Рецензии

Будучи не самым оригинальным триллером, работе Мартина Скорцезе удается достичь нужного эффекта воздействия на зрителя. Причем, даже прозрачность приемов не умаляет этого достоинства. Ибо атмосфера потерянности и безысходности цепляет за некие глубокие, почти животные струны подсознательного страха. Интерес сохраняется и в удачно выстроенном ощущении таинственности, какого-то ужаса, скрытого под порядочностью и уважительностью. И, безусловно, финальная канонада захватывающего действия не может оставить равнодушным, постепенно перерастая в шок осмысления заключительной рубящей идеи.

«Остров Проклятых» — фильм Мартина Скорсезе, в главных ролях Леонардо Дикаприо… Уже стоит идти в кино или как минимум освобождать вечер для просмотра этой ленты. Очень долго ждал этот фильм… и знаете остался под огромным впечатлением!!!Я всегда знал, что Дикаприо потрясающий актер… и с каждым фильмом я в этом лишний раз убеждаюсь…

В начале фильма подумал что будет очередной затянувшийся триллер с предсказуемой смертью главных героев… но когда они сели на остров… когда охранники напряглись при виде двух уполномоченных маршалов, понял что фильм наверняка будет как минимум не скучным. Сюжет закручен так тонко, что с сожалением понимаешь… — таких режиссеров как Скорсезе почти нет (за исключением может быть Финчера),и неизвестно будет ли в обозримом будущем… Все… абсолютно все в этом фильме продумано до последних мелочей… впечатлил также и Марк Руффало… причем сильно, не ожидал от него такого, всегда думал, что паренек годится для не совсем уж таких фильмов, где не можешь предугадать поступки героев, но он был на высоте. Весь фильм пропитан такой мертвенной и оттого еще более зловещей и интересной обстановкой, что поневоле начинаешь уходить в фильм с головой, забывая про время и все остальное… Эти монологи, взгляды, мимика, а про встречу Тедди и немецкого врача я вообще молчу… про их перепалку и немецкий говор Дикаприо можно было смело давать Оскара, также не могу не сказать про беседу двух друзей на кладбище, после которой практически все становится понятно… В общем не буду вдаваться в подробности, все кто просто любит отличное кино — посмотреть фильм обязаны…

Появление произведения на экранах, безусловно, вызвало огромный ажиотаж, сопровождающийся бурным обсуждением, а также множество толкований и споров вокруг усомнившихся в психологической уравновешенности Дэниелса. Столь большое количество разногласий появилось в результате невероятно захватывающей и закрученной идеи, которая после просмотра оставляет немало вопросов.

Психологическая линия не имеет чёткого очертания и выходит за грани нормального, принимая обличие безумия. Особую роль играет ураган, после которого и происходят основные действия. Главное слово, та составляющая, которая ближе подходит и наиболее точно описывает состояние вещей на острове — «Атмосферность», туманный воздух пропитан и кишит этим жутким словом, не оставляя публику ни на минуту равнодушной к происходящему. С каждым новым кадром режиссёр мастерски (хотя Скорсезе пробует свои силы в данной ипостаси впервые) нагнетает устрашающую обстановку, по крупице собирая мельчайшие элементы во едино, всяческими способами пытаясь запутать и сбить нас с толку. Что ж признаем — он обвёл широкую аудиторию вокруг пальца и до сих пор самые отъявленные поклонники ломают голову и принимают участие в горячих спорах.

Естественно приковывает взоры миллионов поклонников любимчик толпы Леонардо ДиКаприо, сыгравший Эдварда Дэниелса. Его роль сложна, трагична и вызывает уважение, срывая бурные овации зрителей. Невольно проникаешься и сочувствуешь главному герою, особенно становиться жаль его, смотря на страдания терзающегося больного от томных мук, вызванных прибиванием в нервном состоянии и не дающем таким образом себе душевного покоя во время переживаемых галлюцинаций, виртуозно изображенных мастером современной киноиндустрии Мартином Скорсезе. Я не стану выступать в защиту Эндрю Лэддиса, которого критикуют многие. Конечно же, легко оценивать со своей стороны того, кто потерял самое драгоценное, что есть у человека, находясь в комфортных условиях, сидя на удобном диване и попивая горячий ароматный кофе.

