Рецензии

Уэс Андерсон режиссер уникального стиля, влюбивший в себя практически все поколение визуалов. Главной выразительной особенностью стала форма преобладающая над сюжетом, превращающаяся в нарратив и отвечающая за повествовательную глубину. Фактически, такие фильмы следуют заветам современных блокбастеров, в которых спецефекты и формы, давно победили стройность и логику, а зритель радуется простым сюжетам, не противоречащим хотя бы самим себе. Главное — это эстетическое наслаждение картинкой. Уэс Андерсон использует схожий трюк, с той лишь разницей, что его картины рассчитаны на молодого интеллектуала, готового всматриваться в идеально выверенную форму фантазии творца.

«Остров собак» вторая мультипликационная работа режиссера, подарившего нам прекрасную экранизацию Роальда Даля «Бесподобный мистер Фокс». Новый мультфильм, также выполнен в стилистике кукольной анимации. В этот раз Андерсон отправляет зрителя в Японию недалекого будущего, где кошачья мафия пытается избавиться от своих главных недоброжелателей — собак, заменив друзей человека роботами.

Главный герой истории, мальчик Атари, потерявший родителей в результате аварии, но он не остается один. Его усыновляет дядя Кабояси (по совместительству мэр города Мегасаки и главный злодей) и приставляет к племяннику пса-телохранителя по кличке Спотс, в котором мальчик обретает верного друга.

Рост численности собак и вспыхнувшая эпидемия собачьего насморка вынуждает руководство города Мегасаки пойти на крайние меры — изолировать животных на отдельном острове. Первым из них становится Спотс. Следуя за зовом дружбы Атари угоняет небольшой самолет и отправляется на поиски друга, но терпит крушение. Мальчика спасает стая альфа-псов с говорящими именами (Рекс, Король, Герцог, Босс и Шеф) и помогает отыскать Спотса на острове собак.

Все это лишь небольшое вступление, укладывающиеся в первые 10 минут мультфильма.

Вся история большой оммаж не только фильмам Акиры Куросавы, но и всей японской культуре. Спотс — классический самурай разрывающийся между долгом служения и дружбой. Стая альфа-псов, столь же типичные ронины, воины лишившиеся своих покровителей и вынужденные скитаться на острове в поисках еды и смыслов, предаваясь лишь теплыми воспоминаниями о любимых домашних лакомствах. В мальчике, собаки вновь находят высшую цель собачьего (самурайского) служения. Атари первый хозяин отправившийся за своим питомцем на собачий остров.

Как и все классический приключения, путешествие оказывается намного важнее цели и наполнено большим количеством микро сюжетов. Уэс Андерсон исследует проблемы экологии, иронизирует над социальном устройством, мировыми отношениями, политической пропагандой и властью (политическим оппонентом мэра Кабояси являются ученые), сталкивает восточные и западные ценности, размышляет о дружбе и преданности, семье и любви. Даже не смотря на довольно типичное представление дуализма добра и зла в основной сюжетной линии, режиссеру удалось дополнить его оттенками, не так явно бросающимися в глаза, будь то агрессия, порождающая агрессию или притеснение инвалидов и противозаконные опыты над животными. Не смотря на кажущуюся сложность, все это лежит на повествовательной поверхности, не отвлекая зрителя от главного — мира и антуража.

Уэс Андерсон создал невероятно увлекательную Японию недалекого будущего, приумножив ее своими авангардными подходами к формам. Как и его предыдущие работы, «Остров собак» выполнен с невероятной скрупулезностью, дотошностью, безграничной любовью к деталям и постановочной симметрии.

Каждый кадр и сцена будь то предыстория рассказанная в стили японской живописи, приготовление суши, сам город Мегасаки, бои сумоистов, работа научной лаборатории и выпуски местных новостей, возводят пропорции в абсолют, приковывая к изображению гипнотической выверенностью.

Его стиль как-будто нарочно пропитан стереотипным абсурдом и европейским взглядом на восточную культуру. Особенно забавно выполнена школьная японская газета, где американская школьница, приехавшая по обмену, пытается распутать местные заговор и школьный хакер, с постоянно суровым лицом, готовый взломать любой компьютер.

