Рецензии

Всегда считала, что цель любого искусства — погрузить потребителя (зрителя) в состояние 'катарсиса'. Это определение дал ещё Аристотель. Но что делать, если ты хочешь погрузить в это состояние человека с негативным жизненным опытом, как у героини Марго Робби? Если её изобразить невинной жертвой, не будет ли это основным триггером охоты на таких, как учитель английского? Является ли выходом самосуд над такими людьми? Хорошо, если ты погрузишь в состояние 'катарсиса' её прототипы в жизни, это, естественно, спасёт их от роковой ошибки, желания убить своего обидчика спустя много лет, но такая смелость режиссёра сродни самопожертвованию, так как его идею не поймёт большинство зрителей. Сложный выбор.

И да, такие прототипы существуют. Лично слушала истории, как они находили таких учителей спустя десятилетия и стояли над ними, приставив пистолет к их голове. В этом фильме я вижу их неподдельные эмоции. Ожидаемо, что большинство людей, кто не сталкивался с этим лично, не поймёт происходящего на экране. Но уверена, те, кто прошёл через это сам, скажут режиссёру и актёрам огромное спасибо, что смогли потушить многолетний пожар ярости в их сердцах.

В ее глазах всегда горели искры. Ей хотелось приключений. Однажды она не устояла перед одним жуликоватым мужчиной... Но жизнь жестокая, а мир слишком тесен.

Так начинается финальная развязка этого постмодернистского нео-нуара. И уже дело вкуса зрителей с чем именно сравнивать эту картину. Можно найти параллели с историей про Слевина (история мести, уходящая корнями в далекое детство). А можно найти стилистическое совпадение с 'Отелем Нуар' - фильм ровно таким же образом разбит на разрозненные фрагменты, которые собираются воедино лишь к финалу. Можно вообще спрятаться за упомянутого в финале Льюиса Кэролла, утверждая, что перед нами новая версия 'Алисы'. А можно вспоминать про ранние ленты Гая Риччи - от 'Револьвера' до 'Карты, деньги и два ствола'. Я думаю, что все сравнения окажутся верными.

Фильм будто соткан из элементов уже ранее опробованных решений. Тут нет ничего оригинального. А ставка режиссера очевидна - кичливость, яркость, декаданс, атмосфера ночного клуба - этакий глянец, без звона пивных бокалов, спертого воздуха и падающих стульев. В центре такой феерии должна быть звезда, которая и должна увлечь зрителя в длительное путешествие по обрывистому лабиринту сюжетных ходов. Марго Робби идеально подошла на эту роль.

И все в этой ленте до развязки мне казалось достаточно ладно сделанным, достойным средних оценок. Да, не стану скрывать, что подобного рода фильмы предполагают выразительные финальные аккорды, переворачивающие все происходящее с ног на голову. Сей фильм не исключение. И вот этот финальный 'переворот' на мой вкус получился совершенно незатейливым. Достаточно масштабная сюжетная конструкция была низведена до уровня эпизода 'Баек из склепа'. Даже появление Марго Робби в таком финале скорее принижало весь созданный ею образ, нежели давало новое раскрытие роли.

3 из 10

Фильм «Terminal», который наши прокатчики именовали сначала «Конечной», а потом «Конченой», стал тем самым фильмом, в котором определённо что-то есть, но в целом это такой трэш, что к концу фильма не знаешь, как охарактеризовать свои впечатления – понравилось или нет. Скорее да, чем нет. Фильм довольно специфический – это своего рода арт-хаус, только на голливудский манер – здесь всё очень странное, пёстрое и внезапное.

Есть саспенс, указывающий на триллер, есть детективная линия, есть мрачность в ярких красках, депрессивность и рассекающая её улыбка Марго Робби, ставшей настоящей звездой этой картины. Фильм – её бенефис, хотя там присутствуют и другие колоритные персонажи. Почему «Конечную» переименовали в «Конченую» становится понятно в процессе просмотра – а ведь это не просто игра слов. Название вполне к месту. И то, и другое. Героиня Марго Робби как многослойная луковица, снимаешь слой за слоем, и чем ближе к сердцевине, тем больше эмоций возникает у зрителя.

