Рецензии

Долгих 11 лет творцы из Pixar не решались продолжить историю, которая проложила им путь к вершине мировой мультипликации. Первые две части были настолько успешными, что, казалось, превзойти их невозможно. Однако в 2010 году случилось то, что рано или поздно должно было случиться — на экраны вышла «История игрушек 3».

С одной стороны данная работа Pixar вызывала некоторые опасения, т. к и сиквелы-то не всегда получаются хорошими, а тут уже намечался триквел. С другой — ностальгия по любимой франшизе пересиливала и ужасно хотелось увидеть, чем же на этот раз нас удивит команда Pixar.

И ведь удивила! Третья часть не только не упала в грязь лицом, но и превзошла своих предшественников. На этот раз история принимает самый неожиданный поворот: Энди вырос, играть со своими любимыми игрушками ему уже не интересно и он решает забросить их на чердак… Правда волею судьбы на чердак они так и не попадают — наши герои оказываются в детском саде «Солнышко».

Поразительно, но ребята из Pixar смогли справиться со своей задачей уже в третий раз и подарить своей звездной франшизе грандиозный и трогательный финал, лучше которого вряд ли можно придумать. Формула успеха снова сработала превосходно: Отличный сценарий, проработанные персонажи, мораль, заложенная в канву сюжета и великолепная 3D анимация сделали свое дело: мультфильм стал общепризнанным шедевром и получил заслуженный «Оскар».

8 из 10

P.s: Третья часть стала идеальным завершением «Истории игрушек» и потому анонс четвертого мультфильма ввел меня в некоторый ступор. Что там можно продолжать? Конец очень логичный и трогательный… Надеюсь, что команда Джона Лассетера знает свое дело и не ради денег взялась за новую часть. Буду рад лицезреть в 2017 году новый шедевр анимации! Удачи им!

«История игрушек 3» — это мой любимый мультфильм. Я просто обожаю этот мультфильм. И я просто не понимаю тех, кому не нравится этот мультфильм. На мой взгляд, он гораздо более захватывающий, эмоциональный, гениальный, легко-смотрящийся и даже смешной, чем 1—2 части. Вот уж действительно, Бесконечность — не предел. А если кто-то считает 1—2 части лучше — скажите, чем? Тем, что они у вас были мультфильмами детства, а 3 часть нет? А если бы эта часть тоже вышла бы в 90-ые, хотите сказать, она для вас была бы хуже? Ни один другой мультфильм меня не поражает своим великолепным сценарием настолько сильно, как этот. Могу бесконечно его хвалить, проще будет просто сказать — чудесный мультфильм. Не зря он номинировался на лучший фильм года.

Сюжет:

Чем мне больше всего нравится этот мультфильм — так это его великолепным сюжетом. Ну вот объясните, те, кому не понравился этот мультфильм — неужели вы настолько бездушный человек? Ну как можно не прослезиться в концовке? Кстати, концовка — это просто нечто. Сцена на помойке — это… не знаю, какие ещё слова можно подобрать, уже вроде всё использовал. Вот честно говорю — какие я только мультфильмы ни смотрел, я всегда всё равно, ни смотря ни на что, знал, что всё кончится хорошо. Но, единственное исключение — это этот мультфильм, точнее, его концовка. У меня после просмотра этого мультфильма поднялась температура на 37,7 (я запомнил), я так сильно переживал… и я действительно начал сомневаться, что всё кончится хорошо. Но и это ещё не всё — после сцены на помойке ещё одна слезовыжимательная сцена! Pixar, как ни кто другой поняли, что лучшим финалом будет фраза «Счастливо, братец»! Сюжет — это просто жесть!

Графика:

Великолепная!

Саундтрек:

Музыкальное сопровождение просто шикарное! Мелодии настолько идеально подходят к ходу действий, что это в разы увеличивает впечатление! Вот представьте себе — настолько идеально подобраны мелодии. Те, кто смотрел этот мультфильм 100 раз — уж точно поймут, о чем я. Финальная песня в финальных титрах — класс!

