многие из нас теряют сон с детства. Почему я существую? В чем смысл моей жизни? Что будет после?

Это редкость для любого фильма, не говоря уже о мультфильме для всех возрастов, чтобы отважиться на такую глубокую и потенциально страшную метафизическую территорию, но вряд ли это первый раз, когда студия направляет свои ресурсы на раскрытие таких философских тем.

«Душа», как и ее предшественник «Тайна Коко», показывает детальное видение загробной жизни — а также, в данном случае, до-жизни, превращая абстрактные понятия в забавных персонажей и яркие пейзажи. Мир, через который проходят человеческие души на нашем пути в жизнь и из жизни,-это сияющее, минималистское царство воплощенных метафор и галактических мозговых шуток, населенное сгустками эктоплазматических душ и извилистыми бюрократическими «советниками» по имени Джерри.

Этот мультфильм представляет собой новую главу в расширении реализма Pixar. Хотя другие проекты Pixar побывали в реальных местах (Париж, Сан-Франциско, Большой Барьерный риф), этот мультфильм первый полностью погрузился в ритм живого города, народные традиции, архитектурные детали. «Душа» — это мультфильм о смерти, о джазе, о тоске и ограниченности. А еще это нью-йоркский мультфильм. Буйство города включает в себя визг автомобильных клаксонов, грохот поездов, рогалики, кусочки пиццы, парикмахерские, платформы метро и вечную суету пешеходов, колясок, желтых такси и многое другое. Все, на что мы раньше жаловались и по чему отчаянно скучаем после смерти.

«Душа» — это удовольствие для глаз. Частью эстетики Pixar на протяжении многих лет было разрушение дистанции между анимацией и другими видами кино, и вы могли бы поклясться, что Нью-йоркские сцены в «Душе» были сняты при естественном освещении. Есть красота, почти духовная в том, как солнце падает на квартал жилых домов, через окна витрины магазина.

9 из 10

«БОМБА!!!» не случилась, но «PIXAR» молодцы, снова не разочаровали.

Прекрасный, интересный и даже философский мультфильм. Всё время удивляюсь этим людям из данной студии, как им удаётся придумывать настолько глубокие истории?! Фантастика!

Прекрасно в мультфильме то, что показав трейлер, где раскрывается главная тема истории, ты начинаешь думать: «Ну вот, самое важное проспойлерили!». Но это не так. То, что главный герой погибает и попадает на тот свет — это лишь маленькая часть мультфильма и тем более не самая важная. Это всего лишь завязка. Вас будет ждать много интересных сюжетных поворотов.

Однако, моё критические мышление мультфильм полностью обмануть, к сожалению, не смог. Идея великолепна, но проработана она неидеально. Есть ряд нюансов, на которые мультфильм забивает. Это порождает небольшие сюжетные дырочки и недосказанность. Это не мешает просмотру, но, в то же время, не позволяло сработать мультфильму в виде взорвавшейся бомбы — полного удовлетворения от просмотра.

Ещё один значительный нюанс мультфильма, который не позволил мне уйти в экстаз — это его возрастная аудитория. Мультфильм снят, как для детей, так и для взрослых, поэтому «хеппи-энду» быть. Но у этой истории развязка должна была быть иной. Если бы она случилась, то посыл мультфильма — «жизнь в каждом вздохе» — имел бы более сильный эффект. А то, что показали в итоге — «второй шанс» — возвращает зрителя с небес и напоминает, что это всего лишь мультик и только в мультиках бывают «вторые шансы».

8 из 10

21 января в российский прокат выходит анимационный фильм от студии Pixar «Душа» — картина, которая не может не подкупить, раскрывающая действительно важные вещи на простом языке.

