Рецензии

Кто-то сказал, что мультфильмы созданы, чтобы говорить со зрителем на языке недоступном кинематографу. В эпоху компьютерной визуализации казалось бы нет ничего невозможного, и грань между анимацией и игровым кино практически стёрта. Авторам «Кубо» удалось найти это «недоступное».

Во-первых, угловатая графика реально оживляет-анимирует бумагу. Складывается ли из листочка самурай или рассыпается страшный паук, разлетается черепица или птичка превращается в смятый ком, ты смотришь будто перед тобой настоящее искусство оригами. Во-вторых, фактура городских жителей, но особенно глянец Лунных Сестёр и суховатость Деда превращают мульт в японский театр кукол, где деревянные персонажи оживают, словно мартышка-нэцкэ. И в третьих, между 3D-куклами и 3D-оригами нет зазора, и бумажная магия Кубо захватывает как настоящая сказка, так что если хотите моргнуть сделайте это прямо сейчас. Такими словами Кубо начинает свои истории. И не зря.

Главные спутники Кубо — Обезьяна и Жук очень удачно иллюстрируют то, как ребёнок воспринимает маму и папу со своей невысоконькой колокольни. Ведь все мы знаем, что по жизни — мама страшно переживает по пустякам, заставляет есть суп из китовой требухи, прилизывает чёлку и всяко строит. Поэтому главное это не бесить обезьяну. А папа вечно балуется, хвастает, хохочет и тупит по мелочам. Их ссоры-споры просто непонятные перепалки, их легкие подкаты друг к другу с намёками выглядят со стороны как-то странно. Зато мама готова за тебя умереть и убить кого угодно, а папа легко и непринужденно спасает из самой заковыристой ситуации. Ведь рядом с Кубо оказывается он умеет летать. Такими мы помним родителей всегда, даже если они стали другими, даже если их нет. И здесь совершается «недоступное» — в этих странных мультяшных персонажах они действительно оживают.

Путешествие Кубо призвано разрешить противоречие между милосердием смертных людей и бессмертием вечно-холодных жителей Неба. В этом сюжете мы узнаём и Снежную королеву Г. Х. Андерсена и бесконечные истории про корпорации Уолл-Стрит или коридоры власти, по которым гуляют суховатые невозмутимые деды и гламурные девы. Для победы над ними Кубо должен собрать три великии реликвии — меч, кирасу и шлем. Этот квест он идёт по стопам отца и по велению матери. Идёт, потому что всякая история имеет конец. Однако в итоге обнаруживает, что их желания и цели — это не он сам, это не его желания и не его цели. Ведь всё, что ему было нужно — всегда было с ним. Это две струны. Всего две струны.

9 из 10

Немного истории. «Кубо. Легенда о самурае» («Кубо и две струны») — это уже четвертый полнометражный анимационный фильм студии Laika. Как и предыдущие фильмы этой студии («Коралина в Стране Кошмаров», «Паранорман, или Как приручить зомби», «Семейка монстров» — все три в свое время, были крайне тепло встречены критиками и удостоились номинации на Оскар в категории «Лучший анимационный фильм») «Кубо» выполнен в характерной манере с использованием стоп-кадровой анимации.

В ожидании фильма. По правде говоря, трейлер не смог заставить возлагать на фильм много надежд. Но студия-производитель, может и не столь известная как Disney или Pixar, уже успела завоевать доверие многих зрителей, а то, что релиз у нас в кинотеатрах состоялся только через несколько месяцев после мировой премьеры, и, следовательно, множество восторженных рецензий задолго до выхода в прокат, сделали «Кубо» одной из самых ожидаемых анимационных лент последнего времени.

Сюжет. Фильм повествует о мальчике Кубо, сыне доблестного воина-самурая и колдунье пожертвовавшей бессмертием и силами ради простого земного счастья. Счастье это, к слову сказать, было недолгим. И вот мать с сыном должны скрываться от злых деда и теть главного героя, который мастерски сочиняет героические истории и оживляет бумажные фигурки для их визуализации, заботясь о матери и тоскуя по погибшему отцу. Конечно же, злобные родственники из мира сверхъестественного находят нашего Кубо, и тут начинаются приключения настолько невероятные и необычные, что описывать их не представляется возможным. Уже по вышенаписанному можно понять насколько данный мультфильм нетривиальный. Чем-то, очень отдаленно, сюжет фильма напомнил мне другой любимый мною шедевр современной анимации — «Песнь моря».

О чем и для кого. Жанр фильма «Кубо» не ограничивается только понятиями фэнтези и приключения. Тут есть и мистика, и философский посыл, местами он мог вызвать дрожь, а прекрасно поставленные боевые сцены вызывали бурю восторга. Фильм пытается угодить и детям и взрослым, и вряд ли оставит кого-то недовольным. Тут есть и глубина, и поднято множество сложных тем, но также присутствует добрый юмор и захватывающий сюжет.

