Рецензии

Марв. Хартиган. Двайт. Говорят ли вам о чём-нибудь эти имена? Правильно, это три обитателя Города Грехов и три героя одноимённого фильма. Вокруг них разворачиваются три истории, удивительно красивые и кровавые. Вышедший в 2005 году «Город Грехов» взорвал киноиндустрию — да, такого ещё не делали, такое просто не приходило в голову.

Что сказать об этом шедевре? Для затравки подброшу имён: Брюс Уиллис, Микки Рурк, Клайв Оуэн, Элайджа Вуд, Бенисио Дель Торо, Джессика Альба, Бриттани Мёрфи и т. д. Сложно представить такое число звёзд в одном фильме, но все они, поверьте, на своём месте. Режиссёр этого кинособытия — прославленный Роберт Родригез. Понятно, что Робу ничего не стоило заполучить всех этих знаменитостей для своей картины: само его имя действует магически. Более того, с ним вместе картину создавал культовый Квентин Тарантино, его руку не узнать невозможно.

Картина основана на графическом романе Фрэнка Миллера. «Тоже мне, — скажете вы, — Нас давно не удивишь экранизациями комиксов, это уже попса, жвачка». Действительно, не удивишь. Что ни год огромное число мультимиллионных блокбастеров про супергероев появляется на большом экране. Но «город грехов» — другое дело, даже сравнивать нечего. Графика фильма копирует картинки графического романа. Все герои как будто прорисованы в инопространстве: чёрно-белая контрастная картинка с отдельными цветовыми пятнами. Если начать разбираться, то «Город Грехов» — цитата цитаты, ведь комикс-основа копирует стилевые особенности кинофильмов в жанре «нуар». Сей жанр был популярен в США в 40—50-х годах и чаще всего подразумевал под собой детективы и криминальные драмы. Нуар-эстетика, пусть и побочная, прослеживается во всём и придаёт «Городу Грехов» ту самую изюминку, вкус которой так трудно забыть или с чем-то спутать.

Экранизации комиксов и графических новелл есть не одно и то же. Фильмы по комиксам редко тянут больше, чем на 7 из 10, обычно даже ниже. Кроме того, такие фильмы обрастают сиквелами/приквелами, превращаются в трилогии.

Я не противник этого жанра!!! Скорее поклонник. Ведь существует достаточно исключений (см. фильмы про Бэтмена, особенно «Темный Рыцарь»; «Железный Человек», хоть бы второй не оплошал; тысячи их). Так что меня тот факт, что многие фильмы данного направления — на один раз, меня огорчает.

«Город грехов» задает совсем другой уровень (см. вышедших позже «Хранителей»). Хоть сравнение тут и не всегда уместно — персонажи показанных историй далеко не супергерои. Да и маститые, всем известные, режиссеры привнесли в фильм свои приемы (жестокость, вышеупомянутое разбитие на истории). Поражает, конечно же, актерский состав. Без комментариев. Разве что, для себя выделю эпизод с Брюсом Уиллисом, очень уж он радует, как и всегда.

Жестокость, философия, раскрываются характеры персонажей. Первое кому-то будет неприятно наблюдать, остальное кому-то наскучит. Я же считаю это необходимыми атрибутами фильма.

Ну и, раз уж «Город Грехов», невозможно не обратить внимание на женщин. Общепризнанное первое место заняла Джессика Альба. Мне так же очень радовали глаз Михо и Люсиль. в исполнении Девон Аоки и Карлы Гуджино соответственно.

Жду следующие фильмы, но со свойственной осторожностью к продолжениям.

8 из 10

Фильм понравился безумно! Спасибо Родригезу, Спасибо Тарантино, Спасибо Фрэнку Миллеру. В интервью Родригез сказал, что он не хотел делать фильм «Город грехов» Родригеза, это должен быть «Город грехов» Миллера и по сути слово сдержал.

Миллер заслуживает уважения, так как, если верить информации, он не продавал права на экранизацию абы кому. Миллер серьёзно относился к своему детищу и не хотел, чтобы его идею неумелые руки превратили в очередной пустой фильм по мотивам комикса. И здесь на авансцену выходит великолепный Родригез, подошедший к вопросу экранизации со свежей головой и желанием снять качественно. И идея съёмок на зелёном фоне, чтобы потом превратить это всё в настоящий город грехов — отличное решение.