Героиня Марго Робби, Энни, манипулирует людьми, с которыми её вроде бы случайно сталкивает жизнь, играя с каждым свою неповторимую роль. Эти люди вроде бы не знакомы друг с другом, однако у Энни определённо есть какой-то план, в рамках которого она стравливает этих людей. Несколько абсолютно разных мужчин оказываются в центре её игры, и наблюдать за этим психологическим твистом очень увлекательно. Заканчивается фильм необычно, именно такой развязки зритель точно не ждёт.

7 из 10

Ужасный фильм, который не спасает даже наличие в нем Марго Роби и остальных не менее красивых и сексуальных персонажей. Но увы, я натурал и не могу в полной мере оценить того же Саймона Пегга в плане секса. Но могу оценить актерскую игру! И это, наверное, единственная хорошая часть в этом фильме.

Запоротый сюжет, пытающийся тебя запутать, не для того чтобы ты подумал и логическим путем разгадал в чем тут соль. Сюжет запутывает только ради того, чтобы стать похожим на сюжетный стиль Льюиса Кэрролла, которым заботливо тыкают тебе в лицо весь фильм с умным видом. Но как это часто бывает, если пытаешься подражать, а не создавать что-то новое с базой вдохновителя, получается полный бред, и причем не самый интересный.

Криминальные истории успеха - стезя, в которой уже продолжительное время имеется большое количество действительно гениальных людей вроде Скорсезе, Гай Ричи и продолжать можно бесконечно этот список. И, следовательно, планка криминальных фильмов поднята до космических масштабов. Ты либо делаешь шедевр, либо не самую хорошую серию 'Глухаря'. С вышеперечисленным вы понимаете, что получилось.

Мне очень грустно от того что этот фильм, с неплохим саундтреком, с приемлемыми костюмами и декорациями, а самое главное, с родными сердцу и пубертату актерами (МАРГО Я ЛЮБЛЮ ТЕБЯ), превращается в непонятный фарс с неинтересным угадываемым сюжетом и ужаснейшими диалогами.

Плюс ко всему, мне не понятен момент с названием, когда можно было в гугл переводчике вбить Terminal, и оп, отличное название которое хорошо описывает происходящее. Но имеем что имеем…

Я расстроен, надеюсь люди будущего будут поклоняться Марго Робби и Саймону Пеггу как к героям прошлого, а несогласные, будут держать этот фильм как реликвию, как библию антихриста.

Для Вона Стейна фильм 'Terminal' стал дебютом в полнометражном игровом кино. И начал он довольно своеобразно, выбрал стилистику неонуара. Это очень сложный для постановки и восприятия жанр, но, конечно, он любим критиками, ведь они любят всё необычное. А вот современный зритель, скорее, купит билет на какой-нибудь мэйнстрим по типу очередных приключений про супергероев. Но в рукаве Вона Стейна хранился один серьёзный козырь - главную роль в 'Terminal' дала согласие сыграть сама Марго Робби, одна из самых красивых и высокооплачиваемых актрис последнего времени. Практически имя Марго Робби можно признать именем-брэндом, ведь одной её достаточно на постере и зритель так или иначе потянется в кинотеатр, в особенности зритель представляющий мужскую половину человечества. А в команду к Робби добавили Саймона Пегга, Декстера Флетчера и Майка Майерса. В общем, складывалось мнение, а почему бы и не посмотреть этот неонуар?

