Рецензии

«Новые времена» можно назвать очень личностным и знаковым фильмом в творчестве Чарли Чаплина. Именно этот фильм считается последним немым фильмом Чаплина, хотя мы прекрасно знаем, что Чаплин не был сторонником звуковых фильмов. Но что поделать даже гении уступают прогрессу. Чаплин отчетливо понимал, что немое кино устарело и у него есть лишь один выход смерится с этим. Поэтому «Новые времена» эдакое прощание с немым кинематографом и прощание с таким удивительным персонажем как Маленький Бродяга. А самая последняя сцена фильма, где Маленький Бродяга поет песню, обретая голос в первый и в последний раз, подтверждает данную теорию.

Чаплин сделал отличное прощание с немым кинематографом. Сделал его социальным, протестным, но по прежнему таким же добрым, смешным, романтичным и грустным. В этом и был талант Чаплина, умещать в одном фильме столько разных эмоций, чувств, переживаний и впечатлений. Так пожалуй умел только он.

«Новые времена» пожалуй первый фильм, где по мимо комедии отчетливо виден протест новому времени, времени Великой депрессии. Сложный период времени в стране, а также личные жизненные трудности Чаплина, все это послужило предпосылкой к созданию такого фильма как «Новые времена». Да даже само зназвание, говорит за себя. Что теперь все будет не так как раньше, как в целом в стране, так и в кинематографе.

Как по мне «Новые времена» отлично заканчивают эпоху немых фильмов и наверно таким и должно быть прощание. А гениальная концовка с песней Маленького бродяги, просто выше всяких похвал! Бродяжка поет песню, а ты плачешь и понимаешь, это действительно конец и вместе с маленьким человечком уходишь навстречу рассвету.

8 из 10

«Рабочий становится тем беднее, чем больше богатства он производит» (К. Маркс «Отчуждённый труд»)

Гений Чарли Чаплина в простой и понятной обывателям форме доносит идеи Карла Маркса о труде рабочего, бессмысленность и однообразность которого ведёт к деградации личности, упрощению мышления, выключению из действительности и обнищанию.

Картина открывается гигантскими, заполняющими всё пространство, жутковатыми машинами и крошечными, суетливо снующими, серыми человечками, которых, кажется, вот-вот расплющит какой-нибудь механизм. Раньше такой монополией на колоссальность обладали в основном храмы и статуи богов, но новым богом и олицетворением технического прогресса становится безликий станок с кучей рычагов. Такие устройства обслуживают туповатые качки или хилые чудаки, типа героя Чаплина. В любом случае и те и другие постепенно становятся одним из «органов» станка, в то время как недалёкий умом капиталист развлекается то с пазлом, то с секретаршей, утруждаясь только лишь раздачей команд.

Главный герой фильма — рабочий, закручивающий гайки и сам пытающийся не стать гайкой, приложением к станку. Его коллеги по закручиванию, кажется, уже совершенно растеряли остатки своего «Я» (видимо практикуют прислуживание конвейеру лет с 13), их движения уже чётко подстроились под ритм конвейера настолько, что, кажется, упавшая на завод бомба не сможет оторвать их от любимого и такого незатейливого, не требующего умственных усилий, занятия.

Однако, Чаплин, в отличие от них ещё не выключен полностью из действительности: то на муху отвлечётся, то ногти попилит, то за девицей с гайкообразными пуговицами побегает.

Шедевральна и безумно иронична сцена с машиной-кормилкой, подопытным кроликом которой оказался бедолага Чаплин. Невозможно без слёз от смеха смотреть на то, как машина лажает, а Чарли недоумевает в бессилии справиться с обезумевшей техникой. Однако всё в духе времени: чтобы больше производить, надо меньше тратить времени рабочему на себя, больше на конвейер. Собственно машина предлагает поглощать пищу, не отходя от производственного процесса, но сходит с ума. Рационализация производства и приращивание кормящих органов работнику не удались (к счастью).

В какой-то момент и персонаж Чарли теряет рассудок и оказывается в буквальном смысле сожран конвейером и попадает в организм станка. Что же он делает в такой нелепой и непонятной ситуации? Да то же что и всегда — непринуждённо раскручивает-закручивает гайки. Пожирателю человеков видимо не понравилось такое странное и бесцеремонное обращение с собой и Чаплин был выплюнут. И это событие, как ни странно, положило начало освобождению фабричного работника Чарли из заводской камеры. Поначалу, он понятия не имел, что делать со свалившимся на него мигом свободы, когда остановили конвейер, поэтому вёл себя привычным образом, следуя не мозгу, а заученным движениям, при этом создавая хаос вокруг себя. Ведь закручивают гайки на конвейере, а не на женщинах, украшенных пуговицами-гайками. Даже от стража порядка он бегает очень странно, пытаясь то что-то закрутить, то облить его. И только психушке удаётся окончательно вытащить героя Чарли из лап станка-матрицы.

