Рецензии

Этот фильм прекрасен как картины Роберта Ярбера. Посмотрел фильм в 2020, заинтерисовавшись Гаспаром Ноэ после просмотра «Экстаза». И этот фильм меня зацепил. Динамичный монтаж и жуткая музыка в начале фильма создают дискомфорт, но режиссёрская идея показать фильм от конца к началу заставляет чувствовать заинтригованость к тому, что происходит на экране. Клаустрофобная камера в стиле операторской работы Николы Пекорини в «Страхе и ненависти в Лас-Вегасе» заставляет чувствовать весь спектр эмоций, которые чувствовал на протяжении фильма герой Венсана Кассела.

И конечно же сцена изнасилования в подземном переходе. Так как первая половина фильма очень динамичная и зритель уже успевает привыкнуть к такому темпу визуального повествования, эта сцена, снятая без склеек статичной камерой заставляет чувствовать максимальный уровень дискомфорта, хочеться отвернуть внимание на что-то другое, но некуда. На этой сцене у меня возникло чувство, будто там нет даже оператора, который снимает, ти остаёшься один на один с этим. Но после всего понимаешь, что это и есть исскуство.

Вторая половина фильма уже спокойнее, но в памяти остаются все те жуткие моменты. И понимания того, что за содеяное заплатил не тот человек оставляет неприятные чувства. Отсылка на «Космическую Одиссею» Кубрика в конце заставляет понимать смысл фильма для себя. Для меня в конце фильма был не ответ, а вопрос: «жестокость — это проявления животных инстинктов, желание доминировать, или осознанное подчинение необходимости, направленное на разрушение индивидуальности?»

Но это хорошо, в этом и прелесть авторского кино, это настоящее исскуство, даже вот с такими эмоциями.

И забираю свои слова назад, скорее он прекрасен, как картины Иеронима Босха.

8 из 10

История об изнасиловании и избиении женщины в уличном переходе, приправленная садо-мазо-гей темой. Но самое интересное не в сценарии, а в кино-языке, которым Ноэ рассказывает эту историю.

Режиссёр пытался добиться максимального дискомфорта при просмотре. В самом начале фильма мы слышим неприятный фоновый звук, титры подаются в виде пульсирующего стробоскопа. Съёмка постоянно вращающейся и «летающей» камерой. Продираться через этот дискомфорт просмотра неприятно. Такая съёмка — это неуважение к зрителю, и больше ничего. Это всё равно, как если бы в театре продавали билеты на стулья с гвоздями. Режиссёрские «находки» с «летающей» камерой, намеренно грязной съёмкой — не несут в себе никакого смысла. Это намеренно плохая работа — просто потому что автор считал это очень оригинальным. Оцените вершину «гения» режиссёра — вся история подаётся от конца к началу, задом наперёд.

Делает ли Гаспар Ноэ свои фильмы специально неприятными для просмотра, или просто не умеет снимать? Вопрос открытый. Но «Необратимость» в этом плане переплюнула все его картины. Заканчивается всё просто пульсирующим черно-белым экраном, от чего начинают болеть глаза.

Это бессмысленный эксперимент, якобы бунтаря от кино — а на самом деле — бездарного режиссёра. Полтора часа цифрового мусора, которым Гаспар кормит зрителей. Спасибо, мне такая кухня не интересна. Повар всё же должен уметь готовить, а не подавать несъедобное блюдо. Режиссёр должен уважать зрителя, а зритель должен уважать себя. Иначе искусство кино превращается в дурно пахнущую «необратимость».

1 из 10

Камера безумствует. Она пролетает над каретами скорой помощи, кого-то выводят из клуба. Что-то произошло. И это необратимо.

Совсем скоро мы постепенно начнём узнавать, что за ужасные события привели к такому хаосу в обычный летний вечер.

А кадр продолжает увлекать нас. Кадр хаотичный, в котором почти ничего и не различить. Да и сами герои давно потеряли весь смысл происходящего.