Сам остров представляет из себя большую свалку, куда помимо собак, сбрасывают еще и отходы. Горы мусора, соседствуют с заводами призраками, заброшенным парком аттракционов и таинственными псами-каннибалами, наводящими ужас и превратившихся в героев «уличной» мифологии. Само путешествие пролегает через весь собачий остров, показывая все серо-коричневые красоты.

Японская культура, является главной структурной особенностью «Острова собак». Это ярко подчеркнуто озвучкой В оригинале, перевод получили лишь английская и собачья речь. Местный колорит подчеркнут характерным японским диалектом, не продублированным субтитрами и превращающимся в неразборчивым набором звуков, подчеркнутых общей суровостью интонаций.

В озвучке собак сосредоточен один из главных шармов мультфильма, доступный лишь в оригинальном звуке. Для дубляжа задействовано неприличное количество звезд: Брайан Крэнстон, Эдвард Нортон, Билл Мюррей, Джефф Голдблюм, Грета Гервиг, Фрэнсис МакДорманд, Скарлетт Йоханссон, Йоко Оно, Харви Кейтель и другие. Каждому досталась уникальная и запоминающаяся роль, как-будто созданная под конкретного актера (бесподобная Тильда Суинтон в роли мопса оракула, понимающего человеческую речь в телевизоре). Куклы собак, как-будто перенимают черты актеров. Если у вас не выйдет распознать оригинальный голос и экранное воплощение, посмотрите список актеров, после этого перед глазами сразу сложатся все созданные образы.

Без знания языка, просмотр мультфильма переполненного визуальным нарративом может показаться сложной задачей, но поверьте, с оригинальным звуком вы увидите абсолютно другое кино (это заметно даже по трейлерами), а желание повторно ознакомиться с картиной и пристальнее погрузиться в картинку, не будет казаться таким уж глупым.

Выбор жанра мультипликации стирает последние ограничения игрового кино, позволяя воплотить любые режиссерские и постановочные задумки Уэса Андерсона. «Остров собак» удачная комбинация из простой истории и невероятно чарующего визуализации, дополненных прекрасными актерами. Добавив сюда отличный юмор и иронию, вы получите один из лучших, а главное оригинальных мультфильмов последних лет. В него влюбляешься безоговорочно, выходя с желанием погладить или даже завести себе нового питомца. И это вам говорит истинный кошатник.

Есть одна вещь, из-за которой фильм уже заслуживает внимания: это его стиль. Уэс Андерсон продолжает радовать гротескностью ситуаций, добиваться которой режиссеру в основном помогают визуальный ряд и манера повествования. Все-таки интересно видеть работы ни на что не похожие, даже независимо от их качества. Справедливости ради, «Остров собак» получился вполне себе качественным.

В фильме есть огрехи, не без них. Мне не понравились две вещи: некоторая затянутость середины (завязка и концовка очень бодрые, но в какой-то момент повествование просело и смотрелось скучновато, хотя явно есть примеры куда-куда хуже) и абсолютно неадекватный персонаж американской школьницы-журналистки. Серьезно, уже первое появление на экране вызвало у меня некую антипатию. А по мере как та стала предпринимать действия, в голове появилось навязчивое желание бросить в экран хотя бы ботинок, лишь бы мне больше ее не показывали. Слишком уж вызывающая внешность и манера поведения для в целом неспешного и меланхоличного фильма.

Но это больше мелочи. Главное блюдо — картинка. Сочная и яркая, хотя казалось бы, большая часть событий разворачивается на свалке. Периодически несколько меняется стилистика рисовки, чтобы показать, например, телекартинку. Все это производит сильное впечатление выверенности изображения. Это и есть тот самый режиссерский почерк. Второй плюс «Острова» — абсурдный, но не слишком навязчивый юмор. Фильм действительно смешной, но палку не перегибает. Как в общем и все работы Андерсона. Особенно симпатично выглядят шутки, проходящие через весь фильм. Последние полюбились мне еще со времен «Спецагента Арчера» и в «Острове собак» смотрелись просто отлично. Ну и история. Довольно простая, с простым же посылом, но ни в коем случае не филлерная, так что смотреть приятно. Да и актуальность темы очевидна.

