Рецензии

Взрослые ведь всегда знают, как лучше. Именно такую истину вбивают в детские головы наряду с той, что нельзя доверчиво хвататься за протянутую незнакомцем руку. Нельзя, потому что этот взрослый - чужой, а знают как лучше только свои. Здесь нам так и не узнать, какие истины вкладывались в голову юной Уне.

Говорить о любви в тринадцать - смешно. Говорить о любви в тринадцать к тому, кому за тридцать пять - умилительно. Говорить о любви в тринадцать к тому, кому за тридцать пять и слышать от него слова любви в ответ наряду с действиями - страшно. Для меня все оправдания Рей/Питера о том, что Уна в свои тринадцать была умна, образована и начитана выглядят как нелепая попытка оправдания. Тридцатипятилетнему мужчине будет интересно с подростком только в том случае, если он сам не столь далеко ушел в развитии. Либо он кто - педофил? растлитель? любитель помладше? Что должно пойти не так в цепочке днк, чтобы наработанное веками чутье на большую грудь и широкие бедра для дальнейшего продолжения рода сбилось на тринадцатилетнюю?

А если все цинизм и сухая логика? Если он и впрямь полюбил Уну? Любовь - прекрасное чувство, так почему от этого предположения делается мерзко? Выяснять все это предстоит спустя пятнадцать лет и четыре года тюрьмы. Четыре года, если подумать. не так уж и много. Точнее, совсем мало, если на противоположную сторону положить вторую жизнь.

Взрослые же знаю, как правильно, так почему у Рея жена, дочь, дом и работа, а у Уны - ночной клуб, холодная стенка кабинки туалета и случайный секс? Выходит, четыре года тюрьмы для Рея ничего не сломали, а вот три месяца для Уны искалечили все. Может, поэтому она и едет к нему после случайно увиденной заметки в газете. Что ею движет - любопытство, злость, страх или то покалеченное, ошибочно принятое за любовь, так и не нашедшее выхода после всего пережитого?

Страшная тема - полунамеками показано все произошедшее, а шлейф этого события растянулся на года. О таком не принято говорить вслух - только украдкой, шепотом, за спиной. А говорить-то стоит. Стоит кричать, трясти за плечи и говорить, что в тринадцать все кажется любовью. Вот только в грязи ее изваляют быстро.

Посмотреть фильм изначально я хотела даже не из-за поднимаемой темы, а из-за Руни Мары - очень уж эмоционально сильная роль, а ей удаются такие. Я не прогадала, решив, что она с ней справится - чуть нервозное, изломленное состояние, преподносимое зрителям украдкой.

Говорят, что каждый имеет право на ошибку. Вот только стоит ли прощать ту ошибку, ценой которой становится чья-то жизнь?

7 из 10

«Уна» - история не столько возвращения в прошлое, сколько попытка с ним наконец-то разобраться.

Совсем юная героиня становится заложницей сладкого обмана - подобно Ромео и Джульетте ей предлагают сбежать от всего мира в далекое счастливое будущее. Где можно любить, как тебе хочется, и самое главное - кого тебе хочется.

Но, как модно сейчас говорить - жизнь не мюзикл. В реальности Ромео оказывается взрослым (но отнюдь не зрелым) мужчиной, который вступает в интимную связь с 13-летней девочкой. Рэй (так зовут героя) за свое преступление понес наказание, но, кажется, не сумел осознать, сколь велик нанесенный им ущерб. Не осознают этого и родители Уны, не пожелавшие переехать, и подставившие дочь под огонь всеобщего осуждения и порицания.

Время шло, но в данном случае - отнюдь не лечило. Уна выросла физически, но душевно она все та же маленькая запутавшаяся девочка, которой никто не посчитал нужным объяснить - почему интимные отношения с взрослым мужчиной – губительны?

Режиссер фильма Бенедикт Эндрюс имеет в своей копилке театральную постановку 'Трамвай Желание' с Джиллиан Андерсон и Беном Фостером. Оттого и в своём кино-дебюте тяготеет больше к форме театра - в кадре преобладает живой диалог и минимализм действия. Удивлять зрителя сюжетными твистами автор не стремится. Потому что история растления души крохотного человека пугающая сама по себе. И говорить об этом стоит, либо всерьез, либо никак.

