Рецензии

1. При активной поддержке Джеймса Кэмерона, застрявшего где-то ли в джунглях Пандоры, либо в океанской впадине уже на десять лет, аниме-фильм «Алита», рискнул снять совсем не «блокбастерный», техасский режиссер Роберт Родригес. Неожиданно для многих, в фильме мы увидели все, что отличает Родригеса от других режиссеров. Фильм получился достаточно готичный, зрелищный и чуть сказочный, как раз от голливудского мэтра.

2. Это история о храбром роботе, мечтающем стать человеком и о людях хотящих стать киборгами. Достаточно драматичный, без толики юмора, по-детски наивный сценарий оставляет хорошее впечатление до самого конца. Над сценарием корпел все тот же Кэмерон и можно только восхититься таланту этого человека не только к режиссуре, но и в написания чудных историй. Адаптация японской манги под западный манер кино произведена отлично.

3. Хочется поблагодарить актерский состав, представших перед нашим ясным взором. Совсем юных актеров Розу Салазар и Киана Джонсона пока судить не просто: парень пока совсем никто, а у девушки, тяжело разглядеть какую либо мимику на лице нарисованным на компьютере. Но, старым, добрым актерам поклон до земли: Кристоф Вальц, Ганс Ланда в непростом, дальнем будущем, но теперь как любящий отец; старушка Коннели, до сих пор сияющая, пиковая дама, в роли роковой женщины; Махершала Али, ставший прямо-таки нарасхват после оскароносного «Лунного света», блистательно вписался в роль высокомерного миллионера; Эд Скрейн, Мишель Родригес, Эдвард Нортон, Джеки Хейли, актерский состав действительно потрясает. Выразительная признательность всем ее участникам.

4. Уже побив челом в хвалах сценарию, но хочется отметить и один недостаток. Шаблонность. Фильм по настоящему утопает в разных хваленых штапмах и клише:

- очередной работящий парень на мотоцикле, в кожанке а-ля Марлон Брандо;

- конечно же, хороший отец, помогающий людям… с опытной помощницей, которая нужна лишь как шаблон, поэтому постоянно молчит;

- милая, грязная собачка и котята;

- разговоры о несбыточных мечтах и раздутых амбициях… но, надо идти вперед, не правда ли?!;

- конечно же, надо задеть до крови замусоленную тему, какие мы (люди) невежественные и алчные существа, не понимающие великую тоску славных роботов. Давай скорее домашним компьютерам дадим гражданские права!…;

- не говоря уже о постоянных попытках выжать из глаз зрителя слезы.

И, это далеко не все. Со всех сторон слышно, что главный враг современного, мирового кинематографа — это ремейки. Но после таких фильмов, хочется во вражеский полк определить именно шаблонность сценариев. Если верить в то, что нет ничего нового и все только повторяется… получается без воссоздания и плагиата ни как нельзя… но стоит надеяться на не настолько большое их количество в отдельном фильме.

5. Визуализация, конечно же отступает перед миллиардными спецэффектами Марвел и ДС, оставляет желать лучшего. Излишне красочная, контрастная картинка заставляет заметить фальшь на экране. Это едва заметно, но довольно не естественно. Но на, что создатели действительно разорились, так это на глаза главной героини. Большие и выразительные, хоть и довольно противоестественные, очаровательные очи — являются главным спецэффектом фильма.

6. Бешеные сражения киборгов — вот, что именно с нетерпением ждал рядовой зритель от этого кино. Ожидания оправдались и было очень зрелищно… но тут же тянет скрюченные пальцы-щупальца Разочарование — данных действий в фильме будет очень не много. Создатели как будто экономят время для чего-то более стоящего, но… это «стоящее что-то» так и не хочет наступать. Больше экранного времени отводится на переживания и другие эмоциональные вспышки смазливого, компьютерного личика Боевого ангела.

7. Постановка. Если сопоставить похожие фильмы… Получилось гораздо лучше чем «Призрак в доспехах», но не так хорош как «Робот по имени Чаппи» Бломкампа.

8. Охотно закончу благодарностью режиссеру. Благодарность за то, что мой скептицизм к данному фильму подтвердился лишь своей малой частью.

7 из 10

Современные фильмы выходят словно с конвейера, не предлагая конечному зрителю абсолютно ничего, будь то вселенная DC или MARVEL. Трудно сопереживать всем этим картонным супергероям. Со времён «Первому игроку, приготовиться!» я ни разу не сопереживал главным героям. И честно, признаться сходил в кинотеатр 2 раза, в первый раз оценивая сам сюжет и актёрскую игру, второй раз в IMAX для оценки технической составляющей. Я не профессиональный кинокритик, поэтому вся рецензия фильма будет основана на личных ощущениях.

