Рецензии

Одна из самых популярных цитат, которую вспоминает любые любители фильмов, когда упоминают этот фильм. Два главных героя лежат в одной палате для смертников. Чудо сближает их. Напившись, один из героев Марти заводит разговор о море, на что Руди (второй) говорит ему, что ни разу не бывал на море. И тогда из уст Марти звучит тот легендарный монолог о море, начинающийся со слов, указанных выше.

И у них возникает идея: за неделю доехать до моря, дабы исполнить последнее желание товарища.

С этого момента и начинается великий поход, который будет полон опасности и юмора.

Трагикомедия один из самых популярных жанров, использующихся в кино, театре или литературе. Иногда самое интересное в этом жанре, то что мы знаем как в конце сложится судьба героя. Из них есть такие популярные примеры, как: Мёртвые души, Пробуждение, Легенда о пианисте, Пока не сыграл в ящик и другие.

Фильм имеет несколько отсылок и. Например, название фильма было взято из оригинального названия песни Боба Дилана или сцена угона автомобиля с деньгами является аллюзией фильма «Безумный Пьеро» Жан Люка Годара.

Со временем такие фильмы как «Достучаться до небес» носят статус культовый. К сожалению остальные фильмы режиссера не смогли повторить успех самого лучшего фильма автора.

Судьбу карьеры Томаса Яна можно сравнивать с судьбами других киноперсон. Например Пётр Буслов тоже не смог пока повторить успех своего первого фильма «Бумер», конечно есть фанаты, которые любят его остальные фильмы (байопик о Высоцком; Бумер 2; Родина). Возможно у него еще будет шанс переплюнуть самого себя. Или еще один пример Майк Фиггис: режиссер, продюсер, композитор (Покидая Лас Вегас). Та же история, что и с «Бумером». Хотя, по моему мнению, еще один неплохой фильм Майка это «Свидание на одну ночь».

Теперь Томас Ян занимается производством рекламных роликов, Тиль Швайгер от и до сих пор является одним из популярных актеров и режиссеров Германии, а Ян Йозеф Лиферс стал режиссером, продюсером и сольным исполнителем.

Как по мне, фильм получился очень смешным, прекрасным и местами печальным, но это не меняет моего мнения о том, что я считаю «Достучаться до небес» своим самым любимым фильмом за всю жизнь, который не грех пересмотреть много-много раз.

10 из 10

Сложно сказать, что «Достучаться до небес» — фильм… это целая вселенная, целая философия, учебник жизни, учитель, просто друг. Таких шедевров в кинематографе мало, как таких людей, как Мартин Руди в реальной жизни.

Много ума не надо чтобы понять смысл фильма, но при этом о нем можно рассуждать часами, окунаясь в философию, мораль и смысл жизни…

В таком произведении искусства главное не идеальная актерская игра, гениальный сюжет, операторская работа, а полностью раскрытая тема. Тема смысла жизни, сущности человеческого бытия, бездействии людей над собственной судьбой, боязни неисполнения мечты.

Кто-то считает, что фильм — сборник аморальных поступков, пропаганда курения и алкоголя. Может они и правы. Я не спорю. Это их выбор. и ваш выбор — только за вами. Выбор вашей судьбы, способность осуществить свою мечты не в последний час, а сейчас. И не надо спорить с теми, кто считает по-другому. Вместо пустых разговоров и споров, разберитесь в себе. К этому и призывает фильм.

Думаешь, мы действительно будем сидеть на облаке и говорить о море?

-Да, я в это твердо верю.

Решил досмотреть до конца все фильмы из списков Кинопоиска и imdb и вот очередь дошла до этого «шедевра». И знаете, я в жизни не видал более переоцененного фильма. Обычно со средними оценками критиков я в целом согласен, либо же мое мнение отличается максимум так на 4—5 десятых, если учитывать год выпуска, то максимум на целый бал, но тут… Я просто в ужасе от того, как это оказалось на 12 месте Кинопоиска. Но еще больше я прихожу в ужас, когда вижу, кого этот фильм оставил в рейтинге позади. Возможно все дело в том, что за год до просмотра этой картины я посмотрел «Пока не сыграл в ящик». На мой взгляд, фильм 2007 года намного лучше этого, и я уверен, что критики аргументировали свои оценки к нему в основном только тем, что идея этого фильма уже заезженная, говоря что «Достучаться до небес» это бессмертная классика и никакие там Морганы Фриманы и Джеки Николсоны ее не перебьют. Так вот, после того как я увидел оценки на картину «Достучаться до небес», я с предвкушением пошел оригинальную историю двух смертельно больных друзей, которые наслаждаются последними днями жизни. Но что в итоге? В течение всего просмотра я разочаровывался все больше и больше и даже всячески пытался оправдать фильм, но под конец бросил это делать, потому что стало ясно, что этот фильм уже ничто не спасет.

