Рецензии

В последние несколько недель ходить в кино было категорически не на что! И Терминатор 4 для меня светился как яркая звезда, среди остальных серых, никчемных фильмов в прокате. В предвкушении шикарного боевика я отправился на премьеру, на самый первый сеанс. И, о боже, такого я ни как не ожидал!

Абсолютное разочарование! Отсутствие малейшего намека на нормальный сюжет. Сцены не известные зачем. Пафосно произнесенные глупые фразы.

Цитата из интервью МакДжи:

«… Не люблю компьютерную графику. По-моему, современные режиссёры недооценивают имеющиеся у зрителей представления о физике. Когда ты видишь объект, являющийся стопроцентным порождением компьютера, то фильм уже не кажется серьёзным.»

Да, спецэффекты хороши, они действительно реалистичны. Только вот МакДжи, по-моему, недооценивает имеющиеся у зрителей представления о физике человеческого тела. И все крутые спецэффекты меркнут на фоне нелепых сцен. Чего стоит сцена с падающей 20-тонной колесной парой, которую на высоту 10 метров подняли 5-летняя девочка и подросток.

В фильме по мимо хороших (но нелепых) спецэффектов, понравилось звуковые эффекты и как сыграли свои роли Антон Ельчин и Джадагрейс (Star)

Вердикт: Отвратительное продолжение легендарной серии. Заслуженно вручаю премию «Разочарование года».

4 из 10

Предисловие.

Начну с того, что вызвало негативное отношение фанатов и просто почитателей научной фантастики в лице серии «Терминатор» еще во время съемок картины.

1. Фильму присвоили возрастной рейтинг PG-13. Это значит, что «Терминатора» теперь могут смотреть дети с 13 лет. К слову предыдущие 3 части имели рейтинг R (с 18 лет или в присутствии родителей). Естественно, это все сказывается на сюжете и сценах — фильм будет мягким и пушистым.

2. Режиссером фильма стал уже позабытый всеми МакДжи, который снял обе части «Ангелы Чарли». Фильмы сами по себе средние, хотя на мой взгляд первая часть была неплоха. Естественно довериться режиссеру снимать продолжение (а вернее сказать приквел) культового фильма, большинство из фанатов не хотели.

3. Арнольд Шварценеггер принимать участия в фильме не будет, но не из-за прихоти режиссера и продюсеров, а из-за занятости на посту губернатора Калифорнии. Это вызвало огромное негодование кинолюбителей, мол «Терминатор» без Шварценеггера — это не «Терминатор».

4. Было обмолвлено о трилогии «Терминатора» в будущем и уже анонсирована 5-я часть «Терминатора». Как известно, сериалы никого не устраивают, тем более в такой вселенной.

Часть 1. Общее впечатление и спецэффекты.
Фильм получился отличным. Сравнивать его с предыдущими частями не имеет смысла, поскольку действия и тут и там происходили в разные временные промежутки, поэтому говорить о сравнении атмосферности нового фильма с предыдущими частями неуместно. Здесь совсем другой антураж, другая планета, другие люди и другой мир. Мир после апокалипсиса. И как раз таки эта апокалиптическая атмосфера чувствуется на протяжении всего фильма. Серые тона, темное небо, вечно затянутое облаками, выжженая земля, разрушенные дома и техника и ощущение одиночества. Очень впечатляет. И пока ты проникаешься атмосферой, нас сразу же втягивают в экшн. Безостановочный и безрассудный. И за это фильму большое спасибо, скучать тут не приходиться.

Свой бюджет фильм оправдывает полностью, спецэффекты потрясающие и сделаны очень реалистично. Сколько уж ругали фильм за присутствие огромного робота-собирателя Харвестера, но он впечатляет не меньше Трансформеров. Такая махина внушает страх даже по ту сторону экрана. К слову новых машин тут хватает и каждые контролируют свою территорию. Гидророботы прячутся в воде, мотоботы патрулируют дороги, воздушные охотники высматривают жертв с воздуха. А по земле ходят тяжелые и неповоротливые Т-600, одетые в тряпье, чтобы издали их путали с людьми. Вы спросите: «А где же легендарные Т-800?» А Т-800 еще только в проекте и потихоньку собираются в громадных недрах Скайнета. К слову сам Скайнет создан по всем канонам города (сердца, центра, называйте как хотите) машин. Огромная территория заводов, цехов, фабрик и тюрем с пленными людьми, увенчанная огромной башней. Напоминает город машин из «Матрицы» и сталеплавильный трубопрокатный завод одновременно.

Часть 2. Сюжет и герои.
Сюжет фильма с одной стороны простой, но пестрит различными переходами, сложными моментами и ситуациями. Следить за его развитием интересно еще по той причине, что он перекликается с предыдущими частями фильма. Здесь Джон Коннор, главарь отряда Сопротивления разыскивает своего отца, Кайла Ривза, которому нет еще и 20 лет, чтобы отправить его в прошлое спасти мать. Ситуацию омрачает тот факт, что об этом знает Скайнет, и он (она) сделает все возможное чтобы уничтожить Кайла Ривза. Ситуация хуже некуда, но все меняется, когда приходит спаситель, Маркус Феникс. Кто он и откуда, не знает никто, но то, что он на стороне повстанцев, говорит о его добродетельности и гуманности. Но как только выясняется, что Маркус не так то прост снаружи и внутри как кажется, то судьба ставит перед Джоном Коннором непростой выбор: кому доверять, людям или машине с человеческим сердем?

