Рецензии

Много лет пользуюсь Кинопоиском, но зарегистрировался тут только для того, чтоб написать отзыв именно на эту картину.

Такие фильмы выходят раз в 10 лет и после просмотра остаются в сердце навсегда. Теперь на вопрос своих знакомых: «Что посмотреть?», я буду в первую очередь рекомендовать «Три биллборда…»

Дело в том, что это картина о вечном, и в то же время настолько острая и злободневная именно сегодня, что во время просмотра ты замираешь и вслушиваешься в каждое слово героев. Диалоги и монологи бесподобны, их писал настоящий мастер. Актёрский состав и их игра даже не обсуждается.

Сама история настолько многослойна и проста, что понимаешь примерно на 20-й минуте, что перед тобой шедевр. Эмоции от просмотра как маятник — качаются от ноющей печали до гомерического хохота. Иногда не успеваешь понять когда ты успел переключиться от одного к другому.

Хорошо высмеяны актуальные американские проблемы, например, расизм. Но это кино не про американцев, оно про людей. Про их устройство, слабости и силу, которая заключается в прощении.

Уверен, этот фильм именно сейчас, в начале 2018 года, очень нужен российскому зрителю. У героев много общего с нами сегодняшними.

Мммм, а каков там финал!:)

В общем, смотрите и не пожалеете.

Ставлю высший балл.

10 из 10

Странный фильм, неровный. Хороший, но слитый в концовке напрочь.

Местами похожий на отечественные фильмы типа «Витьки Чеснока», когда настоящих живых людей уже научились показывать, уже сумели писать им правдоподобные диалоги и отыгрывать живые эмоции, но еще не подвели под все это теоретическую базу. Мораль сей басни какова? Есть ли она вообще?

Это могла бы быть острейшая сатира, добавь режиссер к сцене с католическим священником еще парочку таких же острейших моментов. Но их нет.

Это могла бы быть сага о великой любви, почти нереально возвышенная. Задатки есть. Но чрезмерная жестокость не позволяет видеть в героях всерьёз влюбленных людей и симпатизировать им. Эти люди не способны любить. Они могут лишь ненавидеть. Они сломаны, несите других. Как так — других нет?

Это могла бы быть криминальная обличительная трагедия с драматичной раздирающей душу концовкой. Но вместо нее в финале пустота и немного розовых соплей.

Сначала хотел даже похвалить: мол фильм как жизнь — забавный и страшный, местами гениальный, но с глупым и предсказуемым финалом. Вернее с его отсутствием. Но решил закончить иначе:

Вот была одна мысль, не отступающая от меня весь фильм: это была лишь первая серия из пятого сезона очередного сериала про маньяка, продленного нетфликсом уже на 25-й сезон, поэтому события развиваются… никак. И через неделю мне покажут продолжение.

Но его не будет, увы.

Вспомните противостояние персонажей из любого фильма. В нем, скорее всего, будет протагонист, который сражается с антагонистом. Герой против злодея, хороший против плохого. Это вовсе не плохо, ведь тот же Холмс/Мориарти (или Бэтмен/Джокер) считают каноничным противостоянием, которое переснимают из года в год. В бесконечных ремейках и сиквелах неизменным остается только одно: Холмс — всегда положительный персонаж, а Мориарти — злодей. По-другому как-то и быть не может, а если и будет — то покажется странным. Но как только мы сами вступаем в противостояние (громковато звучит, скажем мягче — спор с коллегой или в очереди на кассу), то каждый из нас уверен, что Холмс — это именно он, и правда на его стороне (как считает и оппонент). И за кем тогда правда? А черт её знает! На этом и строится фильм «Три билборда…».

История, которую рассказывает фильм, не разделяет «хорошее» от «плохого». Здесь нет Холмсов и Мориарти, здесь каждый персонаж одновременно выступает как героем, так и злодеем. В разгоревшемся конфликте фильм не занимает конкретную сторону. Фильм не решает за зрителя; тот, в зависимости от своих взглядов на жизнь, сам решит, кто в фильме прав, а кто — нет. Персонажи, полюбившиеся одному зрителю, могут быть ненавистны другому, и в этом вся прелесть картины. Когда фильм раскрывает героев как с положительных, так и с отрицательных сторон — история становится непредсказуемой, и это чудесно. Стоит задуматься, кто из персонажей прав, как ответ приходит в голову сам — как все, так и никто. Потому что в жизни есть ситуации, в которых нет правильных и неправильных поступков, а люди в таких ситуациях — заложники обстоятельств. «Три билборда…» — это фильм как раз о такой ситуации. И смотреть его интересно как раз потому, что он не ведет зрителя за ручку, а позволяет самому расставить всё по полочкам.