Чем дальше мы продвигаемся, тем кадр становится более статичным, традиционным, ничего не предвещает необратимости.

Маркус (Венсан Кассель) и Алекс (Моника Белуччи) отправляются со своим общим другом Пьером (Альбер Дюпонтель) на вечеринку и не понимают, к чему она приведёт. А мы знаем, уже с самых первых минут. И жутко не хочется окунаться в эту кроваво-красную гамму, но уже не остановиться.

«Необратимость» — это превосходный режиссёрский дебют. Шокирующий, грязный и притягательный.

Настоящий киноскандал, выбивающий зрителя из зоны комфорта. И делает это как нужно: быстро, безжалостно и необратимо. Это путешествие скозь время в обратную сторону, отступление под гнётом ужаса в надежде на избавление.

В представлении большинства зрителей арт-хаус снимают шизики, которые силой пихают столько смысла, что мозг не в состоянии переварить информацию. Конечно же, это предрассудки, и есть хорошие режиссеры данного жанра. Но все это не отменяет того факта, что просмотр «Необратимости» был одним из тех поступков в моей жизни, за которые мне невероятно стыдно до сих пор. Поддавшись на подзаголовки «Самый громкий скандал Каннского кинофестиваля», я захотел разобраться, а что там случилось? Данное произведение принесло мне столько бед, что кассета Самары Морган нервно курит в сторонке. Извините за слово «произведение».

Эта буффонада использует фишку фильма «Помни», представляя несчастному зрителю калейдоскоп событий, показанных задом наперед. Вот только там мне было интересно выстраивать причинно-следственную связь, а здесь не возникает никакого интереса включать мозг. История рассказывает, как в начале муж со своим другом убивает человека, который по ходу сюжета изнасиловал его жену. Про насилие, пропитавшее фильм, будет выделен отдельный абзац, сейчас сразу упомяну техническую составляющую. Операторская работа использует съемку одним дублем, без перебивки монтажной склейкой, но выполнена в стиле «у бухого оператора Паркинсон и его трясет 12-бальным землетрясением». Плюс преобладание в кадре красного оттенка режет глаза. А еще и музыкальное сопровождение предпочитает ездить по ушам, резонируя барабанные перепонки.

Режиссер сего мучения Гаспар Ноэ в своих интервью ссылался, мол он специально впихнул в фильм столько насилия и добивался реакции, чтобы зрители уходили с сеансов. Сцена продолжительного изнасилования женского персонажа и избиение огнетушителем до смерти. Дело дошло до того, что 20 человек упали в обморок и им вызывали «скорую помощь». Если Гаспар желал этого, что ж, тогда я желаю усадить режиссера в кресло из «Заводного апельсина», зафиксировать веки и заставлять его 24/7 смотреть фильмы Сарика Андреасяна без алкоголя и без рекламы. Если вы не знаете, то насилие на экране призвано или пугать или держать в напряжении. Причем, как показывают фильмы «Законопослушный гражданин» и «Семь», необязательно показывать это насилие, мы увидели последствия, и этого достаточно. Так какого черта мне должно быть интересно, когда мне в открытую показывают жестокую расправу и издевательства над девушкой?

Можно сказать, что у меня такая реакция из-за устоявшихся вкусов касательно кинематографа. Да, я не переношу натуральную жестокость в фильмах, поэтому я и под дулом пистолета не подойду к таким кинолентам, как «Я плюю на ваши могилы» и «Забавные игры». Загвоздка в том, что первые полчаса сосредоточили в себе все действие, а остальной хронометраж показывают унылое повествование. Промотайте фильм в правильном порядке, и я не думаю, что что-то изменится. Даже ужасно, что единственным хорошим элементом были Венсан Кассель и Моника Беллуччи. Очень больно наблюдать, что их персонажам пришлось пройти через столько страданий, формируя для зрителей настоящий скорпионник. Сцены изнасилования и обнаженной пары в кровати могут заинтересовать разве что психически нестабильного человека с заниженным либидо. Я не провокационную документалку смотрю, а художественный фильм. Знайте границы.