Актёры подобраны в самую десятку. Не сочтите за крамольную мысль, но, по-моему, персонажи фильма получились гораздо ярче, чем в самом комиксе. Элайджа Вуд потрясающ в образе Кевина. Киношный Кевин, мне кажется, смотрится убедительней нарисованного. В комиксе Кевин предстал передо мной с торчащей кустиками щетиной и упитанно-пухлым лицом. Вуд же в фильме со своими глазами и маниакально острым подбородком, с безумной улыбочкой смотрится во сто крат лучше. Но за сам образ такого каннибала, конечно, спасибо Миллеру. Он придумал людоеда, ловкого, прыткого, бесшумного, без труда способного нокаутировать громилу Марва. А кадр, когда Кевин открывает дверь и от блика его очков даже вроде бы дребезжащий звук исходит — очень воодушевляюще.

Родригез талантлив в плане ломки стереотипов. Милашка Элайджа вряд ли у кого-либо вызывал уверенность в образе маньяка. Он же такой лапочка, сказали бы поклонницы. И нате вам. И Ник Стал в роли Жёлтого Ублюдка. Рутгеру Хауру, конечно, доводилось играть плохишей, но всё же Кардинал Роарк — один из самых плохих плохишей.

Создатели и актёры постарались. Это заметно невооружённым взглядом.

Есть фильмы, которые посмотришь и подумаешь: «Хороший фильм, понравился». А есть кино, за которое хочется сказать спасибо. Спасибо, что постарались, что сделали, что оно теперь есть. Такое спасибо у меня к ранним фильмам Стивена Сигала и к превосходному «Городу Грехов».

10 из 10

Старый конь Рурк не единственный, кто показал, что у него есть порох в пороховницах, — зажег и Брюс Уиллис. Кажущееся излишне сентиментальным начало фильма получает неожиданное и очень красивое продолжение в конце. Нет, ребята, Брюс Уиллис вовсе не собирается играть несчастного старика, спасающего девочек, Родригес припас для него другой план. Напряженное ожидание на грани сумасшествия и самопожертвование. Это Мужчина, последний оплот порядка. За него переживаешь больше всего, ведь логика Города Грехов не предусматривает счастливого конца. Одна из красивейших историй любви, рассказанная в кинематографе. Sin City — это выступы, неожиданность, беспринципность, ультранасилие, меганасилие. Это тьма, отчаяние, смерть, разложение, но одновременно и смелость, дружба, любовь, сила, сражение за свободу, стойкость и непреходящая красота неприрученного зверя. Как говорил Томпсон, с такими громкими словами могут справляться только проповедники, но Родригес справился — и без труда, перешагнув изначальную схематичность комикса, из-за которой снобы не могут считать экранизацию комиксов искусством. Только действие и внутренний монолог, ведь единственный, с кем жители Бэйсин-сити могут говорить, — это они сами.

9 из 10

Начну сразу: фильм мне не понравился.

Нет, конечно, есть безусловные плюсы. Мне понравилась качественная съёмка, а именно — цвета: контраст чёрного с белым смотрелся шикарно, и красный с жёлтым так же вписывались в общую картину. Понравилась сама идея — создать такой маленький мир, полный Зла, в котором живут, казалось бы, обычные люди, которые в последствии оказываются героями. Из историй зацепила только любовь Брюса Уиллиса и Джессики Альбы. Брюс, кстати, сыграл на «пять с плюсом». Наверное, начало было неплохое, Джош Харнетт приятно удивил. Ну и, конечно, графические чёрно-белые вставки с силуэтами людей были в тему.

Но само кино получилось какое-то глупое и, на мой взгляд, слишком кровавое… и неправдоподобное. Героям всаживают по десять пуль в грудь и втыкают ножи в голову, а они всё равно живы-здоровы, только покорчатся немного. При этом кровищи было неоправданно много.

Вы спросите, почему кино глупое? Вот этого я не могу объяснить. Просто я не почувствовала в нём чего-то, что могло бы заставить меня вернуться к просмотру. Оно не вдохновляет, не дарит эмоций, ничему не учит. Просто туповатый боевик из разряда тех, что смотрят грубые неотёсанные мужланы с пивом и чипсами. Разве что съёмка слишком изысканная.

В общем, мой вердикт таков:

6 из 10 (только за визуальные ощущения).

С первых минут фильма, мне показалось, что смотреть дальше — не стоит. Черно-белый фон, на котором собственно и происходили все действия, меня не обрадовал. Но, 10 минут спустя, меня затянуло в «город грехов». Казалось, что я вместе с ними кого-то спасаю, убегаю и прячусь.

Картина рассказывает о трех судьбах мужчин, которые оказались в трудных ситуациях. События происходят буквально на одном дыхании. Черно-белый фон, который еще недавно меня раздражал, иногда заливался алой кровью, выглядел стильно.

Актеры справились с ролями вполне приемлимо. Красивые люди, модные декорации, чуть чуть разврата и иронии, явно не повредили этому фильму. Однако, того глубокого смысла, который ищут некоторые кино -гурманы — нет. По крайней мере, я его не увидела.