Юмор:

Если в 1—2 частях его практически не было, то здесь он присутствует. И здесь не так, как во всяких Марвеловских боевиках, где вроде бы все пишут, что юмор есть, а сам же его вообще не замечаешь. Здесь действительно было несколько довольно остроумных шуток. Самая смешная — Испанский режим Базза.

Эх, я настолько полюбил Pixar после просмотра этого мультфильма, что для меня они — нечто большее, чем просто команда гениев. Как же они всё-таки постарались — ни одного пробела, всё идеально — сюжет, графика, юмор и саундтрек. Такого сочетания я вообще не припоминаю в мультфильмах. Например, в «ВАЛЛ-И» является «пробелом» юмор, а также скучноватое, но всё равно трогательное начало, в «Вверх» — ну… там вроде тоже нет пробелов, но там всё сделано не настолько идеально, как в «Истории игрушек 3». Для меня «История игрушек 3» — это, знаете, как классика. Возможно, я подобрал не самое подходящее слово. И я просто не понимаю, как можно поставить этому мультфильму ниже, чем:

10 из 10

Когда я был маленьким, то тоже любил смотреть детские мультфильмы. Тогда они были преимущественно советского производства, за редким исключением типа чешских, про крота или собаку Рекса. Все они были, как правило, милыми и добрыми, обязательно поучительными. В общем всё как у классика: «Сказка ложь, да в ней намек! Добрым молодцам урок.» А так как Советский Союз воспитывал нового человека другой формации, на идеалах социализма и коммунизма, то и советские мультфильмы принимали в этом непосредственное участие. Парадоксально, как система, не признающая религии, транслировала детям самые настоящие христианские добродетели, воспевая дружбу и самопожертвование, взаимовыручку и прощение. И пусть в реальности люди продолжали поступать по-скотски, но идеалы, воспитываемые советскими мультфильмами, в большинстве своём совпадали с идеалами абсолютными, всечеловеческими.

В этом смысле мне не очень повезло в жизни, так как я был воспитан на советских мультфильмах, а потом со всем этим багажом оказался в не очень приветливом капиталистическом мире. Усугублял всё тот факт, что меня воспитывали женщины, которые считали, что драться нехорошо, а все конфликты можно решить миром, в крайнем случае уйти. Все знают мультфильмы про кота Леопольда: «Ребята, давайте жить дружно!» — это тот самый случай. Доброта этого кота была настолько безгранична, что любые мышиные пакости оборачивались против них самих. Реальность, как всегда, рвёт шаблоны. Хорошо, когда коту гадят мыши, а если это будет стая бешенных собак?!..

Как совместить в себе нежность, ласку, доброту и в то же время оставить в себе часть агрессии и злобы, готовой вырваться наружу тогда, когда того требуют обстоятельства? Я не могу ответить на этот вопрос, но смотрю современные мультфильмы и вижу, что они другие, не такие, какие были во времена моего детства. Возможно, они больше отвечают потребностям современного общества, в котором человек человеку не друг, а конкурент, однако для меня они останутся чужими.

Ранее не был знаком с франшизой «История игрушек», поэтому даже просто с удивлением разглядывать, в каких уродов играют американские дети… простите, познакомиться с любимыми игрушками американских детей было как минимум занятно. В очередной раз убедился, какая между нами громадная культурная пропасть, хотя, возможно, современные российские дети в эпоху глобализации уже не будут так шокированы, как я.

Главный конфликт, вокруг которого вертится действие мультфильма — благородное желание «хороших» главных героев восстановить справедливость, установив для всех без исключения игрушек поочерёдный порядок игры с детьми из младших групп. Противостоит положительным персонажам группа «плохишей», банда с лидером во главе, охраняющими его вышибалами и оппортунистами, которых устраивает текущее положение дел, когда все игрушки делятся на касты неприкасаемых и опущенцев. А как можно дать отпор Злу? — сколотить такую же банду и надавать противникам по шапке.