Анимация. Нельзя не отметить, что студия Laika в очередной раз создала шедевр с визуальной точки зрения. Сколько же труда было вложено в этот фильм, но это того стоило. Великолепные куклы, плавные их движения, атмосфера созданная, в том числе, и за счет необычной картинки выделяют мультфильм на фоне других крупнобюджетных анимационных проектов.

Минусы. Из минусов же лишь пара вопросов к сценарию: это сумбурная и немного нелепая завязка, и некоторые шаблонные моменты, которые на фоне оригинальности фильма бросались в глаза.

Итог. Анимационный фильм «Кубо. Легенда о самурае» обязателен к просмотру всем любителям кино, анимации, тем, кто устал от иногда хороших, но несколько однообразных мультфильмов, выходящих в последнее время в кинотеатрах, и, конечно же, всем детям и их родителям.

В великом множестве миров живут и здравствуют различные герои. Некоторые из них верили в своё великое предназначение, другие же были уверены, что они самые обычные и ничем не выдающиеся личности. Всех их объединяет одна маленькая деталь — однажды в их жизни случилось что-то очень и очень плохое, заставившие покинуть родные места и отправиться в опасное путешествие, которое изменит судьбу мира, города, деревни, ну или одного конкретного человека. Героем же нашей сегодняшней истории становиться юный Кубо, который не выбирал своей судьбы, ее выбрали за него.

Родители юного героя не просто приходятся из разных слоев общества, но они из разных миров. Мама является дочерью Лунного короля, жестокого существа, который привык поддерживать порядок в мире путем уничтожения всех тех, кто может пошатнуть чашу весов в ту или иную сторону. Отцом мальчика был храбрейший из храбрых, настоящий самурай, что собирался пошатнуть мировой устой и бросить вызов жестокому Лунному королю. Увы, подобно «Ромео и Джульетте» у этой истории не самый счастливый конец. Отец юноши был убит, а мама, вместе с еще совсем маленьким Кубо сбежала на землю и вынуждена была скрываться ночами под громадами гор, дабы ее сестры, а по совместительству верные убийцы Лунного короля, не нашли ее с сыном и не забрали у мальчика главное — зрение.

Все это — лишь присказка, а сказка будет впереди. Ведь в один, во истину черный вечер, Кубо не вернулся домой во время и потому был замечен жестокими и, буду откровенен, достаточно пугающими тетками, которые вынудили юношу бежать из родных мест в поисках артефактов, которые в свое время так и не смог найти отец Кубы. На пути юноша встретит как верных друзей, так и опасности всех цветов и размеров, а вот удастся ли ему спасти мир вы узнаете лишь в том случае, если досмотрите этот мультик до самого конца.

И вот тут стоит сделать небольшое отступление. Не смотря на то, что главным героем мультфильма является маленький мальчик, который путешествует в компании бумажного самурая, ворчливой, но заботливой обезьяны, а также самурая-жука, утратившего память, тут не будет зашкаливающего количества юмора и комичных ситуации, как это бывает в иных произведениях. Да, шутки будут, но они скорей призваны разбавить атмосферу мультфильма и вызывают разве что улыбку на устах, но никак не смех. Говорю это на всякий случай, все же зрители привыкли, что от компьютерного мультика впору ожидать убойной дозы юмора.

Другое дело — зрелищность и вот тут мне бы хотелось сделать небольшое отступление и углубиться в мифологию мультфильма, насколько это возможно. Перед нами причудливый мир, где возможны всякие чудеса, но при этом люди живут так, как они бы жили, скажем, в тринадцатом веке. Возможность говорить с духами мертвых и встретить говорящих животных, а также причудливых, а порой и гротескных существ здесь является чем-то в порядке вещей и это наводит на мысль, что перед нами сон маленького Кубо. Ведь всем нам известно, что во сне возможно всё, а раз там возможно всё, то детская фантазия, что не знает границ, способна оживить листки бумаги, превратив их во все что угодно и это не будет выглядеть странно и непривычно. Сон о том, как маленький ребенок. Оказавшись в этом мире один-одинешенек встречает двух заботливых существ, а третьего создает себе из бумаги. Да, та самая суровая, ворчливая, но заботливая обезьяна, которая говорит множество умных слов, не все из которых понятны юному Кубо, но суть он улавливает и старается слушаться. Или самурай-жук, который не очень сообразителен, но он веселый, сильный и много чего умеющий товарищ, а потому Кубо видит в нем тот самый пример для подражания, что так ему необходим. Да, безусловно, порой отношения между главными героями выглядят донельзя наивно и ловишь себя на том, что видел подобное уже не один десяток раз, но и тут в дело вмешивается идея, что все происходящее является сном маленького мальчика, а откуда ему взять более сложные взаимоотношения со взрослыми? Кубо проецирует то что видит и по-своему это прекрасно.