Несколько слов об актерах. Ругать тут некого, все справились с ролями хорошо, ведь фильм не богат сложными философскими диалогами и изречениями. Не много их было и в предыдущих частях. Статус главного героя Кристиан Бэйл правомерно делит с Сэмом Уортингтоном, который показал очень хорошую актерскую игру (сам Кэмерон рекомендовал). Второстепеные персонажи тоже выглядели убедительно и запомнились, хоть и роли их были небольшими. Особенно выделю Антона Ельчина, сыгравшего молодого Кайла Ривза. Конечно создатели сделали подарок фанатам и все таки показали «железного Арни» пусть и компьютерного.

Часть 3. «I`ll be back» и музыка.
Помимо «железного Арни» меня очень порадовало задумка создателей включить в фильм некоторые моменты схожие с тремя предыдущими частями. Помимо упомянутой фразы «I`ll be back» преданный фанат и внимательный зритель фильмов «Терминатор» увидит и услышит целый набор моментов, которые аналогично повторялись в предыдущих картинах. Не буду их перечислять, и оставлю это удовольствие зрителям. Музыкальна тема в «Терминатор. Да придет спаситель» написано с нуля, но она перекликается с основной темой «Терминатора». Будет в фильме и оригинальная тема, а также несколько известных композиций не менее известных групп. Вообще саундрек получился очень драйвовым, под стать всему фильму.

Заключение
В заключении хочется сказать о минусах фильма. Их немного, но они есть. Помимо простого сюжета, есть ряд моментов, которые кажутся очень уж бредовыми и абсурдными будь то рукопашные драки с терминатором или поимка мотобота с помощью троса. Если их все брать во внимание, то сюжет уже будет восприниматься по-другому. Есть несколько шаблонных моментов, которые помимо в предыдущих частях «Терминатора» можно увидеть в других экшн-фильмах. Да и измененный возрастной рейтинг дает о себе знать, хочется чего-то большего, хотя фильм очень мрачный и жестокий.

Но в целом фильм — одно из главных кинособытий этого года, посмотреть его стоит всем кто неравнодушен к научно-популярной фантастике. Возможно вторые «Трансформеры» и переплюнут «Терминатор. Да придет спаситель» по части спецэффектов и экшена, но возвращение на экраны легендарной вселенной «Терминатор», на которой выросло не одно поколение, не стоит игнорировать.

8 из 10

Познай себя и ты познаешь Вселенную и Богов!

Я в восторге! Если честно признаться, я давно не подскакивала на кресле кинотеатра от страха, давно не смотрела на экран с широко открытыми глазами, не моргая, давно не застывала, как статуя, в предвкушении захватывающей сцены. И давно не наблюдала столь интересного и захватывающего сюжета. Всё, что показано в четвёртой части «терминаторианы», просто потрясает до глубины души, захватывает дух… Настоящий экшн!!! Именно четвёртая часть, на мой взгляд, самая удачная из всех. Так как здесь очень сильная философская подоплёка.

Если отбросить красивую картинку, профессионально сделанные спецэффекты, правдоподобную компьютерную графику, грим, декорации, актёрскую игру, режиссуру и т. д. и т. п., то что же останется? А останутся извечные вопросы: Кто я такой? Что я есть? Человек или машина? Герой или злодей? Заслуживаю ли я прощения, или хотя бы второго шанса не смотря на прошлое? Смогу ли я спасти себя самого? А если нет, смогу ли спасти других? Эти вопросы и занимают героя Сэма Уортингтона — Маркуса Райта — получеловека-полуробота. В нём смешаны как бы два мира: человеческое начало, что символизирует добро, и, выраженное в виде стального скелета и микрочипа в головном мозге, зло. Умный, выносливый и расчетливый, как машина, но не утративший человеческие чувства, он, как говорится, следует по большей части «велению своего сердца». Человеческого сердца, которое бьётся ровно в спокойном состоянии, замирает от страха, бешено колотиться от радости. Его упорство, с которым он отстаивает свою принадлежность к людям, лишний раз доказывает, что только эмоционально насыщенный мир, где есть место любви, милосердию, доброте, доверию, надежде, вере, имеет право на существование. Маркус, словно «свой среди чужих» и «чужой среди своих», играет важную роль для Сопротивления. Он даёт надежду, что машины не могут победить людей, т. к. они не запрограммированы, и, следовательно, не поддаются одному, раз и навсегда, установленному алгоритму работы. Маркус, по сути дела, — неудавшийся эксперимент «Скайнета», но большая победа человеческого разума. Его борьба внутри себя — это своеобразное отражение борьбы во внешнем мире между Джоном Коннором и «Скайнетом», между людьми и машинами. Собственно Маркус — есть спаситель, но в первую очередь спаситель своей собственной души, а уже потом отца и жизни Джона Коннора. Ты можешь отдать свои органы другому человеку, или тебе могут пересадить чужое сердце, но душу нельзя пересадить, украсть, запрограммировать, ибо душа вечна. Именно поэтому Райт — ключевая фигура фильма, он символизирует мысль, что человечество рано или поздно победит беспощадный и бесчувственный мир кибернетического разума.

