Рецензии

Вангую: для грядущей оскаровской церемонии, которая в нашу эпоху разгулявшегося ковида выйдет непривычно поздно- 25 апреля, киноакадемики припасут немало номинаций для проекта Netflix «Ма Рэйни: Мать блюза». И уже сейчас можно предвидеть очередную порцию стенаний киноманов относительно стремительно чернеющего «Оскара», с его уже традиционной для западного истеблишмента политикой инклюзивности и расово-гендерными квотами, наделавшими прошлой осенью немало шума.

Но стоит только включить фильм Джорджа Волфа, как неоправданная чванливость вышеназванных претензий уже с первых кадров начинает активно подтачиваться как формой, так и содержанием проекта. Стоить отметить, что драматургически «Ма Рейни» стоит на ногах достаточно крепко: картина является экранизацией нашумевшей бродвейской пьесы 1982 года, получившей немало престижных наград и не сходившая со сценических подмостков много лет. Театральная природа экранизации ощущается практически сразу, ограничивая большую часть действа удушающими стенами небольшой звукозаписывающей студии, снаружи раскаляемую нещадным чикагским солнцем, а внутри изнуряющим жаром разгорающегося с каждой минутой костра амбиций. Картины подобного толка зиждутся, бесспорно, не на череде захватывающих событий, а на, извините за примитивность кулинарного сравнения, невероятной калорийности проговариваемых монологов и череде наэлектризованных диалогов. И тут уж «Ма Рейни» отыгрывает драматургическую повестку на все сто: эмоциональные словесные перепалки и душевные излияния сочатся театральной ультимативностью и декларативностью, а клаустрофобная событийность действа обильно изливается на смотрящего потоком неотъемлемой для подобного жанра метафоричности.

Лицезреть и внимать все это безумно интересно, учитывая какими актерскими умениями достигается сей эффект. А ведь как мы знаем перенос пьесы на язык кино это, прежде всего, одновременно как настоящий подарок, так и вызов любому лицедею. И если в актерских талантах бесподобной Виолы Дэвис сомнений ни у кого уже давным-давно нет, то Чедвик Боузман после амёбности образа Черной Пантеры ошарашивает широтой эмоционального спектра. Несмотря на то, что имя героини Дэвис вынесено в заглавие фильма,- сама Ма Рейни на экране мелькает не так уж часто (хотя и этих сногсшибающих выходов достаточно, чтобы подмять под себя все и вся),- «Мать блюза» воспринимается в большей степени прощальным бенефисом Боузмана. И даже если рассматривать его работу вне трагичного контекста, Чедвик отыгрывает свою лучшую роль в карьере- уж настолько смачно прописанный образ ему достался. Актер, видимо, зная на момент съемок о своем ужасном диагнозе, с остервенением вгрызается в свою роль, отчего некоторые монологи звучат довольно пугающе, что придает трубачу Ливи еще большего мрачновато-щемящего флёра. Да и завершается сея история эффектным трагично-ироничным финалом, под выдрессированный аккомпанемент свингующих белых. Тут без всяких скидок и оговорок Боузман должен заслуженно получить номинацию, как и ослепительная Дэвис в образе взбалмошной, безумно талантливой, невыносимой и харизматичной блюзовой дивы. От искрящейся работы этого дуэта глаз конечно не отвести.

В общем, местами громогласно прямолинейная, но душевно поставленная и разыгранная экранизация культовой пьесы, одна из предтеч современного BLM-движения. Нетерпимым к подобной тематике лучше обходить проект стороной, а остальным киноманам и синефилам настоятельно рекомендую. Думаю, о фильме мы еще неоднократно услышим.

Вердикт: Кулик хвалит это болото!