«Разве может робот написать симфонию, создать шедевр». Алита это как тот самый бионический киборг, который может сделать всё это. Боевой киборг с мозгом подростка, Роза Салазар отлично вписалась в эту роль, отыграла её на все 10 баллов. Сюжет, подогнанный под подростка чётко раскрывает их бунтарскую сущность, лёгкую наивность, заносчивость. Временами хотелось крикнуть Алите: «Девчонка, ну что ты творишь». И хотя я понимал, что Алиту вряд ли кто-нибудь убьёт, потому что она как ни крути главный герой, но я сопереживал ей, в каждой сражении просил её мысленно быть осторожнее. Повторюсь ещё раз, со времен «Первому игроку, приготовиться» это первый фильм где я сопереживал главному персонажу, поверил ей. Сказать больше — кинуть спойлер, что я делать не собираюсь, потому что уверен, что есть сотни людей, которые ещё пойдут в кино, основываясь на эти рецензии. Подводя итог первой части, могу сказать, что персонажи живые, им хочется верить, проникнуться их историями. Более того их жизненные истории не выглядят натянутыми за уши сценаристами, это живые истории из жизни.

Теперь к составляющей части. В каком-то плане Алита «супергерой» этого фильма, и в отличии от всех MARVELовских героев, которые бросаются в пекло и возвращаются с чистым лицом и физиономией. Здесь этого нет. Графика на высоте, если герой устал, то это чистые эмоции усталости, если герой замарался, то грязь остаётся с ним до конца сцены, тоже самое и с «кровью», с потом. Внимание к графическим деталям, воздействию окружающей среды здесь выполнены на высоте. Если Алита намочила свою одежду, то всех остальных кадрах одежда мокрая, влага стекает сверху-вниз и спустя время, одежда частично подсыхает. Отдельного внимания стоит 3D, я смотрел фильм в формате IMAX и могу сказать, что глубина погружения ничем не хуже, чем в том же «VENOM», местами даже много лучше! Дьявол кроется в деталях и здесь он постарался над всеми мелочами: искры, камни, брызги воды, отваливающиеся части. Иногда я непроизвольно уворачивался от них.

Резюмируя всё вышесказанное могу сказать, что поставил бы этот фильм на одну полку с «Первому игроку, приготовиться!»

8 из 10

Нет, ну конечно, сейчас сюда могут набежать хлопающие крыльями дамы, которые с пеной у рта будут отстаивать право овсянки на счастливое существование, может быть, даже при этом поглощая ее у экрана, но мое видение ситуации останется незыблемым: овсянку в чистом виде никто не любит. Да, туда можно подбросить горсть изюма, разных фруктов или сахара, залить все это дело молоком, и процесс поглощения пойдет куда веселее, но это будет очередной попыткой облагородить эту до тошноты скучную кашу. Я бы и сама такое ела по утрам. Но поскольку мы с вами столкнулись лбами все-таки по разные стороны экранов, но сайте кино, вы же понимаете, что речь сейчас вовсе не об овсянке.

Рейтинг у фильма был впечатляющий, отзывы тоже, местный белорусский портал с довольно-таки широкой аудиторией анонсировал фильм как «скучный», и я решила не рисковать, посетив вполне-таки замечательную адаптацию «громкой связи», но, как говориться, от судьбы не уйти, особенно в городе, где всего четыре кинотеатра. Сходили, насладились, теперь после некоторых бла-бла о впечатлениях.

Картина представляет себе прямо какой-то крик воинствующего феминизма, с предательствами, истериками, подростковым бунтом и наивными представлениями о любви, добре и зле, хорошем и плохом там, где, по идее, этого можно было бы избежать или хотя бы выставлять не в столь комичном свете. С самого начала я ждала чего-то эпичного (по идее, этим эпичным и было последнее состязание в игре), но ожидания мои были то ли не обоснованы (спасибо трейлеру), то ли не удовлетворены (это уже не моя вина).

