Рецензии

Нет смысла много распинаться про биг-робот-файт-муви, их снимают не для критиков, оскаров, рецензий и смысла.

Их снимают, чтобы нас развлечь, увлечь эффектами и показать эпичность.

(думал будет эпично, но не вышло..).

Мне фильм понравился. Как и с первой частью, я не имел каких-либо ожиданий относительно него, и это играет этой франшизе на руку.

Тихоокеанский рубеж это как трансформеры, только лучше, и дешевле при этом.

Роботы есть? Есть.

Драки есть? Есть.

Разрушенные города и небоскребы есть? Есть.

Эпичность есть? Есть!

Так зачэм перэплачивать дорогой?

Возьмите трансфомеров, добавьте простой, но крепкий сюжет, и приправьте всё это каким-то своим.. . стилем. И вы получите Pacific rim.

Да, в нем полно глупости и всего характерного для фильма о драках гигантских роботов (прощай, физика), но как-то всё это в заданных рамках, не переходит за черту полного абсурда, после которой начинается вообще борщ.

Есть главный персонаж, и за ним интересно смотреть, т. к. это довольно интересный внешне актер, харизматичный по-своему.

Есть остальные персонажи, которые просто для мебели, но они не раздражают!

И есть какой-никакой сюжет, интригу которого не раскрывают в трэйлере, и уже, хотя бы за это, спасибо.



Первая часть.

Первая часть как-то застряла между жанров, и было не очень понятно: комикс ли это где все бессмертны и он исключительно о компьютерных спецэффектах, или все таки он претендует на немного другой сэттинг, в стиле robot jox, где больше наблюдаешь не за графеном, а всё-таки за пилотом под всем этим графеном, какого ему там внутри.

И смотря на его муки думаешь, а какого было б мне там получать ракетные залпы и удары по корпусу.

С одной стороны, в фильме погибали пилоты, что уже не выглядело как детский фильм о трансформерах.

С другой стороны — законы физики там просто ушли на каникулы.

Вторая часть.

Что в итоге со второй частью? Тоже самое.

Но все таки, на мой взгляд и к моему сожалению, жанровые качели сдвинулись в сторону трансформеров, что определенно зайдет детям, но не зайдет никому старше 12 лет.

А ведь потенциал был огромный! И прорисовать глубоко самих роботов и их функционал, и абсолютно чистый лист о пришельцах, и огромное чистое поле для рассказа о быте и жизни простых горожан в условиях таких набегов монстров из океана.

Но вновь, ничего этого раскрыто не было. Это очередной тихоокеанский рубеж, с баталиями, ракетами, мечами, «спасением мира», новыми сюжетными поворотами и парой отличных шуток. Всё очень просто. Не забыли так же вновь добавить интернациональную команду, и даже немного раскрыли ее для зрителя: не знаю возможно ли вообще затралить кайдзю, но песня Эдуарда Анатольевича Хиля смотрелась в тот момент просто уморительно.

6 из 10

но так хотелось бы больше.

Hakuja. Относительный финансовый успех и внутренняя атмосфера самого масштабного фильма Гильермо дель Торо лишь поспособствовали написанию режиссёром сценария к продолжению с предварительным подназванием «Водоворот», но согласно традициям, множественные факторы оставили постановщика неоригинального оригинала лишь в рядах продюсеров. Сценарий был переписан, а у руля проекта встал, ранее не знавший подобного масштаба режиссёр-сериальщик Стивен ДеНайт, под ответственность которого попали трепетные ожидания тех, кому очень понравился первый фильм о кайдзу и Егерях им противостоящих. Терзающие сомнения в предвкушении достойного сиквела оправдались при просмотре рекламных материалов, представляющих новую ленту в более красочном, светлом и выпендрёжно-несерьёзном антураже, что шло вразрез с вечно дождливым, ночным и тревожным миром оригинала. Извечное «зачем?» и предварительное разочарование отвратили от посещения кинозала, но заставили прибавить звук при просмотре дома, на волне нарастающих и захватывающих впечатлений, полученных лишь от проработанного визуала, но чередующихся с совсем уж детскими эпизодами и сопровождающими их диалогами. В отличие от предшественника, режиссёр здесь даже не старается вносить собственный стиль или видение, что подтверждает неприятную «студийность» этого дорогого и масштабного проекта, скрывающего свои истинные цели появления на большом экране.