Ну а теперь подводим полноценный итог, если вам не хватило моего крика души. «Необратимость» Гаспара Ноэ — это мой самый нелюбимый фильм. Сие творение, пропитанное безысходностью и бредовыми посылами, может стать иконой разве что для ассоциальных элементов, для адекватных людей есть хорошее кино, коим это убожество не является.

В представлении большинства зрителей арт-хаус снимают психи, которые силой пихают столько смысла, что мозг не в состоянии переварить информацию. Конечно же, это предрассудки, и есть хорошие режиссеры данного жанра. Но все это не отменяет того факта, что просмотр «Необратимости» был одним из тех поступков в моей жизни, за которые мне невероятно стыдно до сих пор. Поддавшись на подзаголовки «Самый громкий скандал Каннского кинофестиваля», я захотел разобраться, а что там случилось? Данное произведение принесло мне столько бед, что кассета Самары Морган нервно курит в сторонке. Извините за слово «произведение».

Эта буффонада использует фишку фильма «Помни», представляя несчастному зрителю калейдоскоп событий, показанных задом наперед. Вот только там мне было интересно выстраивать причинно-следственную связь, а здесь не возникает никакого интереса включать мозг. История рассказывает, как в начале муж со своим другом убивает человека, который по ходу сюжета изнасиловал его жену. Про насилие, пропитавшее фильм, будет выделен отдельный абзац, сейчас сразу упомяну техническую составляющую. Операторская работа использует съемку одним дублем, без перебивки монтажной склейкой, но выполнена в стиле «у бухого оператора Паркинсон и его трясет 12-бальным землетрясением». Плюс преобладание в кадре красного оттенка режет глаза. А еще и музыкальное сопровождение предпочитает ездить по ушам, резонируя барабанные перепонки.

Режиссер сего мучения Гаспар Ноэ в своих интервью ссылался, мол он специально впихнул в фильм столько насилия и добивался реакции, чтобы зрители уходили с сеансов. Сцена продолжительного изнасилования женского персонажа и избиение огнетушителем до смерти. Дело дошло до того, что 20 человек упали в обморок и им вызывали «скорую помощь». Если Гаспар желал этого, что ж, тогда я желаю усадить режиссера в кресло из «Заводного апельсина», зафиксировать веки и заставлять его 24/7 смотреть фильмы Сарика Андреасяна без алкоголя и без рекламы. Если вы не знаете, то насилие на экране призвано или пугать или держать в напряжении. Причем, как показывают фильмы «Законопослушный гражданин» и «Семь», необязательно показывать это насилие, мы увидели последствия, и этого достаточно. Так какого черта мне должно быть интересно, когда мне в открытую показывают жестокую расправу и издевательства над девушкой?

Можно сказать, что у меня такая реакция из-за устоявшихся вкусов касательно кинематографа. Да, я не переношу натуральную жестокость в фильмах, поэтому я и под дулом пистолета не подойду к таким кинолентам, как «Я плюю на ваши могилы» и «Забавные игры». Загвоздка в том, что первые полчаса сосредоточили в себе все действие, а остальной хронометраж показывают унылое повествование. Промотайте фильм в правильном порядке, и я не думаю, что что-то изменится. Даже ужасно, что единственным хорошим элементом были Венсан Кассель и Моника Беллуччи. Очень больно наблюдать, что их персонажам пришлось пройти через столько страданий, формируя для зрителей настоящий скорпионник. Сцены изнасилования и обнаженной пары в кровати могут заинтересовать разве что психически нестабильного человека с заниженным либидо. Я не провокационную документалку смотрю, а художественный фильм. Знайте границы.

Ну а теперь подводим полноценный итог, если вам не хватило моего крика души. «Необратимость» Гаспара Ноэ — это мой самый нелюбимый фильм. Сие творение, пропитанное безысходностью и бредовыми посылами, может стать иконой разве что для ассоциальных элементов, для адекватных людей есть хорошее кино, коим это убожество не является.