9 из 10

Если объединить заслуги двух братьев МакДона и разложить в условном рейтинге их работы — все-равно, «Три билборда на границе Эббинга, Миссури» находится где-то на третьем месте, уступая в моем личном зачете первому месту «Голгофе», и «Однажды в Брюгге» на втором. Но кажется, в этом году младший из братьев ответит за обоих, и как это принято говорить — возьмет да что-то на этом «Оскаре» за былые заслуги.

«Три билборда» не превосходит «Голгофу» в драматичности, «Однажды в Брюгге» в цинизме, а «Войну против всех» в комедийности, зато точно этот фильм отшлифован получше для экспорта в Голливуд. Френсис МакДорманд олицетворила целое движение в своем персонаже, безоговорочно располагая к себе зрителя, особенно Западного, а еще больше — женского пола. Так что на этот раз режиссер берет верх, помимо привычных для себя деталей едкого юмора и проницательной трагедии, верно расставленным символизмом.

Мать-одиночка, рабочий класс, забытый городок, и еще и ненайденный убийца, и насильник дочери — суд присяжных выбирает позицию таких. В данном случае судом присяжных сочтется гильдия киноакадемии, которая что-то да точно отдаст фильму Мартина МакДона. Понравились персонажи Харрельсона и Рокуэлла, оба сыгравших в «Семи психопатах», хотя драматический вектор обоих нужно было развивать больше чем героини МакДорманд.

В итоге «Три билборда» дополняет лабораторию братьев МакДона, со своими циничными диалогами и глубокими персонажами, этот фильм пусть и не лучший в этой коллекции, однако для богатства трагикомедий более чем достаточно. Остается только наблюдать на грядущей церемонии «Оскар», отметят ли былые заслуги МакДона какой-нибудь из основных наград, или все же заставят потрудиться до следующей встречи режиссера и академиков.

7 из 10

Мартин МакДона — это ирландец, который каждые 5 лет выпускает шедевры. «Брюгге», «7 психопатов», теперь «Билборды». И, возможно, это его лучший фильм на данный момент.

В «Билбордах» есть все, что мы привыкли видеть у МакДоны: жесткий юморок, чумовые диалоги, харизматичные персонажи (снова крутой карлик!) и настолько непредсказуемый сюжет, что на него даже ставки принимать нельзя.

У Милдред Хейз убили дочь. Убили и изнасиловали. После месяцев простоя уголовного дела она принимает решительные меры. Не пишет в редакцию СМИ, как это делают у нас, а арендует 3 заброшенных билборда, на которых вопрошает, Шериф, как же так, почему никого не арестовали? И это простое действие запускает эффект бабочки в маленьком городке, кардинально меняя привычную рутину для его жителей.

Прелесть фильма, что он не только про убитую горем женщину. Тут у каждого героя, хоть на 5 минут появившегося, своя драма. И никому нет дела до других. Пока не появляются билборды. Теперь-то есть, что обсудить, есть повод показать свое мнение! Какая же провинциальная жиза.

Эти забытые билборды за заброшенной дороге запускают череду совершенно внезапных событий, каждое из которых заставляет героев измениться, показать все грани своих характеров, в которые даже они сами не верят. И это невероятно круто! Перед нами не шаблонные персонажи «плохой коп», «отчаявшаяся женщина», а реальные люди с кучей тараканов, своей историей, проблемами и целями. И что же произойдет в следующий момент, не догадываются даже они сами.

«3 билборда» — самый жизненный фильм МакДоны. Если «Брюгге» про немного сюрреалистичный гангстерский мир, «Психопаты» — фантасмагория с аллюзиями, то «Билборды» — реальная история, которая наверняка где-нибудь в глубокой глуши могла случиться. И эта глушь — воплощение всего нашего общества со всеми его пороками: расизм, сексизм, харассмент и все на свете (и про церковь не забудем, как же). Когда уже у нас кто-нибудь билборды поставит?