Shrikethorn. «Тихоокеанский рубеж: Восстание» не единожды упоминая достоинства старшей ленты, тщетно старается удивить чем-то новым, актуальным для молодого зрителя наших дней, но остаётся фильмом, отснятым по стандартному сюжету с присущими ему тривиальными смыслами. Подобно многим современным лентам аналогичного жанра, здесь практически всё проговаривается персонажами прямо в лоб, доходчиво разъясняя что у каждого на уме, что у кого болит и за кого необходимо больше переживать. Это не делает главных героев особо интересными, разве что намеченную разницу в характерах, определяет короткими диалоговыми сценами. Главный герой Джейк, на удивление оказавшийся сыном героически погибшего маршала Пентекоста, спустя десять лет после закрытия подводного разлома, пропускающего в наш мир огромных монстров, так и ведёт разгульный образ жизни, периодически продавая ценные запчасти разбитых Егерей. Он так и не пошёл бы по стопам великого отца, если бы не встреча с юной Амарой Намани, самостоятельно собирающей роботов в ожидании нового вторжения. Их неудачная вылазка на незарегистрированной боевой минимашине определила дальнейший выбор в использовании энергии и таланта через обучение и подготовку в академии пилотов Егерей, где им придётся взаимодействовать со знакомой зрителям Мако Мори и старым другом Джейка рейнджером Нейтом Ламбертом.

Raijin. Вопреки сумасшедшим сценарным идеям о том, что молодой мозг способен «дрифтовать» при управлении железной махиной лучше взрослого, что сузило круг действующих пилотов до нескольких подростков, разумеется, делающих кассу на юном зрителе и закрывая обеими руками глаза на то, что при необходимости несколько многометровых, тяжелейших и высокотехнологичных машин можно восстановить за сутки, вдохновляясь переработанной заглавной темой Рамина Джавади, стоит признать, что «Тихоокеанский рубеж: Восстание» таки сумел оставить непредсказуемость в лице главного злодея. Причины повторного вторжения монстров идут прямиком из оригинала, что вызывает одобрение, пусть и напоминает отдалённо обхаянный сиквел «Дня независимости». Ленте ДеНайта удаётся пудрить мозги даже таким изъезженным способом, парируя многочисленным повторяющимся сценариям своим введением в повествование азиатской корпорации «Shao», миловидная директриса которой собирается заменить Егерей на безопасных дистанционных дроидов. Передавая бразды управления через нейромосты новому поколению, фильм старается впечатлить своей нескрываемой крутизной лишь зрителей, разменявших только второй десяток, но честно признаётся в дилетантстве и неподготовленности своих главных героев.

Mega Kaiju. Не требуя в этой ленте от своей работы особых навыков в драме, Джон Бойега и Скотт Иствуд отыгрывают ровно, даже позволяя своим персонажам не быть полными придурками и немного вести бровью, соответственно. Приятно было видеть Ринко Кикути, чьё присутствие в фильме лишь для галочки, что не сказать о паре не совсем адекватных учёных в исполнении Чарли Дэя и Бёрна Гормана, которые словно и не выходили из образов в ожидании сиквела. Лучше всех обстоят дела с малоизвестной Кэйли Спэни, на которую, подобно героине Иванны Сахно, видимо обозлилась половина голливудских мечтательниц, не сумевших так быстро оказаться в высокобюджетной ленте. Отдельное поощрение за персонажа Леви Мидена, который успокаивается пением Эдуарда Хиля, секундное появление которого оказалось ярче остального музыкального оформления, в котором только отдельные напряжённые ноты Лорна Бэлфа слушались подобающе. Судя по остальному актёрскому составу, а так-же значительным изменениям во внешнем дизайне огромных машин, теперь способных вытворять нереальные рукопашные кульбиты, «Pacific Rim: Uprising» ещё больше оказывается нацелен на азиатский рынок, заполненный многочисленными мeха-мультфильмами. Сиквел не вуалирует заимствованные идеи определённым стилем или такой необходимой атмосферой, что помогло-бы остаться в выигрыше, но предстаёт ультимативным по драйву и разрушениям долгоиграющей финальной сцены, развлекательным зрелищем, при просмотре которого так и хочется собрать игрушечную коллекцию Егерей… выйди этот фильм лет на двадцать раньше.

