Рецензии

Читая книгу 'Мартин Иден' Джека Лондона и смотря данный фильм 'Мартин Иден' я увидела лишь одинаковое имя и некоторые схожие моменты. На этом для меня сходство с книгой заканчивается.

В фильме решили сделать упор на политичность Мартина и на его писательстве, очень обидно, что совершенно опустили его отношение к высшему свету после его обучения. Лишь вскользь сняли момент, какое у него стало отношение к этим людям и почему. А ведь именно это занимало очень большую часть жизни Мартина Идена, когда он, обучившись всему тому, что должны были знать высокопоставленные люди, понял правду их жизни. Люди эти учились ради тщеславия, а он всю жизнь думал, что они применяют эти знания, что эти люди невероятно умны. А в итоге, по произведению, Мартин оказался умнее и начитаннее всех высокопочитаемых людей.

Единственное, что более менее порадовало - это Елена, хотя конечно ее натуру тоже слегка изменили. В общем, у сценариста и режиссера свой взгляд на книгу и именно его здесь и видно.

Очень хочется отметить, что я бы абсолютно не рекомендовала этот фильм, вместо прочтения классики. Исказит восприятие произведения - однозначно. А в качестве расширения кругозора после прочтения книги, могу посоветовать только если хочется еще раз встретиться с героем.

6 из 10

и только за то, что снимают классику, не более.

Мартин Иден - интересное и увлекательное кино. Это одна из первых картин молодого режиссёра, однако в которой уже можно углядеть стиль. Из визуальных особенностей можно отметить умеренно рваный 'клиповый' монтаж, моментные переходы в двух-трёх цветную палитру ч/б и вкраплениями синего цвета в характерных эпизодах, что предоставляет этим моментам буквально выделиться из всего цветного, обычного - своеобразное подчёркивание важного. Также, показ флешбеков показывался склейками посторонних, символичных кадров, например детские танцы или тонущий корабль.

Говоря о содержании, можно заметить, что режиссёр скорее всего дублирует идеи романа Джека Лондона, на мой взгляд, не очень по-авторски, но всё-таки мысли там занятные. Первой можно выделить тему причины смены отношения общества на определённый субъект. Так, отношение людей к субъекту меняется не от его изменений, преображений, улучшений или ухудшений, а от его массового образа, от его популярности. Хотя, в сущности, субъект остаётся тем же, меняется только взгляд на него. Субъектом является главный герой, который, проделав путь от глупого моряка до перспективного писателя, понял, что остаётся тем же неотёсанным посмешищем в доме её возлюбленной, включая саму девушку. Но как только приходит успех и неотёсанный, но перспективный моряк-писатель становится популярной и значимой фигурой, весь его круг общения, включая недоброжелателей и отговорщиков от творчества, начинают относится к главному герою по-другому. Т.е взгляд не меняется ни у одного человека сразу, меняется у всех одновременно, что как бы намекает на стадность, коллективное сознание даже между разными прослойками общества.

Вторая тема прямо вытекает первую, которая заложена в идеологии главного героя. Он критикует сначала зарождающийся социализм, а после и либерализм за коллективное мышление, за беспомощность одного индивида, и несогласен с тем, что человек обязан быть частью коллективного разума. Мартин - индивидуалист с дуальной системой распределения людей. Одни работают умственным трудом, полностью посвятив себя науке и искусству, другие выполняют физическую работу и посвящают свою жизнь на обеспечение себя и деятелей умственного труда. Поощряться должны и те, и другие, т. к без людей занятых физической работой невозможна деятельность умственная в той мере, в какой она предоставляется.

Изящный, но утопичный механизм общества создаёт Мартин, что, конечно, никак не применимо на практике в больших масштабах, лишь локально и на недолгое время. Мартин приводит в пример создание 'великой русской литературы' благодаря тому, что физический труд был взвален на крестьян. Хотя крестьянам вообще дела нет до какой литературы, если им дать независимость, и чисто функциональную работу 'содержать людей умственного труда', у них не будет мотивации что-то делать ради тех, от кого им нет пользы. А если начинать приобщать крестьян к искусству и науке, и объяснять почему это важно, то много людей без таланта могут вдохновиться и ринуться в сферу умственного труда, а отсюда начинается дисбаланс.