Это была всего лишь навсего игра, и не стоит так жёстко осуждать потерянное и на самом деле являющееся счастьем, от которого так успешно бегут люди, не осознавая важности нахождения рядом близких и пренебрегая отношениями с родными. Не дай Бог кому-нибудь пережить те чувства, которые пришлось испытать Тэду, иначе тогда ваше восприятие изменится кардинальным образом. Но Лэддис нашёл себе персонажа, прибегнув к помощи не слишком замысловатых анаграмм, и выдумал интересную историю, тем самым, продолжив жизнь в совсем новом ракурсе. Я сопереживал и отчётливо видел его чувства, которые он испытывал и подтверждающиеся бурными эмоциями. В нём бушевали волнения, и всё-таки действительность восторжествовала, и к нему вернулся здравый разум. Правильный выбор сделан — лучше умереть человеком, чем жить монстром. Пример героя оказался заразительным, и я перенял его безумие. Но это даже хорошо, ведь только тогда, когда сам попробуешь, окунёшься в иллюзию, то, осознав безысходность своего нынешнего положения, сможешь трезво оценить со стороны и уже чётко произвести разделение границы между истинным и мнимым миром.

Отдельные слова благодарности хочу выразить музыкальному сопровождению. По моему мнению, саундтрэк был подобран правильно и превосходно сочетался с эпизодами фильма, снятого по мотивам книги «Закрытый остров» Дэнниса Лихэйна. Особенно восхищение вызвала последняя в списке песня «This Bitter Earth».

Что касается проката, а именно низкой цифры в кассовых сборах, то это отнюдь не означает отсутствие зрелищности. В интернете также пишут, что картина, дескать, откровенно слабая и не составит особой конкуренции на самой престижной премии в мире кино 2011 года, хотя пробиться в число номинантов имеет довольно высокие шансы. Я, пожалуй, с этим высказанным мнением, не соглашусь, пусть не хватает масштабности, огромного количества спецэффектов, но перечисленные аспекты никаким образом не должны отразиться на посещаемости.

Можно ли отнести к шедевру? Это как сказать. Все вещи в нашем мире познаются в сравнении, и рассматриваемый вопрос не является исключением. Конечно же есть другие творения выдающихся людей намного глубже по смыслу и своей структуре, где затрагиваются серьёзные философские, жизненные, актуальные и извечные темы и проблемы, оставившие неизгладимый след в нашем сердце и сознании и занявшие заслуженное место на вершине непоколебимой горы Славы и Памяти, но отдадим должное и Скорсезе, постаравшегося изо всех сил и представившего великолепную ленту. Поэтому считаю, что это кино по праву заслуживает своё место может быть не вместе с шедеврами, но, по крайней мере, наряду с потрясающими произведениями и нисколько не уступает никому по зрелищности.

Жаль, будет ДиКаприо, если он и на сей раз не получит заветную статуэтку, владельцем коей мог стать ещё раньше и между прочим в совместных проектах с тем же Скорсезе. Искренне пожелаем им обоим удачи, и будем верить в неподкупность судейской коллегии. Браво Скорсезе! Браво Лео! Низкий поклон «Острову проклятых»!

10 из 10

У критиков и зрителей всегда возникает повышенный интерес к фильмам которые снимает Мартин Скорсезе. Еще бы, ведь это режиссер экстра-класса, который не умеет снимать плохо. Вот и новый фильм Скорсезе оказался очень высокого качества. В главной роли оказался один из лучших актеров последнего времени Леонардо ДиКаприо, который своей игрой, я думаю заслужил номинацию на «Оскар». На вторых ролях Марк Руффало и Бен Кингсли, которых было очень мало в этом фильме.