Но после просмотра сложилось совершенно противоположное мнение - а почему же я всё-таки посмотрел его? Если убрать из фильма качественную работу гримёров, костюмеров и парикмахеров, то получается, что в 'Terminal' и смотреть-то по большому счёту не на что. Нет, конечно, здесь есть восхитительная Марго Робби, которая так и примагничивает к себе взгляд, когда она в ярко-красном плаще и вызывающем макияже, настоящая femme fatale, а для любителей 'Пятидесяти оттенков...' может стать самым привлекательным и желанным образом. Но, признаться, этого было мало от актрисы, которая доблестно выдержала проверку драматической ролью в 'Тоне против всех', чем заслужила номинацию на 'Оскар', но складывалось всё-таки впечатление, что Робби до конца так и не вышла из образа Харли Куинн из 'Отряда самоубийц'. Она там тоже была весьма эффектной и старательно исполняла свою роль, но всё же потенциал у Марго шире и хотелось бы её наблюдать в более глубоком и эмоциональном кино.

В общем, на этом можно и остановиться по поводу Марго Робби, хоть она и главная звезда фильма, но есть о чём другом рассказать. В 'Terminal' совершенно не понравился сценарий. Вроде в нём всё есть необходимое - и интрига, и таинственность, и непонятные, странные персоналии, но Вон Стейн, который стал ещё и единоличным сценаристом фильма, такое чувство, что запутался. Он с таким упорством накладывал на своё детище эффект таинственности и недосказанности, что в конце концов это привело к тому, что тайны так толком и не раскрылись, а недосказанность так и осталась недосказанной. Персонажи у Вона Стейна тоже такие. С некоторыми может ещё и получилось что-то сделать цельное и выразительное, но другие так и остались непонятными 'пассажирами'. К тому же некоторым персонажам Стейн прорабатывал маску шокирующих и отвратительных людей, но на экране особо это не впечатлило, осталось только плечами пожать, промолвив: 'И это всё, к чему велось?'. Режиссёр фильма предельно перестарался с многозначительностью, хотя его можно понять, ведь хотелось так громко о себе заявить с первого же фильма, поэтому и неонуар был подобран... Но первый блин комом, как говорится.

Помимо Марго Робби, как уже упоминалось выше, есть несколько вполне известных актёров. Начнём, пожалуй, с Саймона Пегга. Признаться, мне больше нравились его работы с содружестве с Ником Фростом, например, в 'трилогии трёх вкусов корнетто', но неплох он и в раскрученных голливудских франшизах 'Миссия: невыполнима' и 'Стартрек', где уверенно держит марку важного вспомогательного персонажа. В 'Terminal' Саймону Пеггу, как и остальным, отводилась роль человека с 'двойным дном'. И вроде бы Пегг выделяется, но, признаться, всё равно было скучно. Кстати, сюжетная линия с его героем всё-таки выпадала из основного повествования. Майк Майерс появился в не совсем обычном виде, но всё равно звезда 'Остина Пауэрса' узнаваем. Но честно скажу, что лучше бы его не брали на эту роль. Почему? Тут без объяснений, иначе - спойлер. А Декстер Флетчер вместе с партнёром по съёмочной площадке Максом Айронсом мучительно создавали образы напарников-убийц, отдалённо напоминая Винсента Вегу и Джулса Уиннфилда из 'Криминального чтива', но им это совершенно не удалось. К тому же здесь опять появилась такая обычная для 'Terminal' ошибка - персонажам так пытались придать многозначительности и таинственности, что на деле всё оказалось пустышкой.

Кстати, претензии есть не только с создателям этого фильма, но и к нашим любимым прокатчикам. Дело в том, что лексически неприятное слово 'Конченая' сильно режет слух. Понятное дело, что не хотели они полного созвучия с известнейшей лентой Стивена Спилберга 'Терминал' с Томом Хэнксом в главной роли, но неужели в русском языке так мало слов как у Эллочки-людоедки? Хотя бы 'Конечной остановкой' назвали бы, допустим, а не этим вульгарным названием 'Конченая'. А если вернуться к самому фильму, то положительных моментом здесь немного: вызывающий мэйкап Марго Робби, работа парикмахеров и костюмеров, не худшая работа оператора и хорошо подобранный саундтрэк; а вот отрицательных моментов куда больше, в особенности это касается сценария, пример может послужить то, что главного антагониста вычисляешь со скоростью звука. Но всё же пожелаем удачи дебютанту Вону Стейну, может быть у него дальше всё пойдёт лучше?