Параллелей с фильмом «Пока не сыграл в ящик» во время просмотра я избежать не мог, поэтому сейчас буду делать то же самое.

В фильме 2007 года встречаются две противоположности, как по характеру, так и по социальному положению. Их отношения развиваются плавно, и мы обнаруживаем у них все больше общего. Кроме того раскрываются их проблемы в семье, а персонажи медленно меняются под воздействием друг друга. И это все только в части фильма проходящей в больнице.

В «Достучаться до небес» же герои встречаются первый раз и уже через три минуты их взаимодействия решают идти радоваться жизни. Да, я считал, реально минуты три. Мы не знаем кто они, не знаем их проблем, не знаем их характеров и вот они уже идут вместе куда-то на край света. Это я еще не говорю про то, что в больнице, где лежат как минимум два смертельно больных человека, кроме этих самых двух человек, по ходу никого нет. Но я подумал: «Ладно… Все это будет, значит потом (хотя потом все эти вещи должны получать развитие и приходить к логическому завершению рождая драматическую линию, но не суть).

Но нет блин… Так я ничего толком и не узнал ни о самих героях, ни об их проблемах, даже характеры героев. Показано только, что один уверенный и пофигистичный, а другой осторожный и порядочный, но меняется как по щелчку пальцев. Под конец их уже вообще не отличишь. Да и в то, что они друзья не веришь, ибо из ранее сказанного химии между героев и быть не может.

Теперь снова вернемся к фильму «Пока не сыграл в ящик».

Здесь же проблемы героев, их переживания и все остальное находит место в их взаимодействии. Они действительно остаются противоположностями, но в плане характеров медленно меняются и движутся навстречу друг другу. И вот за счет некоторых сцен, ты уже веришь в их дружбу, и тогда то они начинают интересоваться проблемами и переживаниями друг друга. Потом возникает конфликт, после результат их отношений сказывается на разрешении их личных семейных проблем, а после они понимают, что уже и не могут друг без друга. Здесь вы можете увидеть, как герой находящейся при смерти искренне радуется жизни, находясь рядом с другом.

И главное… Список желаний… Здесь некоторые желание крайне просты, но обыграны так, что кто-то действительно может начать ценить самые простые вещи. Немалую роль в этом сыграла великолепная игра актеров. И пусть этот фильм не лишен косяков, но вот Достучаться до небес не выполняет ни одного из плюсов фильма Роба Райнера.

В фильме 1997 года нет ни конфликта, ни той самой химии между героями, ни хорошей игры актеров, ни проработки характеров, ни нормального раскрытия темы радости жизни. Я специально не повторил того, что главные герои не меняют взгляды на проблемы друг друга и никак не задействована их личная жизнь, как в том же «Пока не сыграл в ящик», потому что тут была попытка этого в моменте с подарком машины.

Но за этим не стоял какой-либо конфликт между ним и матерью, ее саму мы ни разу не видели, а он ничего почти даже не рассказывал. Я хоть думал, что обыграют сцену круто, но снова нет. Он подарил, она такая спасибо и все. Почти без эмоций… А потом он сразу же убегает… Исходя из выше перечисленного, вообще непонятно каким образом эта сцена должна вызывать у зрителя эмоций, если тут вообще не соблюдаются законы драматургии.

