Рецензии

Противоречивый фильм. С одной стороны, плохая игра актёров — аж до кривляния. Рваная и непродуманная режиссура. Совершенно дикие сюжетные ходы, приемлемые больше в каком-нибудь японском гриндкоре.

С другой стороны — весь эстетический ряд. Он великолепен для культурологического и футурологического психоанализа! Зрелищная сторона фильма построена на тонкой грани, отделяющей т. н. «цивилизацию» и яркое (но не впадающее в гротеск) варварство. Цивилизация здесь — технология войны и властеустройства. Она создаёт весьма устойчивый (в малой перспективе) мирок, в котором якобы ничего страшного не происходит — люди гоняются за людьми, предотвращая превращение третьих людей в рабов. Всё как у нас. Ездят машины, горят рекламы, бабёшки рожают детишек. Но за тонкой перегородкой — истинная стихия мироздания. Природа, мстящая человеку. Пружина, сдавленная сциентизмом, распрямляется, и вирус губит миллионы в одночасье, несмотря на всякие технические ухищрения. Техника (техника человекоубийства) помогает только пустить эту месть природы по щадящим каналам.

Отняли у людишек электричество, поликлиники и супермаркеты — они незамедлительно превращаются в стильных каннибалов, создавших весьма организованное и устойчивое сообщество. И неизвестно ещё, какое общество более устойчиво — традиционализм разуверившегося доктора или самопожирающий социальный мазохизм его сына. Обе этих фигуры — самые яркие в фильме (особенно главный людоед).

«Цивилизация» (точнее, цивилизованность) показана пластиковой крышечкой, дрейфующей по волнам океана первозданного хаоса (по отношению к «цивилизации»). И никакие социальные эксперименты не помогут укрыться от разрушения гипнотической западной веры в научный прогресс — так, по крайней мере, верит главный злодей фильма. Технократ!

Действие так быстро перемещается между этими тремя социальными альтернативами — не сдающейся Современностью, каннибалическим апокалипсизмом и идеалистическим традиционализмом, — что границы между этими перспективами человечества истончаются. Везде проложены прекрасные дороги (пути ума и фантазии), позволяющие определить свои пристрастия. Аналитику — умственно, простому зрителю — эстетически. Здесь очень много второстепенных знаков и значков, вскрывать которые — интеллектуальное удовольствие. Мир пока ещё комфортен, и пользуясь антидепрессантивами его брендов, можно пока что погонять по дорогам мысли праздно. Но пространство праздности постепенно сужается.

Хотя фильм изначально построен как постмодернистский, его посыл — вряд ли благодаря слабенькому режиссёру — весьма чёткий, не размытый, как следы на песке. Это приглашение серьёзно подумать над судьбами «цивилизации» и скорее, пока не поздно, поразмыслить над своей будущей ролью в мире обломков, когда дурман «Современность» развеется, и мы окажемся лицом к лицу с нелицеприятной Изначальностью.

Оторвал гуманизм нас от природы — куда завёл? В минимум гуманизма — в постчеловеческий звероавтоматизм? Или в максимум — в богочеловечество? А может, выбрать (по-пелевински) третий вариант — послать все эти альтернативы куда подальше и уйти обратно, в эту самую Изначальность?

7 из 10

«Судный день» относится к числу тех фильмов, которые представляют альтернативное развитие человечества в недалеком будущем. Этот поджанр фантастики, к сожалению, не слишком любим широкой публикой, оттого и не каждый режиссёр идет на риск поставить такую картину. А жаль.

Сюжет «Судного дня» разворачивается сначала в Глазко, который заражен вирусом «Жнец» и власть не придумывает ничего лучше, чем постоять вокруг него стену, тем самым законсервировав город и обрекая его жителей на мучительную смерть. Но через 30 лет вирус вспыхивает в «благополучном» Лондоне. Параллельно, обнаруживается, что в Глазко все-таки теплится жизнь, т. е. людям каким-то образом удалось там победить вирус. Чтобы добыть антидот за стену отправляют элитный отряд спецназа, который возглавляет брутальная Иден (Рона Митра), которую в детстве сумели эвакуировать с зараженного города. В опустевший и одичавший Глазко въезжает БТР с солдатами, учеными и Роной Митрой на борту и тут начинается самое интересное.