Представьте Нью-Йорк в раннюю пору осени. Пропитанный красками и звуками в любое время года, он особенно благозвучен в этот период, когда вся атмосфера навевает мелодию джаза…

Джо Гарднер — учитель музыки в средней школе учит других творчеству и живёт своим ремеслом, его заветная мечта — играть джазовую музыку на большой сцене. Ему предоставляется возможность выступать перед другими музыкантами в клубе. Кажется, что теперь он на голову выше к мечте, но несчастный случай разделяет его душу от тела, которая попадает в потусторонний мир. Здесь абстрактные существа (с полотен Пикассо в перемешку с Кандинским) назначают Джо в наставники над не рождавшейся душой N22. В этой концепции прежде чем попасть на Землю души собирают ряд характеристик и находят своё назначение, а вот N22 всеми способами оказывает сопротивление, чтобы не рождаться и открыто подчёркивает своё недовольство планетой. И с этого момента история только приобретает своё начало.

После просмотра чудесной во всех смыслах анимации у меня было достаточно времени для размышлений. В первую очередь, картина помогает отрезвленному и повзрослевшему уму вернуть юношеское поэтическое вдохновение. Если ты действительно одержим своим предназначением, то на твоём пути не может возникнуть преград, можно перевернуть все мироздание в надежде на мечту. Музыкант Джо Гарднер верен идее в любых условиях и непреодолимых препятствий для него нет. Многие ли из нас на столько упёрты в своей работе? С другой стороны, желание стать кем-то из мира твоих фантазий настолько ослепительно, что может закрыть взгляд на то, что ты уже являешься кем-то.

Но это не единственный смысл, который перед нами так благодушно раскрывает мультипликация. Способность ценить маленькие чудеса из земного существования. Умение замечать детали, смешные или приятные мелочи, которые нужно видеть и слышать. Ведь мелочь может стать магическим ключом к пониманию души.

Рекомендую, и сама ещё раз пересмотрю с эффектом 3D, чтобы для себя определить разницу в восприятии (или в отсутствии разницы).

Для меня огромная редкость сантименты в сторону анимации, но благодаря философии этой истории, музыкальной и визуальной притягательности я влюбилась в эту картину, как в своё время, мое сердце пронзила история «В поисках Немо».

Представляете, как круто, когда заветная мечта сбылась? Вот и музыкант Джо Гарднер обрадовался, что его пригласили выступить на сцене клуба, после чего умер.

Так начинается новый мультфильм студии «Pixar» — «Душа» (Soul). Снял его Пит Доктер — режиссёр «Головоломки» и «Корпорации монстров».

Зачем мы живём? Можно ли прожить жизнь так, как хочется? Мы — пленники предназначений или свободные люди?

Этот мультик не даёт однозначных ответов на такие вопросы, но зато отвечает на главный — жизнь прекрасна просто так, сама по себе.

«Душа» состоит из двух частей.

Первая — город, где живёт Джо. Нью-Йорк, мегаполис, в котором есть место для всех — просто выбери, кем хочешь быть. Джо, например, хочет быть музыкантом и он знал об этом с детства. А его друг парикмахер не планировал стричь людей, а теперь стрижёт и доволен.

Вторая часть — то, куда Джо попадает после смерти. Потусторонний мир, где зарождаются будущие души — им предстоит наполнить тела людей смыслом. Но перед этим — найти смысл самим. Сценаристы показывают мир душ сказочным — это волшебная зона, населённая призраками.

Музыкант Джо Гарднер будет постоянно перемещаться между этими мирами, а вместе с ним будет меняться и анимация. В случае Нью-Йорка — это детально проработанный мегаполис, а в случае мира душ — упрощённая абстракция. Переход сделан прикольно — из-за частой смены локаций мультик не даёт заскучать.

В «Душе» плотная концентрация событий — пиксаровцы понимают, — зрителя надо стимулировать не только красивой анимацией, но ещё и подкидывать темы для размышления.

- Это что, при рождении уже определено кем ты будешь?
- Ох, кажется, выбор всё же есть.
- Нет, всё же предназначение!
- Или нет?

Мысли так и скачут, пока Джо Гарднер пытается вернуть себе жизнь.

Во многих мультфильмах «Пиксара» сценаристы делают попытку зайти чуть дальше, чем просто разыграть сюжет. «Тайна Коко» — это исследование мексиканской культуры и важности связи с семьёй и своими предками, «Головоломка» — попытка изучить эмоции и то, как они влияют на нас, а «Душа» — джаз и размышления о том, что такое предназначение.

