Рецензии

Признанными вещи становится лишь спустя время. Когда всем становится очевидно, что ничего подобного никому более повторить не удалось. Напротив, заимствование и отсылки к произведению спустя время лишь всё возрастают. Актуальность поставленных проблем никуда не исчезает и остаётся востребованной.

Кацухиро, автор манги, нашёл ту проблему, которая, неожиданно, оказалась популярной не только в Японии, но и за океаном в Америке. Борьба человека с существующей властью. Вытекающая из борьбы ребёнка с авторитетом взрослого. Когда у него назревает потребность перестать подчиняться и занять своё место, быть первым.

«На этот раз ты будешь за мной, Канэда»

До написания манги, и последующей экранизации, Кацухиро написал схожую по тематике мангу «Дому» (1980). Все удачные элементы из неё перекачивали в Акиру. Эхо его творчества так же прослеживается в последующей работе «Легенда о матери Саре» (1990), в которой уже мать разыскивает своего ребёнка.

Аниме в сравнении с мангой несколько изменённое, в большей части изменения коснулись самого Акиры. Если в аниме он выполнил роль «Deus ex machina», разрешив неразрешимую ситуацию. То в манге Кацухиро оставил персонажам самим разрешить свои проблемы. Собственно, сам Акира в манге не участвует, лишь является катализатором для запуска событий. Но как по мне, что в аниме, что в манге, проблема так и осталась неразрешимой.

«Я не принимаю от тебя приказов!»

Через 20 лет, после Дому, всё в той же Японии выходит фильм «Королевская битва», в котором противостояние взрослых и детей всё так же сохраняет свою актуальность.

Намётка на разрешение конфликта была в манге Дому: Эцко (аналог Тэцуо) успокаивается, когда возвращается её мать.

Я не любитель аниме, потому что увы не увлекаюсь им, особенно в жанре фантастика.

Но Акира — это исключение. Несмотря на то, что он старый уже довольно (29 лет), оно смотрится просто потрясающе и не даёт уснуть, а ещё это аниме хорошо совмещает в себе экшн и очень большой смысл, вкратце красота для глаз и пища для ума!

Сюжет у данного аниме очень достаточно простой, но актуален для нашего времени (здесь 2019 год), но как же он начинается закручиваться и заставляет после просмотра складывать вот эту всю мозайку и задуматься не на шутку- однозначно в плюс данному аниме.

Персонажи в фильме очень все продуманные и с мотивами, все раскрыты- несмотря на то, что я не читал мангу.

Про графику я не буду говорить, скажу только одно- для своих лет она вообще бомба, а для нашего времени просто отличная и не выглядит устаревшей и режущей глаза!

Так- же я хочу рассказать про потрясающую музыку и атмосферу в фильме- сразу видно, что это киберпанк и создатели видно, что подражали Бегущему по лезвию в стилистике. Музыка примерно так описывается: как Вангелис для Бегущего, так Ямасиро для Акиры!

Всё-таки как никак, а Акира- аниме о людях, о их страхах, о власти, но поймёт его при просмотре каждый по своему- это его очень большущий плюс.

Акира — аниме, которое должен увидеть каждый себя уважающий любитель фантастики, а тем более любитель картин, в которых достаточно много глубоких мыслей.

9 из 10

Аниме — это весьма сложная вещь, которая столь же богата отсылками, сколь стремительно само повествование в ней. Само слово «аниме» ведет нас глубоко в японский этнос, намекая своим названием на аниматическую суть любой ныне существующей религии. Можно долго спорить, даются ли прямые намеки на синтоизм в любой отдельно взятой японской анимированной полнометражке, как это порой делается по отношению к христианству в околоартхаусном американском кино (привет, Аронофски), но то, что зачастую основным стержнем повествования и — еще более часто — главным антагонистом является обезличенное жизненное начало, присутствующее в каждом из нас (что, в свою очередь, и есть глубинно непознанное, порождающее религиозность), отрицать невозможно.