Почти всё действие фильма происходит в стенах гигантского склада, на фоне которого фигуры героев кажутся совсем уж маленькими. Склад - это, конечно же, символ хранения. Но то, что хранит в себе Уна, не уместится даже в этом бескрайнем пространстве коридоров и комнат, по которому они будут блуждать. Заколдованный лабиринт памяти, в котором Уна мучается вот уже 15 лет.

Фильм строится не на попытке понять, что есть растление. Это история о душевном насилии, травме, которую получила Уна в детстве. Рэй на протяжении всего фильма отрицает в себе извращенца, и постепенно мы понимаем, что врет он двум людям: Уне и самому себе.

Есть такой испанский черно-белый мультфильм 'Однажды в меня вошел мужчина': главная героиня встречает мужчину, в которого влюбляется всем сердцем. Но однажды он оставляет ее, и травма душевная становится физической - внутри нее образуется огромная дыра. Она буквально не может ни есть, ни пить. Это пространство, некогда заполненное кем-то важным и любимым, теперь - просто зияющая пустота.

Так вот, в Уну тоже однажды вошел мужчина - забрался полностью внутрь, побыл там какое-то время, а потом исчез.

Спустя годы она лишь пытается найти и обличить своего злодея. Рэй - архетип взрослого человека, привыкшего жить по наитию. Возможно, с укладом мира он как-то разобрался, а вот с самим собой - точно нет. Это человек, не достигший внутренней зрелости, его путь - побег, имя ему - неправда.

Уна встретила своего мужчину слишком рано и поверила ему слишком сильно. И, к сожалению, никто так и не решился ответить на самый важный вопрос – как теперь жить 13-летней девочке, ставшей жертвой страшного обмана, превратившего всю ее жизнь в огромный склад?

Эту девочку зовут Уна. Однажды в нее вошел мужчина. И оставил в ней после себя огромную дыру.

Любовь всегда была идеальной темой для многочисленных песен, литературных произведений, художественных фильмов и много чего еще. Когда как, тема запретной любви всегда была настолько рискованной, что далеко не каждый режиссер соглашался творить на данную тему. Особенно, если героями истории являются взрослый мужчина и тринадцатилетняя девочка. В данном случае, рискнул пойти против табу именитый и уважаемый театральный режиссер Бенедикт Эндрюс.

Несмотря на то, что данный фильм режиссера Бенедикта Эндрюса представляет собой экранизацию популярной пьесы «Черный дрозд» британского драматурга Дэвида Харроуэра, фактически данный фильм словно пересказывает содержание культовой и скандальной «Лолиты» и предшествовавшей ей повести «Волшебник».

Однако если произведение Владимира Набокова «увлеченно» рассказывало историю возникновения и развития запретной любви между взрослым мужчиной и маленькой девочкой, то данное произведение режиссера Бенедикта Эндрюса полностью «отдаётся» последствиям этих чувств в будущем. Когда встретившись спустя 15 лет, каждый из них пытается осознать для себя, что же это было между ними? Тем самым, самим отношениям двух главных героев отводя лишь внушительное количество упоминаний и не меньшее количество различных флэшбеков, крайне неожиданно и резко появляющихся на экране на протяжении всей ленты. Именно вокруг этого и позволив уже самому зрителю собирать эту мозаику и узнать, какое же изображение таится за ней.

Особенно в контексте открытого и неоднозначного финала, который позволяет уже самому зрителю снимать маски с лиц двух персонажей и нарисовать своё изображение их лиц. Уны как человека решившего получить ответы на свои вопросы, или человека решившего отомстить бывшей «любви всей жизни»? Рэя как слабого человека не сдержавшегося перед соблазном, или настоящего педофила с далекой не одной «жертвой» в списке?

Будучи опытным и поистине выдающимся театральным режиссером, Бенедикт Эндрюс мастерски перенёс эту самую театральность и в данный фильм. Создав даже не образец ярко выраженного авторского кино, а настоящей театральной постановки в рамках кинематографических реалий. Лишь усиливая впечатление минимизированным количеством декораций и выдающейся игрой двух исполнителей главных ролей. Словно создавая впечатление того, что ничего и никого кроме них на экране не существует вовсе.

Однозначной победой картины стало назначение на главные роли Руны Мара и Бена Мендельсона. Мара продолжаёт завоевывать репутацию сильной драматической актрисы. Мендельсон же, традиционно закрепляется в позициях одного из сильнейших и недооцененных актеров современного кинематографа. Вместе же, создав на экране дует очень неоднозначных личностей, к которым при просмотре ленты проникаешься сочувствием и осуждением одновременно.