В общем, утопию некрепкую, но интересную и красивую, предлагает нам Мартин Иден, перед тем как пойти и утопиться на пике славы...

Прежде всего хотелось бы выразить прискорбное удивление, что какой бы этот фильм ни был, но это экранизация самого Лондона, его самого могущественного романа, но при этом у фильма смехотворное количество оценок: как за рубежом, так и у нас. Неужели все разлюбили классику?

Роман «Мартин Иден» кардинально перевернул мою жизнь и мировоззрение, наложив отпечаток в самых потайных задворках моей души, а поэтому неудивительно, каким пьянящим азартом я загорелся, когда узнал, что в 2019 году выйдет экранизация! Радости моей не было предела, и я с нетерпением стал ждать выхода картины.

Однако, судя по бледной окраске моей рецензии, вы могли догадаться, что после просмотра меня начали раздирать неописуемо противоречивые чувства. По традиции, начну с положительных моментов.

1) Примерно половину фильма я был по-настоящему восхищён! Первое, на что хочется обратить внимание – это персонажи, кои подобраны просто идеально. Образы настолько удачно воссозданы, что я невольно начал вспоминать строчки из давно прочитанного романа. Тот самый Мартин Иден, на вид грубоватый, неотёсанный, трудяга-простак, но при этом с необъяснимым для него самого огнём внутри. Елена Орсини (она же Руфь Морз) – прекрасная, образованная, встретившая неведомые до сего ей чувства к мужчине и, конечно же, с определённой долей высокомерия. А каков Расс Бриссенден! Ох, это ведь один из моих любимейших персонажей в литературе и именно таким я его и представлял! Просто в точку! Стоит также упомянуть и сестру Мартина с её мужем, семью Орсини, друга Мартина и его подругу-официантку – я пребывал в неописуемом восторге от такого бережного и почти идеального следования первоисточнику. Характеры персонажей переданы с бережной любовью к книге.

2) Абсолютно все актёры справились со своей работой на отлично. Хочу выделить Луку Маринелли, за творчеством которого я непременно начну следить в дальнейшем. Он совершенно заслуженно получил свои награды за лучшую мужскую роль.

3) Техническая сторона фильма поражает своей реализацией. Идея снять фильм на винтажный манер, что придало ему оттенок кино 70-80х годов прошлого столетия потрясающая. Добавьте сюда прохладную голубую гамму, которая играет в «Мартине Идене» далеко не последнее значение и несёт в себе определённый смысл, а не просто выступает в качестве цветового фильтра, и ваши глаза непременно испытают воистину особое наслаждение. Фильм построен на контрастах и постоянной игре сочных цветов. Цвет, как я упоминал выше, играет здесь важную роль. Именно благодаря ему режиссёр хотел подчеркнуть разницу между классами: между бледно-прохладными трущобами или промышленными районами и оскорбительно блестящими домами богачей и зажиточных аристократов. Разницу между Мартином Иденом, который был счастлив, не имея ничего и Мартином, разочаровавшемуся в жизни, достигнув всех высот.

4) Отличная работа оператора, действительно загляденье. Этот фильм настолько хорошо снят, что его хочется пересмотреть ещё раз хотя бы ради того, чтобы вновь испытать всеми фибрами то редкое для нынешнего времени проходного кино эстетическое удовольствие. Множество приятных планов и неординарных решений, как к примеру моменты с прочтением писем, когда на экране появляется Елена, которая проговаривает свои строки к Мартину, смотря прямо в глаза нам, зрителям.

5) Художники постарались на славу. Отлично проработанные локации, внешний вид персонажей и убранство помещений. Своей работой, помимо вышеупомянутой цветовой гаммы, они так же позволили увидеть контраст между разными слоями общества и трансформацией главных героев, создавая ещё одну опору для более тесного контакта между зрителем и душевными переживаниями главного героя.

6) Музыка! Саундтрек здесь божественный, я без шуток. Меня давно так не удивляла музыка в кино. Определённые треки невероятно гармонично сопутствовали тем или иным моментам в фильме, делая атмосферу погружения максимально глубокой.