«Остров собак» был для меня как минимум интересным опытом. Пожалуй, не самый лучший фильм Андерсона, но уж точно запоминающийся. Ни на что не похожий. За что его, очевидно, можно и нужно ценить.

Доброго времени суток! Ни разу не писал рецензий, но здесь мысли довольно быстро приобрели осязаемые очертания, и руки потянулись за клавиатурой.

Писать буду достаточно коротко и по сути. Итак, перед нами антиутопия, но с крайне необычной подачей. Кукольный мультфильм с необычной озвучкой (голоса японцев — на японском с субтитрами, голоса собак — дублированные), рядом флэшбеков (видно, режиссёр любит этот приём), очень хорошо проработанной композицией кадра, забавными надписями на японском (переведены и подписаны рядом). По последнему — я в какой-то момент словил аналогию с анимэ, где так делают постоянно. Да, кстати, с юмором здесь всё в порядке, хотя некоторые шутки могут показаться жёсткими.

Музыкальное оформление очень в тему, основной ритм задают японские барабаны, периодически то затихая, то становясь мощнее.

Огромное количество аллюзий не может не радовать игрока в спортивное «Что? Где? Когда?» — уже жду вопросов по этой картине.

Остались, впрочем, и некоторые вопросы к мультфильму и его создателям:

1. Линия девочки-студентки-по-обмену по сравнению с линией событий на острове настолько плоская, непроработанная и неестественная; этот персонаж не имеет развития, мы про неё толком ничего не знаем и вообще.

2. Не прописана дальнейшая судьба кошек, совсем.

3. Опять же в концовке принимается ряд законов: в том числе, что нельзя ударить собаку и даже крикнуть на неё, за это полагается (если верно помню) 36 часов общественных работ. Замените собак на детей — и получим вполне реальную картину в некоторых европейских странах. Не согласен с такой позицией в корне.

4. Наконец, не нужно быть копенгагеном, чтобы понять, с какой натуры писал «1984» Оруэлл. Не верится мне, что происходящее в «Острове собак» можно придумать с чистого листа, так что с интересом бы почитал про источники вдохновения авторов — как литературные, так и реальные. Короче говоря, на кого показываете, товарищи?

И, конечно, мультфильм рекомендован всем любителям необычного.

Дочитавшим до конца моё уважение и благодарность.

С этого фильма началось мое знакомство с творчеством нового для меня режиссера Уэса Андерсона. Не являюсь сторонником кукольных фильмов, очевидно, прошел бы мимо и этой картины, если б не высокий рейтинг.

Итак, история переносит нас в будущее в Японию. Внезапно в одном из городов разгорается эпидемия собачьего гриппа. Мэр города издает указ, по которому всех собак свозят на остров. Главный герой решает найти своего пса и отправляется в рискованное путешествие. Произведение весьма необычно и заслуживает внимания.

Интересна аналогия собак с людьми, животные крайне человечны. Они рассуждают, планируют, общаются и голосуют, у каждого своя история, но обьединяет их одна цель- выжить. Музыкальные композиции отлично передают атмосферу происходящих событий. Сюжет увлекает, присутствует интрига, герои иронизируют над собой, что вызывает улыбку. Однако в некоторых эпизодах пропадал интерес, терял внимание, которое с трудом возвращал к событиям.

После просмотра осталось впечатление затянутости и в тоже время скомканности картины. Одним фрагментам уделено времени более, чем достаточно, другим не хватило плавности повествования.

7 из 10

Ронин (яп. ??, ро: нин, букв. ? «блуждающие волны» + ? «человек» = «странник») — деклассированный самурай феодального периода Японии (1185—1868), потерявший покровительство своего сюзерена, либо не сумевший уберечь его от смерти. В редких случаях — странник, не имеющий над собой чужой власти, свободный воин.