5 из 10

Сочная неоновая обложка, именитый каст, интригующий синопсис и весьма «оригинальная» локализация названия картины — казалось причин для посещения кинотеатра более чем достаточно. Авторский дебют Вона Стайна привлекает внимание не только этими козырями, но и возвращением на большой экран комика Майка Майерса. Пропустить такое просто невозможно.

Сюжет картины сводит несколько не знакомых друг с другом персонажей вместе на одной станции лондонской подземки. Единственным связующим звеном между ними является роковая красотка, работающая официанткой в местной кафешке. И у девушки есть планы на каждого из присутствующих на станции мужчин.

Дебют в большом кино фаната Оруэлла Вона Стайна представляет зрителю насыщенную стилистикой неонуара аллюзию на произведение Льюиса Кэрролла, умещая нарратив своей работы в рамках камерного фильма, в котором действие разворачивается преимущественно в одной и той же мрачной лондонской подземке, подсвеченной огнями неоновых вывесок. Под крышами станции и местного кафе автор сталкивает незнакомых на первый взгляд друг с другом персонажей, уделяя внимание диалогам, занимающим львиную долю хронометража. Персонажи и исполнители главных ролей колоритны и харизматичны: парочка вечно спорящих киллеров, потерянный и морально сломленный преподаватель, невзрачный уборщик помещений и роковая красотка в самом центре событий. Но, за всей отменной художественной работой с обилием красочных декораций, яркими образами и игрой с цветами, к сожалению, ничего не кроется. Диалоги в фильме пытаются поддерживать тарантиновское остроумие, но непрописанным и пустым персонажам попросту нечего сказать. В этом и кроется самая главная слабость «Конченой» — сценарий существует только ради идеи, но не способен ее грамотно реализовать: все сюжетные твисты картины буквально предугадывают сами себя а ограниченный сеттинг превращает работу в любительскую театральную постановку, вдохновленную произведениями Агаты Кристи, главным элементом которой могла с лёгкостью быть импровизация. И лишь благодаря актерскому составу в картине присутствует хоть какая-то жизнь и главными звёздами безусловно являются персонажи Марго Робби и Майка Майерса, хоть исполненные ими амплуа уже хорошо знакомы зрителю: ещё свежи воспоминания о Харли Квинн, а зубастую мимику Майка Майерса попросту невозможно забыть. Но, ярких образов и цветовых манипуляций недостаточно для того чтобы называться фильмом.

Добро пожаловать на станцию «Конченая», просьба покинуть зал. О разбитых и оставленных в зале надеждах сообщите сценаристу.

+: Художественная работа, каст.

-: Сценарий, динамика.

' Робби, Робби, Роббинзон, ходит по планете…

В роббинзонвый сезон хорошо на свете!»

(с) из к/ф «Сезон чудес», Л. Дербенев, Ю. Чернавский

Здесь не нужно писать о достоинствах и недостатках картины. Фильм ровный и нескучный, по тупости и завихрениям сюжета близкий к «Козырным тузам», где много пафоса, поз и мало смысла. Главное что есть в этом фильме и что стоит обсуждать — это Она! Марго Робби и больше никто. Фильм для нее, ради нее и про ее новый образ. Это как фильмы-полары с Аленом Делоном — неважно кто он, гангстер, полицейский. Мы знаем, что с ненавязчивой улыбкой он соблазнит сногсшибательную красотку, с легким недоумением на лице выстрелит в преследователей или воткнет нож в руку негодяя. Этот фильм снят ради безумной улыбки главной героини.