Исходя из перечисленных пунктов, можно сделать вывод, что «Мартин Иден» имеет прекрасную техническую сторону, к которой у меня нет абсолютно ни одной претензии. И это верно. Ни одной. Истинная претензия кроется в душевной стороне данной картины – сюжете и поверхностно переданной истории, мечтающего о высоком, трудяги Мартина.

Если на протяжении первой половины фильма я неистово восхищался следованию оригиналу, удачно подобранными героями и той самой атмосферой романа, от которой сердце моё выскакивало наружу, то начиная со второй я невольно начал расстраиваться, сам не понимая от чего.

Я не сильно критичен к отступлениям от оригинала, ведь все мы понимаем, что снять всё слово в слово практически не представляется возможным, однако здесь чаша моего терпения переполнилась на пару капель.

Мартин Иден не финансировал революции, хоть действие и разворачивается в Италии, чёрт возьми! И вообще, становление и признание Мартина Идена в книге и в фильме это совершенно два разных и противоположных сюжета. Мартин в книге не валялся в шикарном особняке, окруженный самой разнообразной свитой, у него не было секретарши, которая следила за графиком пресс-конференций, Мартин не разъезжал на дорогих авто с котлетой денег и не отдавал их на «благое дело во благо революции» сомнительным борцам за свободу! И да, мне не понравился финал потому что он, опять-таки, далёк от оригинала. Не этого ждут ценители романа!

И, хотя, посыл примерно один и тот же, как и в книге, однако в фильме все упрощено. Глубина отсутствует напрочь. Я не прочувствовал душевные терзания Мартина, когда он развешивал в своей комнатушке листовки с новыми словами, когда он купил себе зубную щётку и понабирал кучу книг, со множеством из которых он не мог справиться из-за их тяжелого наполнения.

Я не прочувствовал того Мартина, у которого закончились деньги, и он был вынужден на несколько месяцев устроиться работать на каторжный труд в прачечную. И при этом он боролся с самим собой, он ездил не один километр на велосипеде в библиотеку, пытался читать и писать после неописуемо тяжелого рабочего дня, а у него ничего не выходило, потому что он изнурялся до упаду.

Я не увидел в фильме постепенной эволюции Идена, просто в какой-то момент его уже показали грамотным и незаурядным интеллектуалом, который впоследствии стал ещё и циником. Нет переходов, нет плавности. Так же и с чувствами к Елене.

Всё преподнесено слишком рвано, слишком угловато.

Вывод:

Фильм, который несмотря ни на что, мне понравился.

Фильм, которому хочется поставить 7-8 и 1-2 одновременно.

Фильм, который сразу вызывает эйфорию от следования оригиналу, а затем с дьявольской похотью отнимает её и взамен наполняет вас томительным бальзамом бездушного эфира.

Фильм, который позволил хоть и ненадолго, но все же вновь ощутить те фантастические эмоции, как тогда, при первом прочтении великого романа, перевернувшего всю мою жизнь.

6,5 из 10

Первоисточник уже давно затёрся и сам герой утонул не в море, а в клишированных списках «Х лучших книг». «Мартин Иден» хотя и притворяется экранизацией, скорее походит на зеркальное отражение той реальности, в которой сейчас оказалась европейская молодёжь.

Уже сейчас разочарованные в идеологиях молодые люди в Италии: кто-то уезжает за границу, южане переезжают на север в промышленные центры, а кто-то уходит от привычных денежных отношений в деревню и осваивает агрикультуру.

Мартин Иден стремится преодолеть собственное я. Он пытается писать, говорить, вести себя правильно (принято в обществе). Знакомство с девушкой из образованной семьи заставляет героя осознать свой интеллектуальный голод. Книга сменяется книгой, Мартин обретает остроту и критичность мышления. И на фоне этого, мы легко замечаем его стремления к молчанию (у Марчелло есть документальный фильм об Артавазде Пелешяне, который согласился на съёмки при условии собственного молчания в фильме), когда Мартин лежит в кровати и блеск в глазах сменяется пустотой. Герой впадает в меланхолию и видения, которые передаются вставками архивных съёмок прошлого (снова привет Артавазд Пелешян). Герой пытается сохранить связь с собой настоящим. Но видения пропадают.