7 из 10

-Это могло быть эпично, но не вышло.

-Не то слово.

Не могу сказать, что я дикая фанатка первого «Тихоокеанского рубежа», но он был атмосферен, масштабен, чертовски красив, бои гигантских роботов с гигантскими монстрами были пиршеством для глаз, а в качестве бонуса выступали более-менее колоритные герои, сыгранные хорошими, интересными актёрами.

Сиквел не только растерял все достоинства оригинала, он на них прямо-таки потоптался, как Егерь по Кайдзю. И это особенно заметно, если смотреть оба фильма подряд, как я сделала. Разница просто бьёт поддых.

Во-первых, «ТР» вовсе не нужно было продолжение. Во-вторых, если уж решили снимать, то на кой надо было хоронить взятыми с потолка сюжетными вихляниями (привет, Фудзияма!) не только первый фильм, но и те несколько интересных идей, что не дают сиквелу погрузиться в полную безнадёгу? Зачем было брать на главные роли абсолютно невыразительных Джона Бойегу и Скотта Иствуда? Да они в подмётки не годятся ни Чарли Ханнему, ни тем более Идрису Эльбе с его оглушительной харизмой. Когда в первом фильме маршал Пентекост толкает так называемый «pep talk», то бишь мотивационную полководческую речь, это выглядит уместно и вдохновляюще. Когда его неизвестно откуда вылезший сынок пытается сделать то же самое в сиквеле — хочется заткнуть уши. Остальные персонажи вообще не запоминаются. Безликая и безымянная толпа, не играющая в сюжете никакой роли. Ну разве что девочка, собравшая вручную! в одиночку! на заброшенном складе! своего собственного Егеря, выделяется — тем, что неимоверно раздражает.

Масштабность утрачена полностью. Егеря больше не неповоротливые колоссы, подавляющие своими размерами, мощью и тяжестью. Нет, они теперь бегают, скачут и выделывают кульбиты, как Могучие рейнджеры, и раскрашены так же ярко, во все цвета радуги, наверное, чтобы противнику было лучше их видно. И если я не ошибаюсь, в финальной схватке участвовал Егерь женского пола. Во всяком случае, его «формы» на это недвусмысленно намекали. Равноправие шагает по планете, а по пятам за ним — маразм…

Об атмосферности речи тоже не идёт, её здесь столько же, сколько в «Трансформерах». В первом фильме много внимания было уделено вроде бы небольшим деталям, которые придавали происходящему условную достоверность. Часто и весьма впечатляюще показывалось, как пилоты двигаются в унисон. Или какого труда им стоит управлять громадным роботом, как тяжело они шагают и вообще двигаются, как еле поднимаются после удара. Как будто и впрямь держат на себе миллионы тонн. А в сиквеле что? Пилоты бодры и чуть ли не пританцовывают, словно на беговой дорожке. Одновременно их почти не показывают, видать, актёрам было так же лень «синхронизироваться», как играть. «Дрифтовать» может кто угодно с кем угодно, кучка кадетов, весь фильм пинавших балду, проделывает это без малейших сложностей.

Графика хромает, причём настолько, что это мешает просмотру.

Есть ли смысл перечислять дальше? История повторилась дважды, свою порцию фарса я получила сполна. Добавки не надо.

Ни для кого не секрет, что студии уже давно работают по принципу «куй железо пока горячо». Охотно плодя продолжения тех или иных произведений. Порой даже настолько торопливо, что на достойную подготовительную работу картины просто-напросто не хватает времени. В случае с «Тихоокеанским рубежом», времени было предостаточно. Однако ни пять лет подготовительной работы, ни что либо еще не сыграло данной ленте в пользу. Отсюда и не удивительно, что данный фильм режиссера Стивена С. ДеНайта воспринимается типичным продолжением хорошего фильма, который практически во всем уступает своему предшественнику на экране.