Революционные приключения, тюрьма, неудачи на верфи, встреча прекрасной, но очень бедной девушкой, снова тюрьма, ночёвка в магазине, где происходит попойка с обнищавшими бывшими коллегами по обслуживанию конвейера и т. д. постепенно освобождают Чарли от гаек и механизмов, которым был подчинён весь его образ жизни. Он уже начинает мыслить как личность, а не раб.

Весёлым, но в то же время не лишённым смысла, кажется момент, где герой обнюхался наркотиками и повёл себя совершенно неадекватно, но это помогло ему выйти на свободу. Жалко, что наркотики, а не что-то иное помогли ему повести себя решительно и нестандартно. Хотя, видимо, вывести из гаечно-заводского тумана мозг героя можно было только чем-то очень сильным.

Наполнен лирикой эпизод с рушащимся домиком, который того и гляди обратится в труху. Однако эта нищенская хиженка кажется куда более прекрасной, чем блестящие отточенные формы станков.

Вторичное попадание на фабрику уже превращает не работягу-Чарли в винтик, а его странного напарника, который застревает в механизме.

Апогеем освобождения от гаечного мышления становится выступление Чарли в ресторане, где он поёт безумно весёлую тарабарщину. А после Чарли и его подругу ждёт дорога… Что уж там будет дальше — не понятно… мне кажется, каждый сам способен дорисовать продолжение. Возможно, это будет путь номада, хиппи или дауншифтера, продолжающих и сейчас бежать от гаечного (менеджерского/ официантского/ кассирского) мышления.

Фильм смотрится очень легко и непринуждённо, хотя и повествует о серьёзных проблемах социума начала XX века. Весь фильм построен на замечательнейшей игре Чаплина, на фоне которого игра его подруги кажется недостаточно сильной. Остальные персонажи не удерживаются долго в восприятии. Задорная, иногда лиричная музыка служит неплохим фоном… однако временами её слишком много.

10 из 10

Тема человека и его поглощения машинами раскрыта полностью и актуальна по сей день.

Яркое и оптимистичное киносвидетельство времён Великой депрессии, и одновременно, признание смерти «немого кино». Работа на фабрике скучна, однообразна и физически выматывающая, но за её пределами только голод и нищета. Герои, как символы, простого народа, пытаются найти себе место в этом жестоком мире и не отчаиваются, несмотря на череду неудач. Рано или поздно дорога приведёт их к счастью. И на этом пути весьма интересно увидеть то, чего в других американских фильмах той поры увидеть было нельзя. Голливуд до «кодекса о морально-нравственном воспитании» больше был сосредоточен на гламурных историях из высшего общества, а после его принятия переориентировался на воображаемую жизнь, которую хотелось бы увидеть в ближайшем будущем. Но только в ленте «Новые времена» (хотя, возможно, есть ещё примеры, но они малоизвестны), снятой независимо от студийных боссов, можно увидеть простую американскую жизнь, когда бедность перестала быть пороком. Хотя в последствии всё это сыграло против него в эпоху маккартизма (именно за содержание этого фильма ФБР начало дело против Чаплина, которое впоследствии становилось только толще), когда любой человек, придерживавшийся хотя бы умеренно «левых» взглядов оказывался «врагом общества», взамен ушедших на покой Джона Диллинджера и Эла Капоне.

При этом почему-то принято считать, что это последний «немой фильм» Чарли Чаплина, хотя в нём он поёт свою знаменитую песню, да и ряд других персонажей имеет право голоса. И если быть совсем уж точным, то и фильм «Огни большого города» уже был звуковым, пусть героям были не нужны слова. Плюс существует звуковая версия фильма «Золотая лихорадка».

Новые времена, эпоха безудержного технического прогресса и доминирования невероятных машин. В центре всего этого круговорота и оказался уже полюбившийся зрителю Маленький Бродяга. Он не желает становиться частью системы, где люди всего лишь винтики, которые при потребности можно с легкостью заменить. В связи с этим наш герой попадает в самые незатейливые ситуации, при этом оставаясь верным себе, держит широко открытые глаза и невозмутимую улыбку.

