Рецензии

Сегодня особо ценятся истории о сильных женщинах. За последнее время их превратили в своеобразный тренд. И на этом фоне картина о танцовщицы вроде бы должна «выстреливать». Но этого не происходит.

Фильм снят в манере, верной жанру биографической истории. В центре внимания противоречивый женский характер. Есть размышления о том, как важно быть верной себе и своим стремлениям. Показаны все этапы преодоления трудностей и борьбы за то, чтобы заниматься любимым делом и превратить придуманный танец в искусство. К этому добавлена героиня-антипод — юная Айседора Дункан. Она восхищает свою наставницу, ведь у девушки талант. Ей не приходится тратить столько сил, сколько тратит Лои, чтобы публика восхищалась её танцем. Айседора благодаря своей красоте, увереннее, она просто и легко общается со всеми вокруг. А в Лои растет недовольство и непонимание.

Режиссер рисует главную героиню, избегая лишнего пафоса и безумной эйфории от достигнутых ею побед. Перед нами большое размышление о том, каково быть сильной без каких-либо предпосылок к успеху, кроме собственного неиссякаемого желания заниматься любимым делом. Это история о труде и попытке преодоления. Лои считает себя некрасивой, старой для начинающей танцовщицы. «Я — ничто без своего платья». И на фоне полного разочарования в себе, она создает поразительный танец, закладывая основу для целого направления.

Но после просмотра остаются смешанные чувства. Да, по всем объективным показателям картина снята хорошо. И при очевидных достоинствах остается один мучительный вопрос: смогла ли Лои преодолеть себя или эта история лишь о том, что ей удалось создать великолепный танец?

6 из 10

Ленту Стефани Ди Джусто стоит пересмотреть уже только за несколько танцевальных номеров Лои Фуллер. Ее шедевры и прежде всего танец «Серпантин» завораживают, производя впечатление даже с экрана, а что уж говорить о зрителях в зале, которые увидели это впервые более 100 лет назад, на рубеже XIX и ХХ веков и были к этому совсем не готовы? Это действительно какой-то другой уровень, другое измерение - впрочем, возможно, которым человечество уже овладело, недаром некоторые знатоки тогда говорили о возвращении к античным традициям, которые Лои органично сочетала с рядом интересных и революционных для ее времени идей. Результат я бы назвал синтезом античной и современной магии. Магии танца.

Кропотливая работа, которую проделала вся съемочная группа и прежде всего Стефани Соколински, сыгравшая Фуллер, заслуживает большой благодарности. Да, актрисе не пришлось прилагать таких физических сверхусилий, как это делала настоящая Фуллер, но от этого ее заслуги меньше не становятся, ведь продемонстрированное ней перевоплощение, вхождение в образ в «Танцовщице» просто потрясающее. Более того, это, пожалуй, такая же магия, как и танцы Лои, которая у Стефани вышла удивительно настоящей, со всеми своими достоинствами и слабостями. Ей действительно веришь, сочувствуешь и переживаешь за нее, хотя она совсем не ангелочек с крылышками и совершает свои ошибки - более или менее серьезные, как и все люди. Но об этом чуть позже. Как бы то ни было, лично мне кажется, эта роль Соколински вполне заслужила попадания в список номинанток на «Сезар». Как минимум. Я очень удивлюсь, если ее там не увижу. Тоже как минимум. В любом случае теперь эта актриса - среди моих любимиц, и мимо ее следующих проектов буду стараться не проходить.

Жанр байопика, который выбрала для своего полнометражного режиссерского дебюта Стефани Ди Джусто, к легким не отнесешь. В целом фильм ей удался: кроме безупречно поставленных танцев, постановщицу хочется поблагодарить еще и за удачно переданную атмосферу того времени со всеми тогдашними традициями, обычаями, мифами, предрассудками, наконец борьбой консерватизма во всех сферах жизни, который хоть уже и шатался, однако еще пытался удержаться, - с новыми принципами, открытиями, которые обещали уже скоро в корне изменить человеческое мировоззрение. И дело не только в научном и техническом прогрессе. Точность в деталях - именно та черта, которая, по моему мнению, выделяет хороший байопик среди других. После актерской игры, разумеется. Режиссер с этим справилась, и это добавило ленте еще несколько очков.