8 из 10

Уна – это нисколько очередной представитель авторского кино, сколько полноценная театральная постановка в рамках художественного кино с потрясающей игрой дуэта Руни Мара и Бена Мендельсона. Подходя с аналогичной «тонкостью» не только к столь щекотливой и скандальной теме, но и глубокой морали ленты, которая раскроется для каждого зрителя по разному. Эстетическое удовольствие поклонникам театра и «умного кино» гарантировано точно.

Фильм рассказывает историю которая многим покажется близкой к роману 'Лолита', от части так оно и есть, основа взаимоотношений взрослого мужчины и юной нимфетки объединяет сюжеты, но в остальном все кардинально отличается. В фильме 'Уна' на зрителя не вываливают весь груз повествования сразу, сюжет двигается не равномерно, а в разброс, по этому зрителя интригует загадка этой истории и интересен финал.

Уна молодая девушка, которая зачем то едет к какому, то мужчине, при этом нам показывают кадры с прошлого, так получается более глубже проникнуть в переживания героини, и гадать, чего хочет Уна на самом деле. Руни Мара из не стандартных актрис, она не боится на экране показать чуждые многим чувства и эмоции, из-за этого ей удаются такие провокационные роли. Ее героиня чувствует незавершенность того что с ней произошло, ей обидно и хочется узнать почему ее бросили, а от обиженного человека можно ожидать чего угодно.

Наблюдая за Уной и ее действиями, ее желанием встретится с человеком который возможно никогда ее и не любил, доказывает что ее влюбленность никуда не пропала и она хочет разобраться с этим. А вот Рей, вызывает смешанные чувства, его прятки на работе, его неуверенные действия, выставляют его казалось бы жертвой обстоятельств, и в течении фильма, то верится в его чувства к Уне, то снова кажется что он без характера.

В конце фильма понимаешь что сюжет не так прост, и для меня, как для зрителя, остается загадка, была любовь Рея искренней и он хороший человек, или же обычный преступник с ненормальной тягой к юным девушкам. И тут особое отличие от романа Набокова, где в искренности чувств героя не сомневаешься, а в 'Уне' разочаровываешься в такой любви.

8 из 10

Фильм «Уна» безусловно нарушает зону комфорта любого зрителя, ведь это фильм о том, как некогда юная девочка втюрилась во взрослого дядьку, и вместе с ним сбежали в сторону заката солнца. На данную тематику не многие рисковали снимать картины, но заслуга Бенедикта Эндрюса заключается в том, что он из такой скандальной истории сделал неплохое представление.

Отчасти «Уну» можно назвать и камерным фильмом, ведь блуждая в диалогах двух главных героев, режиссер как циничный хирург на операционном столе разделывает своих пациентов. Оба главные герои – пациенты, и им нужна помощь, с этой мыслью режиссер то вводит зрителя в круг действий, то выводит. Этот баланс «нездорового» и «случайного» между ними и является главной идеей фильма, ведь зрителю предстоит решить сложную задачу – наши герои с некой долей отклонения, или две жертвы обстоятельств.

Бен Мендельсон и Руни Мара превосходно выносят тяжелую ношу на себе этих непростых художественных героев, то влюбляя, то заставляя ненавидеть своих героев. Незначительной ролью отметился Риз Ахмед, звезда сериала «Однажды ночью», роль не большая в общем действии и далеко не ключевая в сюжете, но сыграна отменно.

Фильм «Уна» не стоит смотреть чисто для любопытства, у потенциального зрителя уже должен быть этот интерес еще перед просмотром ленты, это даст возможность расположиться поудобнее ко всей истории, и не имея каких-то предубеждений и ложных ожиданий, насладится добротно снятым психологическим триллером.

7 из 10

Вообще, я с большой настороженностью отношусь к разного рода ток-шоу, и стараюсь смотреть их только в исключительных случаях. Моя жена заверила меня, что эфир программы «Мужское/Женское» от 29.06.17 — именно тот самый случай, и найдя выпуск программы на YouTube, я ещё даже не представлял, что он станет для меня часовой пыткой. Суть программы сводилась к тому, что ведущие Александр Гордон и Юлия Барановская устроили настоящее судилище тридцатишестилетнему подонку, сожительствующему с четырнадцатилетней девочкой, а тот оправдывался искренностью своих чувств к ней, в красках расписывая, какие у неё сексуальные попка и грудь. Сам являясь отцом двух девочек, одной из которых семнадцать лет, а другой семь, я рисовал себе красочные картины того, что сделал бы с ним, сотвори он это, не приведи Господь, с одной из них. И пока в жизни есть место таким историям, такое кино, какое снял прославленный австралийский театральный режиссёр Бенедикт Эндрюс, снимать нужно, каким бы тяжёлым для просмотра оно не казалось.