Похвально, что создатели ленты не стали повторяться за своим предшественником и решили охотно расширить экранный мир, некогда созданный Гильермо Дель Торо и Трэвисом Бичемом. Отсюда и не удивительно, что огромное внимание создателей ленты уделяется тем событиям, что успели произойти за 10 лет в перерыве между событиями первого и второго фильма, усовершенствованию технологии Егерей и раскрытию экранной вселенной в принципе.

Отдельно хочется отметить весьма интересную находку внедрения в историю дронов Егерей, а также злодея не только в обличии кайдзю, но и в качестве человека из плоти и крови в духе третей и четвертых частей «Трансформеров». Однако раскрыть обе перспективные идеи в полной мере создателям ленты по каким то причинам не удалось. Что весьма странно. Учитывая то, что первая экшн сцена с «плохим Егерем» происходит лишь спустя пол часа экранного времени, а первое появление Кайдзю «в действии» только спустя почти 80 минут экранного времени. Что на мой взгляд и является главным преступлением данной ленты.

Ведь именно обилие головокружительных и зубодробительных сражений Егерей с Кайдзю является главной фишкой франшизы, которой создатели ленты в данном случае просто-напросто обделили зрителей. Самое забавное, всё это наблюдается на фоне чрезмерно большого количества персонажей, почти большая часть которых не получила должного раскрытия и не меньшего количества не доведенных до конца сюжетных ходов. Заинтриговал лишь финал, который явно задаёт весьма многообещающий и неожиданный задел для возможного продолжения.

Стоит признать, что для своего дебютного полнометражного фильма режиссер данной ленты Стивен С. ДеНайт справился весьма не плохо, а учитывая то, что данный фильм является крупнобюджетным и достаточно сложным в плане постановки блокбастером (порой «большое» кино не могут потянуть даже матерые постановщики), похвально вдвойне. Однако если первый фильм был абсолютно творческим проектом с уникальным стилем Гильермо Дель Торо, его авторским подходом к зрелищу и мрачной атмосфере, то данный фильм представляет собой типичный студийный проект.

Картина получилась весьма масштабной и эпичной. Однако настолько стерильной, что происходящее на экране нисколько не цепляет и не оставляет никакой след в глубине души. Особенно в плане зрелища, которого на мой взгляд в данной ленте стало меньше (хотя должно быть наоборот), а «перенос» зрелища из дождливой ночи в дневное время суток лишило эти самые экшн сцены некой необходимой атмосферности. Превратив картину в слабое подобие «Трансформеров». Чем и объясняя абсолютно «скромные» кассовые сборы, которые уступают даже предыдущей части.

Один из главных мискастов современной поп-культуры Джон Бойега и Скотт Иствуд вполне пытаются и даже играют своих персонажей на экране. Однако оба актера на мой взгляд нисколько не прочувствовали своих персонажей и за счет этого, игра каждого из них кажется немного наигранной и нисколько не убедительной. Не понравилось и то, насколько сильно была изменена и даже «слита» героиня Ринко Кикути. Весьма ровное впечатление произвели Чарли Дэй и Цзин Тянь, которых на мой взгляд просто-напросто должным образом не раскрыли. Понравилась лишь Кэйли Спэни, которой достался весьма интересный и характерный персонаж.

5 из 10

Тихоокеанский рубеж 2 — это наглядный пример того, как творческий продукт превращается в абсолютно безликий и стерильный студийный продукт. Представляя собой типичное продолжение, которое оказывается куда поверхностней, скучнее и по просто хуже оригинальной ленты. Представляя собой лишь аттракцион из зрелища, который улетучивается из памяти сразу же после просмотра.

(возможны спойлеры, но совершенно незначительные)

Отсмотрел «Тихоокеанский рубеж 2».

Испоганили все, что было крутого в первой части. Все идеи, которые были в первой части обгажены и похерены. Хорошо, что я не пошел на это.. . в кино.

Нет, серьёзно.

Вообще САМОЕ ужасное — совершенно нет ощущения тяжести егерей. Если в первой части когда по Гонконгу шел Бродяга с кораблем в руке, а против него выступал перед этим толстый Громила, а потом этот крылатый Атачи, то было какое-то физическое ощущение, как десятки тысяч тонн дерутся в полном контакте. А тут? Простого слоу-мо совершенно недостаточно для создания… назову это`эффектом тяжести».