Вообще, «Акиру» можно смело называть классикой аниме по причине того, что превалирующее большинство подобных лент строится согласно единому канону:

1) есть некое жуткое событие, предшествующее событиям ленты и придавшее текущему политическому, технологическому, экономическому и социальному порядку тот вид, в атмосфере которого главные герои строят свои судьбы на экране;

2) есть тайный коллектив заговорщиков, который тесно связывает представителей власти, силовиков и промышленных олигархов, имеющих влияние на власть;

3) есть группа подростков либо молодых людей, вначале не подозревающих о том, что их судьбы будут так или иначе связаны с неким злом, которое повлияет на целостность установленного миропорядка;

4) есть много движения, преследований, стремления заполучить зло в качестве оружия/источника знаний либо присоединиться и стать единым целым со злом, имеющим анимистическое происхождение;

5) присутствует перебежчик со сложными взаимоотношениями с социумом либо полностью или частично изолированный от него, которого вначале воспринимаешь как положительного персонажа, затем резко отрицательного, а после и вовсе осознаешь, что именно он и никто иной не смог бы стать протагонистом в данном фильме;

6) во второй трети фильма открывается тайна заговора, и команда заговорщиков внезапно раскалывается на два лагеря, при этом часть заговорщиков усиленно пытается опередить другую часть в достижении глобально-тоталитарной или локально-авторитарной цели, переставая обращать внимание на меры предосторожности в обращении с анимистическим злом, забывая при этом о возможных последствиях, которые уже даны в качестве горького опыта в самом начале событийной ленты фильма;

7) происходит глобальная катастрофа с множеством разрушений и жертв, где на пике возникшего хаоса встречаются две фигуры, одна из которых объясняет на примере их совместного прошлого, что другой не стоит искать своего успокоения в хаосе, доминировании и разрушениях, так как не жестокость мира и одиночество ранят душу, а личное понимание жизни и неумение побороть собственный эгоизм.

Вышеназванные «семь заповедей аниме», как я и говорил ранее, присутствуют практически во всех японских полнометражках, но пусть это и приевшийся канон, нас все равно привлекают и другие составляющие процесса, такие как художественное исполнение визуальной части, потрясающее музыкальное сопровождение и отличный накал страстей между персонажами в пику драматичности событий. Этого много в «Акире», несмотря на то, что фильм вышел почти 30 лет назад. Отлично прорисованные локации постапокалиптического Токио с его заброшенными и работающими заводами, канализационными тоннелями, шахтами, разграфиченными стенами в гетто, где ввиду обилия свободного времени и ощущения отсутствия иных перспектив в жизни, кроме как стать винтиком системы, молодежь из трудовых училищ гоняет наперегонки на модных байках, сколотив из лучших своих представителей две конкурирующие банды, в которых каждый член ценится и является частью большой семьи.

Нельзя не упомянуть о музыке в «Акире», потому как она является не чем-то отдельным, идущим бок о бок с происходящим в кадре, а конкретным участником событий. Практически у всех главных действующих лиц есть своя музыкальная тема (клянусь, с середины фильма я начал слышать имя Канеды в его музыкальной теме), причем этот особенный звук подается максимально уместно, ёмко и настолько искусно, что без него данные сцены представить уже невозможно. Фоновая музыка в релаксационно-философские моменты также ласкает слух, настраивая мышление на нужный лад (подобный прием, кстати, можно считать еще одной «заповедью аниме», так как он присутствует и в «Призраке в доспехах» — еще одной важной ленте в истории аниме).