Заключительная третья часть «трилогии разрушения», у которой нет почти ничего общего с двумя предыдущими частями, помимо концепции разрушения всего сущего временем, в полную силу проявилась именно здесь. Жаждущий мести мужчина со своим другом ищут некоего «Солитера» в потемках гей-клуба, который до смерти изнасиловал его девушку Алекс. История развивается из конца в начало и имеет целый ряд сцен, противопоказанных слабонервным и беременным — например, кромсание огнетушителем человеческого черепа и рекордную по длительности и реалистичности сцену изнасилования — 9 минут.

После предыдущих работ, отмеченных особыми призами в Каннах, Гаспар Ноэ решает увеличить градус крутости и в более жесткой манере шокировать своего зрителя, что ему, в принципе, и удалось. На показах Каннского МКФ были даже зафиксированы случаи, когда посетителям становилось реально плохо от некоторых сцен и приходилось вызывать скорую помощь. Реакция профессиональной критики на фильм была также неоднозначна и полярна. На самом деле, лента «Необратимость» никак не может похвастаться сильным сценарием, который тут предельно прост, и, для маскировки этой простоты, его порезали на 13 частей, пустив их в обратном порядке. Этот прием уже тогда был далеко не нов, то же самое можно было пронаблюдать в триллере Кристофера Нолана «Помни», вышедшего всего двумя годами ранее. Однако режиссер в этой части своей трилогии не только пытается выехать на причудливой операторской работе и визуально шокирующем эффекте, здесь уже появляются идеи, которые «подкидываются» зрителю, по мере хронометража, от начала и до конца ленты. Очень дерганная операторская работа (камера вихляет во все стороны так, что у зрителя возникает эффект головокружения) в первых, примерно, 20 минутах фильма, сопровождающаяся низкочастотным звуком, под который уже начинают происходить некоторые неприятные события в клубе для геев, скорее всего, и стала причиной «отравления» некоторых впечатлительных зрителей этим полотном. Это те первые минуты, которые надо «пережить». Расшибание лица посетителя клуба огнетушителем производит должный эффект, как и пресловутая длительная сцена в подземном переходе с изнасилованием героини Моники Белуччи (до которой еще тоже надо «дожить») — сделана так, что наводит реальный ужас, все показано до ужаса правдоподобно. Только вот смысл картины, если отбросить всю нашумевшую шоковость, оказывается весьма прост, и режиссер даже тычет носом в слоган «время разрушает все», который отчетливо появляется печатным шрифтом в начале и конце фильма. Плавающий на поверхности, но, в то же время, приземленный и жестоко-правдивый смысл в том, что некоторые события в нашей жизни неотвратимы, и человеку ничего не остается сделать с этим, кроме как покорно принять произошедшее, как есть, в своей уже заранее предрешенной судьбе.

7 из 10

Необратимость времени не должна пугать, отрезвлять. Да и моментальное включение в момент настоящего, наслаждение заветным «сейчас» кажется бессмысленным. Живи так, как можешь, как чувствуешь, как настроишься. Но под коркой всё равно сидит знание того, что рано или поздно и тебя настигнет то самое, чего нельзя будет изменить, и что возможно разрушит жизнь в целом, как во сне у Алекс, героини Моники.

Каждый перс фильма Ноэ сделал свой вклад в необратимость. Маркус слишком развязен, беспринципен, и моментами немощен. Моника не контролирует избыточно льющуюся сексуальную энергию, которая читается в каждом её жесте, помимо этого по совету девушки у трассы(!) она спускается в подземку, находясь в неизвестном тусовочном районе Парижа. конечно, нельзя винить женщину за то, что её насилуют, однако будь Алекс хотя бы в кофточке, которую она забыла в клубе, думаю насильник не так сильно бы возбудился…! но глупость Алекс в том, что домой она отправилась одна… хорошо, Маркус правда выбесил её своим поведением, но Пьер? ведь она терлась возле него во время танца, прижималась задом, гладила его лицо — в общем она ясно дала понять каков её настрой. Так почему бы не позволить Пьеру проводить себя, зная где ты и в какое время?