Я могу бомбить от одних сравнений с первой части, а могу находить глупости в новой независимо.

- в первой части тщательно подбирали напарника, а если нет (маршал пошел в дрифт с Чаком Хансеном) — то это объяснялось мастерством и глубокими знаниями героя; во второй все, кажется, дрифтуют со всеми, напоминает беспорядочные половые связи;

- в первой части тоже были и негр и русские, и японка, и белые, и китайцы, и, черт возьми, это смотрелось органично — человечество объединилось в своей последней битве; здесь понапихали всех, кого можно, но ощущение такое, что… да, просто соблюли политкорректность-толерантность-мультикультурализм, не более; а, ну и дети, подростки (и обязательно тупые), они составляют костяк тех, кто спасет мир — все в рамках современных веяний;

- в первой части бой был боем, практически каждый пропущенный удар отражался на боеспособности как егеря, так и кайдзю, а тут что бьют, что не бьют, непонятно, творится шляпа полная, просто в момент, прописанный сценаристом кто-то падает или умирает;

- если в первой части было противостояние двух миров, то тут враг типа среди нас, заговор и прочий бред; смешали несмешиваемое, добавили бреда с собирающимися в одно целое кайдзю, да не просто, а с помощью земных технологий, внезапно появившаяся среди главных бойцов глава китайской корпорации роботов (третьестепенный персонаж), и так далее.

- отдельно хочется сказать о саундтреке: если в первой части Рамин Джавади зажег как надо, то во второй замечаешь музыку только в те моменты, когда играет тема из первой части…

Главный герой — негр — это, конечно, симптоматично, но то, что ни один персонаж, включая главного героя, не запоминается, это тоже признак вторичности. Блин, да персонаж ВТОРОГО плана в первой части ИМЕННО СЕГОДНЯ (не завтра, не когда-нибудь), на краю нашего времени своим волевым словом ни много ни мало ОТМЕНЯЛ АПОКАЛИПСИС! А что сделал главный герой во второй части, кроме шлепания губами?

Черт возьми, вторичен весь фильм. Если в первой части ожила детская мечта, смотреть вблизи (3д IMAX способствовали) на бой ОБЧР с НЁХ, да так, что аж подпрыгивал в кресле, то вторую досматривал в пол-глаза, параллельно просматривая ленту новостей на телефоне, хотя, казалось бы, самое интересное и красочное тут — финальная схватка.

Как итог: добавили персонажей всех возрастов, цветов кожи, ориентаций (вроде бы), роялей в кустах, скелетов в шкафах, одну маленькую Мэри Сью и выкатили нечто, что назвали сиквелом восхитительной первой части. Печально.

З. Ы. Почему они восстановили Бродягу, зачем? Он же взорвался в другом мире. Почему не восстановили более совершенного Страйкера Эврику? Хотя по фильму чаще вспоминают как раз отменившего апокалипсис маршала Пентакоста, а не Райли. Тоже непонятно…

3 из 10

Все 3 за красивые спецэффекты. Больше в фильме нет ничего.

Спустя 10 лет после событий первого фильма, новому поколению егерей предстоит снова защищать землю от нашествия кайдзю (kaiju). Сюжет предельно прост и понятен. Есть зло и надо его уничтожить любой ценой, попутно теряя и жертвуя дорогими и близкими людьми, и борясь со своими собственными страхами и демонами.

Если рассматривать данную картину как фильм — то ересь получается несусветная. Но если зайти с другой стороны и вспомнить классику меха аниме, например Евангелион (Evangelion), Грендайзер (Grendizer), Гандам (Gundam), то нужно признать что получился великолепный фильм в жанре токусацу. С Евой, в частности, вообще масса общего. Тут есть все необходимые составляющие: и кайдзю, и главные герои неопределеного возраста с проблемами в голове, и огромные роботы, и куча скрежета железа, и разрушенные города и бессчетное количество пушек, взрывов, светящихся мечей, и сумасшедшие учёные с умопомрачительными идеями, и масса прочих атрибутов мехи.

Даже операторская работа порой больше напоминает рисованные картинки из манги, нежели кадры из фильма. Плюс надо отметить тот факт, что все баталии между кайдзю и егерями сняты просто великолепно и отлично просматриваются на экране; не создаётся впечатления что смотришь на непонятную мешанину из металлолома и плоти.