Так вышло, что при жесткой классовой системе кошачьего сёгуната, собак в Японии стало слишком много. Они стали разносчиком болезней и было решено отправить всех на обособленный остров. Там они должны были выживать в бесклассовом обществе, борясь за своё существование не имея хозяина и жалований. Их разум блуждал и не было ясных целей для дальнейшей жизни. Пока на острове не появился молодой пилот в поисках своего верного телохранителя. Так у собак появляется внешняя преграда, с которой и идёт завязка в сюжете. По мере поисков пса Спота, раскрываются характеры всех остальных героев Острова, порождая у некоторых личностей внутренний конфликт, по мере разрешения которого преодолевается та самая преграда.

Уэс Андерсон — очень нетрадиционный режиссёр. Его картины — это всегда смесь силы и духа под оболочкой истиной красоты. И для своего второго мультипликационного опыта он выбрал идеальную среду — Японскую культуру. В его повествование хорошо ложится история о ронинах, как базис, добавляя проблемы в сферах политического диктаторства, семейных взаимоотношений, борьбы со своими принципами, призраками из прошлого. Япония такая же необычная страна, как и весь багаж Андерсона, оттого его фирменные ходы смотрятся с особым наслаждением. Он очень тонок в понимании юмора и духовности. Разбивая каждую линию на отдельные файлы с их поднимающимися вопросами, Уэс собирает их в одну красивую папку. «Остров собак» не нуждается в СПГС. Это художественное произведение с выделением слова художественное.

И каждую следующую картину ты ждёшь, словно Хатико своего хозяина.

Есть две категории зрителей: одни любят режиссера и все что он делает, другие скорее нет или равнодушны или очень избирательны.

Я полюбила Уэса Андерсона навсегда. Потому что он — Художник, создатель собственного мира. Его фильмы ни с чем не перепутаешь, он имеет собственный голос, собственное видение, собственный почерк.

«Остров собак» я ждала с нетерпением, потому что режиссер снимает редко.

Безусловно, фильм можно критиковать. И нужно, наверное, критиковать. Для меня главный недостаток в картинах Уэса Андерсона — преобладание формы над содержанием.

Но друзья, по форме эта картина безупречна! Какой кайф это видеть, поражаться тому, как это сделано, филигранно, все продумано до мелочей. Посмотрите в ютьюбе, как это делалось. Для мэра одних ртов было вариантов 50, наверное, на каждую букву. То есть каждая секунда кадра простраивалась с такой скрупулезностью, дотошностью. И это все слилось в потрясающую картину-повествование о мире, о любви, о добре. Чудо.

Актеры в фильмах Уэса — это отдельная история. Актеры любят этого режиссера. Нигде нет такого трогательного Била Мюррея, который соглашается даже на эпизоды, такого потрясающего Джейсона Шварцмана. Конечно, это почти актерская семья, когда из картины в картину одни и те же актеры путешествуют. Но Андерсон дает им возможность играть. Как в детстве. Когда мы все играли. Не вживались в образ, не представляли себя в предлагаемых обстоятельствах. Просто играли. Были кошками, собаками, пиратами, деревьями, ковбоями. И верили в это. И кайфовали. И актеры у него просто играют и получают кайф настоящий. Поэтому они и соглашаются даже за небольшие деньги у него сниматься. Замечательное послесловие к фильму, когда не актеры в кадре рассказывают, как снималась картина, а собаки дают интервью.

Музыка. В фильмах Уэса Андерсона — это отдельный персонаж и всегда в точку, всегда попадание. Можно книжки писать.

Уэс Андерсон — ребенок навсегда. Это он — тот мальчик, которому 12 лет и никогда не будет 13. Потому что есть в нем этот детский взгляд на мир, когда видишь всю абсурдность происходящего, когда сильные мира сего со всей серьезностью ведут этот мир к гибели, к войне, к уничтожению, что им противопоставишь, кроме своей решимости сесть в самолет, полететь за своей собакой, искать ее, спасать ее, спасая мир, любовь, веру в человека.