Следя за развитием отношений между мультяшными игрушками, ловишь себя на мысли, что всё это уже видел в куче других американских фильмов и мультфильмов — видимо, это проекция реальных отношений между людьми в американском обществе. Вообще меня несколько обескуражили совсем не детские порядки, царящие в этом детском саду, похожие скорее на тюремные или казарменные. Милый, нетрадиционно розовый мишка в роли пахана на зоне (кто-то здесь даже называет его диктатором — тогда давайте пойдём чуть дальше и скажем, что это Россия, так будет ещё веселее). Одноглазый пупс в роли Годзиллы, обезьяна-зомби с кровавыми глазами. Кому-то это показалось даже забавным, а меня такой «юмор» в детском мультфильме напугал.

Кстати, о детях: младшая группа показана сборищем монстров, не ведающих жалости к игрушкам, особенно к чужим, детсадовским. Ими не умиляться хочется, а подойти и врезать как следует. Да, совсем маленькие весьма неаккуратны в этом плане, но для них предназначены другие игрушки — и это проблема воспитателей, какими игрушками они развлекают детей разных возрастных групп. В общем-то перед нами разыгрывается аллегорическая ситуация, когда дети-игрушки, оставленные без надзора, начинают жить по понятиям, сами разруливая ситуацию так, как считают нужным. А так как интеллекта, воспитания и жизненного опыта у них пока мало — получаются типичные «законы джунглей», свойственные скорее низкоразвитым существам, чем человеку. Вообще не детский мультфильм получается в итоге. Можно сравнить игрушки Энди с детьми из хорошей семьи, занимающейся воспитанием своих чад, а брошенные игрушки, отданные в детское учреждение — с беспризорниками или интернатом. Ребёнка проще наставить на путь истинный, чем взрослого. Если он растёт обиженным на весь мир — вряд ли его ждёт хорошее будущее.

Вообще тема отношения ребёнка к игрушкам, развитие этих отношений очень интересна. В детских играх отражаются особенности формирующегося характера, закрепляются основы нашего поведения в обществе, заложенные воспитанием. По отношению ребёнка к игрушке можно делать выводы о нём самом. Например, привязанность к игрушке отражает нашу способность привязываться и любить реального человека. Ребёнок наделяет игрушки человеческими качествами, одушевляя их в своём воображении, после чего они перестают быть просто предметами и становятся живыми. Вот почему с детскими игрушками у нас связано столько воспоминаний, вот откуда эта ностальгия по ним в более зрелом возрасте.

Сами детские игры дают нам представление о том, какими ребёнок видит отношения между людьми, как их оценивает, что для него есть хорошо, а что плохо, как относится к своим и чужим вещам — всё это можно понять по отыгрываемым им на игрушках положительным и отрицательным ролям. В «Toy Story 3» игрушками, образно говоря, играют за детей авторы мультфильма, транслируя им свои представления о хорошем и плохом, непосредственно участвуя в воспитании. Чему же хотят научить наших детей посредством «Истории игрушек»?

Дружбе, верности, неприятию несправедливости — начинаем перечислять мы. В то же время главного злодея, медведя Лотсо, в своё время предали, по сути это трудный ребёнок, которым никто не занимался — и мультфильм не даёт ответа, как исправить его, лишь наказывая. Детское учреждение и сами дети по ходу сюжета лучше не становятся — они всё так же безжалостно убивают свои игрушки, разве только чуть медленнее. Вот и получается, что подарить любимую игрушку персонально какой-нибудь аккуратной девочке оказывается предпочтительнее.

Однако объективно мультфильм определённо хорош: я много к чему могу придраться, но назвать его плохим не поднимается рука. Пожалуй, я бы даже показал его своим детям. Единственное, что я бы не смог — это принять его сердцем, потому что вырос на других мультфильмах и играл в другие игрушки. Другое время, другая идеология, другая культура, другие идеалы и люди — это невозможно просто взять и отринуть. В любом случае для меня этот мультфильм будет «Историей американских игрушек», так как многое из увиденного и прочувствованного в «Toy Story 3» мне не близко.