Трио слишком раскрепощенных людей, которые стерли какие-либо рамки в своих отношениях. Меж ними нет конкретики, а вечер в клубе становится кульминацией неопределенности чувств самих персонажей.

Для такого сюжета привычная хронология была ошибкой, бала бы поставщиком ежеминутной скуки и непонимая — комедия ли, мелодрама ли,…?

Поэтому убывающий ход событий очень комфортно ложится на общий пласт истории, и это цепляет.

Отсутствие монтажных склеек тоже играет на руку, создавая зрителю ощущение бесконечности сцены, такой бесконечности, что боишься отвлечься и что-то пропустить. А на паузу ставить не хочется — прервется эмоциональная нить фильма.

В общем, Ноэ создал эмоциональный перфоманс тире тест на психику. И посмотреть этот фильм стоит хотя бы потому, что соткана необычайно тревожная атмосфера, которая пробуждает нечто противоречиво- зверское внутри.

Я, конечно, не кинокритик и таковым себя не имею права называть, но этот фильм…

С первых минут фильма стала навевать скукой. Постоянно вращающаяся камера, будто её прицепили к мельнице, постоянные неоправданные сцены насилия и жестокости. Фильм не станет наполненным каким-либо смыслом, если в него запихнуть 7-минутные сцены насилия. Это не показатель. Есть множество фильмов, где насилие остаётся за кадром, но картину это не портит.

Многие люди, посмотревшие фильм ссылаются на «Гениальность» решения сделать фильм «Задом наперед» (т. е. пропустить эпизоды в обратном хронологическом порядке). Лично для меня это добавило лишь больше отвращения к этому фильму. Помимо неоправданной жестокости и сцен насилия (не говоря уже о крутящейся камере): «сюжет-перевертыш».

Все говорили, что до конца фильма было досидеть тяжело. Это действительно так. Но не из-за ужаса… А из-за скуки.

Подведём итог: Фильм скучный, операторская работа мне не понравилась и авторы растянули хронометраж сценами насилия.

Подходя к просмотру данного фильма, я был уже достаточно впечатлен самой последней работой режиссера под названием «Экстаз» и ожидал увидеть нечто действительно стоящее. Жестокий к героям сюжет, причудливые вращения камеры, слежения за героями, минимум монтажа (в простом понимании этого слова), изобилие желтого и красного освещения в сценах, эротика в чисто художественном смысле, все это есть в «Необратимости» и все к месту и работает должным образом, но разберемся по порядку.

О сюжете говорить много не стоит. Двое мужчин ищут в ночи незнакомца изнасиловавшего девушку одного из них, а дальше… режиссер расскажет куда лучше, ведь на мой взгляд главное здесь не это.

Сам фильм имеет нелинейную структуру повествования. Сначала нам показывают финал истории, а затем небольшими, но яркими эпизодами ведут к ее началу. Кто знаком с «Помни» Кристофера Нолана сразу это заметит, но и тем, кто его не видел не стоит беспокоится, так как в отличии от последнего Ноэ не старается нас запутать. Вместо этого он четко разделяет события между собой черным экраном и потому даже не искушенный кино-приемами зритель, смотрящий не особенно внимательно, не потеряется в простом, но бойком сюжете. Другой отличительной особенностью картины является оригинальное и интересное движение объектива в первых эпизодах. Он крутится, вертится без какой-либо четкой траектории и прекрасно дополняет безумное, пьяное и агрессивное настроения сцен. Ближе к середине этот эффект сходит на нет, и мы начинаем видеть происходящее с более привычного глазу, но не менее художественной ручной камеры, неустанно следящей за героями, что я признаться обожаю всем сердцем. Очевидная статика присутствует лишь в известнейшей девятиминутной сцене изнасилования и тут холодный, безжизненный взгляд оператора несомненно правильный режиссерский ход.