Марчелло радикально проводит визуальную линию перемен с Мартином. Резкий скачок в яркие цвета, герои теряют мотивации и становятся плоскими. Во всём этом можно упрекнуть режиссёра, но такими их видит сам Иден, это ему он отдаёт возможность продолжать историю.

Старый мир рушится не только на глазах, но и глазами современных Мартинов Иденов. Так можно объяснить концовку фильма, где герой отчётливо ощущает на себе одновременно сопротивление и тягу чего-то большого и иррационального. Того, что больше каждого з нас. Видения о бушующем море становятся реальными. Молчание становится самым сильным оружием против всего и всех. Потому что оно вечно.

Когда экранизируют такие классические произведения, как «Мартин Иден», я люблю, чтобы экранизация не отходила от книги, то есть чтобы не было существенных различий между книгой и фильмом. В данном случае изменили многое: действие перенесено в Италию, имена героев (кроме Мартина Идена) изменены, даже финальная сцена перенесена с корабля на пляж Италии.

Кроме того, не очень хорошо раскрыли второстепенные детали. К примеру, я очень ждал флэшбэк на моменте, где Мать Елены (Руфи) спрашивает Мартина о происхождении его шрама на шее. По книге Мартин просто отвечает, что его нанёс один мексиканец,'… а перед его глазами возникла картина душной звездной ночи в Салина-Круц…». В фильме Мартин просто отвечает, что «один негодяй нанёс его».

Тем не менее главное — преображение героя — выполнено отлично. Мы видим, что он постепенно переходит от слишком широких штанов, неопрятной рубашки и куртки к брюкам, выглаженной рубашке с галстуком, жилету и пиджаку. К сожалению, я не понимаю по-итальянски, а русскому переводу не могу вполне довериться в плане изменений в речи Мартина Идена.

Герой начинает разочаровываться в обществе, в которое так желал попасть: он начинает громко резко разговаривать, почти кричать на всех, как бы говоря: «Вы низкие люди! Ещё хуже, чем я когда-то был». Под его глазами обосабливаются мешки, символизирующие усталость от жизни. Словом, Лука Маринелли отлично справляется со своей ролью.

Фильм заставляет сопереживать Мартину Идену: мы радуемся, когда впервые его произведение наконец понравилось хоть какому-то издательству спустя столько неудач, и испытываем обиду на журналиста, который в Мартине после его речи против социализма увидел ярого «красного», написал об этом, и из-за этого Мартина выселяют.

Короче говоря, по-моему, фильм получился хорошим, и мне он понравился, хотя можно было и лучше.

7 из 10

Большая часть фильма посвящена пейзажам и бесцельному блуждания главного героя по городу. Фильм не передал даже третей части переживаний и мыслей Мартина описанного Джеком Лондоном: где обрывки листков, накоторых Мартин записывал новые слова, где контраст между прочтением его рассказов беднякам и высшему свету? Фильм так же не передал развития Мартина, как писателя. Но на протяжении всего фильма Мартин показан дерзким, заносчивым, возомнивший себя чуть ли не гороем того времени. На самом деле в книге сказано, что он очень хотел попасть в высшее общество, пытался отстраниться от нищеты, окружавшей его и когда наконец-то он был признан этим самым 'Высшим обществом', то он просто разачаровалась в нём. Мартин понял, что общество, в которое он так стремился попасть, оказалось прогнившим изнутри. И это было самым большим разачарованием Мартина Идена. Фильм хоть и снят в 2019 году, но по ощущениям, как будто 60-70 гг. и это отнюдь не комплимент. Камера постоянно прыгает, игра актёров удручает…

Отзыв короткий, но фильм большего не заслуживает.

Несмотря на то, что сама книга занимает почётное место на полке среди других книг, фильм – это просто двухчасовая трата моего времени. Уж лучше бы ещё раз перечитал Роман, а не смотрел эту 'интерпретацию'

4 из 10

Фильм вобрал в себя лучшее, что можно увидеть в кинематографе Италии и СССР 60-х - 70-х годов прошлого века. Только тогда фильм был не просто историей, рассказанной с помощью определенных техник, но настроением с большой буквы.