Остров собак рекомендую всем, я водила в кино свою восьмилетнюю дочь. Он не будет ее самым любимым фильмом, но вопросы она задавала после него правильные. О добре и зле. И о трансплантации…

10 из 10

Я люблю Уэса Андерсона. Возможно, это лишь мои индивидуальные эмоции, но на спектре всех мыслимых чувств самым близким к тому, что я испытываю по отношению к его фильмам, наверное, оказалась бы любовь к родителям. Но если родители могут изредка раздражать и доставлять неудобства, то с этими фильмами у меня связаны только ощущения безопасности, защищённости, тепла, уюта. Я чувствую себя понятым. Будто кто-то поговорил со мной по душам и убрал из этого разговора всё плохое, а потом превратил в кино. И я хочу верить, что похожим образом чувствует себя каждый. И думаю, что если вы смотрели хотя бы один фильм Андерсона, то не имеет смысла объяснять, почему нужно идти на «Остров собак».

Начнём с того, что, как и «Бесподобный мистер Фокс», это один из самых живых кукольных мультфильмов, которые мне доводилось видеть. Сколько внимания уделено глазам, их малейшим и тончайшим движениям! Да и вообще движения на экране всегда так много, что трудно поверить, что всё это происходит только по воле усердных и умелых человеческих рук, кропотливо изменяющих самые незначительные детали от кадра к кадру, а не само по себе. Стоит ли говорить о проработке локаций, некоторые из которых появляются на экране лишь на пару мгновений. И конечно, огромный вклад вносит озвучка. Я часто говорю о том, насколько важно смотреть фильмы с субтитрами, но мало кто прислушивается ко мне. И большая часть тех, кого я знаю, считает это мелочью, капризом, предпочитает думать, что это элемент моего безосновательного высокомерия. И хотя это не так, я часто могу простить моим знакомым просмотр многих фильмов в дубляже. Но пожалуйста: только не «Остров собак»! Я сам считаю, что в России очень хороший дубляж, если не в плане перевода, то точно в плане озвучания. Но никакие голоса самых лучших актёров дубляжа не заменят здесь того, что проделали (сейчас внимание!) Брайан Крэнстон, Эдвард Нортон, Скарлетт Йоханссон, Билл Мюррей, Фрэнсис МакДорманд, Тильда Суинтон и даже, прости господи, Йоко Оно. Это настоящая актёрская работа. Их лица от вас и так скрыты. Так насладитесь же хотя бы их голосами.

Не знаю, насколько уместно сравнивать «Остров собак» с «Бесподобным мистером Фоксом», но не могу не сказать, что второй мультфильм Андерсона понравился мне куда больше. Он получился взрослым, не потеряв необходимой наивности. Получился чуть более мрачным, но так же трогательным до слёз и не отпускающим из зала без улыбки на лице. Несмотря на то, что многим «Остров собак» отличается от предыдущих работ Уэса Андерсона: и по настроению, и стилистически, и неожиданным наличием социально-политического подтекста (который, кстати, можно проигнорировать, и от этого кино не станет менее прекрасным), с первых минут ощущается знакомая и любимая атмосфера, которую ни с чем не спутать.

Есть фильмы, которые вдохновляют, есть фильмы, которые оставляют равнодушными, бывает кино, просмотр которого становится бесполезной тратой времени; разочарование усиливает и факт, что «произведение» вызывает восхищение мировых критиков и киноманов.

Таковым, лично для меня, стало новое творение Уэса Андерсона Остров Собак. Бесконечно разочаровывающий, скучный, унылый, предсказуемый и заурядный фильм.

Что стоит отметить и за что необходимо похвалить?

1. Картинка. Каждая сцена, каждый кадр, каждая деталь – все прекрасно.

2. Эстетика. Необычный жанр с проработанными элементами и отлично дополняющими друг друга компонентами. Фильм воспроизводит специфическую атмосферу и сохраняет ее на протяжении всего хронометража. Однако на ум приходит картина Фэн Сяогана – Я не мадам Бовари, где режиссер представляет работу в круглом формате, в сопровождении классических произведений Китая и картинку, стилизованную под картины династии Сун, так и в Острове Собак создана уникальная стилистика, дух «Иной Японии» и прописан необычный характер каждой собаки на острове мусора.