Сценарий удерживает зрителя с первых минут и до финальных титров. Нас ждет интереснейший финал, которого зритель даже не ожидает. Иногда фильм провисает, но провесы не столь значительны чтобы как-то негативно на вас повлиять во время просмотра. Многим конечно может не понравится то как Скорсезе в конце картины свернет казалось бы с верного пути, хотя конечно другие в это время будут наслаждатся великолепным финалом.

Shutter Island — это мастерски срежисированный триллер Мартина Скорсезе, от которого зрители получат массу удовольствия. Отмечу хорошую атмосферу и монтаж, а также великолепную литературную основу (сценарий создан по книге). Надеюсь киноакадемики «Оскара» не пропустят мимо себя «Остров проклятых» Скорсезе.

10 из 10

Вчера решил посмотреть данную картину, которую то поносят, то возвышают до уровня арт-хаусного смышленого кино. Фильмы Мартина Скорцезе я ещё просмотрел, будучи студентом на 2-м или на 3-м курсе. В то время меня криминальные триллеры очень будоражили и восхищали. Иногда при их просмотре мне кажется, что Скорцезе сам криминальный босс, но выросший в другом времени, где заниматься надо чем-то более демократичным и официальным. Да, как-то негативно описал я его, но на самом деле я отношусь к его творчеству с уважением. Также его работы мне видятся, как представление о жизни какого-нибудь радикального панка (ммм, не случайно ли у него в работах саундтреками были грязные, негативные Sex Pistols или ещё более радикальные, но позитивные Bad Brains?).

На самом деле в них много насилия и много говорится или намекается о насилии, как единственно возможном кардинальном решении проблем.

Эта мысль о насилии, как раз и паразитирует на протяжении данного фильма. А может режиссёр, которого поджимали сроки и он просто решил скорей закончить фильм? «Я умываю руки» сказал главный доктор этой клиники. Вам не показалось, что в конце это же сделал режиссёр? Концовка вышла натянутой, предсказуемой и банальной. Сама же мысль о невозможности лечения пациентов разными методами психиатрии выглядит цинично, глазами разочарованного, уставшего человека. В чем же скажите новизна здесь?

Так или иначе, наверное, этот фильм понравится сторонникам смертной казни и любителям запутанных сюжетов, хотя в данном случае сюжет тривиален и очевиден.

В целом, к сожалению это проходной фильм на вечерок дома или сеанс в кино.

5 из 10

Неформальные ассоциаций

Зло…? Оно откуда? От Бога? Может быть. Но от какого Бога — мусульманского, будистского, индуистского или христианского? Звучит нелепо? Тогда, может человеческого? Человеческого…? А что… разве мы не возомнили себя Богами? Мы «лишили» Бога своего божества, «прикарманив» его себе… Человек-Бог — звучит заманчиво, не откажусь. Кто из Богов распространяет столько зла по всей земле, сколько самоБог человек? Для кого из Богов зло так рентабельно по своей прибыльной эффективности, сколько для самоБога человека? Зло стало его хлебом насущным! Вспомнить хотя бы прошедший век. Есть конкретные даты, конретные личности. «Боги» мира сего присваивали себе права истинного Бога решать, кому жить, а кому нет. Что изменилось сегодня? Думаю, в наши дни, сам дьявол завидует нашему изобретательству в злодеяниях! Да и вообще, куда нам до самаБожия, научиться бы нам быть людьми по своему природному замыслу! Все же, почему захваченные злом просторы с каждым днем расширяються? Нет, я не о равнинах планеты «Земля». Это, когда-то наше «недвижемое имущество» мы, уже давно как собственными руками «приватизировали» в угоду зла. Оно больше не принадлежит нам. Я о другом. О более важном. О самих нас. Быть точнее, о владениях в нашем «Я». «Я», из алфавита вымирающих ценностей, самое последнее которое все еще принадлежит нам. Хотя, кто знает…

Говоря короче — я верю, пока существуют мастера искусств; выводить графические символы на белом листке, а абстрактное преобразовывать в зрительные параметры, зло, обречено на положение «подсудимого» перед правосудием человеческим, определяющим моральное и нравственное на уровне воспитанной совести и разумного сознания.