Это что касается линии героя Тиля Швайгера. О том, что в этом фильме сделали с последним желанием героя Лиферса, я вообще молчу. Само желание крайне тупое для данной темы фильма и драматизма в целом, да и обыграно оно в трех секундах…

Единственное, что в этом фильме должно было быть лучше, чем в «Пока не сыграл в ящик» был сюжет, и количество его линий, а также количество и оригинальность персонажей. Но, увы… Весь сюжет основан на космическом идиотизме полицейских и всех героев в принципе. В фильме не логично просто ВСЕ!!! Когда смотришь на то, как герои справляются с трудностями, возникает чувство, что ты смотришь какую-то ужасную пародию, раскрывающую тупость всех самых плохих боевиков. А после разговора с главным боссом в конце я вовсе стал угарать от тупости всего происходящего. Приплюсуем еще ко всему этому все виды самых клишированных диалогов и целых ситуаций, которые обыграны так плохо, что я реально смеялся от настолько явного подражания самым заезженным штампам в истории кинематографа. В других фильмах это хоть не заметно, но здесь я реально как будто смотрел пародию. Жаль, что тут нельзя спойлерить и приходится говорить общими фразами, ибо очень хочется просто по полочкам разложить тупость некоторых сцен.

В общем, это самый клишированный, нелогичный, местами откровенно тупой фильм, который вообще не соблюдает не один из законов драматургии и имеет просто ужасный сценарий.

5 из 10

Чисто за оригинальность идеи и посыл (пусть и плохо обыгранный).

«Momma, put my guns in the ground,
I can`t shoot them anymore,
That long black cloud is coming down,
Feel I`m knockin» on heaven`s door»
(Bob Dylan)

Фильм Томаса Яна «Достучаться до небес» — настоящий европейский бриллиант в кинематографе 90-х годов.

На первый взгляд, это «стандартный» американизированный криминально-комедийный боевик европейского производства. Но что в этом фильме действительно цепляет, что вызывает зрительский интерес и заставляет пересматривать этот фильм время от времени?

Всё дело в его сложной структуре. «Достучаться до небес» — многоплановый фильм, сценарий которого несёт в себе множество идейных линий.

Первый план — «Внешний»

Дорожное кино (Роуд-муви), по главной дороге которого, зритель наблюдает за феерическими перипетиями двух главных героев — Мартина Бреста (Тиль Швайгер) и Руди Вурлитцера (Ян Йозеф Лиферс), которым суровые врачи поставили смертельный диагноз. И вот выпив текилы, главные герои рассудили трезво, что неплохо бы было съездить к морю на первом же попавшемся «Мерседесе» небесного цвета, который они смогли угнать. А дальше начинается погоня, ведь владельцы угнанного «Мерседеса» обаятельные бандиты-недотёпы Хэнк (Тьерри Ван Вервеке) и Абдул (Мориц Бляйбтрой). Но Руди и Мартин решили оторваться на всю катушку, гульнуть как в последний раз. (Тем более что, он действительно последний). Данная черта характера свойственна многим народам и особенно почитается у славянских народов, больших любителей впадать в крайности. Вот и наша парочка фантастически везучих главных героев не знает преград, даже если эти преграды: странноватые полицейские-комедианты, незадачливые бандиты и криминальный босс Кёртиц в исполнении Рутгера Хауэра.

Помимо этого в фильме присутствуют:

1. Искромётные диалоги героев и узнаваемые персонажи в фильме от авторов сценария (Томас Ян и Тиль Швайгер);

2. Отличное музыкальное сопровождение в исполнении Франца Пласы и Selig/Digital Elvis & Zero (Кристиан Неандер, Франц Пласа, Жан Плевка и др.);

3. Прямые отсылки к творчеству Боба Дилана и Элвиса Пресли. А также дань уважения режиссёрам — Тарантино и Родригесу;

4. Великолепная операторская работа (Джеро Стеффен);

5. Отличный монтаж (Александер Бернер) и постановка экшен-сцен;

6. Прекрасная актёрская игра.

Второй план — «Центральное путешествие главного героя»

Качественный сценарий — залог успеха фильма. Помимо диалогов и характерных персонажей, попадающих в комичные ситуации, в фильме хорошо проработана драматургия главных героев.

«Достучаться до небес» — это фильм-путешествие, на первом плане которого поездка двух случайных знакомых-пациентов из больницы к морю, а на втором плане, внутренняя эволюция главного героя.

Персонаж Мартина — это типичный образ мачо, (красавчик и любимец женщин) который ничего не боится и сам принимает решения. Но на самом деле, в глубине души, он испытывает страх, но тщательно его скрывает от себя и окружающих.