Обожаю Вальца. Очень харизматичный, характерный актер, от которого всегда ждешь какого-то подвоха, этакой безуминки. Здесь же он классически положительный персонаж, который из-за этого буквально просится на клинок противника. Замечательный кадр, в котором он находит на помойке (или что это была за груда мусора) своей новый «проект», приправленной банальной слезливой историей о его семейных перипетиях. Оказалось, что многие линии были выстроены для того, чтобы снять потом еще частей 15 этого чудесного фильма, но по собственному скудоумию я поняла это только к концу фильма, когда мне это обозначили уже буквально в лоб, пустив титры, а я разлеглась в кресле, ждала еще получасовых разборок между хорошими и плохими. Здесь же совершенно не раскрыли ряд, пожалуй, ключевых тем, мол, придете еще в кино как миленькие, если захотите узнать, что по чем. И вот этот самый Вальц интригующе отмечает будто бы между прочим, что он, оказывается, жил в том городе, куда так хотят попасть все «нижние» отщепенцы, но… Молчал. И хочется просто закричать в экран — ну что ж ты за человек такой, что ты все скрываешь от нас, проклятый старик???

Выясняется, что за плечами у добренького доктора тоже есть смутное прошлое, о котором он не хочет вспоминать, говорить, спасибо, что актер хороший, и обошлось без заламывания рук и слез, как это бывает в дешевой игре недоучей актерских курсов. Он подбирает убитого киборга, лечит его и всячески печется о его интересах, забывая о подростковом бунте. Параллельно он разбирается с бывшей супругой, которую изображает дьявольски красивая Дженифер Коннели.

Единственное — понять к чему был этот напускной образ женщины-вамп, лежащей на кровати в чулках с умопомрачительными для ее возраста ногами — мне не дано. Она тоже переживает какие-то свои печали, которые также не были раскрыты зрителю, сражаясь за свое место под солнцем. Я очень люблю эту актрису, потому что и она не снимается в халтуре. Но что она забыла тут — вопрос, может быть, раскроется в следующей части, я уже этого не увижу (не потому, что собираюсь помереть или выколоть себе глаза, а потому что просто больше не пойду на эту бредятину), но сам факт. Картинка из нее сочная, любителям красивых женщин на экране рекомендую.

Параллельно развивается душераздирающая драма с киборгом, который весь сделан из какой-то супер вылизанной стали, но мозгов у него как у котенка. Этот актер снимался в продолжении «переводчика», и вроде как опозорился и там, и в «Игре престолов», и в очередной раз продолжает выступать в качестве смазливого клоуна и здесь. Пожалуй, отмечу, что это его стихия, и что ему это идет, он был достаточно убедителен в роли местячкового дебила, который бродит по городу с оружием, толком не умея с ним обращаться, но всячески переживая за свое красивое лицо. Подстрекатель из него органичный.

Что касается бунта феминизма, смешанного с подростковой наивностью, который проходит красной нитью всего этого доброго повествования — так это и вовсе за гранью добра и зла. Оговорюсь, что я вообще не люблю агрессивные проявления навязывания какой-либо точки зрения в массовой культуре, будь то боди-позитив, вегетарианство или же тот же феминизм. Нет, я ни в коем разе не считаю, что супер, когда женщина варит борщи и сидит дома, каждому свое, но столь осязаемая трансляция отстаивания половой принадлежности и даже превосходства над мужчинами все же меня утомила за эти два часа.

Я все еще верю в мужчин и красивые поступки, поэтому слабо радуюсь демонстрации того, что барышня, пусть даже из марсианского материала изготовления, носит на руках человека, который весь такой «уйди, я одинокий волк, я сам!». Барышня, у которой несмотря на всю силу ее внутреннего ярда, очень ранимое и доверчивое сердце, знакомится с молодым человеком, который мало того занимается не совсем честными делами, так еще и одержим одной-единственной идеей, ради которой он готов на все. Честно говоря, уже тут стоило насторожиться, но нет: любовь-морковь, все дела, возьми мое сердце и душу, оно мне не надо. Едва ли не с первого дня знакомства барышня спасает своего любимого то ли от сейчас модной затяжной депрессии, то он лап врагов, преследующих бедолагу. Чистые дедлайны на максималках, когда она рубиться с врагами, параллельно болтая по телефону с любимым о том, что его могут укокошить преследующие враги. Чисто русская женщина с пакетами из магазина наперевес, бегущая готовить любимому вкусняшки. Такая — я все могу, я все сама. Доходит до смешного — что именно его она несла на руках. А не наоборот. И именно его он в финальных сценах молили уже успокоить сове тело и пожить наконец по-людски, по киберговски. По нормальному в общем. Да и парнишка в роли героя-любовника выглядит как дешевый ремень от джинс — сойдет, но не торт.

Их хорошего — сцены битв, актерский состав, анимация, из плохого — не раскрытый сюжет, затянутость, крик воинствующего феминизма и овсяночный привкус.

Смотреть энтузиастам.

Алита: Боевой ангел» 2019

Разнести, нельзя хвалить.