Актерские работы как всегда на высоте. Вообще фильмы МакДоны — это такой уютный мирок, где мы видим знакомые все лица, которые каждый раз предстают в совершенно разных образах. Фрэнсис Макдорманд, под которую и писалась Милдред Хейз, просто хай класс. Абсолютно нешаблонная, как может показаться, героиня. И Макдорманд не играет, а просто живет в ней. Сэм Рокуэлл, честно говоря, удивил. Кажется, что такой примитивный дурачок, но сколько же всего в нем! Это вот прямо два «Оскара». И Вуди Харрельсон, конечно! Сильная роль. Этому заводиле вообще ничего не мешает двигать сюжет.

«Три билборда на границе Эббинга, Миссури» — абсолютно заслуженный фаворит «Оскара» и, вероятно, лучший фильм МакДоны. Одно печалит: следующего еще 5 лет ждать?

9 из 10

Отчаявшаяся добиться от нерадивых полицейских хоть какого-то продвижения по следствию об изнасиловании и убийстве своей дочери разведённая продавщица Милдред Хейс на последние сбережения арендует три рекламных щита, стоящих вдоль дороги, где почти никто не ездит, и пишет на них всё, что она думает по поводу случившегося (из того, что позволяет написать закон). С этого момента жизнь в маленьком городишке Эббинг в консервативном южном штате Миссури, бывшая, если и не слишком спокойной, то довольно сонной, начинает бить ключом.

Мартин МакДона берёт быка за рога, пропуская экспозицию и с первых кадров включая конфликт на полную мощность. На то, чтобы разобраться, кто есть кто (а потом ещё и изменить своё мнение) у зрителя будет ещё целый фильм, так что в раскачке нет необходимости.

Мартину МакДоне, автору вызвавшей в российских театральных кругах бурю эмоций пьесы «Человек-подушка», не привыкать к построению жёстких сюжетов. Блестящий драматург, лауреат «Тони», он сделал свой фильм «Три билборда на границе Эббинга, Миссури» чем-то напоминающим кубик Рубика. В начале мир фильма кажется чётко разделённым на чёрное и белое, вопрос, кто прав, а кто виноват, не вызывает никаких сомнений. Но первый поворот граней — и вот белая полоса заходит на чёрную сторону, и уже нет такой кристальной ясности, хотя всё ещё сохраняется иллюзия понимания. Следующий поворот — и цвета смешиваются ещё больше, и так с каждой новой сценой, так что мироздание перестаёт быть контрастным и предстаёт перед зрителями во всём жизненном многообразии полутонов. Кроме того, мы начинаем видеть и скрывавшиеся до поры до времени грани каждого из персонажей, отчего картина дополняется совершенно неожиданными красками. При этом драматург чётко следует основному сюжетному курсу, так что каждая новая подробность только добавляет свой камешек в общую мозаику.

В 1924 году Владимир Маяковский написал известные строки:

Eдиницa!

Кому она нужна?!

Голос единицы

тоньше писка.

Кто её услышит? -

Разве жена!

И то

если не на базаре,

а близко,

с одной стороны зафиксировав имевшийся на тот момент общественный консенсус, а с другой — приговорив метким и острым художественным словом любые попытки индивидуального выражения личности если не к заведомой неудаче, то, как минимум, к осмеянию и неуважению.

Мир «Трёх билбордов», окружающий главную героиню, гораздо больше похож не на «землю свободных и страну смелых», а на традиционную общинную среду, где не любят тех, кто слишком выделяется на фоне большинства (будь то цветом кожи, сексуальными предпочтениями или чрезмерной социальной активностью), и всё решает общественное мнение, то есть набор страхов, предубеждений и социальных стереотипов, свойственных всегда инертному и злорадному большинству.

Плохо человеку,

когда он один.

Горе одному,

один не воин -

каждый дюжий

ему господин,

и даже слабые,

если двое.