Но также в этом фильме я усматриваю и другую сторону. Может кто-то со мной не согласится, но я считаю, что этот фильм — предупреждение! Это предупреждение нам всем! Сейчас человечество ведёт гонку вооружений (у кого какая ракета полетит дальше и «бабахнет» посильнее — тот и круче!), разрабатывает новое бактериологическое и химическое оружие (птичий и свиной штаммы — не что иное, как новое средство массового поражения в виде вируса), а про загрязнение окружающей среды я вообще молчу! И если при прошествии нескольких лет, машины не взбунтуются против нас (между прочим, мы сейчас действительно очень от них зависим каждый день своей жизни), то мы погубим себя сами. Каким способом (какой-нибудь придурок придумает «Скайнет» или изобретёт смертельно опасный вирус) тогда будет уже не важно. А важно то, что сегодня мы делаем для себя и всего человечества. И знаменитая фраза Маленького Принца сегодня звучит как нельзя кстати: «Встал утром, умылся, приведи в порядок и свою планету».

Хотелось бы также (пользуясь, случаем) уделить внимание фразе, брошенной в конце фильма: «Мы сами творим свою судьбу»! Позволю себе не согласиться с главным героем. На мой субъективный взгляд, не всё зависит от нас самих. Точнее, я считаю, примерно 99 % нашей судьбы конечно сосредоточено в наших руках, но 1 % всегда зависит от других людей или жизненных обстоятельств. Строя планы отужинать этим вечером в ресторане, мы не можем предвидеть (если не владеем даром ясновидения) поступок криворукой маслоразливальщицы Аннушки. То, чего мы не знаем, естественно мы не можем предотвратить. Поэтому собственная судьба тела Райта не зависела от него самого. Вот и получается, что мы — не хозяева собственной жизни!

Но это не значит, что надо опускать руки и мириться со сложившимися обстоятельствами. Надо, наоборот, бороться за свою судьбу, во что бы то ни стало. За свою свободу, за свою жизнь! Как боролся человек, а не машина, Маркус Райт! Несмотря ни на что, он сломал уготованную ему стезю быть механическим монстром. Он сделал свой выбор, потому что он — СВОБОДНЫЙ ЧЕЛОВЕК!

Чем ещё запоминается «Терминатор»? Так это своеобразным пересказыванием сюжета. Здесь повествование идёт не последовательно, а как бы «по прямой наоборот». Каждое событие в настоящем рассматривается на пересечении прошлого и будущего. Всё взаимосвязано; если убрать один элемент, то рассыплется весь «пазл». Что является прошлым для одного, будет будущим другого, и наоборот. Это, пожалуй, единственный пример за всю историю кинематографа.

Если же отрешиться от философии, то можно с уверенностью сказать, что фильм удался на 100 %. Грим, декорации, бутафория, графика… — выше всяких похвал, придраться практически не к чему, да и не хочется. Актёрская игра Кристиана Бэйла и Сэма Уортингтона, а также режиссура Мак Джи, поражает и восхищает. В итоге получился гармоничный симбиоз большой идеи, высоких технологий и профессиональной работы по системе Станиславского.

Отдельное «спасибо» создателям за яркое, пусть и короткое, свидание со «старым, добрым» Арни!

Поэтому хочется сказать: «Идите в кино! Смотрите и наслаждайтесь!»

10 из 10

Свершилось. Наконец вышел на экраны, пожалуй, самый ожидаемый фильм этого киногода. Как всегда поклонники и противники картины яростно спорят на форумах, приводя аргументированные доказательства своей правоты, но и те и другие сходятся в одном — это совершенно другой фильм, выполненный по всем правилам современной шоу индустрии, с прекрасными спецэффектами, динамикой развития и неизбежным продолжением.

Лично меня меньше всего интересовали конструкция, технические характеристики огромных машин для захвата людей, по мнению некоторых критиков совершенно необоснованно напоминающих человека, имеющих две руки, две ноги, а вместо головы пушку; количество встроенных сенсоров, сколько нужно энергии что бы эта махина величиной с многоэтажный дом функционировала, какие колоссальные затраты потребовались для создания этого чудовища и поддержания его в функциональном состоянии, и прочая техническая сторона. Не особо беспокоило и отсутствие научного объяснения тому, что после судного дня, а проще говоря, ядерной войны, не наступила ядерная зима, со всеми вытекающими отсюда последствиями, неувязочка с периодом полураспада радиоактивных веществ, и совершенного отсутствия лучевой болезни у выживших в кромешном аду людей. Мне и в голову не пришло, что авторы так лоханулись, используя в фильме бомбардировщик времен войны во Вьетнаме А-10, вместо, хотя бы F-18. Даже не задалась вопросом: почему Коннор, упав вниз башкой на вертолете, совершенно не пострадал. Видимо перечислять все, чего я еще не заметила можно до бесконечности. Представляю, каково было смотреть на все эти недочеты людям осведомленным, даже не стесняюсь этого слова ИЗБРАННЫМ. Но, что поделать, Бог и не должен был наградить меня волшебным веществом под названием мозг, поскольку всемогущий сотворил меня бабой, определив пожизненно нести это унизительное для многих (но не для меня, конечно) звание ДУРА.