Персонаж Руди — это образ, такого простого парня заурядной внешности (полный сомнений, условный ботаник), который боится нести ответственность и принимать решения самостоятельно. И боится смерти. В чём открыто признаётся. И в этом смысле, он честен перед самим собой и окружающими.

Центральное путешествие в фильме совершает Руди Вурлитцер и его дуга характера.

Впервые столкнувшись в дороге с проблемой припадков Мартина, уже во второй раз, когда в номере отеля Мартину становится плохо, Руди сам даёт ему таблетку. Он заботится о Мартине, как настоящий друг.

Если в начале фильма, в сцене на берегу реки Руди говорит Мартину, что ему страшно, на что Мартин ему отвечает, что бояться глупо. То во время путешествия характер Руди изменяется под давлением внешних факторов и экстремальных ситуаций, в которых оказывается данный персонаж. И он берёт ответственность на себя, а в конце фильма уже ничего не боится. Внутри себя Руди прошёл эволюционный путь осознания неизбежности смерти. И в отличие от Мартина, он по-настоящему не боится смерти. И характер Руди, оказывается гораздо сильнее показного характера Мартина. Руди более сильная личность, чем Мартин. И Руди — главный герой фильма.

Третий план — «Memento mori»

Несмотря на многочисленные перестрелки, зрителю так и не продемонстрируют: кровь, какие-либо ранения, сцены убийств, смертельную агонию и чью-либо смерть.

На протяжении всего фильма на экране разворачивается комедийная феерия, в которой все экстремальные ситуации, излучают жизнерадостное оптимистическое настроение и заканчиваются фантастически благополучно. Но за всей этой лёгкостью, за кадром всегда скрывается смерть. Смерть всегда подразумевается, она всегда присутствует за кадром. Именно её наличие и даёт фильму такую особую тёмную притягательную силу.

А такая нетривиальная демонстрация жизни и смерти в фильме, сочетающая в себе единство и борьбу противоположностей и вызывает тот самый особый интерес у зрителя. Это как Альфа и Омега в христианстве или как Инь и Ян в буддизме.

Томас Ян выдержал особый баланс, пройдя по тонкому канату и не свалившись в пропасть, между показом откровенной трагедии похоронного морока и чёрной комедией с пренебрежительным отношением к смерти, рассказав зрителю бодрым и жизнерадостным языком, о последнем пути двух героев, об их путешествии в один конец. Ведь у любого путешествия есть начало и конец. А конец в итоге всегда один.

Пафосные монологи героев о море сделаны не только для красного словца, характеризующего красоту заката на фоне морского пейзажа, ещё они несут в себе глубокую метафору. Ведь море в фильме — это метафорический образ смерти:

«Пойми, на небесах только и говорят, что о море…

Как оно бесконечно прекрасно…

О закате, который они видели…

О том, как солнце, погружаясь в волны, стало алым, как кровь…

И почувствовали, что море впитало энергию светила в себя…

И солнце было укрощено…

И огонь уже догорал в глубине»…

А ты?

Что ты им скажешь?

Ведь ты ни разу не видел этот фильм…

Там, наверху, тебя окрестят лохом…

10 из 10

Неужели для того, чтобы прожить полное и насыщенное приключениями отведенное человеку время, нужно ждать диагноза «вам ничего не осталось»? Не уверен, что это стопроцентный аргумент в данном вопросе, но для героев Тиля Швайгера и Яна Йозефа Лиферса это послужило «отправной точкой» в, как бы это глупо не звучало, жизнь. Жизнь яркую и чувственную. Пусть и не на долго.

После просмотра могу сказать точно, что плевать я хотел на всевозможные мелкие ляпы и некоторую абсурдность ситуаций. Данное произведение, по моему личному мнению — лучшее, что мог впитать в себя кинематограф за все годы своего существования. При том, картина Томаса Яна существует не только примером шедевральности такого жанра как трагикомедия, но и прекрасно олицетворяет эпоху конца тысячелетия. Отражает настроения того времени и закладывает стиль, если можно так выразиться, поколений будущих. Самым лаконичным и четким лозунгом будет служить фраза «живи на полную катушку».