7 из 10

Мне нравится «Тихоокеанский рубеж» 2013 года. Это отличный развлекательный блокбастер. Он не был лишён глупостей, допущений, но был интересен, обладал определённой атмосферой. Хорошие актёры, годный саундтрек и захватывающий экшен. И вот вышел сиквел. ЗАЧЕМ?

Первый фильм был логически завершен. Все точки над «И» расставлены. В продолжении не было смысла. Но что есть, то есть.

Сюжет фильма очень прост. Пришельцы вернулись, нужно их прогнать. Всё слишком предсказуемо, серо, безыдейно. Но ладно. Это блокбастер. Никто не требует хорошей истории. Главное — чтобы фильм развлёк. Но не тут то было.

Кто бы мог подумать, что фильм про битвы огромных монстров и роботов может быть скучным и нудным. Первый бой начинается спустя 30 минут. 30 минут пустой болтовни, клише, деревянных диалогов ради первой сцены. И на этом всё не заканчивается. Потом опять болтовня, немного экшена, болтовня, болтовня, болтовня, финальный 20-и минутный замес. И ладно бы всё это разбавлялось шутками, небольшими стычками и нам раскрывали персонажей. Фигушки.

Персонажи, по большей части, безликие существа, построенные на клише. Есть юный герой, который невероятно талантлив. Он попадает в службу по делу случая. Его задирают. Потом герою дают проявить себя. Есть два героя, которые в прошлом знали друг друга и, конечно, поссорились. Уже что-то знакомое. Следить за их развитием не интересно.

Фильм просто пропитан фишками, сценами, взятыми из других фильмов (которые также построены на клише). Из «Трансформеров», «Годзиллы», «Могучих рейнджеров», и т. п.

Актёры средние. Лишь Джон Бойега мне понравился. Скотт Иствуд ходил с одним выражением лица. Юные актёры не запоминаются.

Однако, я не скажу, что фильм плохой. Музыка в фильме хороша и даже очень. Когда заиграла официальная тема фильма, я даже улыбнулся, настолько она была уместна.

Юмор вполне хорош. Не всегда, но хорош. Есть ситуативный юмор, неплохие диалоговые шутки и приятные гэги.

Экшен чертовски крут. Постановка выше всяких похвал. Боёвка стильная и сочная. Виден каждый удар, в чём заслуга оператора. Финал получился очень захватывающим. Начальная сцена хороша. В общем, экшен такой же крутой.

Графика офигенная. Смотря трейлеры, жумал, что с эффектами будет беда, но к релизу всё поправили. Но и тут всё не так гладко. Теперь роботы не ощущаются такмими массивными. как это было в первом фильме. Сиквел значительно утратил в реализме, хотя, это не так сильно напрягает.

Еще могу похвалить Джона Бойегу. Он из всего актёрского состава старается выложиться. Не его проблема, что персонаж топорный. Парень молодец.

В итоге, мы имеем скучный, тупой, абсурдный фильм с плоскими персонажами, средними актёрами, заимствованием из других лент и намёком на триквел, но с годным экшеном, эффектами, нормальной музыкой, юмором и хорошим Джоном Бойегой.

6 из 10

Итак всем здравствуйте.

У нас в России мало кто задаётся вопросами:

- в фантастических фильмах есть правда? Если да то какая?

- при просмотре фильма нужно сидеть с гримасой недовольного доходяги или погрузиться и прожить с одним или несколькими героями весь фильм? Как круто смотреть фильм, чтоб получить удовольствие?

Во-первых:

Будучи студенткой я размышляла на тему передачи нервного импульса для инвалидов(парезы, параличи, протезирование). Пару лет назад я совершенно случайно увидела детские протезы рук, напечатанные на 3Д принтере, в сравнении с обычными разница в цене 350$ / 30000$. Пока я думала — кто-то делал.

Как врач и женщина, я была безумно счастлива что теперь для деток и для взрослых, услуга стала намного доступнее. Разработчики во всём мире с каждым годом совершенствуют технологии и разрабатывают экзоскелеты.

Может ли здоровый человек управлять экзескелетом??