Но не будем забывать о главном — опасные приключения. Так вот от лицезрения их буквально захватывает дух. Экшен получился быстрым, резким, напряженным, но самое главное — стильным. Благодаря чему невозможно оторвать глаз от происходящего. В подробности вдаваться не буду, но скажу так — экшен-сцены занимают, приблизительно, половину экранного времени и вплетены они настолько гармонично, что если бы их было чуть больше, то зритель бы начал от них уставать, а если бы было чуть меньше, то вряд ли бы происходящее в картине смогло столь сильно «зацепить».

Итог? Красивый и увлекательный мультфильм, способный оставить по себе долгую память и не последнюю роль здесь сыграла мораль, вложенная в него. Искренне надеюсь, что мультфильм сможет собрать кассу и в последствии нас будут ждать еще продукты от студии «Laika», благо они умеют снимать интересные и оригинальные мультфильмы.

7 из 10

На фоне громогласных голливудских исполинов наподобие Pixar и DreamWorks скромная анимационная студия Laika выглядит не самым внушительным бойцом, и все же стараниями ее специалистов зрители смогли ознакомиться с рядом в действительности неординарных работ, заслуживающих продолжительные овации. Организованная в 2005 году экспериментальная Laika прогремела на весь мир вместе с удивительным 'Трупом невесты' Тима Бертона, гротескным театром мрачного безумия. Не изменяя успешно опробованной технологии пошаговой кукольной анимации, творцы студии принялись за разработку не менее амбициозных проектов, приложив руку к эксцентричному и немного тревожному 'Паранорману', а также сюрреалистической 'Коралине', до сих пор вызывающей дрожь одними лишь воспоминаниями о глазницах с пуговицами вместо глаз. Каждый мультфильм студии завсегда отличается необычайной обволакивающей атмосферой странной сказки, от которой не так просто отвести глаз. Бесстрашие сценаристов, постановщиков и аниматоров Laika порой сказывается на кассовых сборах творений студии, и тем не менее останавливаться на достигнутом мастера кукольной феерии явно не собираются. В 2016 году, спустя десятилетие и один год после выхода 'Трупа невесты', в кинотеатры пробрался пятый полнометражный мультфильм от Laika, который продолжил волну бесконечных творческих опытов и проб. Речь идет о 'Кубо. Легенде о самурае', пропитанной концентрированным японским колоритом истории, умело соединяющей в себе черты независимого кино и развлечения, доступного всем зрителям без каких-либо исключений.

Что касается непосредственно сюжета мультфильма, то он переносит нас в давние времена, когда легенды еще имели свойство оживать. Главным героем приключения становится маленький мальчик по имени Кубо (оригинальная озвучка Арта Паркинсона). Проживая в небольшой деревушке вместе с матерью, он прослыл среди односельчан умелым рассказчиком захватывающих дух легенд. Будучи наследником великого воина прошлого, Кубо готовился к невиданным свершениям, но для этого ему необходимо немного подрасти, дабы надеть на себя непробиваемые доспехи доблестного защитника бедных и нуждающихся. Однако сама судьба бросает резкий вызов Кубо, и у него просто нет времени выжидать совершеннолетия, ведь от его поступков напрямую зависит благополучие родных и близких. Опасный враг, пришедший из-за горизонта грозится обернуть мирные японские земли в пепел, и лишь обладатель доспехов отца Кубо сможет дать ему достойный отпор. А единственным человеком, способным совладать с родовой мощью является конечно же наш малыш Кубо. И совершенно не важно, что помимо музыкального инструмента в руках он более ничего не держал. Заручившись поддержкой неожиданных товарищей, готовых отдать за паренька жизнь, Кубо отправляется в долгое и полное опасностей приключение через горы, реки и равнины, чтобы оправдать гордое звание сына величественного героя и как следствие, самому стать героем, о котором будут слагать легенды.

Одним из главных идеологов создания 'Кубо. Легенды о самурае' стал продюсер студии Трэвис Найт, ранее причастный к разработке 'Паранормана'. Чем примечательна работа Laika, так это тем, что это относительно небольшой сплоченный коллектив, в котором нет четко выраженных обязанностей. Режиссер того или иного мультфильма не прочь подменить усердно работающего аниматора, а тот в свою очередь не упустит случая дать постановщику парочку дельных советов. Не стоят в стороне от прямого творческого процесса и продюсеры, среди стана которых как раз и находится Трэвис Найт. Расположив офис в непосредственной близости от студийных помещений, Найт не упускал случая проникнуть в саму суть фирменной пошаговой анимации и таки почувствовал в себе силы взяться за проект с ярко выраженной японской стилистикой. Под началом режиссера-дебютанта 'Кубо. Легенда о самурае' несколько утратила в пронизывающей душу мистичности, присущий 'Трупу невесты' и 'Паранорману', однако вместе с тем мультфильм стал на порядок красочнее, стремительней и технически совершеннее прошлых работ студии. Заметно, что создатели уделили немало внимания воссозданию более подвижных и плавно двигающихся кукол. Бюджет 'Кубо' по прежнему варьируется в довольно скромных как для Голливуда пределах, но то не помешало аниматорам раскрыть новый дивный мир, полный красок, головокружительного экшена и колоритных персонажей с запоминающимися визуальными деталями.