Раньше сказки читались по ночам детям, а сказочниками были писатели, и некоторых имена мы все знаем с детства: Ганс Христиан Андерсон, Шарль Перро, Братья Гримм. Но это в прошлом: наступила эпоха цифровых технологии, и деток теперь не просто оторвать от телевизора, чтобы почитать им старые добрые сказки. И неужто поколения потеряно, спросите вы. Но нет, на каждую эпоху есть свой подход, и сказочниками сейчас стали авторы анимационных фильмов, среди которых можно отличить всеми известную и всеми любимую киностудию «Пиксар».

Пиксар создался сравнительно недавно, но тем не менее уже завоевал всеобщее уважение и восхищение, и не без причин. В качестве работы Пиксар можно убедиться, посмотрев любой из его фильмов. Экспериментируя в анимации, они в корне изменили отношение киноиндустрии к анимационным фильмам, и вскоре получили всеобщее признание, а также признание критиков в виде статуэток «Оскара». В каждой их работе чувствуется их энергия, и третья часть Истории Игрушек не исключение.

Фильм начинается с ностальгического тона, и меня очень удивило подобная смена атмосферы, но это пошло фильму только на пользу. Игрушки, к скорби своей, познают жестокую правду жизни: ничто не вечно. Энди, их хозяин, уже вырос, и вскоре собирается уезжать в колледж. Но игрушки воспринимают такую смену в их хозяине по-разному. Вуди верит, что они должны оставаться в доме Энди, так как они ему принадлежат, а Баз и остальные считают, что они Энди больше не нужны и хотят обосноваться в детском саду «Солнышко», где с ними будут играть день и ночь. Но игрушки не подозревали о том, что их ожидает в «Солнышко».

Третья часть не растерял атмосферу первых двух фильмов, и послужил идеальной заключительной частью. Конец фильма действительно трогает, эта была прекрасная реальность, хоть и печальная, но по-другому и быть не может, ведь так устроена жизнь. Да. Ничто не вечно.

Я очень рад, что в мире кинематографии существует подобные сказочники, и я действительно желаю этим парням удачи в их последующих проектах, и буду искренне за них болеть. Я уверен, фильмы Пиксар никогда не постареют, и детям всегда будет что смотреть, ведь детям нужны сказки.

9 из 10

Я давно уже пришла к выводу, что современная мультипликация безнадежно деградировала, поскольку большинству зрителей сейчас просто не нужны мультфильмы со смыслом. Зачем делать что-то «шибко умное» если это интересно только 1% аудитории? Но никогда ни хочется быть пессимистом, поэтому решила посмотреть этот мультфильм, слышала о нем много положительных отзывов, что он выделяется из общей массы мультипликационной штамповки. Увы, ожидания не оправдались.

Поскольку я привыкла к мультфильмам с живыми персонажами, весь этот искусственный мир мертвых, по сути, существ, сразу напрягает, а в конце вызывает отвращение. Да, были сказки вроде «Изумрудного города». Но там это не столь заметно, да и кроме железного дровосека и чучела есть еще и вполне живые персонажи — девочка, собака и лев (не говоря уже о второстепенных). В сказках вроде «Щелкунчика» это временно заколдованные люди, а здесь неизвестно что. Видимо, это характерное извращение современного западного общества (наравне с однополыми браками и прочем) -- одушевлять мертвые предметы. Любовь между роботами («Валли»), антропоморфные автомобили («Тачки») и тому подобное, что во времена классики Диснея не приснилось бы и в страшном сне.

Сюжет совершенно предсказуемый и очень напоминает «Лэсси» и еще десяток подобных произведений, где главной темой является возвращение к хозяину. Только там были собаки или другие домашние животные, что могло вызвать сочувствие и жалость, а вот мертвые предметы такого не вызывают.