Вот только мне немного жаль… Жаль умников, которые со всей серьезностью относятся к такому процессу, как художественное творчество, которое по сути является выражением идей, духовных ценностей конкретного человека, или группы лиц, как в кинематографе, работающим в команде, созданием чего-то субъективно нового доступными методами и средствами (трудно оспорить, что средствами Голливуд обладает не хилыми), не всегда придерживаясь, а порой даже вопреки логике и здравому смыслу. Жаль, что эта серьезность мешает восприятию, простому человеческому участию и сочувствию героям и всему происходящему на экране. Кажется, кто-то еще до меня сказал, что горе — оно от ума.

Ведь никому и в голову не приходит подвергать критике Карла Иеронима Фридриха фон Мюнхаузена, который превратил рассказы о своих приключениях в столь занимательный творческий процесс, на многие годы прославивший его. Хотя можно поставить под сомненье его полеты на ядре и вишневое дерево на голове у оленя. Не, ну правда можно, если включить мозг. Это, пожалуй, первое сравнение, которое пришло мне в то место, где по идее должно находиться то, чего и быть не может по определению, возможно, оно не самое удачное, но, на мой взгляд, наглядное.

Не хочу описывать сюжет, оценивать работу сценаристов, режиссера, актеров, композитора, костюмеров и остальных ремесленников, работающих над созданием фильма. Прогнозировать сумму кассовых сборов — не люблю (да, кстати сказать, и не умею) считать деньги, особенно деньги в чужом кармане. Все это уже сделано и без меня умными и компетентными и интеллигентными людьми. Лучше всего вы сделаете это сами, если, конечно, у вас есть мозг. Хотя в данном случае, я бы пожелала вам быть немного бабой, и, отключив предвзятость, и знания, полученные долгими годами обучения, постараться расслабиться и просто получить удовольствие от просмотра.

Кстати

8 из 10

Это не моя фраза, это я цитирую Кайла Риза, который вместе с Маркусом Райтом в очередной раз уматывает от кучки Т-600.

Этого фильма я ждала где-то полгода. Потому что там ожидался Кристиан Бейл и потому что если вы родом из восьмидесятых-девяностых и вот это «Тум-дум-дум» поверх начальных титров не будит в вас никаких ностальгических чувств, значит вы все это время провели не выходя из сна.

Впечатлений от фильма осталось много, и все они противоречивые, так что в оценке буду стараться минимально сравнивать фильм с кэмероновской дилогией.

Не зря Макджи пытается насколько возможно от нее отмежеваться. Не только потому что первые «Терминаторы» раз и навсегда установили высшую планку боевика для своего времени. И не только потому что четвертая часть отступает от одинаковой схемы первых трех (Машины послали убийцу, люди послали защитника, беготня, стрельба, I`ll be back). В четвертом фильме создатели попытались создать абсолютно новую атмосферу.

Вот оно, будущее после ядерных атак. Сопротивление в подполье, Джон Коннор, который ведет всех за собой… Но получилось как-то так, что большое количество пугающих факторов в итоге почти не пугает. Было страшно, когда в первых двух фильмах показывали будущее урывками, когда оно контрастировало с более-менее мирным настоящим. Было страшно, когда в первой части половинка стального Арни со слезшей кожей под прессом ползла за насмерть перепуганной Сарой Коннор. Было страшно, когда робот с лицом Роберта Патрика невозмутимо убивал приемных родителей Джона Коннора. Было страшно даже в начале четвертой части, когда один оставшийся Т-600 так приложил Коннора о вертолет, что даже у меня в ушах зазвенело. Но все эти апокалипсические картины, летающие машины и мотороботы казались уже нормой.

Еще одно отличие от предыдущих частей — это большое количество персонажей. И, страшно сказать, некоторые из них даже более-менее раскрыты!

Хотя, если честно, в начале фильма, после первых его диалогов, захотелось застрелиться. Ну просто потому что что-то подобное было разве что в третьем эпизоде «Звездных войн». Ну да ничего, пережила. Дальше дело пошло немного лучше.

Однако по порядку.

Бейлу в фильме было откровенно нечего делать. По-моему, это надо карать по закону — брать таких хороших актеров на такие бледные и прямолинейные роли. Его Коннор… ну да, солдат сопротивления (заметьте, не официальный лидер), ну да, борец, ну и что дальше?
Примерно туда же и Брайс Даллас Ховард. Я очень люблю эту актрису, у нее настолько нестандартная внешность, что, кажется, ей бы только и играть каких-то неземных существ в шьямалановских фильмах. Кейт Коннор на неземное существо не очень похожа, хотя и щеголяет посреди всеобщей разрухи свеженькой укладкой, макияжем и выщипанными бровями. Она здесь вообще, в целом, для мебели.

Так же, как и Хелена Бонэм Картер со своей героиней и ее болезнью. Единственное, чем можно ее оправдать — это затравкой на пятую часть, четвертая вполне могла бы и обойтись без таких подробностей. Хотя увидеть хитрющее лицо Бонэм Картер — уже удовольствие.
Теперь наконец о самом главном. Маркус Райт — персонаж на фоне всех остальных наиболее раскрытый и обладающий наиболее четкой мотивацией. Его разговоры о втором шансе, отношения с Блэр и уверенность в собственном человеческом происхождении придают ему ореол трагического героя и наконец-то привносят во все это сопротивление человеческие эмоции и сомнения. Сэму Уоррингтону — зачет.