К сожалению, подобного не получилось с персонажами: некоторых откровенно недотянули, недораскрыли. В частности, какой-то «скомканной» представляется история отношений Фуллер с Айседорой Дункан, и дело здесь не в актрисах, а именно в недоработанном сценарии, который, к тому же, «обидел» не только ее, но и Луи Д’Орселя вместе с Габриэль Блош - относительно них несколько вопросов осталось без ответов. Да и отношения Лои с матерью прописаны на скорую руку, бегом, что называется, лишь бы было. Но как раз в этой сюжетной линии мне все кажется совсем не таким простым, как это показали в фильме. Эти несколько сценарных помарок в конце концов немного испортили впечатление.

В то же время основные акценты, которые должна была расставить «Танцовщица», она расставила. О том, как сложно прокладывать путь неординарности в искусстве и вообще всему новому, как здесь трудно не сломаться о зависть, лицемерие, недоверие, тот же консерватизм и окаменелость в убеждениях, что все должно делаться только так, потому что так делалось десятилетиями и столетиями, поэтому - никак иначе. Пример Лои Фуллер здесь очень красноречив.

Особо отметить в картине надо и то, как удачно, правдиво показали в ней изнанку изнурительной тяжелой работы гения танца, которая обычно не видна зрителям в зале, зато хорошо заметна вблизи, из-за кулис. Крупные планы Лои Фуллер при исполнении танцевальных номеров, блестяще пойманные оператором Бенуа Деби, сразу же убеждают в этом. Кстати, работу Деби с камерой в этой ленте стоит отметить и вообще: удачных, точных ракурсов очень много.

Ну и наконец, фильм удачно заостряет внимание на уязвимости гениев, которые живут в своем мире, своей системе координат, руководствуются несколько иными представлениями о мире и людях и соответственно выстраивают с ними отношения, исходя из других принципов. И их настигают неприятности, разочарования, обман, предательство, то же самое лицемерие и фальшь. И хорошо, если хватит сил выдержать и идти дальше. Тезис, конечно, не новый, но о нем никогда не лишне напомнить, и «Танцовщица» стала для этого одной из лучших возможностей

Среди других актерских работ, кроме Соколински, надо отметить очень хорошую роль Лили-Роуз Мелоди-Депп, которая красиво и стильно вписалась в не самый простой для исполнения образ Айседоры Дункан. Природа на Лили-Роуз точно не отдохнула, как актриса она становится на ноги все более уверенно и так же уверенно выходит из тени звездных родителей. На сегодня она - уже самостоятельная творческая единица, и новые проекты с ее участием интересуют меня все чаще.

Подтвердил свой статус талантливого актера работой в «Танцовщице» и Гаспар Ульель, убедительно воплотивший на экране уже упомянутого Луи Д’Орселя.

Неплохое впечатление произвела также Мелани Тьерри в роли Габриэль.

Как итог: неплохой байопик, не избежавший недостатков, но подаривший интересную историю. Отнюдь не «белую и пушистую» историю непринужденного восхождения на Олимп большой звезды, а историю сложную, драматичную, одним словом, - жизненную. А потому - вдвое ценнее и интереснее.

8 из 10

В конкурсном показе 'Особый взгляд' в Каннах в этом году Стефани Ди Джусто дебютировала с 'Танцовщицей' на равных с 'Учеником' Кирилла Серебренникова и 'Капитаном Фантастик' Мэтта Росса, уже представленными отечественному зрителю. Экранизация Ди Джусто биографии Лои Фуллер, которая сейчас является одной из знаковых, но полузабытых фигур европейского искусства начала XX века, вполне пришлась по душе конкурсному жюри. Дебют был щедро отмечен несколькими весомыми наградами - Золотая камера, Особый взгляд и Квир-Пальмовая ветвь. До 'Танцовщицы' у Ди Джусто была вполне солидная клиентура из шоубиза и мира моды, она снимала клипы и показы, но сердцем, надо полагать, тянулась к чему-то светлому и большему. В итоге из этого и родилась 'Танцовщица' как глубоко мифологизированная биографическая драма, которая сочетает в себе и высокое искусство, и мастерство перекроенной на собственный лад подачи материала.

Режиссер любого биографического фильма, байопика, что витязь на распутье. Направо пойдешь - передашь точно все детали биографии и снимешь славный эпик, налево - будешь метаться вместе героем и мучить зрителя. Но есть еще и третий путь - придумать свою, авторскую, жизнь за героя, потом пересыпать именами и приправить фактами - и все - такси в Канны можно заказывать. Не сомневаюсь, что Ди Джусто поднаторела в клипах умеренно известных поп-французов, но в 'Танцовщице' - настоящее торжество клипового мышления и деформация реальной жизни Лои Фуллер. Сидела-сидела на печи на ранчо до 25 годов, почитывала себе 'Саломею' Уайльда и мечтала пробиться в артистки.