Главный вопрос постановки кинофильма по мотивам романа Денниса Лихэйна «Закрытый остров», состоял в том, сможет ли претендующий на то, вынести из «… острова» тот эффект «проваливающегося пола под ногами», каторым облек свое произведение почетный автор. Да еще и перед зрителем, ныне, ставшем более невосприимчивым к жанру детективного характера, даже если тот демонстрирует свой союз с остросюжетным триллером, поскольку традиционные каноны жанра не позволяют развиться новаторским идеям в этом направлении, разве что следовать циклу очередного дублирования уже бородатого идентификатора детективных триллеров — справедливость входит в конфликт с беззаконием заранее предопределенной победой над ней. Главная канва идеи; поэтапно проясняющаяся загадочность.

Антропоморфизм зла

Это обстоятельство вынуждает Мартина Скорсезе прибегнуть к художественному авангарду рельефного изображения — с ума ушедшего в сторону — истеблищмента 50-ых. того самого, которое заразившаяся зловещим духом своего времени усиленно начинает свое психо-идиотское стремление к открытию новых способов деспотизма над психикой социальных мас. Если общественные сгустки заразить искусственным пониманием того, что есть полезное и бесполезное с точки зрения поддельной нравственности, тогда без особых усилии можно пустит вход все свою бесчеловечность в лицензированном виде, не без основания уверяя себя в том, что обманутое общество одобрит это. В то время, такому рода диктаторству не было суждено успешно интегрироваться в мировое общество, из за своего несовершенства в изобретательности людского злоумышлия. А вот наше время, создало идеальную среду для торжественного рукопожатия зла своему глобальному апогею.

Скорсезе предполагает, что зло, это оборотная сторона добра, его второе «я», а потому, он не может рассматривать одно вне контексте другого. Для него, добро, как мера нравственности, существует благодаря наличию своего опонента в лице зла. Разделить их автономно практически нельзя. Представляя главных действующих лиц фильма выстроенными по этой философии, Скорсезе ставит под резкий удар общепринятое осознание добра и зла как двух антонимных понятии. Естественно, на протяжение всего кинодействия он попытается дать себе отчет в столь смелом предъявлении, — признаться, не безуспешно. Тогда как главный «путеводитель по… острову», в свою очередь, обещает дать зрителю возможность переосмыслить эти два понятия через призму собственной психологии. Зритель окажется в центре тех событий, когда противоречие призрачно задваиваных лейтмотивов происходящего в зеркальном лабиринте киносюжета, вызывает конфликт между личностью и группой, перерастающий в внутриличностный когнитивный диссонанс с самого начала обреченной жертвы. Персонифицированное добро и зло в одном персонаже, будет одновременно поворачивается зрителю анфасом в свойх самых не обычных выражениях. Все это, будет выглядеть миниатюрной панорамой неоднозначных, абсолютно противоречивых друг другу психологических образов общество 60-ти летной давности, под прицелом которого, внимательный зритель без труда обнаружит современный общественный строй. Этот самый, как нам уже известно, чуть ли не каждого, осмелившегося обнажить грешную сущность его целеустремленности «превращает» беднягу в своего соучастника.

Обаянием предвкушения справедливого триумфа человеческого правосудия над отношением властного с подвластным, уподобленным животному пониманию концепта «обшество», как организованного условия для выживания человеческой расы, зло, вторгается с подсознательного в сознательное условного персонажа силой абсурда, мощного настолько, что вместо того что-бы отступить, сознание переплетается с ним вызывая эффект синтетической реальности с псевдоправдивой мотивацией. Реальность трескается, а изломанные кусочки разбрасываются в разные «полосы неопределенности» времени, а потом, когда временные измерения начинают проникать друг в друга, они снова соединяются хаотичным образом и формируют абсолютно алогичные образы в виде воспоминаний, в которых напряженные фантазий главного персонажа доходят до своего апофеоза.