Не всегда у «Пиксара» получается сработать удачно, например, предыдущий мультфильм студии — «Вперёд» пытался разобраться в семейных ценностях, но смотрелось это чужеродно. У «Души» получилось лучше, любопытно наблюдать, как мультик свингует от одной концепции к другой. То предназначение вроде бы есть, а то его вроде бы и нет.

Нарисовано круто, иначе в «Пиксаре» не умеют. Когда музыканты играют на инструментах — движения их пальцев соответствуют тому, как играл бы живой человек. Этот приём аниматоры уже применяли в «Тайне Коко», где мультяшные герои играли на гитарах по-настоящему.

Ещё, жители Нью-Йорка говорят, что создателям мультфильма удалось поймать душу города. Например, безумец, танцующий с рекламной вывеской, а также мужчина в больничном халате, бродящий по улицам, — обычная и даже обыденная картина для коренного жителя. В Нью-Йорке привыкли к людям самого разного склада характера.

Сценарист Кемп Пауэрс намекал, что мультфильм ответит на важные вопросы. Но «Душа» скорее их задаёт, — после просмотра ощущается недосказанность и это одно из основных достижений современной мультипликации. Сегодня работы «Пиксара» ничем не отличаются от сложных фильмов, они неоднозначные, насыщенные культурными отсылками, всё реже в них есть «плохие» и «хорошие».

Многие мультики уже не просто конкурируют с фильмами по своей многослойности, они их превосходят. Сценаристам не нужно подстраиваться под актёра — мультипликаторы нарисуют кого надо. Нет ограничений по спецэффектам — Джо Гарднер может существовать как в виде человека, так и в виде толстенького кота. Сценарий можно полировать, пока он не станет идеальным. При этом, в случае с «Пиксаром», душа из мультфильма не уходит, а, наоборот, — появляется.

Было время, когда мультипликационные и анимационные фильмы воспринимались исключительно в качестве детской продукции, основной целью которой являлось обычное сиюминутное развлечение детей. Однако стоит признать, что за долгую историю существования мультипликационных и анимационных фильмов, жанр прошел очень впечатляющий и стремительный путь. Добившись того, что «мультфильмы» начали поднимать далеко не детские, очень взрослые и порой даже философские темы, а также начали приковывать куда больше «взрослых глаз», нежели детских. Очередным достойным подтверждением этому можно считать данный фильм режиссера Пита Доктера.

Сюжет данной ленты развивается вокруг уже не молодого учителя музыки Джо Гарднера, который всю свою жизнь мечтал выступать на сцене в составе джазового ансамбля. Однажды он успешно проходит прослушивание у известной клубной певицы и возвращаясь домой вне себя от счастья, падает в люк и умирает. Теперь у Джо одна дорога — в Великое После, но он сбегает с идущего в вечность эскалатора и случайно опадает в Великое До. Где новенькие души обретают себя и у будущих людей зарождаются увлечения, мечты и интересы. Джо становится наставником упрямой души 22, которая уже много веков не может найти свою искру и по правде говоря — не желает отправляться на Землю.

Аналогично своей предыдущей работе «Головоломка» режиссер и один из сценаристов данной ленты Пит Доктер снова абстрагируется от физического к метафизическому исследованию сущности человека. Если в «Головоломке» он крайне увлекательно продемонстрировал свои размышления касательно того, откуда берутся человеческие эмоции, то в данной ленте он поставил перед собой куда более амбициозную цель — поразмышлять на тему того, что есть душа и откуда она берется?

Питу Доктеру снова удалось меня поразить. Рассказав на экране пусть и не столь масштабную (особенно в рамках имеющейся на руках идеи), но очень глубокую, пронзительную и действительно интересную историю. Не смотря на то, что на экране поднимаются достаточно взрослые и философские темы, Доктеру снова удалось максимально и безвредно упростить все эти размышления. При этом, не растеряв глубины истории, её драматизма и главного посыла данной ленты о том, что судьбы как таковой нет. Каждый из нас волен выбирать свой путь и вдохновляться всем, чем только угодно. Но всё это бессмысленно, если мы не живем полной грудью и наслаждаясь каждым мгновением жизни, а просто существует и монотонно прожигаем свою жизнь в одинаковых рядовых буднях. Отлично подчеркнув данный авторский посыл на примере Джо Гарднера и 22, которые развивают данный посыл в противоположном друг другу направлении. Тем самым, давая возможность маленьким зрителям многое для себя понять и взять ориентиры на будущее, а взрослым зрителям — просто переосмыслить свое настоящее.