К своему счастью и счастью зрителей Милдред Хейс не читала Маяковского, поэтому её голос прозвучал намного громче писка, и услышали его даже те, кто очень этого не хотел. Мы говорим «Милдред Хейс», подразумеваем «Фрэнсис Макдорманд» — и по типажу, и по манере игры актриса идеально совпала со своим персонажем, продемонстрировав игру на грани гениальности и создав яркий, убедительный и совершенно особый образ борца-одиночки, что в мире кино не так-то просто.

В этом образе нет ни небрежно-горделивой позы героя боевика, ни отчаянной храбрости человека, потерявшего всё и загнанного в угол. Милдред Хейс крепко стоит на земле и чувствует эту землю, то есть ограниченность своих сил и возможностей, гораздо сильнее, чем все её оппоненты. В то же время она встречает их, выпрямившись во весь рост, и готова ради победы поставить всё, что имеет, и даже сыграть в кредит. Она не боится ни бога, ни чёрта, ни их представителей, и все они, облечённые официальной властью или общественным авторитетом, отступают перед её пристальным — глаза в глаза, взглядом — и лицом, на котором во время психологических баталий ни разу не дрогнет ни один мускул. При этом Милдред Хейс — совершенно не одномерный типаж борца за правое дело и жертвы несправедливости, как может показаться с первого взгляда. Твёрдость кулаков, как скажет любой боксёр, приобретается их «набиванием», аналогичная ситуация и с твёрдостью характера. А сжатым кулаком очень сложно гладить человека, даже если этого искренне хочется.

На другой стороне сюжетной баррикады — Диксон, персонаж Сэма Рокуэлла, игра которого может служить живой иллюстрацией принципа, по которому для построения по-настоящему крепкого сюжета, протагонисту должен противостоять сильный антагонист. МакДона создал, а Сэм Рокуэлл сыграл превосходного антагониста, кроме того, его персонаж претерпел самую большую метаморфозу из всех героев фильма, так что снискать лавры лучшей актёрской работы ему помешала только космическая игра Фрэнсис Макдорманд. При всей явной оппозиции двух центральных персонажей фильма, по сути Диксон исповедует те же принципы, что и Милдред. Он такой же одиночка-нонконформист, хоть и одет в униформу представителя системы.

Важная роль в сюжете отведена и шефу Уиллоуби в исполнении Вуди Харрельсона, можно даже сказать, что слишком важная, во всяком случае в определённый момент времени начинает казаться, что голос этой единицы необоснованно громок и убедителен. И это единственная придирка к в остальном безупречной драматической конструкции фильма. К самой же игре Вуди Харрельсона придраться невозможно: «Три билборда» держатся на трёх актёрских китах, и имя Уиллоуби недаром написано на одном из щитов. Остальные два билборда, хоть и не содержат имён, но как будто адресованы двум главным героям, смысл и отношение написанного к персонажам раскрывается не сразу, но с определённого момента становится совершенно очевидным.

Остальные актёрские работы не могут претендовать на роль «китов» исключительно из-за количества выделенного им экранного времени. Слабых среди них нет — МакДона-режиссёр справился со своей работой не хуже МакДоны-драматурга.

Согласно канонам драматургии, финал должен быть неожиданным для зрителя и при этом логично вытекающим из всего предыдущего действия. МакДона реализует это правило настолько блестяще, что когда по экрану начинают ползти титры, в первый момент невозможно избавиться от недоумения — и это всё? И только потом, немного поразмыслив, понимаешь — да, всё, история полностью рассказана и закончена, и добавить к ней совершенно ничего невозможно.

У меня нет ни малейшего сомнения, что в российском прокате прокате фильм потеряет часть своего сочного звучания из-за закона о мате: и если в английском языке круг ругательств узок, то их перевод на русский — дело, надо сказать, преинтереснейшее.

Драматургия картины весьма занимательна: то, как Мартин МакДона крутит своими персонажами и в какие ситуации он их помещает — верх сценарного мастерства (что, собственно, и было оценено на Венецианском кинофестивале).

Финал «Трех биллбордов…», с одной стороны, выдался лично у меня незавершенным гештальтом (за этим, пожалуй, лучше к Тарантино и фон Триеру), с другой же — поистине гуманистичным в плане развития персонажей. Плюс к этому, МакДона проворачивает такой хитрый трюк, в котором вина, кровь оказывается на руках не одного человека и справедливость воздается не адресно, но по заслугам. Все это производит умиротворяющий и смиряющий с жизнью эффект. А что еще нужно в наши суровые годы?