За 200.000.000$ на экранах мы получили приличный набор клише из разножанровых фильмов для подростков. Большая часть клише связана, конечно, с любовной линией и «твистами» фильма.

Сразу начну с минусов данной картины, их тут прилично.

• Плохой Таймлайн. Между первыми событиями фильма и развязкой буквально невозможно выявить истинное количество прошедшего времени. Возможно прошло несколько дней, а может и целый месяц, что все равно не спасло бы сюжет от несостыковок.

• Непрописанный мир. Возможно авторы делают ставку на последующие фильмы, финал открытый. Но мы не имеем почти никакой информации о данной мире. Нам сносно не рассказали об иерархии мира (слова формата, наверху элита, снизу лохи — полная чушь), о сути главных конфликтов, нет нормальной легенды мира. Все очень поверхностно и немногословно.

• Множество несостыковок с общим духом фильма и временем. На дворе 26 век, невероятные технологии, но дом мы все равно закрываем на решетку из 20 века. Ужасно несуразно выглядит. Да, это нижний мир, наверху наверняка обилие сверхтехнологичных домов, техники и прочего. Но это, черт побери, 26 век!!!

• Несуразные диалоги и странная мотивация героев. Диалоги на уровне типичного подросткового кино: банально, порой парадоксально и буднично. Поведение и характер главной героини меняются в течении некоторых минут фильма, причём развитие её полноценно не происходит, а мотивация смешна. Отцовская любовь и забота профессора (Кристоф Вальц) к Алите приводит её мыслям о всенародной борьбе со злом, но до этого она с радостью следовала ему и понимала его заботу.

Из плюсов же стоит выделять хорошую работу над визуалом. Но было бы странно не увидеть хорошо прописанные масштабные планы при столь высоком бюджете. И все! Серьёзных плюсов у картины нет. Возможно, я чего-то не вижу, может, я примитивен, но картина вторична и почти не имеет плюсов. Да, преподносятся идеи о будущем человека и о силе женщин, но их доносит до нас картонный и несерьёзный персонаж, а потому вся сила этих идей нивелируется.

Мы могли увидеть масштаб и хорошую легенду, но это не «Терминатор» (с масштабом здесь можно поспорить, конечно) и не «Аватар», а потому это подростковый фильм с плохим наполнением и хорошей картинкой, но, к несчастью, не более. «Искренне не понимаю таких высоких оценок от масс, всё-таки цепляться особо не за что ведь»,- лишь мое мнение, как и во всем обзоре. Это субъективная оценка данного фильма, подкреплённая небольшим количеством фактов, вы имеете полное право остаться полностью при своём мнении.

5,5 из 10

«Алита: Боевой Ангел» 16+

Перечислить удачные экранизации японской манги у меня вряд ли получится. Не потому что я не фанат японской мультипликации или не знаю о чем речь. Перенос рисованных событий на кинополотно задача на первый взгляд не сложная. Подобрать похожих актеров, переснять сцены, а в остальном поможет отдел по спецэффектам и компьютерной графике. Такой способ брали себе на вооружение Гильермо дель Торо и Даррен Аронофски. Пусть и, не переснимая кадр в кадр, но копируя отдельные моменты. Сам дель Торо говорил, что черпал вдохновение для фильма «Тихоокеанский рубеж» из аниме, и что-то мне подсказывает, вдохновитель — классика японской манги «Евангелион». Аронофски же, для «Черного лебедя» и «Реквиема по мечте» вдохновился и покадрово перенес на экран сцены из «Идеальной грусти» Сатоси Кона. Горячо любимая фанатами трилогия «Матрица» была создана под впечатлением «Призрака в доспехах» тогда еще братьями Вачовски. Даже «Трансформеры» имеют японское происхождение. А вот полноценные картины, переснятые в Голливуде которые получили одобрение критиков и зрителей это зубодробительная «Грань будущего» с Томом Крузом и не менее зубодробительный «Олдбой». Вышеперечисленное, как становится понятно, целиком или частично основано на аниме и можно заметить, скудно в своем количестве успешных экранизаций картин ремейков. Вывод возможно и не очевидный, но перенести анимационные кадры на пленку это пол дела. Остаются культурные особенности, которые и ставят некоторые ленты в невыгодное положение.

В Америке в таких целях переснимают японские и французские фильмы, адаптируя оригинальную историю под американского зрителя. Сама же оригинальная лента может остаться …Какой же бред я сейчас пишу, вероятно пытаясь выставить западного зрителя таким, что он может чего-то не понять. На самом же деле, если фильм рассказывает историю, которая может тронуть, когда сам Станиславский может восстать из мертвых и сказать «Верю», тогда и нет нужды переснимать кино под определенную нацию. А если кому-то, что-то не понятно и ему надо разжевывать, перенося все действие в комфортную для той или иной нации среду, то проблемы уже с нацией и ее взглядом на мир. А не с самим фильмом, который демонстрируется.