И кто действительно стал для меня неожиданностью — это Антон Ельчин со своим Кайлом Ризом. Тут вообще смешная ситуация. До того, как я попала в кинозал, я вообще не знала, кто там что будет делать и кого играть. Поэтому физиономия смешного русского пилота из недавнего «Стар Трека» на месте борца сопротивления Кайла Риза меня, мягко говоря, удивила. Но, как выяснилось, нам есть чем гордиться, Ельчин со своей задачей справился на отлично. Его Риз — это подросток, родившийся не в том месте не в то время. Он живет, или скорее выживает в условиях войны и мечтает что «вот я вырасту большой и тоже пойду бить машинам морду». Плюс трогательная забота о немой девочке (которая, надо сказать, тут тоже ни к селу ни к городу), и полные восхищения глаза, когда Коннор впервые ему представляется.

Ах да, чуть не забыла. Штаб сопротивления своим присутствием и своими образами меня просто убил наповал. Еще один совершенно чужеродный элемент.

Остается разве что добавить, что экшн в фильме разошелся только где-то ближе к концу (ну это так всегда и бывает) и что Дэнни Эльфман, один из моих любимых композиторов, себя здесь проявил крайне мало. Впрочем, надеюсь, исключительно из уважения к музыке первых частей.

Если попытаться все же сформулировать произведенное впечатление, то фильм как будто расползается на разные составные части. Вот тут — очень хорошо, а вот там — ну просто катастрофа. А в среднем как раз получается вполне неплохо. Пожалуй, даже чуть лучше, чем я ожидала.

8 из 10

Что для меня, как для культиста, Терминатор, друзья? О! Это икона. Сейчас мы сделаем одно необходимое действие, чтобы можно было безболезненно продолжать: возьмем садовый секатор и откромсаем с хрустом костей третий выкидыш этой эпопеи про железных человечков, потом выкинем обрубок в канализацию и протрем оставшееся тряпочкой. В итоге у нас с вами на руках будет совершенный в апокалиптичности своей иконостас из трех картин 1—2-4.

В качестве фанатика-культиста, ждущего пришествия Скайнет и копающего бомбоубежище в огороде сразу за теплицей, слева от нужника, моему истерическому обожанию вот уже пару десятков лет безжалостно подвергается вторая часть трилогии (помним про секатор).

Будучи сопливой юницей я страстно обожала Джона мелкопакостного Конора, люто уважала Сару цельнометаллическую Конор и трепетала при появлении того самого «Кам виз ми иф ю вонт ту лив». Сотни, друзья, сотни и сотни просмотров с перекрестным цитированием и закатыванием очей.

Стоит ли говорить, что поход в кино был написан на небесах шрифтом Times New Roman огромным кеглем. И я была там утром субботы вместо здорового выходного сна с красными и влажными от старческого предвкушения «как в старые времена» глазами.

От четвертой части я ждала много больше, чем от третьей. Ибо:

а) Бейл — тот самый мужчина, чье появление на экране как сиськи — всегда к месту! Он мало того, что похож на потно-пыльный образ взрослого Конора из первой части, так еще и сам по себе всячески титулован. А личность Джона Конора лично для меня является определяющей во всех продолжениях.

б) Бейл — тот самый мужчина, который ни хрена не похож на рыжее чудовище из той части не поминаемой всуе. В печь, в печь!

в) Ну и там в трейлере еще была куча крутых машин! Даешь технократию!

И знаете, дождалась, причем пришла байда, откуда не ждали. Сэм Уоррингтон — обладатель харизмы до колена оказался на порядок круче не только Бейла, но и машин! Он беспощадно, люто, неистово прекрасен! Видела его впервые и теперь он не отделается от моего назойливого обожания!

Сам же фильм — пиршество для оголтелого фаната. Флешбеки, цитаты и фишки порождают в душе каждого терминаторофила буйное ликование и экзальтированный писк заглушал только лязг и взрывы. Ну а когда…. ДАЛЬШЕСПОЙЛЕРУБИВАЮЩИЙНАПОВАЛ!!! из лифта вышел голый (божебоже) Арнольд батькович, мое сердце зашлось прединфарктными судорогами и я умиленно разрыдалась.

Еще там был безжизненный оскал Скайнета. Полномочную представительницу они себе выбрали отменно инфернальную. Эквивалентно подошла бы только Тильда — бесполый ангел из Константина, но и эта мегера совсем даже ничего.

Конец сценаристы конечно обгадили, но я не заметила. В принципе не такое это горе в преддверии следующей части, в которой (горегоре) не будет Сэма Божественного Уоррингтона. Ах, как же так? Пошла рыдать.

10 из 10

Человека — происходит из рода хомосапиенс. Вроде, как разумный. Об этом говорит Евангелие, и даже Дарвин утверждает, что мы дошли от стадии желеоборазного мозга до рыбы, далее вылезли из воду на сушу, стали ящерообразными и так далее до человека. Я в идиотскую теорию Дарвина верю больше в те моменты, когда вижу, как тупит народ заоокеанский и родной.