Наряду с весьма дырявым по части достоверности фактов сценарием, у ленты есть еще одна большая проблема, проблема дебютантки Стефани Ди Джусто. Слабая проработанность в 'Танцовщице' героев второго плана начинает раздражать к середине фильма, и это при том, что снялись далеко не последние люди европейского кино. Отмечу, на собирательную роль Луи, французского графа и импотента, пригласили Гаспара Ульеля, весьма известного по недавнему 'Это всего лишь конец света'. Мелани Тьерри ('Легенда о пианисте', 'Закон противоположностей') в свои 35 выглядит искусственно состаренной матерью для Лои Фуллер. Франсуа Дамиенс, в роли легендарного арт-директора кабаре 'Фоли-Берже' нехаризматичен - просто еще один бородатый француз в цилиндре.

Конечно, инди-певица Стефани Соколински (Соко) в роли Фуллер тащит на себе эту компанию и может выдавать не только фантастической красоты номера по фильму, но и очевидные проблемы сексуальной самоидентификации. Однако происходит это благодаря сценарию и режиссуре Ди Джусто весьма угловато. Не очень понятно, благодаря каким фокусам Лои Фуллер, возрастная и не имеющая хореографического образования, сумела произвести модерн-революцию и получить восхищенные отзывы парижской богемы. Насчет небезызвестной фамилии Депп на афише 'Танцовщицы' были большие сомнения, и они подтвердились: Айседора Дункан от Лили-Роуз Мелоди Депп представлена только как алчный гуттаперчевый юный биоробот, движущийся только по прямой циничного успеха. Не обошлось, конечно, и без любовной интриги средней температуры между Фуллер и Дункан, сами понимаете, кому попало Квир-Пальмовую ветвь в Каннах не выдают.

И о хорошем. 'Танцовщица' Стефани Ди Джусто - фантастически хороша, несмотря на все брюзжание выше. Эмоциональный накал картины очень высок и понятно, что с биографией Фуллер на просмотре никто не сидел и ничего не сверял. Неровность и спорность отдельных эпизодов компенсируются огромной искренностью подачи и увлеченностью режиссера материалом. Благодаря камере Бенуа Деби в ленте очень много визуальной красоты и умеренно спецэффектов. Темное биографическое пятно о Лои Фуллер, титаниде европейского танцевального модерна вековой давности, теперь называется праву именуется 'Танцовщица'.

7 из 10

Многие ли из нас слышали про особенности танца модерн? Многие ли знают имя Лои Фуллер? Но возможность приобщиться к созданию уникального танца соблазнительна. Важна ли тут правдоподобность, если тебе показывают мистерию танца, музыки и света?

Если вы поищите фотографии и сохранившиеся видеозаписи настоящей Фуллер, перед вами предстанет пышущая жизнью коренастая женщина, которая легко, очень по-земному крутит свой фирменный танец бабочки, серпантина. Да, она была известна, она получила свою скромную славу и была почти забыта. Глядя на её озорное лицо, ни на секунду не подумаешь, что это бы её расстроило. Но если уж возвращать забытый танцевальный призрак прошлого, так с цыганочкой, с трагическим выносом. Тем более, если к этому прикладывает руку женщина.

Ди Джусто берёт биографию Фуллер как примерную раскраску и начинает неистово живописать экспрессионистский этюд на тему искусства и жертвы, красоты и труда, несправедливости и боли, силы духа и неблагодарности, таланта и опустошения. И этим она намного больше приближает свою героиню к философии Ницше, которая во многом и легла в основу танца модерн, ведь именно его дионисийское, сверхчеловеческое, его танцующего бога воплощала оставшаяся в истории Дункан.

Фильм «Танцовщица», пожалуй, настолько же красив, насколько нелогичен. Одно пафосно-зрелищное действо перетекает в другое без особой причинно-следственной привязки: отца Лои (Марии-Луизы) жестоко убивают будто бы только ради того, чтобы показать танец горячей крови, бегущей ручьями по лугу, Лои не расстается с револьвером просто для нагнетания драматизма, череда неудач, путь грешницы-Золушки, рождение гениальной идеи нового танца, ради которой 25-летняя девушка готова пожертвовать всем, из простого недоразумения и импровизации. Нечеловеческие муки самого танца с воспаленными суставами, глазами, с одышкой – и это после нескольких минут на сцене. Многое тут раздуто до какой-то фольклорной сказочности, на кое-что прям неловко смотреть. Но удивительно то, что вся эта нарочитая театральность каждого момента жизни главной героини никак не мешает получить от фильма неподдельное удовольствие и ощущение сладчайшей сопричастности бабочке, летящей на свет огня. Если даже такой танцовщицы не было, её стоило бы выдумать, как Икара и Данко.