Не знаю, есть ли смысл говорить об актерской игре вышеупомянутых персонажей и вообще всего актерского состава — без них работа бы не достигла и половины успеха. Сверхкомичные бандиты Фрэнк и Абдул (в лице Тьерри Ван Вервеке и Морица Бляйбтроя), не менее колоритная полиция и даже короткие моменты с копом, попивающим травяной ликерчик, были отработаны на все сто. Очень важную роль сыграло и музыкальное сопровождение картины, где и чувственная «Can`t Help Falling In Love» мелькнула и просто душераздирающая концовка в исполнении группы Selig, с кавером на Боба Дилана, внесла свою лепту в восприятие, где и стала «жирной» и запоминающейся точкой.

Я не буду и не хочу вставлять сюда различные цитаты из фильма и просто невероятные диалоги, которые являются одним из главных аргументов в успешности картины. Про это и так уже много чего сказано. Но посмотреть данное кино обязан каждый. Может быть он может вам не понравиться, может вы будете в восторге от него так же как и я. Но равнодушным к этой истории быть просто нельзя.

10 из 10

Продолжаем рассматривать сильные, драматические проекты, которые способны оставить неизгладимое впечатление. Сюжет данной картины не новый, подобные вещи всплывают частенько, ведь среди постоянного контента фильма, нужно держаться на плаву и с трагической историей. «Пока не сыграл в ящик», «А в душе я танцую…» или «1+1: Неприкасаемые» — все имеют общий знаменатель — когда смерти не избежать, когда на кону часы жизни, стоит воплотить мечты в реальность. Вот и Германия порадовала крепким фильмом с брутальным Тилем Швайгером.

Герои картины — пациенты клиники, обо обречены на летальный исход, так почему же им не сделать то, чего так хочется, то, к чему лежит душа. Обычные люди, которые логично рассуждают по поводу времени и финансов, а главным героям плевать на все житейские проблемы, им то жить осталось чуть-чуть. Вот и начинаются последние, наполненные настоящей жизнью, деньки. Цель одного — побывать на море, другой же просто хочет дожить в роскоши.

«На небе только и разговоров, что о море и о закате. Там говорят о том, как чертовски здорово наблюдать за огромным огненным шаром, как он тает в волнах. И еле видимый свет, словно от свечи, горит где-то в глубине…»

Постучались с небес — метафора, означающая, что ребятам скоро пора в долгий путь. Дальше следует множество рискованных действий, на которые адекватный человек не пойдёт, но когда уже нечего терять, ничто не остановит тебя. Побег из больницы, угон тачки, встреча с мафией, да всё, что угодно, ведь только на пороге смерти герои по-настоящему ощущают жизнь. Представьте, что в подобной ситуации оказались вы, без меры чёрного юмора, я не навлекаю, нет, просто сюжет позволяет вообразить себя на месте героев. Реалии нашей жизни ставят определённые рамки, но вам будет уже плевать на мнения, на закон, на смерть — ведь она уже стучится в дверь. Отъявленным негодяем становиться не стоит, но ни в чём себе не отказывать надо уметь. Неимоверно круто герои фильма ищут себе приключения, обстоятельства складываются то в лучшую сторону, то нет, но это неважно.

Фильм более дерзкий, более реалистичный, учитывающий человеческие потребности. В упомянутых выше примерах были свои ограничения, а здесь энергичные, полные сил (временно) герои творят, что сбредёт им в голову. Естественно, предсказуемый итог, но он потрясающий. Последние пару минут фильма в безмолвии, зрители не произносят ни слова, персонажи не произносят ни слова, только лёгкий морской бриз гоняет волны под звук ветерка, что так ласкает слух.

Мартин (Тиль Швайгер) и Руди (Ян Йозеф Лиферс) знакомятся в больнице, где врачи объявляют, что им недолго осталось. Под найденную бутылку текилы Мартин узнаёт, что Руди не был на море, и они отправляются в своё последнее путешествие, чтобы исправить этот досадный промах. Ведь на небесах никуда без этого! На небе только и разговоров, что о море…

Этот фильм про простые желания. Где-то в середине Мартин и Руди пишут списки дел, которые им хотелось бы успеть осуществить до того, как их догонит смерть, полиция или гангстеры. Это отменная психологическая техника, которой все живущие почему-то пренебрегают. Не то боятся своих желаний, а точнее, того, что не смогут их исполнить, не то думают, что ещё успеют. Но бояться глупо, а времени у нас очень мало.