Пятнадцать лет назад тринадцатилетняя Уна сбежала из дома с мужчиной втрое старше себя, совратившим её. После трёхмесячных скитаний по Европе парочку вычислили, и Рэй понёс заслуженное наказание, проведя четыре года в тюрьме. Спустя годы повзрослевшая Уна случайно обнаруживает в рекламном проспекте фото Рэя и находит человека, которого, как женщина считает, она до сих пор любит.

Впервые опубликованная в 2005 году пьеса шотландца Дэвида Харроруэра была написана всего для двух персонажей, и Эндрюс, оставаясь верным театральным традициям, хоть и расширил для киноформата число действующих лиц, но центральное место оставил лишь двум — запутавшейся в ситуации Уне и Рэю, пытающемуся не допустить, чтобы девушка разрушила его новую жизнь. Он, как и в детстве, умело манипулирует Уной, убеждая её, что его чувства были искренними, что он не насиловал её, а произошло всё по обоюдному согласию, и что он с лихвой искупил вину перед ней, в красках описывая унижения, которым его подвергли в тюрьме. Бен Мендельсон очень убедителен в роли подонка, пытающегося за личиной «бедной овечки» скрыть своё волчье нутро. Не менее убедительна и Руни Мара, откровенными ролями в «Девушке с татуировкой дракона», «Побочном эффекте», «Кэрол» и «Скрижали судьбы» оказавшая, что не пасует перед любыми актёрскими экспериментами- с подачи Эндрюса её героиня обзавелась проникновенными откровенными монологами, в которых героиня Мары сыплет то обвинительными прокурорскими речами, а то вдруг сменяет их на горькие нотки обманутой любовницы. Я считаю, что это серьёзная заявка на номинацию в категории «Лучшая женская роль» на грядущем «Золотом глобусе» и «Оскаре».

Завершая рецензию, оговорюсь правда, что если вас вдруг возбуждают сцены соития взрослого мужчины и маленькой девочки, и вы ждёте от «Уны» вариаций на тему набоковской «Лолиты», спешу вас разочаровать -о сексуальных отношениях между Уной и Реем мы узнаем лишь из их диалогов, да полупрозрачных режиссёрских намёков, ведь Эндрюса больше интересует то, что творится у героев в головах, как каждый из них пережил те события, какие выводы из них сделал. Поэтому, если вас не смущает перспектива полуторачасового выяснения отношений между педофилом и его жертвой, добро пожаловать — «Уна» рискует вам понравиться.

6 из 10

«Уна» - это фильм-неопределенность. Он развеет полную уверенность в происходящем и оставит зрителя с кучей открытых вопросов.

Она или он?

Наблюдая за главными героями картины, складывается впечатление, что они психически нездоровые люди, и кто из них более плох - непонятно. Этот момент мог бы существенно прояснить тот факт, кто же из них все-таки выступал инициатором тех патологических отношений. Как они начинались? Какие мотивы, чувства двигали ее, его? Ответов на эти вопросы в фильме нет. Более того флешбэки в фильме подаются в хаотическом порядке, что еще более усугубляет неполноту картины.

Кто она?

Влюбленная девочка или жертва? Сначала покажется, что Уна - маленькая девочка со взрослыми мыслями. Однако в следующем кадре можно заметить какую-то холодную отчужденность маленькой Уны по отношению к Рэю. Может она просто хотела получить любви и надеялась, что он – тот самый, но в результате оказалась жертвой педофила? Поведение взрослой Уны тоже вызывает вопросы по поводу ее адекватности. Может ее психологические проблемы начались еще в детстве и вылились в роман со взрослым мужчиной? Или это все-таки Рэй поломал жизнь бедной девочке? Вопрос открыт.

Кто он?

Слабовольный человек или извращенец? В начале Рэй кажется нормальным человеком, даже некой жертвой маленькой нимфоманки, которая пытается разрушить его жизнь даже много лет спустя. Но по ходу фильма выясняются новые обстоятельства их непростых отношений и становится не ясно, кто же Рэй на самом деле - извращенец, который совратил маленькую девочку или слишком слабый и безответственный человеком, который пошел на поводу у ребенка? Вопрос открыт.