Пару слов об актерском составе: Моника Беллуччи и Венсан Кассель. Думаю, что этого более чем достаточно, но всё-таки хотелось бы сказать немного о последнем. Кто смотрел «Это всего лишь конец света» Долана, наверное, знает, как может раздражать, пугать и при этом несомненно захватывать пылкий и резкий, полный агрессии и нетерпения образ Касселя. Здесь он как раз именно такой, хотя обладает куда менее связной речью, что впрочем не мешает ему быть чуть ли не основной причиной прелести данной картины, конкретно для меня, наряду с режиссерским виденьем разумеется.

Рука Гаспара действительно чувствуется в каждом кадре. Французский режиссер, наверное, не был бы собой если бы отказался от грубых и, пожалуй, излишне откровенных моментов. Тут тебе и знаменитая девятиминутная сцена, и множественные примеры нежности отношений Венсана и Моники и простые, на вид как будто повседневные разговоры персонажей о сексе. При всем при этом лично я не назвал бы автора провокатором, ведь данные аспекты вовсе не лишены художественной ценности и эстетики и смотрятся обоснованно.

В целом же фильм оставил очень приятные впечатления, но если вы не приемлете откровенные сцены и не готовы их терпеть даже ради возможности лицезреть нетривиальную руку автора, то лучше вам поостеречься. Ну а если вы любите необычные операторские и режиссёрские приемы, любите или хотя бы не чураетесь кино-насилия и кино-эротики и к тому же как я получаете самые острые ощущения от одного только вида Венсана Касселя, то этот фильм определенно для вас. Отключайте внутреннюю цензуру и наслаждайтесь искусством

10 из 10

«Необратимость» является одним из самых жестоких фильмов, которые когда-либо были сняты. Многие западные издания писали о том, что зрители, находившиеся в залах, падали в обморок во время просмотра, выбегали толпами из сеансов в Каннах, в Торонто и Санденсе. Некоторым приходилось вызывать скорую помощь прямо в залы кинотеатров. И связывают это, прежде всего, с низкочастотным звуковым сопровождением, напоминающим шум землетрясения, оно может вызывать беспокойство, лёгкую тошноту и головокружение. Именно из-за этого, а также из-за мерцающего белого экрана, который способен вызвать припадок даже у не-эпилептиков, в первые 30 минут люди покидали залы. Как рассказывает сам режиссер картины, именно такой реакции он и добивался.

По свидетельству актёра, исполняющего одну из главных ролей, Венсана Касселя, «Ноэ — это французский Пазолини, Гаспар знаком с парижским дном, он там знает всех и каждого, часто посещает самые мрачные районы города». А знаменитая итальянская красавица Моника Беллуччи, играющая роль Алекс, уверяет, что «Необратимость» — «что-то среднее между «Заводным апельсином» Стенли Кубрика и «Салo, или 120 дней Содома» Пьера Паоло Пазолини, после работы на которой, скандального итальянского режиссера жестоко убили в близи Рима. «Это гремучая смесь насилия и страсти, жестокости и поэзии», — говорит Моника о фильме.

И действительно, в жестокости Ноэ ничуть не уступает Пазолини и его «120 дням Содома». Чего только стоит 9-минутная сцена изнасилования в подземном переходе героини Моники Беллуччи. Анальное проникновение и смертельная жестокость маньяка после — не самое худшее, что происходит в этот момент на экране. Более всего зрителя поранит безразличие прохожего, который видел мучения Алекс, но предпочел скрыться, чтобы не вмешиваться. Можно даже сказать, что именно это сцена сделала французскому режиссеру имя.