За основу взят во многом автобиографичный роман Джека Лондона и перенесен в те самые 60-е годы, как мне показалось.

Съемки часто практически документальные, что придает фильму особый винтажный шарм. Вообще фильм завораживает и хочется пересматривать снова и снова некоторые моменты и кадры.

Цвет играет в этом произведении одну из главных ролей. Чаще всего заметен дуэт голубого цвета с бордовым: это его рубашка и ее губы, блеклые силуэты людей и яркий флаг социалистов, городские стены и развешенное белье, корабли и их сигнальные флажки. Невероятная игра цвета выстраивает фильм в одно гармоничное целое, помогая видеть общую канву, несмотря на огромные перемены, происходящие в жизни героев.

8 из 10

Кто такой Мартин Иден? Это человек, который пробивал свой путь от грязного работяги в высший класс, в светское общество, в высокую литературу. Моряк, влюблённый в море, решает, что хочет стать писателем. Он считает, что ему есть, что рассказать миру, есть только одна проблема - у него нет даже начального образования.

И Иден, окрылённый любовью к девушке из благополучной семьи, родители которой не воспринимают его всерьёз, начинает учиться. Он читает книги, овладевает словом, начинает выносить мысли на бумагу и рассылать свои творения в разные периодические издания. 'У тебя не получится', 'Нашёл бы стабильную работёнку' слышит он со всех сторон, но упорно идёт к своей мечте. По большей части ему хотелось покорить Елену, всё это было ради неё. Достаточно глубокий роман, классическая драма, поднимающая сразу несколько вопросов.

Не стоит делать ради кого-то, потому что тому человеку это может быть вовсе не нужно.

Возможно, морскому волку место в море, а потеряв его, он как рыба, выброшенная на берег, начинает задыхаться? Добившись литературного признания и став звездой, Иден не испытал счастья. Быть может, потому что ввиду строжайших принципов, он понял, что внутренний бунт слишком силён, общество его не понимает, оно фальшиво. Может, всё вместе.

Так или иначе, в первой половине фильма мы видим романтика, идеалиста, во второй - уставшего и сломленного человека. А переход между этими двумя состояниями в картине был показан слишком условно. К сожалению.

Особых похвал заслужила картинка. Оператор отработал на сто. Фильм 'подвижный', как море, красочный, яркий, атмосферный. Зрители видят бедную Италию в деталях, бескрайнее море, суровую жизнь работяг. Отличные ретро-песни на французском и итальянском стали украшением картины. Перенести крупный роман на экран непросто. Особенно жаль, когда что-то самое главное остаётся почти не раскрыто. Фильм не дотянул до шедевра, но снят на совесть, на винтажную плёнку, тот редкий случай, когда лента 2019-го года смотрится как фильм, снятый в середине двадцатого века. Синий цвет холодного моря будет сопровождать героя почти до самого конца. А потом цветовая гамма изменится, как и сам писатель...

6 из 10

«Мартин Иден» – заведомо сложный роман для экранизации по двум причинам. Первая – в нем велика концентрация на внутреннем мире главного героя, на его душевных терзаниях и переменах, что всегда проще изобразить в литературе, нежели в кино. Вторая – бешеная динамика и насыщенность событиями. Сам по себе роман Джека Лондона не из больших, но в нем практически нет лирических отступлений, пространных описаний и рассуждений. Только действо. И в один фильм уместить все это действо просто невозможно.

Итальянцы выбрали верный путь для экранизации – взяли от первоисточника только основу, а остальное создавали заново, опираясь на приемы кинематографа, а не литературы. Однако на этом пути создателям, очевидно, не хватило баланса.

Фильм перегружен эмоциями. Зрителя будто бы пинками стараются заставить сопереживать. Однако основа у этих эмоций шаткая. Вместо пинков в виде эмоциональных всплесков лучше было бы использовать спокойные человеческие разъяснения: кто, куда, зачем и почему.