Что вызывает откровенное негодование, так это запихивание в детский мультфильм уже реально задолбавшей темы «борьбы с диктатурой». Только слепой не увидит, что очередное (какое уже по счету?) тоталитарное общество с диктатором во главе — это Северная Корея или Иран. Или другие страны, которые американцы поливают грязью (начиная с мультфильмов!), призывая принести им демократию посредством массированных бомбардировок. Но самое поразительное, что даже здесь получилось как в жизни. Диктатора свергли, а что делать дальше? Как определять, кто теперь будет элитой (в старшей группе), а кто холопами в младшей? Посредством гражданской войны? Авторы деликатно уклонились от решения этого вопроса, поскольку ответа нет. Также как нет его в кровавом хаосе Ирака или Ливии, где погибли сотни тысяч местных жителей и продолжают десятками гибнуть ежедневно (американская демократия в действии).

Ну а самое главное, о чем говорили многие — дескать, на фоне остальных мультфильмов этот выделяется глубоким смыслом и даже заставляет плакать (!). Простите, и в чем же смысл? Тема любви и верности хозяину — на какие реальные отношения это можно перенести? У нас вроде не рабовладельческое общество. Могла быть актуальна тема «ты уже взрослый — с игрушками надо расставаться», где в центре сюжета должен быть человек и его переживания. Но этому посвящены только несколько минут, остальное время занято похождениями кукол, оживленных чьей-то больной фантазией.

Да и вообще как-то странно, что у человека отношения с игрушками ближе чем с родной сестрой, а друзей и вовсе нет (правда, прошлые серии я не видела). Хотя, быть может, это реалии западного общества, где в семье зачастую единственный ребенок, да и на него маме с папой совершенно наплевать (они заняты карьерой). А если даже семья «многодетная» (двое!), то между детьми отвратительные отношения. Кстати говоря, здесь есть интересная фраза — «а потом у Энди будут дети.. . ну…если повезет». Для белого коренного населения на Западе иметь детей — это большое везение? Неудивительно, что по прогнозам к 2040 году в США негры и мусульманские мигранты станут большинством, а в Европе это произойдет гораздо раньше.

Единственное, что вызывает симпатию, так это поведения главного героя, для которого, дружба важнее личных интересов. Казалось бы, прописная истина для детских мультфильмов, но сейчас во многих детей учат совершенно другим вещам. История главного злодея могла бы вызвать жалость, будь он домашним животным (с десятков подобных она и скопирована), но здесь не вызывает. Ребенок должен был, что ли, до конца своих дней хранить верность мертвому предмету? Так себя могут вести лишь двинутые взрослые, которые довольно едко высмеяны в отечественных «Смешариках», серия «Биография зонтика».

В конечном итоге имеем очередное разочарование, подтверждающее самые пессимистические прогнозы относительно будущего мультипликации.

С момента выхода двух великолепных мультфильмов из серии «Истории игрушек», принесших Pixar в некотором роде славу и признание, прошло лет 10, за которые студия выпустила достаточное количество анимационных фильмов, полюбившихся многими. И только к тому времени создатели смогли сделать третью часть. Это была сложная задача — снять продолжение на том же уровне, что и предыдущие части, но им удалось. «История игрушек 3» не только вышла всё такой же интересной и захватывающей, но и получила Оскар, как лучший анимационный фильм.

Всем сразу было понятно, что когда-то мальчик Энди вырастет и перестанет играть в игрушки. И сценаристы впрочем решили с этим не тянуть. Здесь он уже вырос и готов уехать в колледж. А его игрушкам ничего не остаётся, как отправиться на чердак в надежде на лучшее будущее, на то, что когда-нибудь им посчастливиться поиграть с детьми Энди. Но совершенно случайно игрушки умудряются попасть в детский сад, откуда они вскоре планируют совершить «большой побег»…

Наверное, из всех частей «Истории игрушек» именно здесь создателям удалось не только погрузить зрителя в мир детства, но и в конце напомнить о реальной взрослой жизни. Честно сказать, Ли Анкрич сумел справиться с режиссурой, которой ранее занимался Джон Лассетер, и у него получился не менее впечатляющий мультфильм. Не разочаровали и другие создатели.