Фильм можно логически и стилистически разделить на две части — два пути развития социума при сложившийся обстоятельствах, с точки зрения режиссёра Нила Маршалла. Первая часть (и, на мой взгляд, наиболее вероятный путь развития) — это постапокалиптический город, разрушенный и опустевший. Везде царит анархия, вакханалия, насилие и каннибализм. Люди живут по законам стаи. Хотя отдать должное — выглядят весьма стильно. Кстати, тут можно провести первую параллель с «Безумным Максом». Кожа, шкуры, обилие металлической фурнитуры, неестественный цвет и фактура волос, татуировки — адская смесь рейва, киберпанка и трайбла. За счет всего этого «картинка» первой части фильма получилась яркой и колоритной. И конечно же, «главный злодей», предводитель одичавшей толпы Сол — образ его просто великолепен. Экспрессия, агрессивность, истеричность, театральность, желание «убить и съесть» своих родственников и с другой стороны трепетная привязанность к уже мертвой правда девушке — способность сыграть все это вызывает уважение к актеру Крэйгу Конуэю. Также есть визуально шикарный женский образ — та самая мертвая девушка Viper, с ее татуировками на лице, шипами в прическе, огромными когтями и виртуозным владением мечом.

Вторая часть фильма разворачивается в «средневековой» Шотландии, где ученый-эпидемиолог доктор Клей (Малкольм МакДауэлл), который должен был погибнуть 30 лет, провозгласил себя королем. По его мнению, только в таком виде (феодальный строй, абсолютная монархия) общество способно пережить любую катастрофу. Спорное утверждение, ровно как и тот факт, что социум, под давлением катастрофы, сможет со своей точки развития вернутся обратно к рыцарям на лошадях и ко всему прочему. За каких то 30 лет.

Что, безусловно, подкупает в «Судном дне» — так это великолепные съемки и дислокации, в которых проводились эти съемки. Хотя бюджет у фильма бессовестно мал (всего 30 млн.) — но он по этой части может дать фору современным высокобюджетным блокбастерам. «Глазко после катастрофы» снимали в пустынях Южной Африки, средневековую крепость — в известном замке Блекнесс в Шотландии (в 1990 году там снимались некоторые сцены фильма Дзеффирелли «Гамлет»). Сцены погонь — снова дань уважения «Безумному Максу». Отличие, пожалуй, только в роскошном Bentley, в котором разъезжает главная героиня.

Раз затронули тему «дани уважения» другим кинолентам, стоит отметить что режиссёр Нил Маршалл никогда не скрывал, а наоборот подчеркивал что он снимал «Судный день» под впечатлением от классических постапокалиптических фильмов 1970—1980 годов («Побег из Нью-Йорка», «Безумный Макс» и другие). У Нила Маршалла была цель — сделать фильм для современной публики, которая никогда не видела этих фильмов в кино, чтобы, благодаря его ленте, атмосфера этих фильмов поразила их так же, как те фильмы поразили его самого.

Но, к сожалению, на чаянья режиссёра откликнулись единицы. Фильм с треском провалился в прокате, собрав 11 млн. Хотя может быть это и к лучшему — что «Судный день» не стал «заезженным» у широких масс. У него есть своя публика, которая понимает для чего и зачем был снят этот фильм. Для них — «Судный день» настоящий подарок и захватывающий трип в мир постапокалипсиса.

9 из 10

Нил Маршалл создает чистокровный боевик из разных жанров и умудряется умело связать их между собой в одно целое. Только взгляните на то, как режиссер умело соединяет противоположности в одном кадре. Если смертоносный вирус и ходячие зомби в кадре удивить вряд ли смогут т. к. это было в «Обители зла», но зато гладиаторский поединок в средневековом замке и последующая за ним авто погоня на быстром и современном Bentley с канибаллами в духе «Безумного макса 2» вряд ли когда-нибудь забудутся. Да при первом просмотре все это покажется бредом, но в этом и заключается особенность «Судного дня» — умело соединено несоединимое.

- Любишь боль?
-Получай!