3. Динамика. Бодро сменяющиеся кадры, подвижность и театральность картинки, сохраняющиеся от начала и до самого конца – неоспоримые достоинства данного произведения.

Что не понравилось и раздосадовало?

1. Отсутствие четкой ориентированности на зрительскую аудиторию. Если это мультипликационный фильм для взрослых с возрастным цензом 16+, то все слишком примитивно и предсказуемо, ни малейшей интриги, абсурдность повествования и т.д. Если же целевая аудитория – это все же юный зритель – то слишком много мрачных сцен и «серьезных» событий, совсем не для детской психики.

2. Примитивность и абсурдность повествования. Как уже сказано выше, сюжет прост до нельзя – своеобразный микс из Кошек против Собак, Голодных Игр и эстетики Я не мадам Бовари. С одной стороны избитая и горячо любимая в обсуждении на Западе тема тоталитарного режима и борьбы за справедливость, с другой стороны повествование о говорящих животных. Абсурдность решений, непоследовательность действий, глупость антагонистов, наивность главных героев и решительность второстепенных персонажей, близких к провалу в самом финале – сплошная калька с любого голливудского блокбастера.

3. Плохой сценарий. Однообразные реплики, незапоминающиеся нравоучения, бессмысленные разговоры, несмешные шутки, полное отсутствие душевности или хоть какой-либо вовлеченности.

4. Неудачное музыкальное сопровождение. Призванная создавать атмосферу музыка в фильме, лишенном логичности и последовательности повествования, напротив вызывает раздражение и утомление.

В итоге самый заурядный фильм посредственный ровно настолько, насколько тепло принят и высоко оценен критиками. Решительно рекомендую подумать о времени, которое вы потратите на просмотр этой картины…

3 из 10

Говорят, что его фильмы наполнены душевной теплотой, искренними эмоциями, лёгкой ребячливостью в подаче, совершенно особым юмором и ощущением полной самоотдачи в работе со стороны автора. Что, конечно, является полностью оправданным, но не всегда точным утверждением. Хотя навряд ли вторая часть выше написанного предложения будет иметь какой-либо вес в отношении нового творения мастера независимого американского кинематографа.

«Остров собак» — это второй опыт режиссёра в создании полнометражной ленты с применением технологий пошаговой кукольной анимации после «Бесподобного мистера Фокса» с его авантюрными приключениями. Но, если история великолепного хитрого лиса была лишь экранной адаптацией уже готового произведения английского писателя Роальда Даля, то в случае с «Собачьим островом» Андерсон выступил в роли полноправного создателя, целиком написав сценарий по собственной задумке и воплотив его в жизнь уже в качестве постановщика. Что, отчасти и могло стать причиной наличия некоторых, если можно так выразиться — шероховатостей в повествовательной основе картины.

Действие ленты происходит в одной из префектур Японии будущего — городе Мегасаки. Мэр города, господин Кобаяши, являясь представителем древнего клана «кошатников», под предлогом распространения «собачьего гриппа» изгоняет всех «лучших друзей» человека на отдалённый мусорный остров. Среди этих псов оказывается и Спотс — домашний любимец двенадцатилетнего Атари Кобаяши, преемника мэра. Мальчик в одиночку отправляется спасать свою собаку на крохотном самолете и терпит крушение на окраине острова, где встречает стаю из пяти брошенных дворняг. Новообразовавшаяся команда начинает увлекательное путешествие, главной целью которого является поиск пропавшего друга.