Картина достойна того, чтобы вы потратили свои 124 свободные минуты.

Это было здорово!

«Город грехов» — нетривиальное кино, а собственно, какое вы еще собирались увидеть от Роберта Родригеса и Квентина Тарантино?Начиная от сценария, поставленного на комиксы Фрэнка Миллера, которого я, к сожалению, не читал, и необычной цветовой палитры: черно-белая лента со стильными вкраплениями ярких красок, подчеркивающих неповторимую уникальность каждого персонажа. Такое необычное сочетание красок сильно контрастирует друг с другом и вызывает буквально эстетское наслаждение от просмотра. Собственно, я не один такой: визуальный ряд в «Городе грехов» заставляет восхищаться им даже много повидавших критиков.

Но с сюжетом дела обстоят не так однобоко, в плане признания. С комиксами, повторюсь, не знаком, поэтому мне не с чем сравнивать, но я поверю на слово всем, кто говорил про полнейший перенос комикса в киносреду. Хотя об этом можно догадаться и без них. Бэтмен, Супермен сняты тоже по комиксам, но в сравнении с «Городом грехов» они смотрятся, как обычный художественный фильм, а этот фильм — словно настоящий комикс.

«Город грехов» — полностью созданный на компьютере фильм, за исключением актеров. О них стоит поговорить по-подробней. Актерский состав картины впечатляет: коп — Брюс Уиллис, стриптизерша — прекрасная Джесика Альба, Хэлбой-забияка — Микки Рурк, маньяк — Элайджа Вуд — и это только незначительная часть приглашенных звезд.

Сюжет мне очень напоминает «Криминальное Чтиво»(не зря пригласили Тарантино): 3 взаимосвязанные части, идущие не в хронометражном порядке и при том 1 часть является и концовкой фильма.(Мне, только вчера посмотревшему «Чтиво» сходство кажется просто поразительным). Много крови, убийств, жестокости — все это атрибуты этих режиссеров. Много философских разговоров, например, про ложь и про естественную замену. Понравилось, что большинство слов были выведены, как мысли. Это позволяло яснее понять суть того, что нам пытались донести.

Этот фильм навсегда перевернет ваше представление о кино.

9 из 10

Sin City.

Чёрное зеркало, отражающее в негативе каждого человека, которому не повезло там оказаться..
Гипертрофированное изображение жизни, в которой малейшая порочная черта выделена жирно и смачно, затемняя всё относительно светлое.
Есть в этом какая необъяснимая притягательность. Город грехов — как страшная книга, от которой невозможно оторваться, не дочитав до конца.

В первую очередь, конечно, следует сказать спасибо Фрэнку Миллеру, создавшему книги стильных чёрно-белых комиксов, по которым режиссёр Роберт Родригез снял впоследствии столь известный фильм. Также постарались композиторы, одним из которых выступил сам режиссёр, и саундтрек «Города грехов» вполне соответствует чернушной картинке. Слышно, как крадётся в подворотне убийца, по пятам преследуя свою жертву, и как смеётся псих, и как переговариваются прокуренными голосами проститутки.

В фильме много чего отвратительного, однако всю грязь и девиации нам подали в элегантной упаковке, которая придётся по вкусу любителям готики и нуара. Я наслаждалась каждым кадром. Мне хотелось, чтобы фильм, который я смотрю не впервые, не кончался.

Жизнь Basin City делится на три части с небольшим эпиграфом к ним в начале. Рассказы достаточно тесно переплетены между собой, и в эпизодах одной истории мы видим главных героев другой. Три истории об убийцах, проститутках и просто хороших людях, три сказки о том, как одни злодеи побеждают других и умирают. И вместе с тем в этом котле грязи находится место красоте, любви и чувству долга, чувству ответственности за человека, за Человека, без разницы, добрый он или злой, без оглядки на то, какими средствами достигается Справедливость.

В разговоре о персонажах на ум приходит слово «колоритный»; мне показалось, что я вижу не столько людей, сколько их образы, вычурно-едкие и темпераментные. В решающий момент они раскрываются перед зрителем с обратной стороны, показывая нам качества, за которые мы охотно прощаем Городу все его грехи.

Фильм потрясающий, блестяще-чёрный, кроваво-красный, умопомрачительный и умопомрачённый.
Ставлю десятку.

Для меня фильм — это, в первую очередь, искусство. Ведь любой сюжет даёт нам тот или иной урок или повествует о ситуации из жизни. Так что же тогда ЭТО? Ни смысла, ни игры, ни чувств, ни финала. Чего этим набором кадров нам хотел показать режиссёр?