Идеальное завершение отличной мультипликационной трилогии для всей семьи, которое заставляет прочувствовать неизбежный период взросления и передаёт эстафету новому поколению детей. Конечно, можно снять очередную часть о приключениях старых знакомых, но лучше остановиться на этом, ведь игрушки, чья история была рассказана здесь, принадлежали одному хозяину — Энди.

9 из 10

Поднятая в предыдущей части «Истории игрушек» проблема взросления детей, которая очень тревожит любую любимую её хозяином игрушку, была продолжена в «Большом побеге», только на сей раз она стала центральной, т. к. действие третьей части разворачивается годы спустя после событий предыдущего мультфильма серии. Энди, хозяин игрушек, выступающих в главных ролях, повзрослел, готовится поступать в колледж, а постаревшие (кроме шуток) игрушки принимают решение покинуть дом и отправиться в детский сад «Солнышко», где, как им кажется, они найдут себе новое пристанище, любовь детей и годы спокойствия в вечной жизни.

Очередная история получилась самой напряженной в серии: она полнится волнительными моментами и опасными приключениями. Но самое главное: она ставит точку на «Истории игрушек». И, честно, как бы я не любил этот мультфильм, я полагаю, что продолжению не должно быть. Аккуратный финал триквела вполне удовлетворяет потребностям финала всей трилогии.

Вердикт. Своеобразный эпилог «Истории игрушек», с которым обязательно надо ознакомиться.

8 из 10

Сразу к делу: Большой побег — поразительное достижение студии Pixar, один из лучших полнометражных мультфильмов за последнюю декаду. Мне еще никогда не доводилось видеть, как в зале зрители практически всех возрастов так дружно переживали события рисованной истории, вместе хохотали над шутками и утирали слезы в особо сентиментальных сценах. Если вы думаете, что полтора часа ваше чадо будет развлекаться, а вы, сидя рядом, будете лишь снисходительно улыбаться и скучать, срочно начинайте думать обратно — этот фильм и для вас тоже.

Вряд ли стоит отдельно говорить о визуальном ряде — Pixar в этом плане не привыкли разочаровывать. Гораздо интереснее обратить внимание на сюжет и эмоции, которые, на мой взгляд, явно выходят тут на первый план и играют главную роль. Наверное, дело в широте спектра — зрителя с удивительной ловкостью и логичностью ведут от комических диалогов и трюков к трогательным эпизодам расставаний и потерь; от мрачной безысходности к динамичному экшену. На протяжении практически всего фильма сюжет ни разу не провисает, а ближе к концу взмывает чуть ли не до высот Терминатора 2 и Чужих. Правда, некоторые сцены вполне способны напугать слишком впечатлительных детей, так что совсем уж маленьким я бы не рекомендовал это показывать. У всех же остальных, когда пойдут финальные титры, непременно останется впечатление доброй и грустной улыбки из детства — я не знаю, на какую еще более высокую похвалу может рассчитывать диснеевский мультфильм.

9 из 10

Обычно когда знакомишься с каким-либо произведением рассказывающем о том, как было замечательно когда-то тогда, возникает совершенно реальное желание перемотать время назад и снова стать студентом, школьником, маленьким ребенком…

История Игрушек 3 — в данном случае повела себя совершенно иначе, что странно, по скольку беззаботное детство действительно показано с самой прекрасной стороны.

После просмотра мне не захотелось возвращаться в прошлое — захотелось, сейчас, 21 летним парнем найти своих пластмассовых Бетменов, Черепашек Ниндзя, Суперменов и прочих монстров, и устроить грандиозную битву. Разыграть события, невозможные ни в одной видео игре. А потом ни в коем случае не убирать эти игрушки в дальний ящик, а составить их на полке грозными рядами, как настоящих защитников.