Хочется еще сказать парочку слов об эмоциях и правдоподобности. Персонажи «Акиры» не являются чем-то сверхъестественным, их мотивы просты и понятны каждому. Мы видим, как я уже говорил ранее, простых ребят с простыми идеями и задачами — таких мы ежедневно встречаем в реальности — их жизнь не столь насыщена разносторонними интересами, но они, как и любые молодые люди, умеют чувствовать, бунтуют против угнетающей их создаваемой правительством системы и хотят быть максимально свободными, пока молоды. У никчемной, по мнению сговорившейся клики силовиков, правительства и ученых, малообразованной молодежи отбирают молодость, постоянно таская парней в полицейский участок и избивая их в кабинетах руководства училищ, а у представляющих интерес для той же клики особенных детей окончательно отбирают детство, проводя бесчеловечные эксперименты с их мозгом и бета-волнами. Их испуг от всего пережитого ими навсегда запечатлен в их жутковатых лицах и искаженных фигурах, превратившихся силами бесчувственных ученых в фигуры рано состарившихся карликов. Телепатия и телекинез не приносят им никакого удовольствия, хоть они и отлично понимают, как использовать их в нужных целях, транслируя ценные мысли в голову Кеи или противостоя обезумевшему Тетцуо в силовом поединке. Молодых девушек в «Акире» непростительно мало, но их личности настолько разные, что это вызывает неподдельный восторг и заставляет неотрывно следить за каждым взмахом их прекрасных ресниц.

Вместе с финальными титрами пришло приятное ошущение комка в горле. Зло вновь доказало свою неабсолюность, а люди — неспособность осознать ценность и величие той энергии, которой мы могли бы грамотно управлять, будь мы более высокоразвиты. Акира покидает Токио, но мы верим в то, что все обязательно вернется и в следующей итерации мы обязательно сделаем правильный вывод из всех своих ошибок.

Дайте нам только еще один шанс. Я надеюсь, что режиссер выходящего на экраны «Тор: Рагнарек» не оставит в стороне свою идею экранизировать «Акиру» в формате кинофильма, и году в 2019, как и предначертано сюжетом, мы вновь встретимся с Тетцуо, Канедой и Кеи.

Нью Токио, 2019. 31 год назад старый Токио был уничтожен ядерным взрывом и вот на его руинах сверкает лазерными голограммами новый город. Но это антиутопия и не все так ярко и красочно. В воздухе витает напряжение, а в старых кварталах отряды полиции и военных едва-едва сдерживают митингующую толпу. Город стоит на грани революции.

Правительство проводит секретные эксперименты по созданию невиданных людей, обладающих сверхъестественными способностями, один из которых — Акира получил такую поразительную силу, что был заточен в огромную стальную сферу глубоко под землей.

В это время, разрезая многоуровневые паутины дорог, сквозь ночную тьму, по городу мчится банда байкеров — гопников. Один из которых — Тэцуо, потеряв управление мотоциклом, сталкивается с подопытным мальчиком-мутантом, сбежавшем из лаборатории. В результате аварии он получает странную силу, сопоставимую с силой Акиры, чей культ во всю распространился по городу.

Поднимая глубокие философские вопросы про власть, про силу и про то, сможем ли мы ими достойно распорядиться, это аниме в финале приводит нас к очень простым и очень серьезным выводам. Что главное — это дружба и любовь. И что когда в мгновение ока рушатся целые города и создаются новые вселенные, очень неплохо иметь под боком настоящего друга.

10 из 10

С точки зрения обычного зрителя, это кино не выдерживает критики.

В первую и во вторую, и в третью очередь — из-за слабой реализации потенциально интересной идеи.

Идея может быть была бы и хороша, но кинематографически она не высказана.

Слишком много всего заложено, и слишком мало показано.

Синдром Поиска Глубинного Смысла зашкаливает за 9000 очков, к сожалению.

Если бы из этого 2-часового фильма сделали 12 полноценных мини-серий, то это было бы гораздо лучше — не пришлось бы пускать под нож сюжетные линии.

Вот у нас война байкеров — оп, ваше время истекло. Кто кого бил, зачем, почему, какие последствия из этого извлекли персонажи, что изменилось? Ничего.

Далее, повстанцы (если я правильно понял), пытаются… что-то взорвать?

Так, понятно, тут у нас плохие военные, коррумпированные политики… зачем вообще показывали сюжет с военным переворотом и побегом премьер-министра (премьер-министра?) с портфелем, забитым аккредитивами… ничего для сюжета это не привнесло от слова «вообще».