Если говорить об актерском составе, то он подобран почти гениально. Соко наполняет свою героиню силой воли, страстностью, ранимостью, открытостью, красотой и неидеальностью одновременно. Гаспер Ульель тут хорош в бархатном свете настолько, что его можно сравнивать только с изумительным идеальным коньяком или ликером. Мелани Тьерри, о которой критики почти не пишут, сыграла одну из важнейших ролей женщины, которая без всякой открытой эротичности всё время была рядом с Лои, верила в неё, дала ей шанс и, быть может, единственная по-настоящему её любила. Её какое-то ужасно старое, холодное, почти некрасивое лицо и верное присутствие рядом с Лои добавляют фильму гораздо больше чувственности, чем открытая и жестокая эротика с грациозной дочерью Деппа. Лили-Роуз невероятно изящна и подтянута, но словно разделяет холодность, высокомерие и недоброту со своей героиней, что делает её танец ловкими прыжками безжалостной фурии.

Ближе к финалу «Танцовщица» всё больше начинает обрастать аллюзиями и откровенными визуальными цитатами из «Черного лебедя». Только главная героиня не борется с внутренними демонами под прикрытием стремления к совершенству. Тут больше какой-то необъяснимой, фанатичной жертвы уровня Икара и Прометея сразу, готовности сгореть, ослепнуть, стать калекой и высечь из себя танец, полёт. И пусть высота жертвы соседствует с мелочностью патентов и ревности, сам танец, как и в «Черном лебеде» становится делом жизни и смерти, ослепительным эшафотом искусства, куда добровольно выходит прекрасная и хрупкая женщина. Мы чувствуем, чем всё кончится, на это настраивают и самые первые кадры, мы разделяем какую-то горечь мировых масштабов, горечь недостаточной одаренности единственной данной тебе жизни, которую испытывал в (опять же) красивой фантазии Пушкина Сальери рядом с Моцартом. Но несмотря на это, фильм Стефании ди Джусто всем своим нутром подсказывает тебе, что жертва ради красоты верна, верность тому, кого ты любишь и в кого веришь, верна. Абсолютная открытость человеку, который этого недостоин – верна. Признание огромности чьего-то таланта, даже если он ещё ничем за него не заплатил, в то время, как у тебя кончаются силы оплачивать скудость своего, - верно. Режиссер визуальным рядом достигает почти такого же катарсиса, как хорошие поэты пафосом своего слова. И пусть реальный Сальери был нормальным, добропорядочным успешным композитором, который и не думал убивать Моцарта, именно его страстный, мятущийся и полный боли образ нужен людям, отражающий невероятную трагедию осознания чужого таланта и своей бездарности. Пусть реальная Лои Фуллер весело кружилась на маленькой сцене, вдохновляя всех своих современников, возможно, именно трагедия забвения и осознания искусственности, тяжести своего таланта рядом с легкой божественной одаренностью, вернёт это знаменитое имя на скрижали истории, а точнее, в актуальные запросы интернет-поисковиков. Ди Джусто сумела показать свою героиню одновременно и талантливой, и бездарной, борющейся со своим телом, в то время как её молодая ученица легко пользуется своим. В огромном белом саване рядом с обнаженной простатой нового танца, который сама же вдохновила, и в то же время в обнаженности любви и настоящести чувств рядом с одетой в интриги и лживость восходящей звездой.

Имели ли такие страсти место в реальной жизни или нет, но этот фильм вознёс почти мифическую танцовщицу Лои Фуллер на её место в истории. Пусть эта чересчур яркая вспышка славы ненадолго, пусть люди снова о ней забудут, но миф о человеке, который, не страшась смерти и потерь, на смехотворных, бутафорских подпорках стремился к солнцу, к полету, к красоте цветка и птицы одновременно, прорываясь через неверие других, в каком-либо варианте, но останется.

Это первая рецензия, написанная мной сразу после просмотра фильма. Обычно все эмоции должны улечься, послевкусие проявиться и только после этого стоит делать выводы. Но этот фильм меня поразил! Даже пронзил! Без спецэффектов и громких имён! О нем не возможно молчать, о нем нужно кричать.

Кто такая Лои Фуллер? А кто такая Айседора Дункан? Мало кто из незаинтересованых людей вспомнит о первой, зато все знают вторую, но что, если без первой не было бы второй, и чем же таким прославилась Лои?