Марго Робби должна культивировать в себе безумие. Ведь на ней держался «Отряд самоубийц». А ей все предлагают роли фигуристок и драмы. Этот фильм — шаг к тому, чтобы стать женщиной — героиней экшн-фильмов. Их ведь сейчас нет. Мишель Родригес не суперстар. Остальных хватает на 1—2 фильма. И вот после «Тарзана» и «Отряда» тишина. А девушка в расцвете сил. Ей на пятки наступает Руби Роуз. И вот в ходе гонки впору самой продюсировать проект, похожий на похождения безумной Харли Куин. Все сделано дорого и богато, даже стильно. Смысла в нем не много, но зато снова есть возможность пощеголять безумным взглядом и ухмылкой Харви. Образ прилипчив, как прилипчив образ Джека-Воробья для Деппа. Вращать глазами в одном стиле. В партнеры призваны безупречный Саймон Пегг и другие актеры, похожие на англичан. Немного камерное повествование разбавляется должным количеством ультранасилия. Это новая Анджелина Джоли, суперсексуальная девушка с пистолетом. Сексуальный нуар. Пегг — органичен, остальные переигрывают, где и кто там Майк Майерс я так и не въехал.

Игра слов, когда «Терминал» переводится как конечная (станция), а затем меняются буквы и получается «Конченая» меня тоже не привел к осуждению. Прокатчики проявили фантазию и отпустили реверанс главной героине. Ладно что не назвали «Молодая Харли».

Несмотря на сегодняшний перевес красных рецензий, я уверен, что в будущем фильм наберет рейтинг и зеленые победят. Сегодня не так много и есть спрос на гетеросексуальную девушку с легкими перверсиями.

Своего рода нео-нуарные картины могут быть вполне качественными и безусловно интересными. Наблюдать за сюжетом таких вещей, а также восторгаться их визуальной стилистикой при просмотре порой хочется все больше и больше. К сожалению таких проектов невероятно мало, а уж качественных в подобном антураже из них и того меньше. Режиссер «Терминала» Вон Стайн решил выступить в указанном сеттинге, ну и чего уж там, своего рода жанре. Но к великому сожалению режиссер-дебютант натаскал просто целую кучу идей из тех или иных криминальных проектов, но в конечном итоге просто дико облажался.

Сюжет картины познакомит зрителя с опасным миром наемных убийц, коварным и жестоким, в котором предательство и смерть соседствуют бок о бок. Именно в таком мире живет основная героиня «Терминала» — Энни. При этом, зрителю не дается практически ни малейшего понятия о том, какие цели преследует Энни и почему она вообще решила связать свое будущее с преступниками, убийцами, да и сама стать такой.

Честно говоря я уже давненько не встречал настолько визуально красивого, но в то же время ничтожно беззубого поделия. Сюжет «Терминала» подается нам рядом очень запутанных сцен, которые вроде бы изначально не слишком-то связаны между собой, но постепенно вырисовываются в одну общую картинку, которая как пазлы должна сложиться в восприятии зрителя. И тут сразу же повеяло картинами Коэнов, Ричи и Тарантино, но если там это все было выполнено грамотно, интересно и с изюминкой, то здесь работал словно бы ученик начальных классов, который совершенно тупейшим рубанком стругал все эпизоды фильма. В «Терминале», как и в тех проектах кинематографа, на которые он ориентируется, просто полно диалогов, но только если у вышеназванных автором эти диалоги действительно имеют смысл, определенный подтекст, и даже какое-то остроумие с долей юмора, то здесь этого ничего нет. Персонажи разговаривают обо всем, и по сути ни о чем сразу. Диалоги получились настолько низкого качества, что тебе то и дело кажется, будто ты смотришь на парочку идиотов, которые вдруг ни с того ни с сего решили завязать разговор. И вот такими диалогами наполнен просто весь фильм. Да, у «Терминала» весьма достойная визуальная стилистика, весь этот пустой город, с его неоном, туманом и заброшенными улочками выглядит притягательно, а музыкальное сопровождение порой добавляет немало плюсов к атмосферности, но как только создатели пытаются рассказать сюжет, все эти вещи отходят на задний план, а потом и вовсе разбиваются о ту безвкусицу, что творится на экране. Из актеров выделить пожалуй некого, тем более, что их тут полтора инвалида, кроме наверно Марго Робби. Да только вот Марго почему-то снова играет Харли Квинн, с ее истеричной улыбкой и маниакальными мыслями, а также действиями. К концу фильма ты просто устаешь от этих вещей, хотя сама Марго в красном пальто на фоне нео-нуарной обстановки смотрится порой чертовски хорошо.