Но вместо разъяснений зрителю предлагают конфликты, ничем не обоснованные и ни к чему не ведущие. Предлагают драку без разъяснения причин. При отсутствии логики рассыпается и сюжет. Вдобавок, персонажи второго плана, очень яркие и душевные в книге, расплываются в ничто на фоне монолитного главного героя.

Да и главный герой, к сожалению, не стал отражением того самого Мартина Идена из первоисточника. Создатели бросают его то в любовные страдания, то в политические распри, тогда как изначально это был персонаж, сконцентрированный в первую очередь на своем внутреннем желании стать писателем. Внешние темы, такие как любовь и политика, отходили в книге на второй план. Авторы фильма же решили выставить их вперед. И это неплохая идея. Кино должно быть самостоятельным. Однако создатели не смогли для этих тем придумать достойное обрамление в виде логического обоснования и крепких персонажей.

Однако есть за что и похвалить ленту. Первое, что важно отметить – это режиссура и операторская работа. Фильм обладает весьма самобытной и запоминающейся стилистикой. Этому отечественным киноделам нужно поучиться у итальянцев. Если у нас в фильмах о прошлом, в особенности о временах СССР, картинка всегда вылизанная и глянцевая, то итальянцы не побоялись показать грязь. И это прекрасно, ведь показывают они свою любимую родину, которая близка сердцу каждого гражданина этой страны. И даже покосившиеся ставни и кривая тротуарная плитка откликаются в сердце душевной теплотой и романтикой прошлого.

Другие приемы, помимо стилизации, тоже отлично работают. Это и сьемка ручной камерой, и крупные планы, и вид будто бы от лица главного героя, когда собеседник в диалоге смотрит прямо в камеру. Все это работает на погружение и в атмосферу, и во внутренний мир персонажа. Нечто похожее было реализовано в фильме «Ван Гог. На пороге вечности».

Стоит отметить и блистательного Луку Маринелли, сыгравшего главную роль. За свой перформанс он уже получил Кубок Вольпи на Венецианском фестивале. Выбранный авторами ритм заставлял его беспрерывно плескать разнообразными эмоциями, но в каждой из этих эмоций Маринелли был на редкость органичен и понятен зрителю.

По итогу, фильм можно считать средним. Это достойный образчик современного итальянского кинематографа, но особых восторгов он не вызывает. Сюжету не хватает баланса эмоций и рассудительности, персонажам не хватает мотивации, второму плану – глубины и яркости. И, главное, посыл, который был четко виден в книге, в фильме расплывается. Лента будто сама не знает, что хочет сказать, какую идею донести. От этой основы идут и другие проблемы, которые не позволяют поставить «Мартину Идену» положительную оценку.

5 из 10

То, что реально восхищает при просмотре фильма - это игра главного героя. В его исполнении Иден получился очень фактурным и характерным, хотя порой слишком надменным.

С визуальной точки зрения фильм получился красивым. Это и о подобранных актёрах, костюмах и о цвете фильма в целом.

Особое впечатление производят смена картины, отсылки к каким - то отрешённым визуальным образам - вроде тонущего корабля, или вида на море. В целом, чувствуется стиль режиссёра.

С другой стороны, с содержательной, картина неоднозначна. Естественно, что любая экранизация литературного произведения является демонстрацией точки зрения режиссёра, его персонального видения. Поэтому здесь можно рассуждать о фильме скорее как о интерпретации романа, нежели его экранизации, которая, по моему мнению, неотрывна от текста.

На такую точку зрения есть несколько причин. Действие романа полностью перенесено в Италию, изменены имена героев. Есть неточности сюжета: в романе Иден работал в прачечной, в фильме - на сталеварне. Также не ясен переход Мартина от жизни бедной - к богатой. Слишком резким он показался мне в фильме. Диалоги насчёт политики и по поводу революции были абсолютно непонятны и лишены всякого смысла, хотя, может быть, это вина неточного перевода.

Не хватает бытовых деталей, которые Лондон так тщательно описывал в произведении. Например, как Иден готовил себе ужин, или как он ходил в лавку брать продукты в долг.

Сцена смерти в фильме сильно упрощена. После прочтения романа не хватает личных рассуждений Мартина, перед тем как бросится в море.