Как вы понимаете, чтобы Алита оказалась в списке удачных экранизаций, постараться нужно было Джеймсу Кэмерону. Ведь изначально Джеймс планировал не только написать сценарий, но и режиссировать картину. В итоге ограничился постом продюсера и сценариста. Но хватило и этого. Ведь сам первоисточник это многотомное произведение, которое отнюдь не сага о Покемонах. Здесь мало будет показать известных монстров, чтобы фанаты пищали. Это нечто по сути сложное как жизнь, нежели клишированное противостояние добра со злом. «Алита» на первый взгляд это что-то среднее между «Акирой» и «Евангелионом».

Возможно, ошибаюсь, если кто-то не согласен, напишите в комментариях или поправьте. Так как я далёк от аниме как культуры и не могу уверенно говорить о том квинтэссенцией чего «Алита» может быть, основываясь на шедеврах японской анимации, что стали классикой.

Джеймс Кэмерон 10 лет занимался тем, чтобы перенести мангу о «Боевом ангеле» на экраны кинотеатров, но после выхода «Аватара», занялся продолжениями о мире Пандоры и передал режиссерское управление Роберту Родригесу, который, после выхода второй части «Мачете» ушел с радаров кинопроизводства. Должен сказать, что написанный Кэмероном сценарий содержал 780 страниц, и если вы уже фильм смотрели, то знаете, что вполне вероятно, нас ждет продолжение. Благо, материал для второй части найдется. Манга об Алите содержит 9 томов, добавить сюда воображение Джеймса и станет очевидно, что впереди зрителя ждет новая увлекательная франшиза. Осталось дождаться финального отчета о кассовых сборах.

Об отношении самого Родригеса как режиссера к созданию фильма сказать ничего не могу. Его стиль заметен, это в ленте присутствует. Однако при просмотре становится ясно, что это фильм Кэмерона — идея, сценарий и продюсерские функции видны невооруженным глазом. Учитывая, что у Роберта в карьере ни один фильм не стоил 200 млн. Уверенная рука Джеймса как продюсера здесь была нужна как воздух. Не создателю ли «Аватара» знать цену деньгам и как необходимо ими распорядиться, дабы сорвать кассу и получить Оскар.

О впечатление после просмотра могу сказать так: кино понравилось. Несмотря на оставшуюся недосказанность, фильм остается сбалансированным произведением. В «Алите» удивительно детально проработан окружающий мир. Не смотря на футуристичность, происходящему на экране веришь, а зрителю не к чему придраться, так как здесь попросту отсутствует нарисованный «задник» или недорендер. Картина изображается цельным продуктом с интересным в плане сюжета эмоциональным приключением. Однако, вопросы все же остались, и вероятно, ответы на них я, и все остальные зрители кому кино пришлось по душе, получат в продолжении.

К просмотру категорически рекомендую. Ищите IMAX в вашем городе и наслаждайтесь. Те кто не успеет посмотреть фильм в кино, пожалуйста, не делайте это на смартфоне. Приятного просмотра.

Довольно необычно, что Роберт Родригес является давним поклонником творчества Юкито Кисиро. Однако на фильм я пошел не поэтому, а для того чтобы погрузиться с головой в мир безграничной фантазии, захватывающих боевых сцен и невероятных эмоций. Чтобы нервус оптикус (зрительный нерв) кричал нейронам «Верю!» продуцируя эндорфины. Чтобы удовлетворить банальное любопытство, которое толкало в кинозал. А именно вопрос: каков же итог объединения организаций Troublemaker Studios («Город грехов»), Lightstorm Entertainment («Аватар», «Терминатор»), Weta Digital (motion capture в «Аватар»).

Отходя в сторону, имею небольшой опыт чтения некоторых манг и просмотра определенных аниме, от полнометражек, до серийных. К сожалению, не довелось изучить оригинал Алиты. Но после просмотра фильма, почему-то изучать первоисточник не тянет, хочется только снова смотреть на Алиту, на эти большие глаза, на это милое лицо.

Получилось настолько захватывающе, что местами кажется выше, чем в «Аватаре». В отдельных моментах хотелось аплодировать стоя. Графика, она прекрасна, динамична, тщательно проработанный дизайн. Пожалуй, лучший на начало 2019 года экшн. Погони вызывают восторг, высокая операторская работа. Словил себя на давно забытой мысли, чтобы бой не заканчивался, а продолжался еще.