Кроме этого Нил Маршалл за скромные 30 млн. долларов выдает 1,5 часа крепкого, жесткого действия, в котором нет ни чего лишнего или скучного. События развиваются стремительно и связанно между собой, что немало важно в столь неожиданном сочетании жанров как в «Судном дне». При этом Нил Маршалл в экшен-сценах полностью обходиться без применения компьютерной графики, что не может не радовать. Все трюки сделаны по старинке и это круто. В итоге получается совершенно неожиданный жесткий боевик в духе 80-х, только главный герой — женщина, что тоже весьма неожиданно, особенно, что Рона Митра никогда в боевиках не снималась. Кстати, это тоже заслуга Нила Маршалла — он умеет менять привыкшие амплуа актеров, достаточно вспомнить насколько он изменил Ольгу Куриленко в «Центурионе».

«Судный день» — динамичный, жестокий, кровавый неожиданный пост апокалиптический треш-боевик умело скроенный из разных жанров и выполнен в духе боевиков 80-х.

8 из 10

На этот фильм я наткнулась совершенно случайно. Можно сказать, что он просто пылился на полке среди других «ужастиков». По чистой случайности набрела на него по телевизору и решила посмотреть, от нечего делать.

Я не ожидала ничего эдакого, ведь читая краткое содержание, я уже примерно представляла суть. Казалось бы, совершенно обычная цепочка Вирус — массовое заражение — зона изоляции — военные — главный герой/героиня выступающий(ая) в роли спасителя- другие персонажи, которым все равно суждено умереть — вселяющий надежду финал. Но нет! А теперь по порядку:

1 Маленькая деталь, которая мне сразу же бросилась в глаза. Паспорт на ребенка. Казалось бы совершенно незначительный момент, но меня тронуло. То что мать главной героини хотела, чтобы ее дочь знала кто она. Хотя нет, не так, чтобы остальные знали ее. Она не должна была стать просто спасенной NN, ее знали по имени.

2. Собственно героиня — Иден Синклер. Я считаю что Рона Митра справилась с этой ролью на 5+. Не знаю кто как, но лично я ей верила. Ее Иден была именно такой, какой я хотела ее видеть. В меру холодна и расчетлива, умеющая выполнять приказы. Приятно удивил тот факт, что создатели фильма не создали очередную супер-леди с кучей скелетов в шкафу, вечно мающуюся абсолютно неуместными эмоциями. Нет, в этой картине вы не увидите розовых соплей и милой сказочки о любви.

3. Атмосфера была создана шикарная. Нет, мне не было страшно, мне было жутко. Жутко видеть людей, хоть и выживших после «Жнеца», но превратившихся в кровожадных существ. Исчезли все правила и законы морали, остались только звериные инстинкты. Мы видим, что мир в изоляции раскололся на два лагеря. И в противовес неформальной общины есть община средневековая. По крайней мере именно те времена мне вспомнились когда я взглянула на жизнь «подданных» доктора Кейна, объявившего себя королем. И вот тут приходит на ум фраза: «Каждый выживает как может».

4. Безусловно финал. Признаться, до конца фильма я все же слегка боялась что закончат все в стиле хеппи энд. Как оказалось, зря. И это приятная неожиданность. Я терпеть не могу, когда вся лента хороша, а к финалу создатели «выдыхаются». Так вот, здесь вы этого не увидите, все получилось довольно гармонично.

5. И я не могу не выделить отдельным пунктом музыкальное сопровождение. Как по мне, то оно было на высоте.

Подведя итог хочу сказать, что не смотря на некую предсказуемость (смерть сержанта Нортона, к примеру) фильм получился зрелищным. Треш, хорор и постапокалипсис как он есть. Нил Маршалл хорошенько постарался.

Ах да, как не отметить красавицу Бентли=)

Моя оценка фильму —

8,5 из 10

Люди, опомнитесь!!!

«Шедевр постмодернизма, не хватает только салюта».

До какой степени можно деградировать, чтобы снимать подобные вещи. Мало того, что они противоречат всей идее мироздания, так еще и автор сего шедевра, о да, пытается показать нам, как низко может пасть человек. Или в случае с этим фильмом — человеческая особь.