Немолодая мечтательница (25 лет в начале 20 века это уже приговор, а не возраст) в прямом смысле слова спустившаяся с гор, чьё желание стать актрисой обратилось в танец столь невозможный, непристойный для того времени, что в чопорной и серой Америке места ей не нашлось. Но Франция и Париж — столица авангарда приняли её. Она была Саломеей того времени, неприступной искусительницей, недоступной, закрытой, манящей, бабочкой. Но было ли этот образ игрой, женским кокетством? Фильм говорит, что нет. Что это была защита: от мира, от зеркал, от себя. Она была ребёнком в душе, перепуганой девочкой не способной принять ни себя, ни свою чувственность. «Без платья я никто» — эта фраза прозвучала лишь раз, но она рефреном звучит на протяжении всего фильма.

Картина лишь основана на реальных событиях, поэтому не буду спорить, что первоисточник, возможно, не столь драматичен и театрален. Очень чувственный фильм, почти оглушающий. Не нужно кричать, чтобы потрясти, достаточно добавить тени, шёпот, взгляд… Все образы как оголенные нервы, любое действие актёров несёт в себе столько эмоций, что кажется этим потоком просто сносит. Особенно поражает Гаспар Ульель в роли графа Луи Д`Орсе. Много сцен, но не так много реплик, молчание и выразительные глаза на холодном лице с минимумом эмоции производят сильное впечатление. Соко, играющая главную роль, заставляет смотреть на себя не отрываясь. Метаморфозы, происходящие с её героиней, наводят на мысли, что в начале фильма и в его конце играют две разные актрисы. Она смогла очень ярко показать, что успех и красота, это всегда труд — изнурительный, выматывающий, приносящий страдания. Она как китаянка с ножками-лотосами — красота есть боль, постоянная, нескончаемая. Лили-Роуз Депп обещает стать актрисой достойной имени родителей, хотя исходя из её ролей, и не только в этом фильме, ей бы больше подошла фамилия Паради. Музыка великолепна, она доказывает, что нет ничего совершенней классики и скрипки. Картинка яркая, сочная, горы высокие, осень сияет золотом, трава — зеленью. Это фильм-чувство, фильм-аромат, фильм-ветер. Он закружит, завертит в калейдоскопе сцен, эмоций и чувств и оставит потрясенным и завороженным, как после полета над морем.

Любой мало-мальски знакомый с историей танцев человек просто обязан знать имя Айседоры Дункан, гениальной женщины, активно продвигающей новаторство в застоявшийся классицизм. Дункан озаряла своими танцами самые яркие сцены мира, превратившись в своего рода символ переходной эпохи, отсекающей прошлое и устремляющей взор в будущее. Помимо выдающихся профессиональных достижений, по праву вошедших в историю, Дункан также известна как жена русского поэта Сергея Есенина, с которым она провела самые лучшие и одновременно с этим трагичные годы жизни, ставшие поводом для великого множества художественных очерков с привкусом горькой трагедии со слегка вздернутой улыбкой. Образ Айседоры Дункан отпечатался в памяти исследователей мировой культуры совершенно не случайно, ведь эта женщина в действительности достойна всех песен, которые ей посвятили. И все же не стоит забывать, что за каждым талантом стоит учитель, наставник и отчасти друг, наставляющий юное дарование на путь истины. Кто знает, стала бы Дункан ярчайшей звездой танца, если бы не судьбоносная встреча с Лои Фуллер, основательницей танца модерн, впоследствии изменившей само представление общественности о возможностях сцены. Стараниями режиссера и сценариста Стефани Ди Джусто поклонники танца и ценители сильного драматического кино наконец-то смогли узнать о Лои Фуллер все, что ранее находилось в тени Айседоры Дункан, и стоит честно признаться, что 'Танцовщица' забирает все наше внимание и не отпускает до того момента, когда по экрану начинают бежать финальные титры.

Итак, сюжет фильма переносит нас под сам конец 19 века, ознаменованного крушением старых устоев, постепенно уступавших место прогрессивным идеям, двигающим мировое общество к великим свершениям. И пока гении от науки совершенствовали двигатели внутреннего сгорания, работали над полетами к далеким далям и производили одно медицинское открытие за другим, невероятно талантливая и привлекательная танцовщица Лои Фуллер (Стефани Соколински) работала над сложными номерами, навсегда изменившими представление об истинных границах великолепного. Более того, эти границы попросту исчезли, уступив место силе мечты, вере в достижение поставленных целей и желанию изменить существующую действительность хотя бы на одно деление к лучшему. Вместе с Лои Фуллер мы попадаем за кулисы известных театров, знакомимся с выдающимися деятелями бизнеса и искусств прошлого, без устали попадаем под лучезарный свет софитов, с горящими глазами беремся за воссоздание очередного танцевального шедевра, а также знакомимся с очаровательной Айседорой Дункан (Лили-Роуз Мелоди Депп), в особом представлении более не нуждающейся. История Лои Фуллер полна взлетов и падений, веры и разочарования, страсти и горя. Это женщина родилась для того, чтобы парить. И свою возможность она не упустила несмотря ни на какие сложности, то и дело подбрасываемые коварной старушкой судьбой.