Звуковой ряд не вызывает нареканий, скрежещущий металл, передает далекий привет из «Терминатора». Музыка аккуратно стелется на атмосферу сюжетных моментов.

Персонаж вышел весьма необычным. Немного кукольная внешность, милое личико, особенно глаза, которые можно созерцать бесконечно. Собственно, весь фильм так или иначе фокусируется на действиях красивой, большеглазой героини, простота и наивность которой сочетаются с неожиданностью своего предназначения.

Отдельной положительной оценки заслуживает (впрочем, как всегда), любимый актер Квентина Тарантино, обладатель двух оскаров Кристоф Вальц. И как бы иронично не звучало, но лучший злодей по мнению Тарантино, Ганс Ланда («Бесславные ублюдки»), т. е. Вальц, здесь играет доброго доктора Дайсона. Но даже в его грустном амплуа я подсознательно ловил себя на мысли, что выскочит Ганс. Сюжет, вопреки негативным ожиданиям, после провала киберпанка «Призрак в доспехах», пришелся на вкус, романтическая линия вышла без пафосных элементов, без недосказанности, без абстрактных попыток домысливания самим зрителем — любовь, очевидно, есть, и она проявляется так или иначе. И хотя это не совсем касается сюжета, связанного с высоким «апгрейдом» Алиты, тем не менее, продюсеры понимают: нельзя превращать развлекательное кино только лишь для конструкторов-роботехников.

И чтобы совсем уж не показаться фанатом, есть недостатки: да, диалоги просты. Да, приходится многое домысливать, начиная от логики работы чувствительности на мозг Алиты, заканчивая слишком обобщенным описанием событий, общим описанием раскола общества на высших и низших, и т. д. Было очевидно, что даже 2 часов не хватит чтобы уместить в одну полнометражку все детали мозаики.

В конце фильма зрителя ждет приятная неожиданность. И это не удивительно, ведь сам Родригес признался, что проект задумывался как трилогия.

В целом Алита к просмотру рекомендована в том числе и тем, кто не знаком с киберпанком, а так же любителям кибер-зрелищ и аттракционов.

10 из 10

Я робот, и есть у меня сердце

А еще — большие-пребольшие, как у одной бабушки, глаза. Эти глаза подкупают. Родригес отразил в них все краски юности, неподдельную смесь восхищения и детского любопытства, решимость, невинность и неотвратимый рок. На Алиту просто хочется смотреть, выкинув из кадра все лишнее — Махершаллу без рояля, Коннели вместе с бровями, юного Ромео Киана Джонсона… Окей: Вальца и доберманов можно оставить. У Алиты не только пупер-мощное, но и очень доброе сердце, задающее тональность фильму. Вопреки всем убийствам и дракам, «Алита» — по-детски доброе кино.

Мир, в котором я живу, называется отстой.

Мир под Салемом, по мне, был достоин более пристального изучения. Первое знакомство глазами Алиты оказалось очень теплым и заманчивым. Солнечный, переполненный загадками мир, выросший вокруг свалки, прямо просит — раскрой меня, покажи. Жаль, что им пожертвовали в угоду романтике и сюжетным роялям. Все, что мне предложил автор — это поход к затопленному кораблю Советской Республики Марс. Уже на сцене дворового моторбола оказалось, что мир Алиты ужасно тесен, в нем практически нет удивительных локаций и необычных, соответствующих далекому будущему вещей (оружия, предметов одежды, еды, напитков, артефактов). Ну, разве что, клинок Бильбо, синеющий при приближении орков.

Битва на мясорубках.

Славно. Вот в чем разочароваться не пришлось, так это в мочилове. Понеслась: нормально (знакомство), неплохо (в баре), очень круто (с Гринюшкой) и, наконец, МОТОРБОЛ. На фильм можно сходить ради одного-единственного заезда с участвием Алиты и Отряда Самоубийц. Джерри Кван из «Драка в Бэттл Крик», смотри на свою дальнюю родственницу и гордись: некоторые твои приемы она пронесла сквозь столетия. Хотя, будь у тебя такой бюджет и технологии в 1980-м… Пофиг. Моторбол — одна из лучших фантастических экшн-сцен, достойно занимающая место рядом с прорывом хоббитов на бочках, сражением с читаури и погоней за Фуриосой.

Ку-ку, Гриня.