Также стоит обратить внимание на то, как играют цвета в фильме. В самом начале «Необратимости» зритель наблюдает мрачный и отталкивающий садо-мазо-клуб для геев «Ректум», постоянные посетители которого прибывают в вечной холодной темноте. Здесь нет смысла говорить об обстановке, которая обрушивается на «случайно» зашедшего прохожего в такое место. Но цвета меняются, как только главные герои начинают применять агрессию: в сцене избиения в клубе, когда Пьер размазывает голову предполагаемого маньяка огнетушителем по полу, освещение сменяется с темного на кроваво-красное. Подобное предупреждение могла увидеть и Алекс, когда спускалась в туннель: при входе в него висела остерегающая табличка красного цвета, а на самой лестнице, цвета стен были багровыми. Режиссер дважды акцентирует на этом внимание, давая зрителю понять о надвигающейся опасности. А затем героиня погружается в кромешную тьму. Этот световой эффект намекает, что девушка должна умереть. Необратимость можно считать отправным моментом подобной игры со светом у французского режиссера. В его последующих работах («Любовь», «Вход в пустоту», «Экстаз») продолжает играть с освещением, придавая картине динамичность, либо тягучесть повествованию.

Все 13 эпизодов своей истории Гаспар Ноэ решил смонтировать в обратном хронологическом порядке. Его повествование можно сравнить с поднятием ведра из колодца. В самом начале (или же развязке истории) камера находится на том самом дне колодца: она бешено качается из стороны в сторону, вращается вокруг себя и ищет точку равновесия. А вокруг «ведра», как и положено на самом дне, темнота. Такая же атмосфера приветствует нас в первом эпизоде «Необратимости» — в клубе «Ректум». Здесь зрителей ждет хаос совокупляющихся тел, который соединяет в себе агрессию и наслаждение. А угрозы и крики одного из главных героев картины Маркуса (Венсан Кассель), только сильнее возбуждают его постоянных обитателей. Замирает камера лишь тогда, когда близится конец. В «Необратимости» этот прием знаменует окончание чьей-либо жизни. В первой сцене камеру заставляет остановиться смертельное избиение предполагаемого убийцы-насильника, жертвой которого стала Алекс, женщина, появляющаяся только в середине хронометража. Именно она становится основным мотивом для свершения мести возлюбленным Маркусом и ее бывшим мужем, а ныне другом — Пьером.

Из интервью Гаспара Ноэ:

«Я один раз ушел из зала во время сцены изнасилования, которая была как раз в середине фильма, потому что я сказал себе: «Если в середине фильма происходит такое, я не хочу смотреть, что будет дальше» Я думаю, что в случае моего фильма многие думают, что конец у него будет еще хуже, чем начало, потому что так работает принцип нагнетения напряжения. На самом деле, если бы они остались, они получили бы что-то, что стирает первоначальные образы».

Каждый из 13 эпизодов «Необратимости» окончивается взмыванием камеры вверх, таким образом, создавая эффект смазанности, засчет возникающих белых вспышек. А поскольку сцены расставлены в обратном порядке, возникает действие отмены, когда каждый последующий эпизод стирает предыдущий. Например, знаменитая сцена изнасилования в красном туннеле героини Моники Беллуччи благодаря такому монтажу кажется местью за убийство, совершенное Пьером в самом начале фильма в клубе «Ректум», а не наоборот. А еще позже Алекс проснется после кошмара и вернется в счастливую стезю материнства. В самом конце «Необратимости» беременная героиня дремлет на кислотно-зеленой траве в парке, но ждет ли Алекс на самом деле такое благополучное будущее? Стоит вспомнить, какой фразой начинается и заканчивается фильм: «Время все разрушает». Из нее становится понятно, что никакого светлого будущего у Алекс быть не может.

У Ноэ есть одна отличительная особенность, которая прослеживается буквально в каждом втором фильме: время действия повествования не превышает одной ночи. Так было в «Экстазе», «Входе в пустоту» и «Необратимости». Говорит ли это о какой-то оригинальности: скорее да, чем нет, ведь теперь этот приём будет ассоциироваться с именем именно этого автора. А эти кочующие из фильма в фильм повторяющиеся детали: клубы, наркотики, тема изнасиловании и инцестов заставляют думать и называть Ноэ скандальным и провокационным. А разве не это привлекает внимание современного зрителя?