Эмоциональный резонанс

Если, по кино-обычаю считается что саундтрек в месте зрительным факторам образуют некую общительную линию диалектического типа между зрителям и фильмом для целостности наивысшего порядка последнего, в его классическом понимании, тогда, данный фильм, в каком-то смысле служит исключением. Инструментальная музыка, которую мы будем слышать «из» «Закрытого острова», окажет не менее гнетущее впечатление на нас с предвестием нагонявшего ужаса, чем на то, способна музыка из Вагнеровской оперы. Странным выглядит вот что; одновременно — саундтрек композитора Робби Робертсона искусно дополняет атмосферу этого саспенса какой-то метафизической тревогой на время всего фильма длящееся нервозности, и, входит в ярко выраженную дисгармонию с отдельными сценами фильма, как будто, подобна Тедди Дэниелсу-(Леонардо Ди Каприо) она тоже раздваиваеться, пытаясь дать собственную трактовку происходишему на глазах у зрителя. Фактически, Робертсон добивается того, чтобы зритель признал его музыку отдельным персонажем, претендующим на соведущего большой части кино-положения.

Старые художественные коды готик-детектив и готик-хорор Скорсезе трансформирует в новый жанровый сплав, замешанный на ужасе психо-абсурдизма. Губительность масового психоза, охватившего после второй мировой войны весь мир, Скорсезе наглядно демонстрирует на примере «обитателей Закрытого острова»; «Закрытый остров» — это прототип необузданного сумасшествия всего мира и весь сумасшедший мир одновременно. А, придав структуре кино-картины свойства эстетического ряда Брака-Пикасовского Кубизма, он усиливает мистический фон, над которым меняющиеся абстрактные образы торжествующего в фильме психо-абсурда дают себе формальную угловатость. Поэтому, каждый по собственному восприятию преобразит их в целое.

Сильно. очень сильно. Пересказывать сюжет не имеет смысла, описание фильма все наверняка читали. Так же все поняли, что от дуэта Скорсезе-ДиКаприо нельзя ждать чего то некачественного. Эти имена внушают уверенность в том, что нас ждет шикарный фильм.

Смотрела если честно в два захода, так как после первого часа у меня уже был настолько сильный осадок, что дотерпеть до конца было бы очень тяжело, потом смотрела опять сначала и еще больше вникала в эту непонятную, запутанную, логично абсурдную историю. И каждую минуту сидела в ужасном напряжении. Никакой крови, монстров, ужасающих скрипов, мелькающих зловещих теней, благодаря чему во многих фильмах может быть достигнут псевдопсихологический эффект.

Здесь все достигается невероятной музыкой(вот это атака для мозга), гениальной(не побоюсь этого слова)игрой ДиКаприо, и просто, у меня даже нет слов как описать этот сюжет.

Многие списывали мои лестные слова о Леонардо на то, что «смазливые мальчики всегда привлекают». Но черт возьми, даже в образе романтическом, во времена Титаника он проявил талант драматического актера, а то, что показали Авиатор, Отступники, Кровавый алмаз, теперь и Остров только это подтвердили. Я готова была бы кричать «Браво!» за такую игру, и не только его, но и всего актерского состава. Марк Руффало, Бен Гингсли — как будто дергают за ниточки, словно кукол, то ты думаешь одно, то веришь в совсем другое, то начинаешь вообще сомневаться во всем, что увидел за эти два часа. Если бы мне, когда нибудь повезло увидеть Скорсезе, я бы сказала ему спасибо за такие фильмы. Как хорошо, что есть такие режиссеры, актеры, композиторы, операторы. Как хорошо, что среди обилия выходящих новинок кино встречаются такие сокровища.

Я не могу поставить оценку, это выше десятки, это выше сотни балов.

Как всегда мнения о фильме у всех разные, но мне он очень понравился.

Конечно, идея не нова и из разряда «Игр разума», «Бойцовского клуба», «Игры», но мне нравится, что он держит в неведении и напряжении до самого конца. Я хочу сказать, что такой фильм стоит смотреть только один раз, когда не знаешь сюжета, я, по крайней мере, только так и поступаю.