-Конечно!

Во-вторых:

Нас не учат с детства кайфовать от кино, от еды, от всего остального.

Растрачивать свои силы и внаминие, свои эмоции на скепсис, негатив- это самая пустая трата времени! Оценивать объективно киноляпы — это безусловно неплохо, но плохое кино лучше выключить, ведь ваши чувства после просмотра станут атмосферой для вас, вашего творчества, близких и окружающих и вряд ли вы родились, чтоб жить недовольным нытиком.

Задайтесь вопросом: умею ли я фантазировать, погружаться в фильм и получать глубокое удовлетворение ? Делюсь ли я с близкими своими впечатлениями? Хочется ли сделать что-то супер крутое, после просмотра классного фильма?

Теперь о впечатлениях:

Фильм захватывает своим приближением к реальности. Клонирование клеток и выращивание самостоятельных органов (запрещено в РФ, но уже вошло в производство в Китае, Америке), личные летательные аппараты от создателя флайборда и экзоскелеты для инвалидов- основные три научных аналога, использованы в фантастическом американском стиле (захватить/спасти весь мир).

Как и один из первых создателей протезов — одна из главных героинь девушка, которая в домашних условиях создала мини Кайдзю (управляемый человеческим мозгом робот). Героиня попала в школу лётчиков. Столкнулась с завистью, так как ей не пришлось, по мнению одногруппницы, приложить усилий. Типичная картина — когда сдача экзаменов для тех, кому обучение туго даётся, является чем-то грандиозным, при этом они обесценивают разработчиков, которые не только самостоятельно выучили теорию, но и применили её на практике.

Также зависть стала причиной войны. Неудовлетворённый научный сотрудник в погоне за значимостью (как собственно и свойственно лидерам в истории человечества таких как Гитлер и т. п.) потерял контроль над всеми остальными человеческими потребностями и чувствами. Перешел на сторону ненависти и зла, думая, что таким способом он может что-то доказать себе и окружающим.

Если в истории такие люди верят в свою правду и заставляют поверить в неё других, то в фильме о фантастическом будущем, заставлять никого не пришлось — аналоги клонированного мозга (по сценарию это внеземной разум, вторжение) стали отличным инструментом.

Всегда представляю, как таким героям в начале фильма вовремя ставят диагноз и отвозят в психиатрическую лечебницу. Но как в жизни, так и в кино — такого не происходит.

Как я почувствовала себя Кайдзю?

В детстве я, играя в компьютерные игры, даже не замечала, как повторяю движения своих героев, вместе пригибаюсь или поворачиваюсь(с меньшей амплитудой) пока мама не сняла на камеру и не показала. Сегодня во время просмотра я была настолько вовлечена, что реально смогла прожить и почувствовать всю мощь и силу, которую можно использовать. Наверное понимание того, что это реально — стало основной причиной.

Зная некоторые факты, я надеюсь что ваш просмотр окажется более глубоким и вы получите удовольствие, захотите узнать больше или создать что-либо своё!

Несколько лет назад благодаря стараниям Гильермо Дель Торо публике был представлен весьма неплохой по всем показателям фантастический боевик, несмотря на то что в данном жанре картины выходили хуже год за годом. Сценарист Трэвис Бичем и Дель Торо не только смогли составить достойную конкуренцию «Трансформерам», но и представить крайне близкий японской меха-культуре сюжет. Так что создание сиквела было лишь вопросом времени. Воодушевленный режиссер самостоятельно написал сценарий к продолжению и представил его студии с подсчитанным предварительно бюджетом. Но, к сожалению, его сценарий был переписан Дереком Коннолли вкупе с целым штатом других сценаристов и отдан режиссеру сериалов Стивену С. Денайту. Сам Дель Торо остался в проекте в качестве одного из многочисленных продюсеров.

Сюжет фильма переносит зрителя на 10 лет после событий первой картины. Проход для кайдзю закрыт, но егеря до сих пор стоят на своих постах. За это время подросло новое поколение пилотов, которым придется пройти боевое крещение раньше чем они полагали.