За кролика и корову, которых жестоко убили, я еще промолчала, но вот в остальном… Подобные фильмы оказывают влияние на наше подсознание, на нас самих, на неокрепший разум любого человека. Мы все вопрошаем — почему человечество стало таким злым? Потому что человечество смотрит и снимает такое.

Самое неприятное в этом фильме — жестокость, которую показывают нам в откровенном виде. И главное — зачем? Чтобы поиграть на нервах? Чтобы стало страшно? Вы хотите видеть мясо? Вы мясо и увидите, причем прожаренное… Куда катится этот мир?

Если же вам мой отзыв не нравится, то подумайте о своей рутинной жизни и о том, что подобным мусором вы засоряете собственный мозг — тогда, может быть, вы поймете мою негативную оценку. Мы же все-таки культурная нация.

1 из 10

потому что атмосферу создать удалось.

За вакцину мне зацелуют задницу до кровавых мозолей (с)

Сегодня решил впервые ознакомиться с творчеством британца Нилла Маршала. Из всех его фильмов остановил свой выбор на фантастическом боевике «Судный день». Выбрал этот фильм не случайно, так как влюблён в пост-апакалиптическую тематику ещё со времен выхода игры «Fallout». Да и Рона Митра всегда мне импонировала как актриса.

Итак, о фильме. Сюжет конечно совсем не нов. Недалекое будущее. Как всегда вирус, убивающий всех подряд и превращающий людей в зомби. Как всегда стена, за которой оградились местные власти, богачи и куча солдат. И естественно погоня за вакциной, которая превратит всех существ обратно в людей, и все будут жить долго и счастливо, и не умрут в один день.

Что меня сразу порадовало с первых секунд фильма, так это голос рассказчика. Я очень люблю голос за кадром, он быстро вводит в курс дела и навевает атмосферу сказки. Но о сказке пришлось забыть, как только кровь брызнула со всех сторон и полилась ручьем. Наверняка для съемок фильма создателям потребовалось море красной краски, а так же гора бутафорских мозгов и других внутренностей. Такое обилие крови мне не понравилось. Не понравились так же дикари, которые жили за стеной. Они были до такой степени отвратительные, особенно когда устраивали свой праздник каннибализма, что при каждом их появлении в кадре, я начинал ещё сильнее сопереживать главной героине фильма.

Ещё один из больших плюсом этого фильма — это то, как мастерски режиссер соединил три совершенно разных мира: обычный Лондон, пост-апакалиптический Глазго и замок средневековья с рыцарями и всевдо-королём.

Итого. Фильм понравился. Очень стильный и с качественным саундтреком. В нём есть всё, что присуще такого рода жанрам: много неожиданностей, много экшена, драйва, много крови, кишков, трупов, пистолетов и т. д.

Всем любителям пост-апокалипсиса смотреть обязательно!

8 из 10

Говоря о Ниле Маршалле как о режиссере, особенно критиковать работы его не хочется, особенно после «Спуска», такой годный динамичный трэш, с претензией на хоррор не каждый режиссер может наснимать, но вот как сценарист он, мягко говоря, не слишком одаренный, в «Судном дне» провисает в первую очередь сценарий.

Режиссер в свой фильм попытался запихнуть все, что он видел даже не на тему зомби и постапокалиптической антиутопии, а вообще все. По этому у нас зомби — это гибрид «28 дней спустя» и «Обитель зла». Главная героиня — что-то среднее между Милой Йовович и Кейт Бекинсейл, и как раз под последнюю Рона Митра пытается косить (не в первый раз кстати), но сколько бы оператор не целился в упругие ягодицы и маленькую грудь Роны, такого эффекта, как при виде закованной в латекс Бекинсейл ждать глупо. Дальше хуже — выдернутые из «Безумного Макса» и «Побега из Нью-Йорка» дикари анархисты дерутся с… рыцарями эпохи возрождения (или средних веков, я не силен в этом).

Но все не так плохо, если склеено добротным экшеном. А экшен в фильме странный, красивых драк и перестрелок нету, зато есть много мяса и кровищи. Кому-то понравится, но лично я привык к более эстетичным боевым сценам, а не просто «кто-то стреляет, кто-то падает, отовсюду брызгает». Есть даже погоня, которая является данью осквернения все тому же бедному «Безумному Максу».