Простая и искренняя прямота, с которой фильм говорит о важном, завораживает. Но поразительный очищающий эффект не сработал бы, если б не легкомысленные забавные эпизоды решения разнообразных неурядиц, которые преследуют героев по дороге к морю. Смех работает как дворники, сметающие ерунду — сомнения, тревоги, страхи, — мешающие разглядеть подлинную цель.

«Достучаться до небес» замечательно сочетает пронзительную драму и эти смешные комедийные нелепости. Но когда дело доходит до решающих вещей, смотришь, затаив дыхание, и не в силах оторваться от экрана.

Кристиан Неандер, Франц Пласа и Жан Плевка, совместно работавшие над саундтреком фильма, добились идеально подобранного музыкального сопровождения для каждой сцены. Весёлая, грустная или возвышенная — как во время вбивающей в пол концовки, — всякий раз музыка заряжает сцену нужной интонацией и душевностью. Саундтрек «Достучаться до небес» из 25 композиций до сих пор является одним из самых ярких сборников музыки из фильмов.

Томас Ян, режиссёр, с тех пор не сделал ничего более значительного и, скорее всего, останется в памяти кинолюбителей парнем, снявшим «Достучаться до небес». Тиль Швайгер, вместе с которым Ян написал сценарий, тоже сыграл здесь наиболее яркую и запоминающуюся роль в своей карьере. Возможно, их встреча и этот фильм — случайная удача, провиденье. Что лишь подтверждает расхожую мысль о том, что кино — не просто бизнес и набор продуманных ходов. Перефразируя Борхеса, задачи кино покрыты тайной, а иначе оно было бы лишь игрой света на чём-то плоском.

Этот фильм — про тайну уверенности, что жизнь ничего не стоит без мечты. Если не ехать к морю, под заглавную песню Боба Дилана не барабанить в двери небес, требуя своё, не находить попутчиков-друзей, то остаются лишь комедийные эпизоды и нелепые. Список неосуществлённых желаний, бутылка текилы и друзья, которые всё понимают и ничего при этом не говорят — вот требования на получение небесного пропуска. Лучше, чем пропуск между датами, но меньше, чем наука прожить жизнь. Ключ к этой тайне — самое главное — бояться глупо.

С первых минут сюжет напомнил что-то знакомое… Ах да, это же «Жмурки» с Алексеем Паниным, тех времён когда он ещё не скатился в непонятно что, с той лишь разницей, что «Жмурки» хотя бы могут рассчитывать на мизерную связь с реальностью в отличии от скоротечной почти фэнтезийной сказки «Достучаться до небес». Абсолютно непродуманный, откровенно «дырявый» сценарий и никакая, пустая игра Швайгера. Это характерно для него, но если в «Босиком по мостовой» эту наивность и сказочность можно простить хотя бы потому, что любая история любви априори выдумана, то в «Достучаться до небес» закрыть глаза на огрехи не получается даже при желании. Менее полутора часа хронометража — немного для фильма, и скорее всего надо было использовать ещё немного минут для раскрытия характеров персонажей, взаимосвязей. Да и вообще сделать хоть что-то, дабы получилось действительно стоящее кино со своей идеей, а не европизированная индийщина. Отдельно хочется сказать про саундтрек. Да, Тиль слушает хорошую музыку. Но не обязательно её пихать в каждый свой фильм когда она там неуместна. Честно говоря этого отзыва не было бы, если бы не рейтинг фильма на сайте: 8,6! Господи, восемь и шесть! Это, на минуточку, примерно столько же сколько у «Игры разума», «Криминальное чтиво» и «Гладиатор»! По моему мнению фильм достоен крепкой «семёрки» и просмотра на один раз в весёлой компании, но не более того.

Зная, что фильм уже давно признан многими другими людьми, тем не менее я относилась к нему с опаской: боялась увидеть боевик с крутой и пафосный пацанской моральную. И Боже, как же я ошиблась. История о двух обреченных, простых парнях затронула мою душу.