Проблема с рисовкой персонажей — просто иногда непонятно, кто это — мальчик или девочка. Военный или повстанец — отличаются только формой, лица штампованные.

Постоянные перепрыгивания с сюжета на сюжет только сбивают с толку.

Клишированные плохиши — вот тупой военный, вот безумный учёный, вот коррумпированный политик. Ату их! Вот хорошие повстанцы, которые решили проникнуть в сверх-охраняемую лабораторию, прикинувшись ремонтниками… серьёзно? Правда? Настолько банальные сюжетные повороты даже для фильма 88 года непростительны.

Гонки на ховер-байках, стрельба… всё это ради гонок и стрельбы.

Кино распадается на кучу несвязных мини-эпизодов, которые даже после того, как становится понятно, что это было за Акира, всё равно не складываются обратно в какое-то подобие действия.

Смотреть это утомительно. Да, конечно, рисовка спасает ситуацию — кроме лиц. Они в одной сцене выглядят как сковородки с яичницей-глазуньей посерединке, а в другой внезапно обретают нормальные очертания, будто менялась команда художников, и разные части фильма рисовали разные люди.

Резюмируя. Если вы не склонны к Синдрому Поиска Глубинного Смысла, а хотите посмотреть на умный киберпанк — вам не сюда. Посмотрите ещё раз Призрак в Доспехах.

Или не смотрите вообще, сэкономьте 2 часа времени и посмотрите что-нибудь более новое.

Эх, аниме конца восьмидесятых, уже не столь топорное как в 60-ых, но ещё лишённое компьютерной анимации… Если добавить к этому японское внимание к мелочам, то прорисовка фона становится просто волшебной. Именно благодаря мелочам достигается погружение в атмосферу футуризма (каким его тогда видели): индустриализованного, урбанистического, угловатого, довольно грязного.

Не могу не отметить оригинальный звукоряд. Конечно, считать этот саундтрек самостоятельным произведением просто глупо, к тому же он он слегка однообразен в течение фильма. НО. Свою роль он отыгрывает на ура, порою просто пронизывая зрителя и держа его то в напряжении, то в некотором благоговении перед происходящим, порой, даже приглашает присоединится. Что особенно отрадно, в музыке во много прослеживаются аутентичные японские мотивы.

Но хватит об оболочке. Что же внутри? Хе-хе. Пусть здесь нас не поджидает лихо закрученный сюжет, невероятных поворотов не будет. Конечно, зрителя держат недомолвками, которых, к слову, к концу фильма становится только больше. Главное достоинство сюжета, его МНОГОПЛАНОВОСТЬ. Разумеется, второстепенные сюжетные линии довольно лаконичны, однако это не уменьшает их шарма.

Что же мы там видим?

Закулисье. Вырождающиеся политики, мелочность, непонимание, наполеоновские планы, подготовка к революции.

Сектанты-консерваторы, крушащие блага цивилизации.

Учёные, играющие с огнём.

Дети-подопытные.

Загадочный Акира.

Всё это пронизано аллегориями и аллюзиями на реальную жизнь. Добавим вышеупомянутую атмосферу погружения, и, вуаля, уже неплохое кинцо состряпали.

И ещё остаётся главная сюжетная линия.

Она разворачивается как спираль улиточной раковины. От большего к меньшему. От вполне понятных вещей до тонких материй.

Из жёсткой обыденности Нео-Токио в научную фантастику, подкрашенную сюрреализмом, и чем дальше, тем более жестокую, из фантастики в психоз главного героя и надлом всего общества Нео-Токио. И вот, претерпев несколько лжекульминаций, сюжет рвётся к своей развязке, сотканной из сюрреализма, воспоминаний героев, апокалиптических событий, и тонких размышлений на тему бытия, сил человека и игр с запретным.