Картина Мартина МакДона повествует о непростых взаимоотношениях между обезумевшей от утраты дочери женщины и местным отделом полиции.

В связи с бездействием полиции по поиску убийц-насильников любимой дочери главная героиня встает на тропу войны с органами правопорядка в небольшом городке Эббинг, находящимся в штате Миссури. Дабы привлечь хоть малую долю внимания к расследованию зверского убийства, воинственная женщина арендует три заброшенных годами билборда и размещает на них твердолобое и провокационное обращение к главе местной полиции. Данное действие запускает цепь событий, необратимо изменяющих привычные жизни каждой из противоборствующих сторон.

Наиболее важными и интересными персонажами ленты являются шериф Уиллоуби (Вуди Харрельсон), офицер Диксон (Сэм Рокуэлл) и, конечно, Милдред Хейз (Фрэнсис МакДорманд).

Шериф первым попадает под раздачу прямолинейной женщины. Он делает все, что в его силах для решения злополучной проблемы, однако отсутствие улик и свидетелей заводит расследование в тупик. Ситуация осложняется тем, что Уиллоуби тяжело болен, поэтому предпочитает больше времени проводить со своей семьей, чувствуя приближение конца.

Поначалу кажущийся психически нестабильным герой Сэма Рокуэлла вскоре вносит огромный вклад в поиск убийц девушки, сдвигая тем самым непростое дело с мертвой точки. Диксон живет с мамой, которая часто влияет на те или иные поступки героя на профессиональной службе. Вдобавок ко всему, офицер вынужден бороться со своими тайными желаниями, обличающими всю суть поведения данного персонажа.

Воительница Милдред обезумела от горя, осознавая что существенная вина за потерю дочери лежит на ее плечах. Она твердо гнет свою линию, совершая ряд противоправных действий, словно не замечая, что может потерять в этой битве еще и своего сына. И кажется, что войне не суждено закончится…

Режиссеру ленты удалось раскрыть целый комплекс остросоциальных проблем: отношение к цветным расам; принятие своей любовной ориентации; бездействие правоохранительных органов; побои в семье; жестокость общества и многое другое.

Главная мысль картины заключается в том, что гнев может ослепить человека. И уже не имеет значение кого наказывать за свою боль. Главное найти виновного…

7,5 из 10

So take a look what you`ve done,
«Cause, baby, now we got bad blood!

Первая половина фильма мне не понравилась совсем. Я собирался непременно написать разгромный отзыв о том, как создатели «Трех билбордов» решили собрать урожай кинонаград и собрали почти все экранные все клише последних лет. Скорбящая мать-одиночка против системы, маленький городок провинциальнее самого Задрищенска, халатные полицейские — расисты и изуверы, персонажи, которые поначалу противнее Гитлера, а потом раскрываются с совершенно иной стороны, и в конце-концов, по старой голливудской традиции, если в кадре появляется католический священник, кого-то скоро обвинят в педофилии. В последнем случае кинодеятелям из города ангелов хочется напомнить пословицу про соринку в чужом глазу. Не особо меня впечатлила поначалу и игра Сэма Рокуэлла. Напомнил суетливого персонажа Шайи ЛаБафа из фильма «Самый пьяный округ в мире» — много эмоций, куча наломанных дров, мало толка. Фрэнсис МакДорманд, я уверен, получит награду Академии за свою работу, но здесь я многого от нее не ожидал. Еще по трейлеру решил, что будет стандартная игра, расчитанная на демонстрацию всех граней таланта, когда героиня закатывает истерику, потом смеется сквозь слезы, и произносит «You, get out of here! GET OUT!!!» Но по всем фронтам я был застигнут врасплох.

Сэм Рокуэлл актер не уровня А/А+, в блокбастерах и экранизациях комиксов, насколько я помню, засвечен не был. Просто талантливый актер, скорее характерный, чем разноплановый, в фильмографии которого немало работ, получивших хорошие отзывы от кинокритиков. В Билбордах актер сыграл на отлично. Повторюсь, его персонаж поначалу меня здорово раздражал, затем стал нравиться. При этом не было каких-то резких перемен в характере героя, просто мы увидели его разные грани.