Взявшись за историю жизни Лои Фуллер, Стефани Ди Джусто отчетливо понимала, что ее картина должна стать не просто очередной красочной биографической сводкой. 'Танцовщица' была обязана зажечься столь же ярко, как некогда сама Лои Фуллер, собравшая шквал аплодисментов вместе с 'Серпантином', одним из величайших танцевальных номеров, когда либо появлявшихся на подмостках. В работе над характером экранной Лои режиссеру всеми силами помогала исполнительница главной роли, Стефани Соколински. Талантливая французская актриса далеко не новичок в своем ремесле, но до сих пор ей не удавалось проявить лучшие качества игры из-за предвзятого отношения постановщиков, редко допускающих ее к переднему плану. В свою очередь Стефани Ди Джусто рассмотрела в Соколински не только внешнее визуальное сходство с Фуллер, а и умение передавать полный спектр человеческих эмоций за самый короткий период времени. Это обстоятельство стало едва ли не ключевым для утверждения актрисы на роль, ведь тернистый путь Лои Фуллер был до верху наполнен сильными переживаниями и стрессами, справиться с которыми иногда было легко, а порой танцовщицу низводила с небес досадная незатихающая неделями напролет депрессия. Центром ленты Ди Джусто без сомнений является одна лишь основательница танца модерн, и она не спешит делить внимание с другими претендентами на славу и почести. Но без знакомства с Айседорой Дункан и последующего эмоционального напряжения между двумя талантами 'Танцовщица' была бы не полной.

Словно светоч самых ярких дней в сюжет спускается Лили-Роуз Мелоди Депп, очаровывающая одним лишь взглядом. Робость девушки, покорная старательность и восхищение талантом Лои Фуллер постепенно сменяется хмурой тональностью конкуренции. Почувствовавшая угрозу со стороны молодой особы Фуллер не в силах сдержать чувства, когда ей приходится делить внимание и в некоторых аспектах даже уступать Дункан. Как известно, страсти любят разгораться даже в самом тихом коллективе, а что же тогда говорить о мире танцев, где эмоции подогревают достижения, приводя своих хозяев к вожделенной славе. В контексте ленты Ди Джусто радует то, что это редкий случай того, когда повествование исходит от лица Лои Фуллер и мы имеем возможность узнать об известных событиях с ее точки зрения. Наравне с визуальным великолепием поставленным номеров, 'Танцовщица' покоряет аудиторию мощной трагедией одной хрупкой женщины, некогда не побоявшейся вступить на путь борьбы, у которой нет окончания. Натура, преисполненная страсти и желания, не в силах успокоится, продолжает биться за себя, порой переходя рамки дозволенного приличия. Но ведь не для того шла на сцену Лои Фуллер, чтобы стать ее тихим серым придатком, с благоговением смотрящим на истинных звезд. Она сама стала звездой и не нам корить ее за страх, появившийся в глазах с годами, закрывающими молодость.

Особого упоминания достоин также и Гаспар Ульель, воплотивший Луи ДеОрсэя, видного и напористого мужчину, чья уверенность в гении Лои Фуллер подарила миру танцовщицу, никогда не оглядывающуюся в прошлое. Теме взаимоотношений непростых исторических личностей уделена немалая часть хронометража, но от отвести взгляд Ульеля, как и от Соколински, не представляется возможным. Подбор актеров на главные и второстепенные роли поражает тонко подчеркнутыми деталями, а Гаспар Ульель блистает в возрастной роли, которая ему очень даже к лицу.