После ухода Джона Лассетера из-за обвинений в неподобающем поведении, именно Пит Доктер стал главным куратором всех творений студии Pixar и убедиться очередной раз в высокой компетенции Доктера позволяет данный фильм. Питу Доктеру удалось создать очень лиричный, глубокий, пронзительный и простите за каламбур — душевный фильм, который удаётся посмотреть нисколько глазами и разумом, сколько всем сердцем. Пропуская увиденное через себя, заряжаясь теми эмоциями, которые вложили авторы данной ленты в свое произведение и еще долгое время ощущая увиденное неким осадком в глубине души и сердца. Что удаётся испытать в наше время очень и очень редко. Более того, Доктеру снова удалось создать абсолютно универсальный продукт, который одинаково понравится, как взрослым, так и детям. Охотно сочетая в себе качества как развлекательного, так и «авторского» продукта с богатой пищей для размышлений.

Охотно постарались и актеры. Совместно со сценаристами, Джейми Фоксу и Тине Фей удалось создать на экране максимально живых и действительно ярких персонажей, в существование и каждое слово которых искренне веришь всем сердцем. Не говоря уже о том, как убедительно и неподдельно меняются главные герои истории в результате пережитого, а вместе с ними и сам зритель.

10 из 10

Душа — это определенно один из лучших анимационных фильмов, что я когда-либо видел и определенно одна из лучших картин за последние несколько лет (а 2020 года — тем более). Питу Доктеру снова удалось создать абсолютно универсальное произведение, которое отлично сочетает в себе элементы как развлекательного продукта для детей, так и авторского произведения с глубокой пищей для размышлений для более взрослого зрителя. Все мы привыкли, что студии Дисней и Пиксар практически всегда получают звание лучшей анимационной ленты в наградном сезоне и в особенности на Оскаре. Думаю в этом году это случится снова. Но в данном случае — абсолютно заслуженно.

Общее впечатление: Когда мы с вами становимся страше, мы совершенно по другому смотрим на вещи, это и касается мультфильмов. Замечали за собой, как старый мультик сквозь года смотрится совсем иначе? И, конечно, на это влияет и наше с вами восприятие, и богатый опыт. Но вот что касается мультфильмов от Pixar их определенно делают с особой теплотой, добавляя щепотку душевности, угождая и взрослым, и детям. Любить такие мультики за радость! Согласитесь, не многие взрослые с трепетом готовы смотреть мульты, ведь порою они рассчитаны на детскую аудиторию. Но «Душа» другое дело, как и для семейного просмотра, так и одному.

Плюсов у ленты достаточно много. Многожанровость — одна из хороших черт добротного мультфильма. В этой истории не будет скучно, юмор усердно выскакивает на первый план, поочередно жонглируя шутками от забавных до жизненных. В сценарии принимали участие несколько человек, один из них и режиссер — Пит Доктер. Именно он приложил руку к написанию историй: Вверх, ВАЛЛ-И, Головоломка, Корпорация монстров, История игрушек. И по сюжету картины я понимала, что Пит нашел свою цель в жизни, ведь у него так здорово получается делать добрые и душевные мультфильмы.

Визуально «Душа» очень красивый, сочный и колоритный мультфильм. Главное внимание на синих оттенках, всевозможные цвета голубого так и переливаются на экране. Не зря синий цвет располагает к мыслительному процессу, кино заставляет задуматься о том, что жизнь прекрасна и нужно уметь ценить моменты. Наслаждаться едой, с позитивом идти на работу, с добротой общаться с близкими, проживая свою жизнь найти ту искру, которая вас зажжет. И это не обязательно взлет по карьерной лестнице, это может быть хобби, бизнес или еще что-то. Что-то такое, что открывает ваш индивидуальный талант. Ведь даже картина подталкивает на это, каждый человек — личность! Это о многом говорит.