Он легко меняет профессии, переходя от одной к другой, дабы найти свое место в жизни и достичь своей мечты. Неизменным остается лишь одно — как бы не было сложно, в какие передряги не попадал бы Чарли, его непременно будет ждать его возлюбленная, с которой он готов разделить все без остатка. В этом и скрывается главный лирический момент картины — и это способность радоваться простым, но таким важным вещам. Нет, Маленький бродяга совсем не призывает быть легкомысленным, напротив, его образ декларирует умения расставлять приоритеты и молниеносно реагировать на любые изменения, которые диктуют Времена Новые, по-настоящему ценить Жизнь, Любовь и Мечту.

Не могу не отметить отличный юмор сего произведения, каждая сцена переполнена курьезными и комическими моментами. Как ту не вспомнить путешествия нашего героя через всевозможные шестеренки, невольное участие в демонстрации, поющих и танцующих официантов и зависшую на люстре утку. И, конечно же, финальная песня — нечто невообразимое. Браво!

10 из 10

После просмотра фильма почему-то вспомнилась Верка Сердючка –

Если нам скажут: 'Ваш поезд ушёл',
То мы ответим просто, что подождём другой,
И чтоб на перроне скучать не пришлось,
Мы накроем стол и выпьем за любовь.
И будет хорошо!
Всё будет хорошо!
Всё будет хорошо!
Я это знаю, знаю!

Честно сказать, ожидал увидеть нечто эпохальное. Типа, «ну не зря же этот фильм все хвалят!» Чаплин, фигура мирового масштаба, и так далее. Но всё оказалось не так, как казалось…

И ладно бы просто комедия о неунывающих неудачниках на фоне Великой Депрессии. Если отбросить характерное американское «Не надо обобщать» и «Только показ, никаких мнений», а также комические приёмы маэстро Чаплина, в сухом остатке будет нечто жутковатое – неудача как жизненный принцип. Герой (а с ним и героиня) принципиально не могут нигде зацепиться, устроиться, разве что найти халупу на берегу лужи и сделать вид, что это рай в шалаше. Рассыпая фейерверки юмора и трюков, Бродяжка идёт по миру (более того – и девчонку за собой тащит)… куда? Скорее всего, в очередную каталажку, но над ним звучит бодрая психиатрическая установка «Всё будет хорошо!», и герой не ведает сомнений. Можно покуролесить ночью в супермаркете – всё равно завтра вышибут взашей. Лёгкость в мыслях необычайная! Не повезло сегодня? завтра мы найдём банан и пообедаем! накроем стол, выпьем за любовь… Вопреки угрюмому «Так жить нельзя» тут торжествует бодрое «Так жить можно!» У нас подобная апология карикатурно-беспечной рванины закончилась лишь недавно – на группе «Дюна». Социального, упаси Боже протестного тут – ни грамма. Голод – нарисованный, демонстрация – ряженая, убитый полицией – мельком, для чувств-с. Зато бурчанье в животе героя занимает в фильме едва не почётное место.

Ну и, само собой, батюшка Фрейд в наличии, как же без него-то. Что на душе, то и в сценарии – коль скоро лоли привлекали Чаплина, нимфетка по фильму обязана быть, сюжетно оправданная и на вид нежным годам не соответствующая.

Чаплин – великий конъюнктурщик. Нужен юмор с гэгами, клоунскими потасовками и падениями? пожалуйста! Нужен комичный бродяжка? извольте! Надо посочувствовать голодным безработным? будь-сде! Гитлера обхохотать? да как делать нечего! Социальный заказ Чаплин чуял как никто, прямо-таки фибрами души. Но чуть заигрался, ощутил себя чем-то большим, чем клоун – и пробкой вылетел из Штатов. В Европе, на покое, при деньгах, уже можно снять «Короля в Нью-Йорке», похихикать через океан над Комиссией по расследованию антиамериканской деятельности…

Между тем время создания «Новых времён» – 1936 год. Минимум четверть населения США по-крупному недоедает; за период депрессии до 5 миллионов человек в Штатах умерли просто от голода. Рузвельт шутя победил Гувера и начал спасать Штаты от революции, как красной, так и коричневой. В год создания и чуть позже американским зрителям было ясно и знакомо, о чём идёт речь, но минуло четыре поколения, проюзанная Чаплином «злоба дня» развеялась, остались одни трюки – прокручивание героя в шестернях, кокаин в солонке, жареная утка на люстре и прочее, вызывающее непроизвольные судороги смеха… а сочувствие каким-то там обездоленным? Какое сочувствие? если речь о Бродяжке, то вопрос лишь в том, что он дальше отчебучит…

Да, и ещё осталась полузабытая песенка, типа кредо –

Я Чарли безработный,
Хожу всегда голодный,
Окурки собираю
И песенки пою

Рекомендации по фильму: смотреть лишь как исторический экспонат.