Здесь много кое-чего есть. Есть неординарный сюжет, с нехилыми элементами экшена. Два главных героя, один просто за правду и справедливость, протагонист; второй, антагонист, которому завидуешь, ужасаешься и сочувствуешь. Презираешь, жалеешь, и, может, даже, прощаешь его.

Мысли здесь водятся разные. Одни так, мыслишки, другие посолиднее, третьи уже даже чересчур солидны. Многие неоднозначны. Со многим можно не соглашаться. Авторы и не настаивают на правоте, и оставляют много места, для размышлений.

Я думаю, многим ощущение от просмотра испортит финал, оставляющий слишком много вопросов и влекущий за собой, в трансцендентное для человека поле.

Мне всё показалось прекрасно сбалансированным.

10 из 10

Так можно охарактеризовать это анимэ.

Я слышал о нем, но смотреть все никак не получалось. То название из памяти ускользало, то просто желания нет. Видя в постерах мотоциклы, я думал, что это анимэ про гонки в будущем и только это меня цепляло. И вот недавно я взял себя в руки и решил посмотреть.

Что же я увидел? А увидел я историю в мире постапокалипсиса, которая случилась из ничего и закончилась также ничем. Происходящее на экране можно было описать как движущийся сюрреализм, во что даже и превратился один из героев. Есть кто-то, что-то происходит, кто-то что делает, куда-то кто-то бежит и все анимэ в таком духе. Зрителям ничего не объясняют, даже намека не дают о происходящем. Хотя на экране происходит очень многое и даже сами персонажи перестают понимать откуда все берется и куда все идет. И после почти половину фильма мы узнаем, что что-то есть и это всех уничтожит. Все. Вот и вся история.

Что меня очень сильно удивило, так как судя по википедии, Акира был бомбой на Западе из-за чего западный зритель начал увлекаться анимэ. Видимо, западному зрителю понравилось, что текут реки крови и происходит чистый экшен, как в их современных фильмах. И видимо ему было совершенно наплевать на такой милый мультик который вышел раньше, Панда большая и маленькая, от Миядзаки.

Также меня удивило, что хвалили рисовку, тогда как она очень и очень картонная и персонажи выглядят так, как будто их резал из дерева неумелый резчик. Музыкой анимэ также не блещет от слова совсем. Там есть эффекты, то музыки как таковой нет.

Сюжетно анимэ, мало того что ничего не привносит и ничем не берет, так к концу скатывается в типичные анимэ штампы,, когда герой постоянно выкрикивает чье-то имя, превозмогает через себя или начинает вести себя по идиотски, так как вдруг не может сделать то, на что сам нанялся.

Одно разочарование. А все восхищение Акирой пахнет снобизмом.

1 из 10

Всё таки интересно как одни и те же жанры пройдя сквозь призму европейской и азиатской культуры дают на выходе совершенно непохожие друг на друга произведение. При этом непохожесть эта действительно внутренняя, я бы даже сказал идейная, тогда как многие внешние атрибуты напротив практически идентичны.

Всё таки Акира произведение по большей части мистическое, а местами и вовсе откровенно религиозное. Само возникновение культа вокруг существ обладающих сверхъестественными способностями возможно наверно только в Японии. При этом сущность, чьё имя и вынесено в заголовок действительно странная и пугающая.

Фильм действительно атмосферен, в Нью Токио царит жесточайшая военная диктатура, простые люди прозябают в отвратительных условиях. При этом власть явно не справляется со своими обязанностями и по всюду расцветает уличная преступность, формируются партизанские ячейки. И главное всё это выглядит единственно возможным способом выживания в сложившихся обстоятельствах.

В ленте интересные и проработанные персонажи которых практически не возможно развести по сторонам. Ведь те же Канэда и Кэй несмотря на все положительные качества преступники и террористы. А полковник несмотря на свою работу выглядит адекватным и заботящемся о народе человеком. Сложнее всего дела обстоят с Тэцуи, ведь никто не сможет однозначно ответить чудовище он или жертва обстоятельств.