Актерские роботы выполнены неплохо, но, тем не менее, не добавляют никакой остроты и насыщенности в отношения киношной пары. И опять-таки непонятно, что между ними: любовь или ненависть, или что-то еще. Руни Мара сыграла совершенно обыкновенно, в своей типичной манере, в которой она играет практически в каждом фильме, поэтому становятся совершенно непонятны хвалебные отзывы о ее работе.

Из-за того, что в фильме упущены ключевые моменты развития отношений главных героев, картина кажется неполной. Остается только догадываться, сделано это было намеренно или случайно, это была задумка режиссера или его ошибка? Вопрос открыт.

5 из 10

Любви все возрасты покорны. И разница в летах не в счет, когда душами овладевает божественное чувство, хотя…Если Ей всего тринадцать, а Ему далеко за тридцать, то черта с два их поймут окружающие. Она предстанет пред судом невинной Жертвой, а Он – коварным Растлителем. Их связь останется пожизненным клеймом, которое не смоет время. Проклятие любви…или лишь дурости и похоти?

Нет смысла много говорить о первоисточнике, когда автору рецензии известно только о его существовании. Стоит лишь отметить, что фильм «Уна» родился благодаря успеху пьесы «Черный дрозд» современного британского драматурга Дэвида Харроуэра. Экранизация не избежала определенной стилистической театральности, но в то же время оказалась самобытной психодрамой, способной шокировать, возбудить, отвратить и восхитить. Сюжет скандален по определению, а его воплощение начисто лишено голливудского лоска и сахарных соплей. Есть голая трагедия разрушенных душ, история греха, куда более сложная, чем классическая трактовка аморального романа.

Взрослый Рэй совратил юную Уну. Он годился ей в отцы, когда девчушка позволила овладеть собой. Именно позволила, так как влюбилась по уши впервые в жизни, не понимая, почему это «нельзя» и «плохо». Когда постыдная связь раскрылась, Рэй закономерно был объявлен педофилом и отсидел положенный срок, а Уна выросла несчастной особой, без стремлений, увлечений и нормальной личной жизни. Их встреча 15 лет спустя стала роковой неизбежностью, ибо слишком много вопросов осталось без ответов после ночи оргазма и расставания…

«Уна» - кино тяжелое, медлительное, мрачное и жесткое, сразу же демонстрирующее арт-хаусную природу и убирающее от экрана любителей легких развлечений. Длинные планы, отнюдь не гламурная эротика и депрессивная атмосфера настраивают на повышенное внимание и мозгошевеление, дабы всё понять и прочувствовать. Тема педофилии может отсечь еще часть аудитории уже на начальном этапе просмотра, но важно понимать, что картина не о маньяке и бедной овечке, а о незаурядных отношениях двух людей, которые стоит осмыслить с разных точек зрения, чтобы в итоге осудить или частично оправдать. Легко сразу же запозорить половую связь между подростком и взрослым, не пытаясь понять причины и следствия. И взрослого конечно же нельзя обелять, он виновен по определению, хоть по человеческим законам, хоть по божьим, но изверг ли он, или просто сентиментальный слабак, не способный сдерживать плотское влечение?

«Уна» - фильм двух актеров, Бена Мендельсона и Руни Мары, в котором каждый хорош настолько, насколько возможно. Мендельсон отвратительно точен в образе мужчинки, сотворившего непростительную гадость, как не крути, но оправдывающего себя светлыми чувствами к малолетней любовнице. А Мара в очередной раз приятно удивляет вживлением в неудобный облик девушки не от мира сего, которую одинокого хочется как пожалеть, так и пожурить. Зритель ощущает стойкую антихимию между персонажами, когда и не нужно, чтобы их отношения вызывали хоть какую-то симпатию. Ведь вопрос не в том, как Рэю и Уне быть вместе…а как им, наконец, расстаться, с наименьшей болью для каждого. Подобные произведения по определению не должны учить тому, что в педофилии может быть хоть что-то светлое и прекрасное, поэтому драматургия здесь исследует проблему, а не романтизирует ее.