5 из 10

C каждым просмотренным фильмом я влюбляюсь в Чарли Чаплина еще больше.

На этот раз Бродяга пытается заработать на жизнь, тратя свои силы на заводах и поиски работы. Но у него не всегда выходит. Ему встречается милая девушка(сирота),вместе они попробуют найти выход.

На дворе 1936 год, озвученные фильмы уже полным ходом выпускаются. Но Чарли в этом фильме молчит, но есть интересный прием в фильме. Говорят или звучат только техника: радио, телеэкран начальника, машины на заводах. Этим приемом Чаплин подчеркнул приход «Нового времени»,когда машина встает на место человека, вытесняя ручной труд. Фильм как никогда актуален, можно провести аналогии с сегодняшними событиями и по сути, ничего не изменилось.

Хвалить актерскую игру Чарли можно бесконечно, он как всегда естественный, забавный и обаятельный. Когда он запел, в конце фильма, этот эпизод как бы символизирует прощание целой эпохи немого кино. Но это прощание будет большим шагом в будущее, навстречу звуковому кино.

Обажаю музыку, сочиненную самим Чаплиным в его фильмах, он так и чувствует какая она должна быть в каждой сцене, в каждом неожиданном моменте, в каждом эпизоде.

P.S. Немое кино, как доказал Чарли Чаплин, никогда не умрет, оно будет жизнь, а возможно что и возродится.

10 из 10

Соединенные Штаты, времена голода и массовой безработицы. Заводы закрываются, люди бастуют, кругом сплошные беспорядки, повышение уровня преступности вследствие голода, народ перестает отвечать за свои действия, а штаны занашиваются и протираются все больше — до самых дыр. Волнения, накрывающие всех с головой, нестабильность, при которой, то открываются рабочие места, то закрываются снова, и что в такой ситуации поспособствует существованию? Наверное, душевная простота и надежда на лучшее будущее, сравнимое с невероятными грезами. Все это помогало, как нельзя лучше бедняку, у которого в кармане не было ни копейки.

Зато этот гражданин небольшого роста и в котелке жаждал трудиться на своем любимом заводе, при этом ко всему он относился с какой-то небывалой теплотой, и это превращалось в непонимание со стороны других людей, которые были в состоянии психоза под гнетом непростого времени. Ну, а все, к чему был причастен этот маленький человечек с тросточкой в руках, превращалось в комико-фарсовые ситуации, из-за которых не только срывался смех с уст, но и наворачивались искренние слезы.

Эта картина Чарльза Чаплина, как нельзя актуальна и для нынешнего времени. Когда планету лишний раз настигают периоды кризиса, когда становится совсем плохо, тогда можно и даже нужно пересматривать «Новые времена» и проводить аналогии с современными реалиями, которые очень похожи на те, что высмеивал Чаплин. Аналогичная нестабильность, оборачивающаяся в волновые колебания людей, фальшивые приемы для оздоровления ситуаций, работа правоохранительных органов, чьи взоры падают на все, кроме истинной преступности, а также государство со своими вечными обещаниями — состояние знакомое. И только мечты остаются у обычных людей в личном арсенале, что вкупе с жаждой обрести спутника по жизни, который сделает путь легче, и составляют сущность каждого отдельно взятого человека.

Так уж складывается, что, чем проще и душевнее личность, чем легче просматривается его внутренний мир и так называемый хлеб, тем свободнее к нему притягиваются разного рода неприятности. Работаешь себе, трудишься, и внезапно наступают неудачи в виде кризисов, забастовок, ну и ладно уже это, такие вещи касаются каждого, но когда тебя ошибочно принимают за зачинщика волнений, обвиняют во всех бедах, бросают в тюрьму, где тебя ожидает еще одна порция «сюрпризов», это уже совсем другое дело. А затем ты возвращаешься и получаешь еще несколько повторяющихся «пощечин», от которых может уберечь лишь опека близкого человека, который для тебя и есть то самое — «всё», согревающее одним только присутствием рядом.

Новые времена наступают, меняются декорации, натюрморты, веяния, мода, технологии, даже люди, а вот начинка не изменится никогда, как это не сделает сам Чаплин, прочувствовавший все возможные ситуации наперед и изобразивший их в своих картинах. Ненавидящий смену чего-либо, сопротивляющийся наступающему на пятки звуковому кино, он демонстрирует свой полунемой фильм, смеющийся над речью и использующий ее только в тех пропорциях, в которых это необходимо. Ну, а, безусловно, основное, что может быть здесь — это любовь, и как бы произнесенные слова не звучали слишком обыденно, а все равно финальное движение вперед за руку будет означать приближение чего-то другого, зато чувства всегда будут радовать своим присутствием.