Мартин и Руди показались мне совершенно разными в начале. Первый — опасный парень, не вызывающий особого доверия, а второй наоборот, спокойный, следующий правилам. Маленькое приключение длиною в жизнь. Зрителю не известно: была ли у них вообще жизнь до их встречи. Вероятно, нет. Нет ни друзей, ни работы, нет ничего. Они чисты как белый лист, будто только родились и начали жить. Единственное, что указывает на существование героев до диспансеризации — мать Мартина, которая также является художественной деталью, раскрывающей нам героя.

Осознание конечности собственной жизнь, словно раскрывает им неограниченные возможности, недоступные тем, кто продолжает упорно верить в свою уникальность и свое бессмертие. Полиция неспособна совладать с героями, удача всегда на их стороне. Порой абсурдные сцены, вызывают не привычное раздражение, а теплую улыбку.

Нет ощущения обреченности, абсолютно. Казалась бы, вся Вселенная против них

, они точно умрут, но нет, она за них. Она дарит им прозрение, цель — главную мотивацию прожить еще день, отсрочить неминуемое.

Фильм повторяет простую истину, которую безусловно знает каждый: живи пока жив, не теряй ни минуты, используй любую возможность и не верь, что сделаешь то, о чем мечтаешь, завтра. Нет завтра, есть сегодня. А сегодня — целая жизнь.

Съемочная группа качественно сделала свое дело. Хорошая игра актеров, невероятная музыка, которая явно надолго задержится в плей-листе, особая палитра, и конечно же финальная сцена, снятая на побережье, вызывают восторг.

Я бы назвала этот фильм мягким и чистым, возможно даже теплым. Вероятно, его нужно смотреть как можно раньше. Лет 14—15 самый раз. Для более взрослой аудитории фильм может показаться очевидным, сужу лишь по себе. Но, все же возраст — это не цифра — это книги, фильмы, прожитые ситуации. Фильм стоит посмотреть каждому, понять его и отразить на собственную жизнь. Возможно, история поможет кому-нибудь и еще раз убедит в необходимости перемен.

Хотите познать жизнь? Читайте классику. Не хотите читать классику? Смотрите фильмы. Такие как этот.

10 из 10

Всем привет! Сегодня разберём немецкий фильм 1997 года режиссёра Томаса Яна — «Достучаться до небес».

Вообще очень интересен тот факт, что этот культовый фильм является вершиной карьеры Яна, ведь после он не смог снять ничего дельного, и ушёл в рекламу. Наоборот же дела обстояли у Тиля Швайгера. Роль Мартина Бреста сделала немца знаменитым, и открыла дорогу к другим, отличным ролям.

Что же касается самой картины — отличная драма с очень тонким юмором. Два героя, противоположные друг другу по духу, характерам и жизненным принципам. Один воспитан, второй — разгильдяй. Оба они сталкиваются с общей проблемой: оба больны раком и обоим осталось жить не больше недели.

Под бутылку текилы они решают — во что бы то ни стало увидеть море, иначе: «Там, на верху, тебя окрестят лохом».

После, по ходу сюжета, нам и раскрывается вся философия задумки автора:

Мартин Брест(Тиль Швайгер) познаёт плохую сторону эгоизма и ценность дружбы, Руди Вурлитцер(Ян Йозеф Лиферс) — понимает, насколько его жизнь была пуста до встречи с Мартином, понимает что раньше он не «Жил». Они переживают в последнюю неделю столько ярких событий, что Руди говорит: «Кстати, я понял, бояться глупо».

А как много символизма в этой картине:

Текила — символ начали и конца пути главных героев.

Упавшее распятие — говорящее о том, что герои не сдались, и не собираются смиренно дожидаться смерти, лёжа в палате. Они в какой то степени обманули смерть.

Море — некий «билет на небо». Море — то что не забывается никогда, о чем можно бесконечно говорить.

И все это приправлено бандитскими и полицейскими «погонями», которые на столько комичны, сколько печальна история главных героев.

Отдельно хочется отметить юмор картины. Он в основном сосредоточен на взаимодействии пар: пара бандитов, пара копов, Руди и Мартин. Из диалоги порой заставляют смеяться до слез (особенно бандитов сыгранных Морицем Блайбтроем и Тьерри Ван Вевреке). Так же в картине много сторонних шуток, изящно поданных зрителю.

Стоит ли отдельно выделять актерскую игру? Я думаю нет. Здесь все отыграли на ура.

Если вы ещё не смотрели — быстрее качайте и смотрите. Не пожалеете