Концептуальное отличие от легендарной «Лолиты» Набокова у «Уны» в том, что она лишь опирается на распутно-детский период во флэшбеках, дабы поведать, что же будут делать теперь уже обоюдно взрослые люди, вспоминая и анализируя случившееся. Ведь если каждый пережил и искупил старый грех, то может быть слиться вновь, душами и телами, когда уже новое окружение поймет и примет их роман как само собой разумеющееся? Но как оказывается, прошлое имеет свойство не возвращаться в своем первозданном виде. Рэй и Уна уже слишком другие, чтобы взять и закрутить всё по-старому, как будто Ей вновь тринадцать, а Он и правда хочет увезти ее далеко-далеко, чтобы любить без оглядки на чопорный социум, не способный понять их чувств. Вот только эти самые «чувства» так и остались где-то далеко-далеко во времени и пространстве, возможно в номере отеля, где Она испытала настоящий оргазм….в первый и последний раз.

9 из 10

Известный австралийский театральный постановщик Бенедикт Эндрюс снова решил поиграть с большим кино и поставил сложную драматическую картину под названием «Уна», основанную на одноименной пьесе. Перед тем как знакомиться с этой историей, необходимо четко понимать, на что вы идете. Это не просто очередное бессмысленное развлечение, на которое у Эндрюса давняя аллергия. Режиссер захотел вытянуть наружу все секреты человеческой души и бросить их нам в лицо. И с этим Эндрюс справился очень неплохо.

Главным героем фильма выступает менеджер среднего звена (Бен Мендельсон), внезапно стакнувшийся с «призраком» давнего прошлого… Молодая красотка Уна (Руни Мара) вновь вторгается в его жизнь и так просто исчезнуть явно не собирается. Девушка знает о прошлом мужчины очень много, так как принимала в нем непосредственное участие, оставив по себе горький осадок. И теперь Уна собирается раз и навсегда свести счеты с давним знакомым, а может и сломать ему всю жизнь.

Очень непросто воспринимать историю, основанную на боли и трагических откровениях. Бенедикт Эндрюс настоящий мастер своего дело. В его руках Мендельсон и Мара образовали пронзительный тандем, который готов преподнести необычайный драматический сюрприз, который никого не оставит равнодушным. И кто знает, на чьей стороне окажетесь вы…

«Уна» — это и театр, и кино, и жизнь, и смерть. Я до сих пор нахожусь под неимоверным впечатлением и скажу, что вы обязаны посмотреть этот фильм. Только не рассчитывайте, что «прогулка» будет легкой.

9 из 10

«Уну» назвали самым скандальным фильмом сезона, и очень даже не просто так. Но скорее не потому, что он показывает скандал в чистом виде, а потому что после него зрители могут разделиться на два лагеря: те, кто все оправдают чувствами, и те, кто скажет о том, что затронута мораль.

Фильм снят по мотивам пьесы «Черный дрозд», где двое актеров со сцены рассказывают зрителю вот такую вот непростую историю: прошло 15 лет с того дня, когда 13-летняя девочка Уна (в фильме это будет Руни Мара) последний раз встречалась со взрослым опытным мужчиной, другом ее отца (в фильме — Бен Мендельсон).

Уже повзрослевшая Уна видит фотографию этого мужчины в каком-то журнале и спешит отыскать его, чтобы уяснить для самой себя детали того этапа своей жизни. И главный вопрос фильма будет заключаться в том, была ли это обычная неприемлемая похоть, или между двумя людьми разных поколений возникли чувства?

Картина длится полтора часа, примерно 40—50 минут из которых Уна и Рэй проводят в складском помещении, где они вспоминают произошедшее 15 лет назад, и мы можем наблюдать за этими воспоминаниями посредством флэшбеков и активного диалога. Честно говоря, эти минуты казались бесконечно длинными и эту часть можно было бы урезать вдвое.

В этой части фильма некоторые зрители даже уходили из зала по своим делам. Может быть потому, что им не пришлось по вкусу кино без музыкального сопровождения (фоновая музыка здесь появляется только в кульминации, чтобы подчеркнуть волнение, повисшее в воздухе).

Более менее напряженным фильм становится примерно за полчаса до конца. Уна и Рэй наконец перемещаются со склада в другое пространство, и начинается самое интересное. С каждым новым словом и действием Рэя, зритель начинает (или не начинает) понимать, что же чувствовал много лет назад взрослый мужчина по отношению к 13-летней девочке. Здесь и наступает тот самый скандальный момент, когда ты либо оправдываешь, либо осуждаешь главного героя картины. И в принципе все, на этом конец.

«Уна» дает зрителю почву для размышлений, но какого-то особого впечатления картина о себе не оставляет.

Если вам нравятся неоднозначные скандальные социальные темы — «Уна» как раз то, о чем вам потом будет поспорить с друзьями.

7 из 10