Маршалл переварил все, что скопилось у него в голове, и получился кусок фарша. В большинстве своем так и происходит с трешем, но этот кусок откровенно гнилой, хотя с кровинушкой. Чтобы снимать такое, нужно чувство вкуса, например у Квентина оно есть, а еще у него есть эксперименты, такие дыры Нил пытается закрыть решетом-сценарием с соответствующими последствиями.

«Судный день» — чертовски плохой фильм. Если вы впервые смотрите фильм про апокалипсис или фантастический боевик, то, возможно, лента может понравиться. У нее есть неплохие шансы увлечь картинкой или грудью главной героини. Нил Маршалл решил поиграть в эклектичность, соединив разную стилистику, почерпнутую из множества классических картин жанра. Все бы хорошо, но сделано это непродумано и (не люблю этого слова) бездарно. Фильм расходится по швам, в первую очередь из-за кучи сценарных ляпов и из-за отсутствия согласованности этих кусков.

Итак, что же происходит в фильме? Шотландию накрывает страшный вирус, от которого умирают за считанные часы. Эпидемия такого вируса невозможна в принципе — симптомы очевидны, а носитель умирает почти сразу же, поэтому шансы на распространение у вируса минимальны, но кого это волнует? Правительство Британии в лучших традициях «28 дней спустя» и «Дитя человеческое» решает закрыть границу с Шотландией. Решение, поражающее своей гениальностью с первых минут — мы же помним, что вирус убивает за считанные часы, так что все либо умрут, либо не умрут. Но нет, граница держится на замке 30 лет. И вот, оказывается, в последние несколько лет в заброшенных городах наблюдается активность. Ключевой вопрос: где же были изображенные в фильме шотландцы все оставшееся время? Спали, прятались от спутников? Ну да ладно. Так вот, Британия, отгородившись стеной, которую поддерживала все 30 лет (заодно патрулировала морскую границу и всю Шотландию сделала беспилотной зоной), решила направить в зараженную зону группу спецназа в количестве менее дюжины человек, чтобы те нашли вакцину. Потребность возникла не просто так, а потому что вирус внезапно появился в центре Лондона. Удивительное совпадение — два разных источника вируса в одной и той же стране? И вот, в лучших традициях «Побега из Нью-Йорка» отправляется команда, укомплектованная на манер лучших традиций «Чужого». Кстати, да, в будущем цифровые технологии оказываются настолько отсталыми, что у солдат нет даже экранов для общения, не то, что какой-либо информационной инфраструктуры для координации. Единственный «хайтек» — глаз-камера главной героини, передающий сигнал на часы.

Далее и действие, и картинка становятся все менее и менее реалистичными. Оказывается, город Глазго населен бандой панков (которые, напомню, первые 20 с чем-то лет где-то прятались), у которых нет патронов, зато есть электричество и бензин. Банда по стилистике воспроизводит лучшие традиции «Безумного Макса 2» (не путать с первой частью!), поэтому зададимся главным вопросом этого фильма: откуда же у них топливо? Ниоткуда. Режиссер, вероятно, слышал, что Шотландия богата нефтью, однако эта нефть в шлейфе, который, напомню, патрулируется. За 30 лет ребята умудрились не растратить всю нефть, при этом ее не добывая. Ага.

Затем, ныряя в туннель, исполненный в лучших традициях шкафа Нарнии, герои оказываются в мире средневековья. За те 30 лет, за которые панки не успели истратить бензин, на другом конце Шотландии наладили выплавку металла, научились ковать цельные доспехи оружие, а заодно переняли средневековую моду в ее голливудском изображении (вплоть до оформления вывесок ремесленных мастерских). Более того, все увешано какими-то флагами и проводятся средневековые турниры. И панк-концерт, и средневековый турнир можно было бы отнести к милому описанию культуры аборигенов, если бы оно так не выпирало своей нелогичностью.

Отдельный момент интеллектуальных потуг режиссера был связан с поиском вакцины. Не буду раскрывать или намекать, что представляет собой то, что было заявлено в этом качестве, но с большой вероятностью можно говорить о том, что зараженные в Лондоне были бы обречены и без подковерных политических интриг.