Фрэнсис МакДорманд — актриса уважаемая и зрителями, и критиками, обладательница множества самых престижных наград. Но при этом я видел не так много фильмов с ее участием, и среди них нет ни одного, в котором она сыграла главную роль. Поэтому, можно считать, что я познакомился с ней благодаря Билбордам. Приятно удивило, что она работает не по принципу «Смотрите, я играю», а действительно вжилась в роль, максимально естественно и очень тонко. Как моя любимица прошлогоднего сезона наград — Isabelle Huppert. Я очень надеюсь, что в этом году академики поступят не как обычно, награждая молоденькую подающую большие надежды актрису, а предпочтут женщину заслуженную, достойную золотой статуэтки и за каждую отдельную роль, и по суммарной выслуге. МакДорманд достойно вольется в ряды артистов, получивших более одного Оскара.

Весь актерских состав в целом сыграл достойно. Вуди Харрельсону досталась роль совсем небольшая. Питер Динклейдж способен порадовать даже просто своим присутствием. Каждый актер в большой или маленькой роли был на своем месте.

На визуальный и звуковой ряды даже не обратил внимания, так как сюжет и актеры меня отвлекли от всего остального. Действие в картине разворачивается размеренно, почти никакого острого сюжета, но приковывает все внимание и не отпускает до появления титров. Я бы назвал эту картину терпевтической и даже привел цитату от одной недалекой героини картины, если бы запомнил ее или записал. Суть в том, что не нужно портить себе кровь, нужно по возможности продолжать жить, несмотря на все трудности и препятствия.

Спасибо создателям этой прекрасной картины!

Порой истории о простых людях, живущих в непростое время и попадающих в сложные ситуации, могут быть напрямую связаны с сутью, душой народа, из которого эти простые люди происходят. «Три билборда на границе Эббинга, Миссури» как раз об этом, о том, каким является настоящий американский дух.

Мартину МакДона удалось собрать воедино все составляющие этой самой true Americana: южный штат, музыка кантри, сложные взаимоотношения между разными расами, гендерами и сексуальными ориентациями, шерифы и копы, трагическое убийство, несправедливость и месть. Но это лишь видимые, очевидные черты картины. Без героизма и смелости персонажа Фрэнсис Макдорманд, которого она играет с невероятной блистательностью, не было бы ощущения удовольствия от увиденного. Милдред Хейс, — этой сильной, отчаянной и самоотверженной женщине, — хочется верить, её боли сочувствуешь и сопереживаешь, но она лишь отмахнется и продолжит отстаивать свое право на справедливость, свое право на возмездие. И мы видим, что именно из нее все вышеперечисленные элементы взаимодействуют, работают, получают свое лицо. Южный штат — это не просто условное географическое место, а место, где нет места слабым, где нужно уметь постоять за себя. Расизм и гомофобия имеют место там быть, их не скрыть, но у всех разное отношение к этой проблеме. Копы — это не просто служители закона, а такие же простые люди, как и главная героиня. Вуди Харрельсон и Сэм Рокуэлл отлично справились со своей работой, им тоже хочется верить и принять их позицию, их место в этой истории. И, конечно, же трагическое, жестокое убийство дочери главной героини становится причиной, чтобы она начала действовать, начала протестовать, иными словами, «взялась за оружие». И все это вместе объединяется в замечательный фильм, который напоминает о том, что в нас есть не только сильные, но слабые стороны, что даже в самых трудных ситуациях есть аргументы «за» и «против», что можно находить общий язык и взаимопонимание с людьми, от которых этого совсем не ожидаешь, что всегда можно поступить правильно, по совести.

Возможно, настоящий американский дух преувеличен, возможно, это просто-напросто миф. Америка ведь очень разношерстна, в ней есть место разным событиям, историям и людям. Однако такие фильмы, как «Гран Торино», «Сумасшедшее сердце», «Любой ценой», «Ветреная река» и многие другие, а теперь и «Три билборда на границе Эббинга, Миссури», говорят о том, что это важно, что это должно быть увидено, что это есть в глубине народной культуры, народного духа.