Действительно, в фильме присутствует небольшой нюанс со стороны характера подачи истории. Разделяя картину на четыре чётко обозначенные части, Андерсон несколько упрощает её, применительно к положению сценарной структуры повествования. Иными словами, всё, что происходит по ходу хронометража, не имеет под собой ярко выраженного развития и, как следствие, не особо способствует полному вовлечению зрительского внимания в историю. От чего, в некоторых моментах, фильм может показаться попросту скучным или, если хотите, не столь увлекательным, как тот же «Мистер Фокс». На этот раз создатели, в большей степени, сделали упор на серьёзность проблематики внутриполитического подтекста, отчасти нивелировав комедийную составляющую, но, всё же, не уменьшив её особого шарма и очарования полностью. Юмора в ленте достаточно и он всё так же, свойственен режиссёрскому стилю Андерсона своей уникальностью, тонкостью и аристократичностью в шутках, однако, не удостоен должного внимания с позиции расставленных приоритетов.

Но всё это, в общем масштабе, можно с полной уверенностью назвать крохотной ложкой дёгтя, наличие металлического блеска которой, для некоторых зрителей, в огромной бочке сладкого, золотистого мёда может быть и не таким очевидным. Потому что в остальном, фильм прекрасен настолько, насколько может позволить воображение. Картина полна интересных комичных, и не только, ситуаций. Например, где ещё можно увидеть возвышенное обсуждение дворовыми собаками, стоит ли мусорный пакет объедков того, чтобы быть предметом сражения за возможность употребить его содержимое в пищу. И схожим настроением пропитана вся лента. Делая собак главными действующими лицами и грамотно оформляя их характеры, режиссёр напрямую противопоставляет их обществу людей, чья скупая выразительность и не самый привлекательный вид проигрывают на фоне ярких образов четвероногих. Что способствует ощущению разобщённости между животными и человеком. Дополнительно, необычным и оригинальным смотрится решение создателей оставить большую часть людских реплик полностью на японском языке с использованием субтитров лишь в определённые, особо важные моменты, опять же для создания эффекта обособленности разных сторон конфликта.

Вообще, в ленте очень отчётливо чувствуется дух страны восходящего солнца, она, буквально с ног до головы пропитана японским колоритом. Всё, начиная от характерных барабанных ритмов с поэзией «Хайку» и заканчивая общим антуражем локаций погружает в особую атмосферу внутреннего мира прекрасной культуры Восточной Азии.

И, кончено, не стоит забывать, что это «кукольный» мультфильм, что уже, одним этим фактом должно вызывать, если не восторг, то, как минимум, уважение. Уважение за тот титанический труд, что проделала вся съёмочная группа картины. Ведь «оживление» сцены посредством ручного изменения положения и мимики персонажей дело очень трудоёмкое и, к сожалению, неблагодарное в реалиях современного рынка кино.

Снят фильм по всем заповедям абсолютной симметрии в кадре, стараниями оператора Тристана Оливера. Это бы не было работой Уэса Андерсона, если бы всё, что бы не находилось перед объективом кинокамеры, не было выстроено по линейке. Подобный подход к операторской работе делает ленты Андерсона крайне индивидуальными и, по-своему обаятельными, позволяя зрителю погрузиться в волшебный мир киносказки. Что не стало исключением и для истории о мальчике, ищущем свою собаку.

Саундтрек, созданный оскароносным Александром Деспла, представлен традиционными японскими мотивами ударных звуков, духовых аранжировок и лёгкими оттенками струнного инструментария, которые и без того дополняют потрясающую атмосферу. Помимо мелодий, написанных специально, в картине так же присутствует и удивительная по своей меланхоличной красоте песня «I Won’t Hurt You» американского психоделического рок-бэнда с довольно занимательным названием: «The West Coast Pop Art Experimental Band».

Отдельно хочется выделить актёров, чьими стараниями бродячие собаки острова обрели возможность разговаривать. Брайан Крэнстон, Эдвард Нортон, Билл Мюррей, Тильда Суинтон, Джефф Голдблюм, Лев Шрайбер, Скарлетт Йоханссон, Френсис Макдорманд и многие другие именитые и оскароносные актёры приложили свои руки, а вернее, голоса к этому творению. Чего, конечно, в дубляже услышать не удастся и поэтому фильм предпочтительно смотреть в оригинале. Хотя и русская озвучка смотрится вполне достойно, точно никак не принижая остальные достоинства ленты.