Повторюсь — да, идея не нова, но ругать создателя фильма за это нет смысла. Это как читать уголовные дела, вроде бы формулировки преступлений похожи, но обстоятельства у всех разные, также как и мотивы, и тебя это захватывает, хочешь узнать, действительно ли человек виновен. Также и фильм, вроде про сумасшедших, но у героя своя судьба.

Меня, если честно, фильмы про людей с отклонениями в психике очень и очень заставляют благодарить жизнь за то, что мне она даровала ясный рассудок и одновременно понимать, что от сумасшествия никто не застрахован. Вот так раз и щелчок в мозге, два, и он начинает работать в ненормальном режиме, ты совершаешь ужасные вещи, и ничегошеньки с этим уже не поделаешь, и сам себе уже не принадлежишь. Данный фильм как раз намекает тебе, что человек на самом деле очень хрупок как телом, так и разумом.

Надо сказать, что Лео меня в очередной раз порадовал, он на самом деле талантище… настолько проникается ролью, что ты реально видишь перед собой ненормального человека. Я его талант для себя открыла не сразу. Ни в «Титанике», ни в «Ромео и Джульетте» меня он не впечатлил особо, но в 18 лет он сыграл в фильме «Что гложет Гилберта Грейпа?» вместе с Деппом, там ему досталась роль умственно-отсталого паренька. Так вот, он сыграл настолько правдоподобно, что аж мурашки по коже… потом был «Авиатор», «Поймай меня, если сможешь» и теперь вот — «Остров проклятых». Я считаю, что за его игру стоит поставить 10 из 10.

Что касается эмоционального фона картины, то также 10 из 10, за то что ломает мозг, держит тебя в напряжении и неведении, заставляет работать воображение.

Но, единственным, пожалуй, недостатком стоит отметить затянутость диалогов, хотя, если брать картину в целом, то даже это не портит ее, так что 10 из 10.

И мой вам совет, если хотите, отрыть картину вашему знакомому или другу, чтоб потом вместе ее обсудить и поделиться впечатлением от просмотра, не рассказывайте сюжет, иначе весь эффект от просмотра пойдет прахом…

Удачного просмотра!

10 из 10

В новое десятилетие мастер криминальный драмы, умеющий неплохо сочетать интеллектуальные задатки и психологизм, американец Мартин Скорсезе вошел с одноименной экранизацией Дэниса Лихейна «Закрытый Остров» (по его книгам также были поставлены: «Таинственная Река» Клинта Иствуда и «Прощай, Детка, Прощай» Бэна Аффлека), повествующей о психиатрической лечебнице, отделенной от прочего мира скалами и водой, добраться куда можно только на пароме. Обитатели клиники живут в остановившемся времени, здесь почти нет благ цивилизации, подаренных XX веком, даже радиосвязь — скорее исключение, чем норма. Здесь слились вместе и больница, и тюрьма, и лагерь, и даже своего рода закрытая община, поделенная на персонал и пациентов. Гостям, лезущими со своими уставами, тут не рады.

Опять стоит чем-нибудь наградить наших доблестных переводчиков (подзатыльником — самое оно) за перевод слова «Shutter», как «Проклятый», в результате чего и получился, хоть и более-менее подходящий, а главное, видимо, красиво звучащий «Проклятый Остров», хотя на деле оригинальное название было несколько метафоричнее. Дело в том, что «shutter» — узкопрофильная вариация слова «закрытый», подразумевающая, что закрыт данный объект именно изнутри (на запор, или ставень), что с одной стороны характеризовало сам остров, а с другой давала понять, что под Островом подразумевался человеческий разум, что, в общем-то, и объясняло интригу и состояние пациентов на острове, замыкающихся в себе.

Чтобы расследовать исчезновение пациентки на остров-больницу в штате Массачусетс направляются два американских Маршала — Тэдди Дэниэлс и Чак Оули. Причем сразу бросается в глаза то, что у Дэниэлса явно не все в порядке с головой — странные видения и шокирующие воспоминания о Второй Мировой будто намекают, что он тут не случайно, однако, способен бороться со своим недугом, оставаясь полноценным человеком, что вдвойне заставляет зрителя переживать за его судьбу, ведь с такими психиатрическими данными он ходит по закрытому учреждению, куда его самого вполне могли бы определить, выкинь он что-нибудь. А явно негативный настрой со стороны охраны и врачей дают право думать, что узнай они о его проблемах, не промедлят «убрать» дотошного Маршала с дороги.