Главный герой м/ф Джо Гарднер — учитель музыки, влюбленный в джаз, а это значит что в этой истории будет столько музыкальных композиций! Упоение для ушей! Как только слышишь чудесные нотки и прекрасное сочетание мелодий разливается по всему телу, ну правда завораживает! Тщательно подобранный аккомпанемент создает приятное настроение и направляет на свершения, которые ждут героя.

Так что же жизнь? Яркий отрезок времени для каждого. Взрослые посмотрев мульт, увидят философский подтекст о судьбе, предназначении и загробной жизни. А дети? А дети, конечно, не увидят такое, но их ждет чудесное приключение: веселое и доброе. Рекомендую!

10 из 10

Джо Гарднер — стареющий школьный учитель музыки, с недавнего времени — на полную ставку. Но его призвание не в этом — Джо с детства обременён мечтой об одной из лучших составляющих американской культуры, по мнению его отца — то есть о джазе. Как раз в день радостной вести о полной ставке в школе, влекущей за собой стабильный заработок, достойную пенсию и социальное обеспечение (своеобразные маркеры «обычной», противопоставленной мечте деятельности), уже настоящий учитель получает предложение выступить на концерте с легендой джаза. Джо на крыльях радости проходит прослушивание, и, направляясь домой, падает в открытый люк. То, что происходит дальше, в кино выглядело бы абсурдно и неуместно: душа Джо оказывается на эскалаторе, где вместе с другими душами ждёт отправки своеобразное посмертье — The Great Beyond. Но душа героя бунтует, сопротивляется и — сваливается в обратную область Пространства — The Great Before, где будущие человеческие души только формируются и готовятся к отправке на Землю.

Pixar и Пит Доктер снова исследуют возможности анимации как таковой. На этот раз мы видим не экранизацию чувств, авторы идут дальше и показывают те образы, которые сложно даже вообразить — парящие души, существование которых оспаривается и утверждается на протяжении всей истории философии, а также области, откуда эти души исходят и куда уходят. Безграничные графические возможности анимации обеспечивают материализацию даже и самых абстрактных понятий, для которых человечество не придумало хоть сколько-нибудь сопоставимых слов — этого не может кино. В «Душе» Пит Доктер буквально взлетает в эмпиреи сознания, но не затем, чтобы что-то там новое открыть или утвердить относительно мироустройства и свойств самой души, но чтобы оттуда, с той высоты и бесконечности, взглянуть на нашу с вами жизнь.

А по ходу путешествия по пространствам верхнего и нижнего миров перед нами встаёт целая галерея человеческих образов и характеров: добрый и проницательный парикмахер, который выбрал свою профессию для того, чтобы общаться с разными людьми, высокомерная джаз-дива, которая, впрочем, по-настоящему наслаждается делом своей жизни — музыкой, а также Душа 22, которая не может найти свою «искру» и собирается провести остаток вечности в бестелесном состоянии, не рождаясь на Земле, где ей не интересно, и т. д. Мысль о самобытности и индивидуальной судьбе каждого человека подаётся тут небанально, как раз через эту галерею образов.

Но главное, к чему приходит Пит Доктер в изучении человеческой жизни с точки зрения бесконечности, это парадоксальное и так не соответствующее современной медиаповестке, льющейся со всех сторон и из каждого угла, о том, что каждый человек обязан найти в жизни своё дело и положить за него целую жизнь. Жизнь, по мнению создателя, предназначена просто для того, чтобы её жить и ею наслаждаться. Как раз это необъяснимое счастье жизни, содержащееся в вкусной пицце, кружащихся осенних листиках и отблесках садящегося солнца на асфальте, и является ответом на вопрос о её смысле.

«Душа» в итоге цепляет именно этим тёплым, уважительным отношением к жизни во всех её проявлениях. И поразительным образом восхищение авторов перед милыми старыми костюмами, джазом, солнечными лучами, искусством, полутёмными барами, любимыми людьми — перед всеми составными частями жизни — переходит к нам.