Фильм пошлый, злой и жестокий. Съёмка в жанре комиксов — неплохо, но не для сего создания. Даже многочисленные… я бы сказала, толпа всемирно известных звёзд не спасает фильм.

Моя оценка

1 из 10

Какие ассоциации возникают у вас со словом комикс? Это вроде маленькой яркой книжечки для детей про всяких супергероев и прочей ерунде, которые составляются для тех, кто не может осилить «многа букав». Я ни в коем случае не ругаю комиксы, не поймите неправильно. Ну так вот, а теперь ассоциации, которые возникают со словами «графическая новелла»! Как звучит-то! Это уже кажется просто великое искусство, а человек, который их рисует чуть ли не герой! Так вот, запомните, Фрэнк Миллер рисует графические новеллы, а не какие-то жалкие комиксы! А то, что это те же яйца только в профиль, так кого это колышет?

Ну ладно, Фрэнк Миллер тот еще перец, Родригес же никаких отрицательных или положительных эмоций у меня не вызывает, есть нормальное у него кино, а есть «Дети шпионов»… И попались Родригесу эти «графические новеллы» Фрэнки. Нарисованы они были в определенном стиле, сами черно-белые с добавлением иногда краски, например, красных губ или голубых глаз. Комиксы Родригесу понравились, и он решил их экранизировать. Фрэнк его сразу послал подальше, сказал, что его гениальные творения еще никому не удавалось нормально показать на экране. Но Роберт снял несколько сцен, тот посмотрел, заценил, и начали снимать.

Я давно уже хотел посмотреть этот фильм, да все как-то не складывалось, ведь я люблю некий символизм или абстракции, которые встречается во многих фильмах, которые, так сказать, «не для всех». То есть с помощью какой-то игры красок, песен или каких-то несуразностей показывается определенная атмосфера, режиссер делает намеки на то или иное событие или явление, показывает свое отношение и т. д. С самыми радостными чувствами, что сейчас буду наслаждаться настоящим искусством, я сел за комп.

Первая сцена мне понравилась, когда какой-то крендель говорит девушке, что у нее красивые глаза, и те вспыхивают зеленым цветом на черно-белой картинке. Да, эффектно-эффектно. Потом он, правда, ее замочил, ну это мелочи.

Хорошее начало, но почему-то на этом, мистер Родригес решил закончить. Потому что то, что пошло дальше иначе как «просто ахтунг» назвать нельзя. Понять что-то из того бреда, что начал ушатами выливаться на мою бедную голову, было просто нереально. Появился Брюс, а вместе с ним и первая гениальная фраза в фильме, когда он шел спасать девочку, согнулся он и говорит: «Я уже был на полпути к складу, как вдруг накатывает несварение, по крайней мере, это лучше, чем сердечный приступ». Здесь я просто хотел аплодировать создателям. Как изыскано-то!

Дальше была история Марва, «Трудное прощание» в оригинале. Марв умеет летать, с легкостью пробивает лобовые стекла на автомобилях, разрушает кирпичные стены, при этом комментируя все, что происходит на экране. Какой-то местный Гарри Поттер замочил проститутку, которая, вроде как, ему сильно нравилась и пошел сюжет на уровне кино категории Б. Вскочил, побежал, получил по голове, вскочил, побежал, получил по голове — по сравнению с этим Петя из 6-А класса просто гениальные сочинения пишет.

С Клайвом Оуэном тоже какой-то напряг вышел, бред на бреде и бредом погоняет. Какие-то проститутки вооруженные до зубов, среди них страшная бабища с самурайским мечом. И тоже все бегают, кипишатся. Клайв тоже летает как Бэтман и имеет маниакальную склонность комментировать свои действия. Но эпизод с шизофренией Клайва мне понравился, говорящая голова и все дела, наверно, Тарантиныч приложился. А похоронил меня прямо на месте, заставил просто под стол съехать, старый-добрый Брюс и его фраза «Старик умирает, чтобы девушка жила». Логика всех этих действий лежит «где-то там» как сказал бы Крис Картер.

Короче, ни будь оригинальной картинки это было бы какое-то низкопробное Б-кино. Зато стоит добавить ослепительно белый пластырь на роже Марва, выделить лужи крови на полу, раскрасить красным одеяло, и теперь уже все говорят: «А… У… Как это круто, какое искусство». Здесь показан мир с помощью таких цветов, просто потому что это круто, по мнению мистера Родригеса и мистера Миллера. Ничего не стоИт за картинкой. За ней пустота, как в голове главных героев сего творения. Моральный облик города? Характеры персонажей? Да ладно! А когда картинка пустая, сделана просто для крутости, то фильм не вызывает никаких эмоций.

Только за несколько действительно прикольных моментов:

5 из 10