И я искренне расстроился, узнав что игрушки уже принадлежат кому-то другому…

Не считая этого действительно потрясающего эффекта, это самый обычный, но сделанный на высочайшем уровне мультфильм. Классический, легко усваиваемый сюжет, отличная анимация, и без 5 минут гениальная режиссура, во всей красе проявляющая себя в последней сцене, когда игрушки, сидя на крыльце, провожают взглядом машину своего любимого, бывшего хозяина…

Бывают произведения, после просмотра которых пропадает дар речи. Мозг безуспешно пытается дать адекватную оценку ситуации, а на глазах вытанцовывает десант слёз, готовый к бомбардировке. Неважно как это получилось. Значение имеет лишь одно — пока мир наполнен подобной красотой, жизнь не может быть бессмысленной. Что скажешь, Вуди?

Взросление — это всегда грустно. И дело не только в детстве, оставленном за спиной. Человек растёт постоянно, поэтому и приходится выбирать новые дорожки, расходиться с друзьями, обретать другие ориентиры. Кудесники из «Pixar» сотворили невероятное. Поразили дважды одним выстрелом. Микеланджело как-то сказал: «Скульптура — это камень, от которого отсекли всё лишнее». Если забыть, что гении лампы сотворили скульптуру из сердца, предварительно отчистив его от ржавчины и наростов, остаётся ещё феноменальное исполнение. Смотришь и думается: «Как же просто и непринуждённо», при этом глубина завораживает. Мистер Картофельная Голова, неужели даже под такой случай у вас найдётся циничное замечание?

Быть может дело в зависти, но как же трудно поверить, что создателям «Большого побега» не пришлось продавать душу. Эти чудотворцы сумели насыпать гору, которую не сдвинуть иным трилогиям. А тут… а тут волшебство. Энди отправляется в колледж, казалось бы. Но для игрушек, утративших последнюю надежду, настала пора финального путешествия. На чердак. Или на свалку. Честное слово, некоторые люди вызвали бы меньше сочувствия, поставь их перед аналогичной дилеммой. Эй, Джесси, ты готова к последнему приключению?

Конфликты будут сталкиваться подобно армиям, накатываться волнами на скалу, оставляя следы безрезультатных попыток. И вся прелесть в том, что неправых нет. Даже розовый медведь, устроивший тоталитарный режим в садике, достоин сочувствия и наполнен… нет, не ватой — харизмой, правом быть тем, кем стал, пока гнила душа. Что думаешь, Спиралька, посадим его в карцер?

Отдельной похвалы заслуживает изобретательность, полирующая и без того зеркальную поверхность совершенства. Сорвать крышу бесподобным вступлением? Легко! Устроить показ костюмов, с последующим надругательством над модой? О, наряд Элвиса. За две минуту накрутить драму и изобразить убедительную мотивацию злодею? Вы так говорите, будто может не получиться. Спасти всех в последний момент, но при этом держать в напряжении, словно героев и вправду вот-вот пустят на опилки? Поставьте в пустой колонке необходимое число схождений бога саспенса. Стоит продолжать? Да! И про титры не забудьте! Рекс, хвостатая ты бестия, хватит паниковать!

Про вечность нетлёнки от «Pixar», способной быть интересной как детям, так и детям, мнящим себя взрослыми, даже говорить как-то неудобно. Хочется взять и… понавешивать всевозможных медалек да титулов, от «гениально» до «божественно». Хэмм, лопни твоё брюхо, вытряхивай заначку, будем чествовать шедевр!

Стоит признать: детство заканчивается, любимые персонажи надоедают или отправляются в забвение, а каждый новый день может знаменоваться лишь ненавистной работы. Спасает только чувство юмора. И ещё это наивное дитё, которое не вытравишь никаким дихлофосом. До него нужно лишь достучаться, используя тайный шифр, а не тарабаня чугунной палкой «Хочу в воображанляндию». Поэтому ни в коем случае не пристёгивайте ремни, они для взрослых, а наша следующая остановка… что-что, Базз Лайтер? Точно! В бесконечность и дальше!

10 из 10