В итоге хочу сказать, что 'Танцовщица' представляет из себя горячую биографическую композицию, достойную того, чтобы ее принимали не только холодным рассудком, но и пылающим сердцем. Не секрет, что частично лента Ди Джусто основывается на вольной выдумке заполняющей некоторое пробелы в истории Лои Фуллер, и все же выставлять претензии создателям на этот счет просто бессмысленно. Режиссер и ее актриса смогли показать величайшую танцовщицу в моменты счастья и трагедии, провели аудиторию сквозь паутину театральных интриг и зависти, смогли вдохнуть в героев жизнь, выстроив из них нечто большее, нежели образы из исторических очерков. «Танцовщица» парит пред нами в хаотично развивающихся тканях, нежно касаясь зрителей пестрым эмоциональным полотном. И пускай концерт давно окончен, его отголоски до сих пор кружатся в воображении, напоминая о небесной особе, сражающей аудиторию великолепием истинного таланта.

8 из 10

Первое, что привлекает в картине — это атмосферная съемка. Настолько спокойная, но в то же время напряженная, такая изысканная.

Фильм нам рассказывает о 25-летней девушке, которую звали Мария-Луиза, а после Лои, Фуллер (Стефани Соколински). Она мечтала стать актрисой. У нее не было денег, не было связей, не было изящной хрупкой фигуры и притягательной красоты, у нее не было поддержки, зато в ней была мощная сила, в ней была страсть и любовь к тому, чего она желает. Казалось бы, одна сцена без слов на пару минут зародила спонтанным образом новое искусство.

Меня восхитило то, как Лои верила и не сомневалась в том, что она рисовала и воплощала на сцене. Мурашки по телу и наворачивание слез на глазах убеждало меня в том, что она действительно сотворила прекрасное из воздуха.

Не оставило равнодушным и то, как она своей верой и любовью шла наперекор своему здоровью.

Стефани Соколински оставила очень приятное мнение о себе (ранее я не была знакома с ее творчеством).

Так же в фильме было еще три персонажа, которых я не могу оставить без внимания:

Луис (Гаспар Ульель) — Статный, ухоженный и богатый мужчина, который обратил внимание на Лои.

Весь фильм я сидела и ощущала, что он создает впечатление человека, который не имеет проблем, но при этом шлейф его скрытности давил, подтверждая мне, что нетнетнетнет! Я не могу оценить его конечный поступок, я не могу судить его, я ничего не могу ему предъявить.

Габриель (Мелани Тьерри) — девушка, которая не сомневалась в Лои не на секунду, дала руку помощи и была ей другом. Мне понравился этот легкий и светлый персонаж. Мне кажется, что лишь она одна из окружения Лои до конца осталась тем, кем являлась на протяжении всего фильма.

Ну и собственно Айседора Дункан (Лили-Роуз Мелоди Депп), ждала я фильм исключительно из-за Лили-Роуз, эта начинающая актриса живет в моем сердце уже несколько лет, и я с любовью и трепетом отношусь к любой ее работе (она так же являются моделью).

Судя по тому, какую роль Дункан сыграла в жизни Лои, я предполагала, что сцен с ней будет больше, но оказалось, что это не совсем так, но именно это сформировало мое мнение о том, какая Лили-Роуз актриса. Айседора смогла оставить во мне неприятный осадок. Во время просмотра фильма я и забыла уже сто раз про Лили-Роуз, я видела Дункан и никого больше. Это заставило меня гордиться Депп, ее талантом и ответственным подходом к своему персонажу.

Про саму Айседору в фильме — молодая девушка, которая улыбается своей милой улыбкой тебе в лицо, но зритель сразу чувствует, что за этой улыбкой кроется совсем не греческая принцесса. Жаль, что Лои этого не чувствовала, такая сильная, но такая ранимая, доверчивая и наивная Лои Фуллер. Искренне было жаль ее.

Так случилось, что французское кино у меня ассоциируется с чем-то томным, затянутым и тяжелым, но в этом случае все было иначе. Такое легкое, но при этом драматичное.

Такие типичные человеческие поступки, человеческие проявления в такой красивой картине, которая основана на реальных событиях.

7 из 10

Конец 19 века, Америка. На экране молодая девушка, рисующая в засаленном блокноте безымянный цветок огрызком карандаша во время всеобщего веселья. Сцена изначально отражает характер Лои Фуллер: неважно, что происходит вокруг, неважно, что подумают люди, она все равно остается собой, кажется, иначе она и не может.

И вот она, самобытная, нескладная и лишенная женственности вне сцены, во время танца превращается в магический цветок, визуальное воплощение музыки, совершенную красоту. Она хочет «танцевать, просто танцевать», производя фурор своим выступлением.

Достигнутый успех не возвышает ее в собственных глазах, она не прекращает репетиции и не оставляет стремление усовершенствовать танцевальный номер. Одним из нововведений становится группа танцовщиц, дополняющих представление. И тут по сюжету появляется Айседора Дункан, аристократично исполненная Лили Роуз Депп.