На сегодняшний день перед крупными студиями больше не стоит задача по производству сложных или глубоких картин. Как показывают корпоративные подсчёты — снимать серьезное кино затратно по времени и ресурсам и потому нынешний курс студий лежит на пути недалёких, но эффектных блокбастеров или недорогих в производстве комедий. Та же участь и постигла наследие Дель Торо и Бичема: все шаги студии начиная от выбора режиссера и сценаристов до монтажа недвусмысленно намекают на следование выбранному лёгкому курсу. Первое что бросается в глаза при просмотре сиквела — невероятное количество клише и топорно-примитивных сценарных ходов, оставшихся ещё со времён массовых экранизаций подростковых фантастических бестселлеров нулевых. Главные герои: одаренный подросток и губящий свой потенциал пилот — отступник, его коллега убежденный до мозга костей вояка, сошедший с ума антагонист и целая прорва второстепенных персонажей, имён которых вы, конечно, не запомните. В картине характеры героев не раскрываются шире необходимого минимума, да и такой цели у создателей собственно и не было. И в этом навряд ли можно упрекнуть каст — для своих картонных персонажей актеры смотрятся довольно органично. И во всём вышеперечисленном и кроются основные минусы картины, несмотря на интригующий и имеющий потенциал сюжет. Благо в отличие от других провалившихся за последние пару лет фильмов, «Тихоокеанский рубеж 2» хотя бы может компенсировать смысловую и культурную брешь отменными экшном и спецэффектами. Стремительные динамичные схватки гигантов на экране по-настоящему впечатляют. Более того кайдзю и егеря обучились новым трюкам и способны приятно удивить зрителя: будь то электрические хлысты или гигантский трансформер из монстров. Как бонус в картине также присутствует пара сюжетных твистов. И на этом все — ни больше, ни меньше, автоматически резюмируя данную работу как лёгкий весенний блокбастер, который способен отлично развлечь, но в памяти надолго не задержится.

+: Сюжет, экшн, динамика, спецэффекты.

-: Слабый сценарий, напичканный клише до краев.

Сразу признаюсь, что я один из тех, кто в первой части Тихоокеанского рубежа увидел внешнюю схожесть с Евой, а во второй части увидел, как ни странно, тоже определённую внешнюю схожесть с Евой. Но потом задумался, что же глубже: разлом на дне Тихого океана или конспирология вокруг, так сказать, культового творения студии Гайнах. Ответ знаете.

Чтобы лишний раз не сравнивать Рубежи с Евой, сразу начну со сравнения одного с другим. И все сходства, в общ, тока внешние: роботы, люди и какая-то жесть со своей целью и прогрессом до чего-то более жёсткого. И в грёбаных роботов тут тоже лезть не хотят. А во втором Рубеже так вообще школьники пилотируют Евы (или как они там называют роботов?). Да, да, да, да, да, да, да, все всё видели, все всё знают. Но блин! Синдзи-то темнокожий. Да и если Евангелион типа как культовое аниме о взрослении и тому подобном, то Рубеж — не совсем культовое кино обо всём, что есть в современных визуально модифицированных экшон блокбастерах и просто хрени. Да даже первая часть от гениального Дель Торо.

А Рубеж 2 есть за чё покритиковать. Например то, что его снимали так, будто забыли детали сюжета первого (и уж лучше так) либо же просто решили, чуть подкопив бабоса, срубить ещё, намолов новую кашу на старых зёрнах. Это к тому, что некоторые персонажи появились из ниоткуда, а некоторые в никуда исчезли. А ещё до самой вершины Фудзиямы остодичавшее клише «эта тварь убила моих родителей/братика/сестрёнку, поэтому я крутой мститель-одиночка».

Зато вот развитие сюжета в общем удалось на отличненько. Тут и новые фичи, а не только прокачанные старые, и продолжение сюжетной линии без повторения старого шаблона (А первая часть в плане структуры сюжета мне лично показалась куда скучнее, ибо тупо видел достаточно такого). Режиссёр-дебютант, он же и сценарист вроде как, справился норм.

Пожалуй, если углубляться в глубокую непредвзятую аналитику, то мб и можно найти дохрена минусов (ровно как и у любого блокбастера или у ребилда Евангелиона), но я же не идиот. Я посмотрел, и мне понравилось. Хотя бы потому, что это не «Трансформеры».

9 из 10