Ну, скажите мне, почему все считают, что Терминатор 1 и Терминатор 2 — это сундук со всевозможными философскими мыслями о будущем, судьбе и прочей белиберде? Не спорю, что фильмы бесподобны в техническом и визионерском плане + диалоги не изобилуют идиотизмом. Наверное, секрет в том, что сценарий был простеньким, а как говорили предки «Чем проще, тем лучше» или «Краткость сестра таланта» (девушки здесь вряд ли согласятся). В итоге, фаны прилепились к первым двум сериям, как малыш-переросток к сиське матери, и напрочь отказывается перейти на соску или бутылку текилы. Настоящий умственный простой. Стагнация. Правда, похвальна такая приверженность серии, но необъяснима закрытость сердца и разума к инновациям, экспериментам.
Сказал один «Стьюпид Мэн» — «Виз аут Арнольд — Терминейтор из э пис оф щит», а все ему вторят «Оу е. Ит лылл би тру, зе ворст филм оф э сирия. МакДжи маст Дай»! Не даром говорят психологи, человек очень примитивен. Находятся же те, кто считает, что американцы не были на луне первыми, или Элвиса утащили инопланетяне.

К чему я эту веду — Нужно стараться относиться к любому фильму нейтрально. Представьте себе чувства Колумба, которого называли идиотом за то, что он считал землю круглой. Все говорили, у нас есть теория плоскости земли, и ничего лучше уже никто не придумает. А ведь доказал товарищ Христофор.

С кинематографом тоже самое.

О «Спасителе»

Фильм МакДжи — это Терминатор, самый, что ни на есть, настоящий. Он о первых годах войны между Скайнетом и Сопротивлением. Поэтому в кадре так мало киборгов. Скайнет делает первые шаги по тотальному внедрению Т-800, чтобы заменить ими громоздкие харвестеры и Т-600. Коннор находится на пути становления характера Предводителя. Не сразу же он стал крутым перцем с железными яйцами, крушащим терминаторов.

На счет сценарных ляпов. Да, они присутствуют. Да, иногда они режут глаза. Но, Господи, где их сейчас нет?!

Остановлюсь на следующих аспектах:
-Терминатор не похож на Трансформеров.
-Атмосфера войны передана грамотно.
-Сценарий сырой, но актеры и режиссер исправляют оплошность по максимуму.
-Бэйл не убил фильм. Он сделал его другим.

На выходе, «Терминатор: Спаситель» перечеркивает серию Кэмерона и ведет историю по новому пути. При всех недочетах, мне кино понравилось. Жду продолжения.

7 из 10

После относительного провала третьего Терминатора и нелицеприятных отзывов, Марио Кассар и Эндрю Вайна решили продать все права на «Т4» начинающим продюсерам Виктору Кубичеку и Дереку Андерсону. Решение было вполне оправданно, так как, выжив из классической истории кажется все соки, пара легендарных продюсеров решила расстаться с культовым брендом, оставив все на страх и риск новых владельцев. Лишь время покажет правильность их решения.

Доверив перезапуск доселе неизвестному режиссеру со звучным именем МакДжи, создатели шли на определенный риск (ибо на пост рассматривались и кандидатуры и более известных и опытных режиссеров в плане постановки зрелищных фильмов). Отмечу сразу, что МакДжи справился с поставленной задачей неплохо.

Если честно, то ничего сверхъестественного от «Т4» не ожидал. Заранее настроив себя, что не нужно ожидать от истинно летнего блокбастера какого-то изысканного сценария или философии в духе «Судного дня». От фильма требовались, пожалуй, три вещи, классный экшн, под культовый и леденящий душу металлический звон ударов сковородки от Брэда Фидела, приемлемый сценарий и хотя бы минутное присутствие Арни в кадре.

Что имеем, то имеем. С чем справились, с тем справились. Спецэффекты и декорации высший класс. Созданный мир будущего после ядерной катастрофы, эдакий постапокалипсис, смотрится потрясающе. Да и вообще первая часть фильма, действия которой проходит в основном на улице, смотрится живее и интереснее, нежели вторая, проходящая в темноте (хотя есть своя прелесть, особенно концовка, аля «Т2» на плавильном заводе).

Наконец-то впервые в этом году, перед нами настоящий, хорошо снятый блокбастер с классными спецэффектами и зрелищем в лучших традициях жанра. Погони, взрывы, битвы роботов и киборгов, драки, перестрелки, атмосфера присутствия, снято, исполнено и сделано все на высочайшем уровне, бюджету под стать.

Честно мурашки побежали в самом начале при высадке сопротивленцев под несмолкающий и не перестающий грохот и взрывы. Действительно шикарная сцена. А далее все только разгоняется, увеличивая зрелищность до немыслимых высот. Погоня на фуре, битва с гигантским роботом, великолепно снятое крушение вертолета и многое другое. Бюджет своей картины МакДжи полностью оправдывает и не приходится сомневаться и задаваться очень частным вопросом для таких фильмов: «так куда же потратили деньги?» или «куда ушла большая часть бюджета?».