И вот Лои, такая непоколебимая в борьбе с обстоятельствами, сильная в своей целеустремленности, оказывается слабой и беззащитной перед обаянием новой танцовщицы второго плана — нимфетки Айседоры Дункан. Прелестное создание, не смотря на юный возраст, уже точно знает, чего хочет и как этого добиться. Лои, с первой минуты знакомства очарованная грацией Айседоры, постепенно попадает под ее влияние.

Айседора для Луи — воплощение утонченности, ради которой он готова пожертвовать собственной минутой славы, будучи напрочь лишенной честолюбия. Хотя Лои и хочет, чтобы Айседора гордилась, танцуя с ней, прекрасно видит, что их дороги расходятся, и что Айседора слишком сильна для второго плана.

Лои же для Айседоры — одна из ступеней лестницы, ведущей ее к единоличному триумфу.

Тема любви в фильме делится на две линии: физическое влечение к обольстительному титулованному наркоману Луи, следующего за Лои немногословной тенью и психологическая зависимость от обманчиво хрупкой Айседоры.

В ходе фильма Лои то борется с проявлениями обеих привязанностей, то самозабвенно бросается им навстречу.

Фильм демонстрирует многогранность человеческой личности от доблестного стремления к цели до низкого эгоизма. А актеры, играя свои роли как будто «без кожи» влюбляют в себя. Хореография в сочетании с музыкой вызывает восторг до содрогания. Все вместе создает яркую, запоминающуюся картину.

Просто удивительная картина о такой ранимой душе. Режиссер Стефани, очень плавно показала становление актрисы, что ее побудило вернуться в город к аскетичной матери и что бунтующая натура Лои, уже вовсю давала свои первые плоды непонимания со стороны окружающих и церкви. Ее отношения с мужчинами и отстаивание своих прав, своих видений того или иного танца ( как он должен быть выстроен технически) всегда волновало Фуллер и она добивалась своего. Особая связь Лои прочувствовала с Луисом ДэОрсеем ( Гаспар Ульель ), он помог развиться интересам героини и выступал спонсором до поры до времени, пока в один прекрасный момент не сдался обстоятельствам.

Ее личная жизнь, была скрыта от глаз, но всегда были люди, которые помогали справиться ей с болью. С болью, что так часто могут причинить люди, которых ты любишь. Но вот пора выходить на сцену, зрители не должны видеть твоей печали и ты делаешь все как в последний раз.

Отношения Лои с Айседорой ( ее просто удивительно аристократично сыграла Лили-Роуз Мелоди Депп ) стоят особняком. В них много любви и неуважения. Много фальши и недоверия. К чему все это приведет, не знаешь до самого финала.

Созданные ею танцы получили развитие в искусстве Айседоры Дункан («Танец серпантин», «Танец огня» и др.). Гастролировала в различных городах Европы и США. В 1900 году выступала на Всемирной Парижской выставке, в «Гранд-Опера» и др. Айседора Дункан выступала вместе с Лой Фуллер до 1902 года. В 1927 году создала в Лондоне собственную труппу, которая просуществовала до 1938 года.

Наиболее восторженную оценку современников вызывал танец «Серпантин». Её костюм был оснащён крыльями, которые крепились к рукам, удлинённым стержнями. Танцовщица стояла у люка, через который подавалась струя воздуха. По сути это был акробатический трюк, манипуляция развевающейся тканью. Номер был впервые поставлен в 1890 году в Америке и уже в следующем году стал гвоздём программы парижского варьете Фоли-Бержер. Роден позднее рассматривал единую линию развития Фуллер-Дункан-Нижинский, танцовщиков, раскрепостивших движение. Восторженные отзывы о номере оставили Анатоль Франс, считая её танец возрождением античных традиций. Анатолий Луначарский в 1914 году считал её выдающейся танцовщицей, умевшей по-новому сочетать танец и музыку.

Все танцы сопровождались под классическую музыку, Лои входила в образ с первых нот и не могла остановиться. Она заслуживала своих аплодисментов стоя. Браво, танцовщица !

10 из 10

Достаточно хороший фильм. В нем затронуто много проблем, в том числе и личностное развитие, рост в обществе 80-х годов 19 века. Он показывает то, насколько сильными может быть мотивация и желание. Этот фильм будет полезным для сильных людей, которые невзирая на любые трудности с уверенностью идут к поставленной цели. К тому же, приятно смотреть на главную героиню, она не вызывает антипатии и очень хорошо играет. И конечно же любовная линия так же присутствует + борьба между двумя женщинами. Советую посмотреть.