На протяжении всего просмотра у меня складывалось чрезвычайно хорошее мнение о фильме, но странная психоделичная концовка его всё таки подпортила. Но даже несмотря на неё Акира очень достойное и интересное аниме.

7 из 10

Разочаровавшись Ghost in the Shell, я решила посмотреть нашумевшего «Акиру» — аниме, про которое было много говоров, дискуссий.

От данного, без сомнений, культового творения я ожидала всего того, чего не встретила в том же «Призраке». А именно: интересных, харизматичных героев, умный сюжет с не высосанной из пальца философией и впечатляющим звуковым сопровождением.

И, к своей радости, всего этого в «Акире» оказалось предостаточно.

С первой же заставки идет качественное звуковое сопровождение, с первых же кадров мы любуемся динамичным, хорошо поставленным экшеном. Первые же кадры убеждают нас, что это не «развлекательный киберпанк», а нечто более серьезное (честно говоря, аниме близка скорее к жанру биопанк, нежели чистокровному киберпанку).

Сюжет крутится вокруг некой сущности, великой мессии жителей Нью-Токио — Акирой. Кто он? Что он такое? В чем же его «великое предназначение»? Все эти мысли облетят ваши умы во время просмотра сего произведения.

Начинается вся эта «заварушка» с того, что друг главного героя Канеды по имени Тэцуо попадает под воздействие психокинетической силы странного синекожего ребенка. После того, как юноша теряет сознание, его и таинственного ребенка забирают представители местной власти.

Дальнейшее действие развивается быстро, динамично, меж тем аниме не забывает нагонять нотки депрессии и драмы (с чем успешно справляется).

Открывший небывалые телекинетические способности, Тэцуо теряет человеческий облик, мнит себя вторым Акирой и отталкивает помощь друзей. В сущности, одна из главных тем данного аниме состоит как раз во внутренней борьбе этого персонажа.

***

Я могу долго мусолить на тему этого произведения, без которого сама аниме-индустрия не была бы столь популярна где-либо кроме Японии. Но надо признать, что нет смысла в описании классики, ставшей культом. Вот вы бы стали описывать Крестного отца? Долларовую трилогию? То-то же.

Перед нами культовое аниме, которое является золотой коллекцией японского анимационного мира. Мне сложно назвать это мультфильмом, ведь это настоящий, остросюжетный фильм с захватывающей историей. Если Вы ценитель мира аниме, но не смотрели «Акиру», то многое потеряли.

Мы видим историю будущего. В 1988 году был взрыв, который стер с лица земли Токио. На дворе 2019 год, и перед нами Нью-Токио. В стране правит тоталитаризм и суровые законы. Проводятся правительством бесчеловечные опыты над людьми для создания совершенного оружия. В эпицентре событий оказываются байкеры подростки, и один из них сталкивается со сверхчеловеком Акирой, который владеет абсолютной энергией…

Это аниме имеет смесь жанра боевика, фантастики и экшина. Смотрится он с интересом и завораживает своей необычной историей. Главные герои далеко не прилизанные, положительные герои, которые всегда характерны для своих ролей. Герои в «Акире» с темпераментом и характером. Это и делает их более настоящими, более правдоподобными.

Безусловно данное аниме не заурядное и ни проходное. Оно сложное и глубокое. Смотря его, надо думать и вникать. Его оценят исключительно ценители мира аниме. Сейчас этот японский подарок далекого 1988 года стал уже чем-то культовым и на все времена. Перед нами мощная история, которая по сей день не утратила своей актуальности, и также с удовольствием смотрится.

«Акира» — анимационный фильм на все времена, который я особенно выделяю и ценю. Со временем его можно пересматривать, и каждый раз замечаешь нечто в нем новое. Оцениваю эту классику положительно и говорю ему «да». Спасибо!

P.S. «Сила Акиры в каждом из нас. Но, когда она пробуждается, важно решить, как ты ее будешь использовать. Иногда ты совсем не готов к этому.»

8 из 10