Сценарная часть картины, конечно, не блещет изысканностью или гениальностью первых двух частей, но и не страдает глупостью третьей. Для начала стоит сказать огромное спасибо создателям за миниатюрные, но так важные отступы к первым частям: кассеты с записями Сары Коннор, её фото ещё из первой части, показ как Джон получил свои шрамы на лице и другое. Эти, как кажется, мелочи и являются непосредственной связью между первыми частями, а не образы терминаторов.

Ну и конечно же чего так ждали поклонники. Он обещал вернуться, он вернулся. Арни вернулся, пусть и в компьютерной интерпретации, но ведь вернулся. Хотя и появление его было очень спонтанным, так как вышел T100 (образ ещё из первой части), как то быстро, да и убили его практически сразу, но все таки он был и на том спасибо.

А оставшуюся часть фильма, честно признаюсь, ждал появления Роберта Патрика, но эта была бы уже роскошь. Оставим её для пятой части, которую я буду ждать с нетерпением, ведь история ещё не закончена. Это было только начало. Надо ещё посмотреть, как отправляли Кайла в прошлое, подробнее узнать о Т1000 и многое другое.

«Да придёт спаситель» — является ярким представителем грамотного вложения денег в раскрученный бренд, учитывая, что деньги, вложенные в проект, отобьются очень быстро. Это классный летний блокбастер-боевик, который ни в коем случаи нельзя сравнивать и сопоставлять с шедевральным культом «Судного дня». Хотя «Да придёт спаситель» делать этого не намерен и не пытается.

Данный фильм стоит рассматривать всё же с некоторым отрывом от предыдущих трёх. Они, положа руку на сердце, тоже не совсем однородны — Мостоу ведь явно не Кемерон. Но, хочешь не хочешь, а «Терминатор» к настоящему моменту был именно трилогией. Новая же картина не является её продолжением в узком понимании, а скорее представляет собой начало нового триптиха — именно на три картины контракт у МакДжи. Сложится ли, во всех смыслах, будущее у этого режиссёра или нет в дальнейшем, не известно. Однако фактом остаётся принципиальная разница между «Терминатором», к которому мы привыкли, и его новой волной.

Именно потому не стоит проводить особых параллелей. Нельзя пытаться равнять меж собой произведения о войне с одной стороны и о попытках её предотвращения с другой, о суровой реальности и о подвижном будущем с перемещениями во времени. Вся взаимосвязь ограничивается единой вселенной и щедро разбросанными МакДжи репризами: фразы, музыка, отдельные операторские планы и даже лицо Шварценеггера. И связующих нитей этих куда меньше, чем даже меж трилогиями «Звёздных Войн».

Посмотрев картину дважды за первую пару дней массового проката, в качестве первого комментария выдам следующую мысль: кино как самостоятельное творение получилось противоречивым, не совсем сбалансированным, но в целом добротным. Так, режиссёрская работа получилась вполне достойной в отношении кибернетических механизмов, гнетущей атмосферы и накала локальных страстей; но при этом вышла невразумительной в вопросах развития войны, человеческих качеств всецело и драматизма. Подобные симптомы не позволяют фильму казаться грамотно сложенным произведением и ставят его в один ряд с фрагментами в духе «Матрица: Перезагрузка» и «Пираты Карибского Моря: Сундук Мертвеца».

Ещё в 80-х и начале 90-х после отдельных кадров картин Кемерона фанаты мечтали узнать и понять ход постапокалиптической войны, им предоставили набор человеческих эмоций в очень качественном актёрском исполнении и лишь несколько милитаристских стратегических мазков грубого характера. Разумеется, больше, чем двадцать лет назад, но существенно меньше ожидаемого. Неспроста я завёл речь о несравнимости картин выше: совершенно разные грани единой вселенной, надо рисовать разными художественными средствами, чего не случилось в случае с условным продолжением «Терминатора». По сути, режиссёр и сценаристы не пришли к единому видению конечного творения, застряв в какой-то полупозиции. Просчёт глубочайший, практически критический, но…

Но отменная визуальная работа во многом спасает кино. И дело даже не в идеально скроенных, естественно воспринимаемых, не давящих на голову объёмами спецэффектах, а в чётко работе оператора, который позволяет распробовать на вкус этот новый мир. Приведу позаимствованное у незнакомого мне рецензента мнение о том, что при просмотре «Спасителя» зрителю зачастую хочется развернуть картинку, приблизить или, чаще, отдалить её. Согласен с этим взглядом, но всё-таки в два часа всех изысков не впихнёшь, то, что всё-таки отображено, смотрится блистательно, а дразнительный эффект в конечном счёте сказывается только благоприятно: на эту вселенную хочется смотреть такой, как она показана, и, самое главное, в ней хочется оказаться, чтобы рассмотреть ещё лучше. Недаром МакДжи настаивал на предельно натуральных съёмках с максимальным объёмом реквизита и декораций и минимальной (по мере возможного, конечно, для фантастики) долей искусственной графики. Визуальная одухотворённость частично компенсирует отсутствие духа должной взаимосвязи мысли и действия. И если найти общий язык с ответственными за сюжет лицами у режиссёра не сложилось, то с оператором они поняли друг друга идеально. И, повторюсь, вовсе не в компьютерных спецэффектах тут дело.