Помимо невнятного, непродуманно, повыдерганного из разных мест сюжета, фильм выстроен из большого числа нереалистичных эпизодов. Чего стоит рукопашная битва с закованным в броню рыцарем (режиссеру следовало бы ударить человека в шлеме в лицо кулаком и получить сдачу булавой, чтобы повысить степень реалистичности) или погоня в лучших традициях того же «Безумного Макса» (противники наступают широким фронтом и вылезают в нужные моменты при явном отсутствии средств коммуникации).

Тем не менее, фильм — драйвовый и лучшие традиции выдерживает хорошо. Каша получается, но каждый компонент в отдельности не столь уж плох. В особенности концовка в лучших традициях «Риддика». Поэтому

4 из 10.

Вирус «Жнец», безжалостно покосивший население Великобритании и разделивший страну, разодравший ее, как голодный хищник, вернулся из адовой тьмы. Прошли долгие 30 лет и сейчас вся надежда на бравую команду спецназа, отправленную в зону заражения, а надежда, как известно, умирает последней.

Фильм «Судный день» снят в 2008 году британским режиссером Нилом Маршаллом, прославившегося такими мощными хоррорами, как «Псы-воины» и «Спуск». Данная лента, имеющая бюджет в 30 миллионов долларов, является уже более эклектичным творением режиссера, ибо «Судный день» — это ядреная смесь из фантастического боевика, каннибальского и трэш-зомби-хорроров в стиле классической итальянской школы жанра и фэнтези. Тем не менее эта эклектичность, как жанровая, так и визуальная, не кажется чрезмерной и фильм производит цельное впечатление благодаря мастерской режиссуре Нила Маршалла и атмосферной и динамичной операторской работе Сэма МакКерди.

Актерская игра в картине находится на достаточно высоком уровне. Рона Митра великолепна в роли харизматичной и брутальной Иден Синклер и ее героине веришь буквально с первых сцен фильма. Также блистателен в своей роли Боб Хоскинс, как и Малкольм Макдауэлл, украсивший своим появлением и своим колоритным персонажем данную картину.

Композитор Тайлер Бейтс написал к фильму яркий и динамичный саундтрек, придавший ему особую атмосферу.

«Судный день» — очень своеобразный фантастический хоррор-боевик, который я рекомендую к просмотру всем поклонникам «Обители зла», фильмов ужасов и трэша и, думаю, лента Вас не разочарует.

8 из 10

Дань уважения к антиутопичным побегам из Нью-Йорка и отстрелу скользких ксеноморфов, у Нила Маршалла так же не удалась, как и сама картина — Судный день, смысловой оборот названия которого ясно показывает финансовую судьбу фильма и, возможно будущее творчества Нила, смелого и креативного в свою меру британца, поразившего мир ироничным хоррором Псы-войны и напугавший легендарным Спуском — эталоном женского феминизма в кинематографе.

Судный день — мини-постапокалипсис Британского масштаба, в котором люди деградируют до уровня дикарей-каннибалов и средневековых рыцарей, с маразматичными наклонностями, в то время как остатки цивилизации (ха-ха) противостоят невидимому врагу — вирусу. Где-то там мелькают бравые спецназовцы, ищущие вакцину для спасения цивилизации. Дикари на то и дикари, что бы беспричинно мочить бравых спецназовцев, сжигая их на костре и лакомясь вырезкой из одного из бойцов, которого можно бойцом назвать лишь из-за его рыков в его лексиконе и внешнего вида. Средневековые войны так же ничем не отличаются от мародеров-каннибалов, вытворяя идиотские вещи, ради сохранения средневекового строя.

Интересно, не так ли? Можно себе представить, что могло бы выйти из подобной идеи об развитии человеческого общества, на примере племени каннибалов, «гуманной» цивилизации и общественно-временного-периода в стиле «Робин Гуда» но воплощение… самая главная проблема, которая сделала из оригинальной фишки, лишь посредственную и банальную пробку, которая не выдерживает весь вкус и аромат вина, которое в принципе так же выглядит невыдержанным и неумело сотворенным.

До сих пор не верится, что это сделал именно Нил Маршалл…

2,5 из 10