В чем эта магия? В чем секрет великого Чаплина?

Стоит подумать над этим: что заставляет зрителя 21го века, в общем и целом, едва ли знакомого с нищетой, голодом и бездомной жизнью, сочувствовать и любить Бродягу-иммигранта (а к тому же еще и преступника, ай-яй-яй) ?

Между прочим, Бродяге уже почти 100 лет. На протяжение века неуклюжий коротышка в потрепанном котелке, заставляет нас то смеяться, то плакать, и вместе с тем, дарит нам надежду на завтрашний день.

На протяжение полутора часов действия картины «Новые времена», Бродяга мечется от завода до тюрьмы и обратно, по ходу, он находит такую же бездомную и несчастную как он сам спутницу (хотя, так уж ли несчастен Бродяга — это вопрос), и уже вместе они продолжают поиск места в стремительно меняющемся вокруг них мире.

Однако, как доказывает нам неизменная популярность картины на протяжении многих лет, времена-то, оказывается, все те же.

Экономические кризисы приходят и уходят, но одно остается неизменным — желание каждого человека найти это неведомое счастье. Простое и, порой кажется, такое недостижимое. Без утайки, в начальных титрах картины, нас предупреждают об этом: «Это история о человечестве, странствующем в поиске счастья» (не судите строго, перевод вольный).

После всего, через что приходится пройти Бродяге и его прекрасной спутнице, поиск не окончен, и все кажется еще хуже, чем в начале. Как не потерять надежду после стольких попыток. «Что толку пытаться?» Но Бродяга не унывает. Он знает, что там, за очередным изгибом дороги, ведущей к горизонту, ждет что-то новое, и обязательно лучшее. Обязательно.

Наверное, именно этот неиссякаемый оптимизм Бродяги, которого зачастую не хватает нам самим, и заставляет нас любить его, и верить ему, в любые времена.

Так в чем секрет этого самого оптимизма? Как не перестать верить в хэппиэнд? Как двигаться дальше даже тогда, когда надежда на исходе? Ответ прост и гениален, как и все, что делал великий Чаплин — Улыбайтесь!

10 из 10

В современной машине прогресса, где каждый винтик должен быть на своем месте, произошла авария. Ну не такая чтобы катастрофа, скорее легкая поломка. Один винтик открутился и затерялся. После неудачных попыток самостоятельно прикрутится обратно, он понял, что самое лучшее — это лежать на складе и ждать своей очереди.

Между тем одна обычная Гаечка осталась круглой сиротой. Еще не успела машина прогресса завернуть ее на место, а она уже дала деру. Но недолго ей пришлось бегать. Вскоре она была поймана и за неимением каких-либо способностей направлена на склад, где и встретилась с Винтиком. Они на удивление подошли друг другу, ведь все дело было в одинаковой резьбе. Так скрутившись на век, они выбрали свой путь, не став тем самым бездушными деталями машины прогресса.

Одна из лучших комедий Чаплина. Она хороша уже тем, что очень часто, несмотря на смех, по-настоящему до слез жаль главного героя. Он не просто противится новым временам, системе, прогрессу, бунтуя почем зря. Он пытается вникнуть в этот новый ритм жизни, заданный стремительный тон, но у него ничего не получается. И это происходит не от того что он глуп, просто он при всем этом остается человеком, может слегка наивным, но не желающим быть мелкой деталью в огромной машине.

В этом фильме пару ему составила Годдар. Смотрелась она убедительно и прекрасно одновременно. Вдвоем они донесли до меня все, что было нужно. И даже без звука, не считая песни, это у них получилось намного громче и понятнее.

9 из 10

Фильм довелось посмотреть случайно по каналу «Культура». В нём показаны острые социальные проблемы того времени: модернизация, безработица, забастовки, свирепство полиции. На мой взгляд, эти проблемы и сейчас тревожат наше общество.

Так же показана история любви людей, которые пытаются противостоять обычному порядку вещей и обрести своё счастье.

Чаплин мастерски иронизирует над сложившейся ситуацией. В нем как актёре и режиссёре видно отрицательное отношение к традиционному укладу того времени. он бунтарь, который под маской комедии хочет донести свою позицию массам. Из этого видно, что классика не устаревает никогда, и что проблемы общества всегда остаются теми же и подходы к их решению можно черпать из истории.

10 из 10.