Отметить стоит и работу актёров, вскользь уже упомянутую выше. Фильм не даёт широкого пространства, чтобы развернуться в игре, но те рамки, что труппе были отведены, использованы по максимуму. Бейл (Джон Коннор) традиционно держит марку и выглядит предельно вдумчиво и собранно, Уортингтон (Маркус Райт) интересен как своей работой в целом, так и в качестве акрёта-открытия, а Ельчин отменно справился с задачей воссоздания образа Кайла Риза. Именно последний персонаж имеет наименьшее возрастной различие с тем, что мы уже когда-то видели (всего 11 лет), а потому именно его правдоподобие и согласованность с оригиналом должны были стать ключевыми. В отличие от Джона Коннора по Мостоу (те же плюс-минус 11 лет) всё вышло убедительно. Прочим персонажам следовало бы отдать больше времени, как никак в широкомасштабной войне должно быть полноценно задействовано куда больше лиц, чем в отдельных схватках против гостей из будущего. Но с этим мы вновь упираемся в разрозненное понимание целей проекта между режиссёром, сценаристами и — да, добавлю — фанатами произведения. К актёрам же всё это не имеет никакого отношения.

В заключении ещё раз скажу, что кино получилось слишком полярным, чтобы стать по-настоящему отличным. Формально компенсировать отдельные значительные минусы набором весомых преимуществ можно, но для оценки выше сдержанного «хорошо» фильм всё-таки должен быть ровным не только хронологически, но и по своим ингредиентам. У МакДжи со товарищи, впрочем, ещё будет возможность поработать над ошибками, а их педантичность в отдельных элементах позволяет надеяться на то, что собственный сиквел будет шагом в сторону прогресса.

6,8 из 10

Определенно можно сказать, будущее не определено. И дело тут даже не в определении определённости, а в определённом характере течения неопределимого времени.
Строительство машины времени — вещь ресурсоёмкая и неблагодарная. Защита SkyNet сломлена, выжившие — у самой аорты и готовы её перерезать. В порыве отчаянья SkyNet отправляет двух терминаторов в прошлое. Энергии недостаточно, выжившие в цейтноте, Бейл-Коннор отдаёт приказ догнать нерадивых по горячим следам: по душу красивого и молодого Шварценеггера летит не такой красивый, но очень молодой Антон Ельчин, то есть бывший Майкл Бьен, а вслед за Робертом Т-1000 Патриком ныряет всё тот же ещё не губернатор, но уже солидный человек Арнольд Шварценеггер.

Засим комплекс рушится, машина времени, как и рыдающая SkyNet, накрывается медным повстанческим тазом. The end.

Так, во всяком случае, было в перспективе. Так писали (и неплохо писали же) Вильям Вишер и Рендалл Фрейкс, имея на руках эталонную дилогию Кэмерона и крепкие американские мозги. К слову, первый из них значится автором сценария обеих частей Т. История (особенно в режиссёрской версии Т2) была исчерпана, на ней поставили жирный крест, а потом ещё и точкой добили. Так было до тех пор, пока определенному сословию буржуа не захотелось заиметь очень много мёртвых американских президентов. И понеслась.

Третий блин пошёл комом, застрял этим комом в глотке у преданных поклонников франшизы, и вызвал, как следствие, массовый рвотный рефлекс, отголоски которого по сей день бродят в сети в виде T3 Hope Edition, и пугают маленьких.

McG, будучи далеко не глупым человеком (хотя и со странностями), пошёл ва-банк. Новая история, новое место действия, новые герои. Классический подход к перезапуску чего-либо. И перезапуск этот у него, несмотря ни на что, получился. Отличное поп-кино без претензии и даже с потугами на вымученную философскую мысль, мол, человек — человек он всегда и при любых обстоятельствах, будь в груди хоть пламенный мотор, а вместо глаз — сияющие звёзды.

Другое дело, что и в оригинальной дилогии были немаленькие такие сюжетные дыры, о которых почему-то нынче говорить не то что зазорно, но прямо-таки преступно. Книги ставят все точки над «ё», фильмы — решительно нет.

Но, по большому счёту, кроме как к непростительным ляпам сюжетной составляющей придраться в Т4 просто не к чему. Сценарий крепок — держит градус от начала и до хитро мигающего конца, спецэффекты (пока что) не знают равных, актёры матерятся и честно отрабатывают свой кусок хлеба с дорогим калифорнийским маслом, звук бесподобен, музыка слаба (но на любителя всё же, иным нравится), операторская работа роскошна (я это гарантирую), Шварценеггер опять молод и снова красив.

Чего уж боле, господа?

ИМХО, Кэмерон не является ни великим, ни выдающимся режиссёром. Он трудяга, работает грамотно и хитро, где можно не стараться — не старается, где нужно поднажать — поднажимает. И это хорошо. Он хороший режиссёр, но не более. И настолько его превозносить над остальными попросту некорректно. Есть пачка лучших режиссеров, чем он, есть легион худших. Тысячи их.

У не совсем уже зелёного McG, будем надеяться, всё ещё впереди. Он показал, что потенциал у него много шире, нежели как на парочку увеселительных Ангелов Мюррея. С надеждой ожидаю хороших кассовых сборов и скорого выхода Terminator 5: Insanity of the scriptwriters.

Потому как отправлять взрослого Джона в прошлое (даже не учитывая тех немногих аспектов, так бережно выведенных в книге) — это выше моего приземлённого понимания.