«Остров собак» — это максимально нестандартное кино. Очень камерная история о дружбе, преданности и взаимовыручке на фоне собачьего геноцида и беззакония власти правителей. Пример безграничной любви создателей к своему делу, которые во времена бесконечных кассовых блокбастеров и ремейков не боятся экспериментировать и привносить в мир кино такие личные работы. Очаровательная антиутопия в лучших традициях творческой мысли Уэса Андерсона. И пускай фильм имеет определённые проблемы с точки зрения динамики повествования, он точно стоит зрительского внимания, особенно среди настоящих киноманов и поклонников стилистического взгляда режиссёра, потому что, под всем пластом политической сатиры, в первую очередь, это добрая и трогательная сказка, позволяющая на два часа вновь почувствовать себя ребёнком.

8 из 10

Полгода назад мне попался на глаза трейлер сего творения. И уже по стопкадру я был восхищен способом изображения происходящего на экране. Когда же трейлер был отсмотрен, сомнений, что поддержу фильм рублем в кинотеатре не было никаких. Еще и друзей/знакомых сагитирую. Признаюсь, я не фанат работ Уэса Андерсона, и, насколько позволительно высказывать свое мнение прямо, искренне не понимаю восторженных криков в адрес «Отеля «Гранд Будапешт». Нет, фильм хороший, повествование захватывает, постановка кадра запоминающееся, однако в некоторой степени форма превалирует над содержанием. Не нашло во мне душевного отклика и «Королевство полной луны», отсмотренное мной N-ое количество лет назад — фильм кроме как странным не назовешь.

Несмотря на это, «Остров собак» полюбился практически с первых сцен. В первую очередь поразила анимация. Это то, что делает мультфильм уникальным, не похожим на массовый сегмент данного жанра. Да, мульт создавался так же с использованием всеми нелюбимого зеленого экрана (кстати, в сети есть материалы со съёмочной площадки, не поленитесь посмотреть), однако только для фона, все персонажи — куклы, сцены с которыми снимались покадрово, так называемая «stop motion» анимация, безумно кропотливая и требующая больших усилий во время съёмок. Например, шёрстка собак реагирует на порывы гуляющего по пустынному острову ветра. После драки у собак остаются следы побоев. Так же учитывая, что большинство анимационных фильмов используют компьютерную графику и компьютерные модели, эффект необычности усиливается.

Касательно сюжета, трейлер вместе с синопсисом картины не стесняясь выдают его заранее. Не то, чтобы восприятие от этого ухудшается, ведь перед нами своего рода роуд-муви, где герои, чтобы достичь своей цели должны пересечь мусорный остров, по пути встречая препятствия, меняясь, развиваясь и двигая тем самым сюжет вперед. Так что само путешествие, события, которые происходят при этом важнее и интереснее, чем финальная точка назначения. Это составляет одну часть фильма. Другая — своего рода политическая карикатура на современный мир, демонстрирующая возможности влияния массами через средства массовой информации. Опять же, ничего нового, однако очко за реалистичность уходит Уэсу Андерсону.

Резюмируя, хочу сказать, что я выделил именно визуальную часть картины не потому, что все остальное — посредственность. Нет, конечно нет! Мы имеем серьезную тему геноцида, политических манипуляций и преступлений, облаченную в милую кукольную анимацию, хоть и с жестокостями типа оторванного уха. Перед нами добротное содержание, которое позволяет «Остров собак» занести в разряд крепких середняков и не сомневаться в своем выборе. Но при этом всем визуал, постановка кадра, то есть то, как рассказана история, приподнимает фильм уровнем-другим выше, делая просмотр картины захватывающим и запоминающимся. То, что удивляет в других работах Уэса Андерсона (целенаправленное акцентирование двухмерности кадра, необычный ракурс) работает еще лучше с кукольной анимацией. Ведь для мультипликационного фильма зачастую форма представления намного важнее, чем для кинематографического. Мультфильмы могут и должны удивлять своей формой, ведь возможностей у них в этом предостаточно. Была бы только светлая голова автора.

Однозначно смотреть.