При всей кирпичной шаблонности фильма, Гришка — единственный по-настоящему интересный персонаж этого мира. Да, он вынужден играть роль Рокстеди и Бибопа, но почти вырывается за установленные рамки во время драки в катакомбах. Отчаянная искренняя попытка рассказать трагедию собственной жизни сквозь махания стальными щупальцами вызывает желание щелбаном отбросить назойливую Алиту и дать человеку высказаться. Ведь оказывается, что Гришка — вовсе не безмозглая стальная гора, а переживший жуткое перерождение Уилл Хантинг, не нашедший своего Шона Мэгуайра. Увы, полный боли вопль души Грини не будет услышан зрителями. На место протеста и крика придут тишина и усталость, его жизнь — лишь киношная фикция. Какая жалость, какая жалость.

Алита, не приставай к мужчинам.

Да, да! Ни к чему это было, чесслово. Развели тут Титаник.

Получилось так. Я теперь твой враг. За какое преступление… вы мне это скармливаете?

Пожалуй, глобальная сюжетная композиция — самая уязвимая часть фильма (вот неожиданность). С беспомощными, бестолковыми, а главное, абсолютно лишенными мотивации злодеями мириться приходилось, скрипя скрепами. А уж Салем на расстоянии прыжка Бубки с шестом — это просто насмешка над логикой. Эх… Был бы у Вектора свой Тони Валлелонга…

Итожечки:

+ За Алиту

+ За Грюишку

+ За Вальца

+ За гонки моторболистов

+ За атмосферу

- За Коннели

- За розовые картонные сопельки

- За невнятное злодейство.

Приятная олдскульная, наивная фантастика. Без нуара, с динамичными разборками. И большущими глазами Алита, в которых отражаются оторванные головы, отрубленные ноги, руки и псевдоподобия.

7 из 10

«Алита: Боевой Ангел» — фильм, от которого ждали, видимо, слишком многого. Но позвольте, Родригес в режиссерском кресле под чутким присмотром Кэмерона, три лауреата премии Оскар среди актерского состава, выдающееся аниме-первоисточник — да что могло пойти не так?

Фильм может похвастаться симпатичной компьютерной графикой и парой годных экшен-сцен. В нем действительно хороший подбор актеров. Да вот только оскароносные Вальц, Коннели и Али играют с откровенной ленцой во взоре, их персонажи остаются плоско-шаблонными — а мы то знаем, с какой искрой каждый из них может! Появления других звезд слишком коротки и носят скорее характер камео. В результате все внимание притягивается к главной героине, но тут уже нельзя с уверенностью сказать, чья тут большая заслуга — актрисы или мастеров спецэффектов.

Повествование затянуто, экшен перемежается нудными мелодраматическими вставками, по длине их превышающими — это по началу вызывает недоумение, потом раздражение, а ближе к середине — зевоту. Напрягает откровенные намеки на сиквел. Расстраивает абсолютно безвкусный и блеклый саундтрек.

Ну и наконец самое обидное в «Алите» — после нее приходится окончательно признать, что лучше годы Роберта Родригеса остались далеко позади и надежды на его персональный ренессанс оказались абсолютно безосновательными. Тот случай, когда надеешься получить кибер-панковский «Город Грехов», а на деле смотришь «Детей Шпионов» в пост-апокалипсисе. В результате выходишь из кинотеатра глубоко разочарованным, и не потому, что фильм настолько уж ужасен… он просто не хорош, он скучен и уж точно не вызовет желание пересматривать его еще раз.

Скажу сразу, оригинальную мангу не читал, да и после просмотра фильма — не потянуло. Не потянуло не только потому, что это не моё, но и по причине того, что Роберт Родригес, отец фильмов с претензией и без, как часто с ним бывает, снял чисто свой продукт. Конечно, основа то была, да и общие детальки (глянул в интернете) были, но «Алита: Боевой ангел» — тот случай, когда не надо быть фанатом или знатоком оригинала, чтобы понять, что тут и к чему. История простецкая как дважды два, по большей части мелодраматичная и чуточку эпичная. Когда смотришь очередную историю про избранную/избранного, или вроде того, то с просмотром очередного такого продукта, уже и не требуешь новых идей, философии или морали, да и возможно ли такое после «Матрицы», «Вспомнить всё», «Эквилибриума», «Голодных игр» или «Бегущего по лезвию», ответить затруднительно.