С самого начала Мартин Скорсезе выстраивает перед зрителями берущую за горло психологическую ловушку, где с каждой минутой становится очевиднее — все окажется, иначе, чем можно подумать, давая тем самым надежду на непредсказуемый финал. Последовательность, с которой герой осознает свое незавидное положение выверена до мелочей, сначала Тэд Дэниелс мучается морской болезнью, затем с опаской посматривает на персонал островной больнице, и вот уже начинает подозревать, что его назначение сюда не случайность, а может быть все это смертельная ловушка, опутавшая сетями всю историю Соединенных Штатов. Концовка, действительно непредсказуема, но в ней имеет место, то что называется эффектом холостой пули, т. е., она не производит того эффекта, на который позволил зрителю надеяться режиссер. Однако, финальная сцена — вид зловещего маяка, вкупе с небольшой недосказанностью, будто говорит от лица режиссера: «Да, интрига, может, и так себе, но разве я не мастер психологического триллера?».

А уж подняться в этом плане до уровня Хичкока задача не из легких, в этом фильме Скорсезе совместил практически все составляющие: тяжелая нагнетающая музыка, замкнутое пространство, герой, отчаянно ищущий правду, его напарник, с которым он познакомился на пароме, девушка со странным именем, маяк (подобным образом в «Головокружении» обыгрывалась колокольная башня), и общее ощущение безысходности. А еще, куча всяких образных сцен, специфически отснятых, органично вписывающихся в общее полотно, а в итоге имеющих и ключевую суть в сюжете. Так, например, заполоняющие берег крысы по своей абсурдности говорят, что это еще один глюк, но ведь именно они могли подсказать зрителю, что больное воображение сыграет решающую роль и в последующей за ними сценой.

Придраться, конечно, можно ко многому. Например, почему некоторые психологические моменты выполнены настолько топорно, или почему сцены бреда героя зачастую никак не отделяются от сцен повествования. Но, вспомним опять же Хичкока, ведь это он научил кинематографистов тому, что кустарно или банально сделанный эпизод воздействует на мозг зрителя с куда большей силой, если его правильно обыграть. А если речь идет о больном человеке, то почем между глюками и реальностью должна быть разница, если он сам не способен и отличить. Поэтому стоит отдать должное великолепной сцене на маяке, когда герою объясняют суть происходящего, но он продолжает держать оружие наготове, ведь любая версия может оказаться правдой и в тот же миг — бредом, а сам он просто загнанный в ловушку зверь, доведенный до предела.

Итог: атмосферный психологический триллер, по ходу которого зритель выстроит столько догадок и предположений, что истинная не покажется столь уж занимательной, несмотря на ее изначальную продуманность.

Начало фильма напоминает сразу «Полёт над гнездом кукушки» и «HellRaiser»: на острове поселены плохие и больные преступники, которых пытаются вернуть к жизни хорошие и здоровые альтруисты начальники и врачи. Тем не менее, что-то не так, и на остров едут федеральные маршалы. Даже немного скучно становится: идея заезжена. Но вдруг вырисовывается второй слой: заключённые психи, оказывается, служат лабораторными мышками для экспериментов со стороны тех самых врачей.

Актёры играют великолепно. Это — действительно, профессиональные, циничные, уверенные в себе и повидавшие многое психиатры. И опытные, умеющие раскапывать дела, федеральные маршалы. При взгляде на любого психа в душе появляется вопрос: «А кого здесь лечить?». Весь фильм обставлен так, что постоянно сидишь в напряжении и ждёшь. Режиссёрские ходы и зубодробильная музыка создают ощущение фильма ужасов без единого куска мяса, на одном ожидании.

Не 10 баллов: на острове всё же не Освенцим.

9 из 10