У Вон Стайна получилось надергать какое-то невероятное количество тех или иных вещей из репертуара более именитых авторов, да только вот соединить все это воедино оказалось совершенно непомерной задачей. И честно говоря, тут не спасает даже Марго Робби. Можно было бы конечно более детально поработать над сюжетом, но увы, большая его часть угадывается практически наперед, а вещи, которые по замыслу авторов должны были в конечном итоге удивлять зрителя, смотрятся как что-то совершенно блеклое и вторичное. И если и стоит смотреть «Терминал», то только будучи очень большим поклонником Марго Робби, в остальном, это без остатка сухое зрелище, от унылости которого вам захочется передохнуть уже после первых двадцати минут.

4 из 10

Давненько не видела я хорошей криминальной картины. И вот уж не ожидала, что новый разлекламированный фильм с Марго Робби окажется представителем этого жанра. По трейлеру он казался мне чем-то иным. Не почитав о фильме я просто кликнула на play и погрузилась в преступный сумрак, подсвеченный мерцанием неоновых вывесок и блеском маниакальной улыбки Марго Робби. Обжигающий, резкий, туманный, лживый, сексуально-заряженный — кое-что из всплывающего в голове во время просмотра. Фильм — нуарная конфетка, обернутая таинством книг Льюиса Кэролла.

А Марго Робби, OMG, Марго Робби! Она — изумительно-маниакальная опасность, поджидающая тебя за каждым поворотом; обольстительное безумие в обличье красивой женщины; воплощение коварной непредсказуемости и легкого помешательства на экране. Харли Квин просто дешевка по сравнению с этой дамой.

Столькими визуальными деталями так хорош данный фильм. То ли это свет, на мгновение превративший лицо героини в пустой череп. Или сьемка одних только губ, способных передать любую эмоцию. Дым от сигарет в кадре, как отдельный вид искусства. Палитра всех существующих тонов черного, темно-синего и лишь мелькающее ярко красное пальто затянутое поясом на тонкой талии. Это кино не снимали. У меня ощущение, что его рисовали.

Неподдельная атмосфера. Отличный представитель своего жанра.

А кто сказал, что таинственность не в моде?

Начну с того, что не очень люблю когда вокруг фильма, еще до выхода в прокат, создают чрезмерный «хайп». В данном случае — через название. Легенда, которую рассказывали из каждого утюга: название «Терминал» для проката, якобы, не подходило, ибо был вполне себе неплохой «Терминал» с Томом Хэнксом. Поэтому, исходя из нескольких фраз в самом фильме, было выбрано название «Конечная», которое (профессионализм — 5) при печати превратилось в «Конченую». История, конечно, интригующая, но, на мой взгляд — несколько перебор.

Сам фильм — реально позабавил. Потуги режиссера снять что-то «культовое» — очевидны, и поэтому — смешны. Любой, кто посмотрел, без труда назовет трех режиссеров, которых пытается скопировать и скомпилировать Вон Стайн (Тарантино, Ричи, Бертон). Но, выходит, прямо скажем — не очень. Марго Робби застряла в образе Харли Квинн и не выглядит свежо и убедительно. Сюжет, кстати, неплох, но снято все настолько затянуто и нудно, что даже неплохие (местами) диалоги не спасают.

По сути, режиссер убил неплохой сценарий своим «видением». Обилие неона в мрачной картинке и откровенная бюджетность (мало локаций, мало актеров). Особенно забавны гопники-неудачники, которые не несут вообще никакой смысловой нагрузки — они просто есть. Два раза. Хотя, тот-же Тарантино, думаю, нашел-бы им место в сюжете и получше.

В целом — откровенная халтура. Смотреть можно, но один раз и не за деньги.