В «Алите» всё просто; у глав-героини есть целый набор всего знакомого по жанрам киберпанка/антиутопии или в целом фантастики. Героиня не помнит своего прошлого, за ней охотятся злые дядьки, она по-новой познаёт мир и впервые любит. Всё очень знакомо? Конечно же никуда без темы: «Может ли человек полюбить киборга?». В такой солянке иначе быть и не может. Роза Салазар, сыгравшая глав-героиню, отлично подошла как на роль, так и удачно исполнила все движения как лицом, так и телом, дабы потом всё это обработалось графической оболочкой. Хороший визуальный приём, чтобы зритель понимал и видел отличия Алиты, этой хрупкой на вид, но сильной в действительности кибер-девушки от реальных людей и от других киборгов тоже.

Здорово внешность Алиты подходит и под ту самую мелодраматичную часть, которой тут так много. Временами даже чувствуется причастие Джеймса Кэмерона не на словах, а на самом деле. И тут даже «Титаник» или его первый «Терминатор» будет к месту вспомнить. Но не стоит забывать, что главный на корабле всё-таки Родригес. Этот режиссёр отлично работает с персонажами и диалогами, и все действующие лица оживают в каждом его фильме, и не только благодаря самим актёрам. Вспомнить только «Город грехов», «Мачете», «Отчаянный», «От заката до рассвета», «Дети шпионов», «Факультет» или даже продюсерские «Хищники». Да, перечислил почти всё значимое, но всё же. У того же Кэмерона фильмов и того меньше и перечислять их можно по пальцам одной руки.

Радует, что в фильме можно встретить знакомых актёров, снимающихся в проектах Родригеса, как пример, тут можно встретить и Эйсу Гонсалес из сериала «От заката до рассвета» (к слову — советую, посмотрел все серии) или Джеффа Фэйи оттуда же, а также из «Планеты страха» и «Мачете». На одной из главных ролей тут и вовсе звезда из фильмов Тарантино (друга Родригеса) Кристоф Вальц. Поклонникам Родригеса будет на что и на кого обратить внимание, даже его любимой жестокости с кровищей и расчленёнкой место нашлось, хоть заметить это крайне непросто.

Что сильно не удалось в фильме, так это музыка, поскольку она блеклая и не запоминающаяся. А вот визуальный ряд хорош. Не сказать, что он прям лучше «Призрака в доспехах» со Скарлетт Йоханссон, но во всяком случае работа проведена действительно достойная. Подкрепляется же визуальный ряд добротным и крепким экшеном во всём его современном разнообразии: паркур, погони, взрывы, дуэли, массовые сражение связанные с марсианами (вот тут прям очень здорово было) и тд.

«Алита: Боевой ангел» способна понравиться многим. Подарит ли она ворох впечатлений — зависит уже от зрителя. Смотреть можно и даже нужно, да и часто у нас выходят проекты в жанре киберпанк? Из самых последних вспоминаются лишь «Первому игроку приготовиться», тот же «Апгрейд» совсем из другой категории. В общем, советую ознакомиться, и пусть вас не отпугнёт излишняя мелодраматичность.

8 из 10

Главная героиня типичная Мэри Сью — пустая кукла с ужимками, которые должны заставить зрителя поверить, что перед ними настоящая девочка. Вот смотрите: де-воч-ка. Живая, настоящая. Ну мозг-то у неё настоящий! Как нет мозга и она ту… Ну вот, смотрите, она собачку жалеет и мы даже ей подарим по сюжету живого мальчика и у них будет любовь. Нет, не так. У них будет ЛЮБОВЬ. Всё ещё не верите? А если мы вот так подёргаем за ниточки? Ну смотрите же, получилось очень же натурально!

Как много вопросов и так мало ответов.

300 лет назад была война, уцелевшие с тех пор живут в тени парящего города и до сих пор… говорят на разных языках. Ну да, конечно.

26 век, а по городу ездят… микроавтобусики а-ля 60-ые?

С чего вдруг ГГ пошла в бар и устроила там потасовку? Зачем? Хотя чего я прицепилась именно к этой сцене (о, скотче, она там ещё кровушкой собачки мазалась)? В целом складывается такое ощущение, что сначала наснимали «красивых» и «эффектных» сцен, а потом судорожно пытались их хоть как-то склеить в что-то целое.

А когда в ленте наконец-то наклёвывается главный антогонист… Ладно, допустим, у киборга Алиты мозг «обычного подростка» и весь бред, что она несёт и вытворяет можно притянуть к юношескому максимализму и бунту, то как объяснить поступки Новы?

Не буду спойлерить. В целом фильм пёстрый, графики старались, и доктор Идо, Вектор и Чиро получились вроде не такие картонные… вроде.

Но давайте без полумер. Это очередной проходной голливудский фильм, из которого будут лепить франшизу дабы вытянуть побольше денег. Это бизнес, детка, — увы! — и никакого искусства, ничего прекрасного, ничего человеческого.