Перешагнув из кресла продюсера в режиссуру, Трэвис Найт доказал, что чувство прекрасного не чуждо даже профессиональным кабинетным чиновникам. Несколько по иному обстоят дела со смысловой составляющей мультфильма. Хотя ощутимых провалов в ней все равно не наблюдается, и это обстоятельство не может не радовать. 'Кубо. Легенда о самурае' заимствует не шибко известные массовой западной аудитории легенды, сказки и поверья родом из древней Японии. В основном зрители привыкли наблюдать за доблестными похождениями бесстрашных воинов чести с катаной наперевес без малейшего вмешательства потусторонних сил, а когда в повествование пробирается исконная японская мистика, то картину может поджидать весьма прохладный прием в виду неприятия аудиторией чуждой мифологии. Недавний провал '47 ронинов' с Киану Ривзов во главе показал, что некоторые истории еще не подошли к своему времени, от чего их лучше держать в закромах для подходящего случая. Но в отличии от масштабного игрового блокбастера, 'Кубо' Трэвиса Найта сглаживает острые углы задорным духом восторженной анимации. По традиции, мультфильмы могут сдержать на себе любые диковинные элементы и подать их в невероятно привлекательном виде, завлекая внимание зрителей с самыми разнообразными вкусами. В 'Кубо' авторы постарались умерить градус эксцентрики, соединив в сюжете как японский колорит, так и западный юмор и манеру повествования. Желание угодить всем приводит к частичной потере уникального творческого видения от Laika, однако в плане покорения новых высот 'Кубо' сделал серьезный шаг вперед.

Особого внимания заслуживает и оригинальная озвучка мультфильма. Со всем уважением к мастерам дубляжа, но режиссер неспроста пригласил в студию записи именитых звезд современности в лице Рэйфа Файнса, Шарлиз Терон, Мэттью МакКонахи и Кэри-Хироюки Тагавы (куда уж без него в фильмах о Японии?!). В некоторых мультфильмах примечательные имена знаменитостей, привлеченных к озвучке, носят исключительно рекламный характер. В 'Кубо' же звездам приходится нешуточно постараться, чтобы оживить своих персонажей и придать их характерам искорку. Судя по интонации и эмоциях, которые выдавали перед микрофонам Файнс со-товарищи, работа с Трэвисом Найтом доставила им нешуточное удовольствие и они старались до самого конца, чтобы порадовать публику отменными приключениями, завораживающими внимания с любой стороны, на какую только обращаешь внимание.

В итоге хочу сказать, что 'Кубо. Легенда о самурае' приносит истинное удовольствие от просмотра. Может мультфильму и не хватает специфической манеры изложения сюжета в стиле прошлых работ студии, но чего ему не отнять, так это красочности, зрелищности и правдивых душевных переживаний. Под началом дебютанта Трэвиса Найта родился неординарный мультфильм, здорово выделяющийся на фоне штампованных конкурентов от компьютерной анимации, и это значит, что выпускать 'Кубо' за пределы внимания не рекомендуется. Не часто в прокат попадают анимационные приключения, которые не собираются так быстро выскальзывать из памяти. Приятного просмотра!

8 из 10

Вот уже четвертая крупная по счету полнометражная картина от студии Laika, подарившей нам горячо любимую многими (да и мной тоже) мрачную мистически завораживающую и пропитанную духом конца 90-х и начала нулевых «Коралину», красочный и вполне изящный «Труп невесты», неоднозначного «Паранормана». Мультфильм получил высокие оценки от критиков и был встречен горячо зрителями, но по какой-то причине провалился в прокате. У меня же «Кубо и Две Струны» оставил весьма неоднозначные и смешанные чувства. Не подумайте! Это красивый, статный по-восточному и интересный мультфильм с тайнами и различными темами, но у меня он не вызвал бурной реакции. Как я ожидала по трейлеру историю о пацане, что дерется со всякими монстрами, то и получила. Кое-где, кстати, можно углядеть даже некоторые элементы старых японских мультиков о мертвом одноглазом мальчике Китаро, путешествующем с духами, и японского мультфильма 1978 года «Таро сын дракона». Это влияние очень чувствуется не только например в атмосфере, но и в тематике даже.

Начнем с визуала (музыка и картинка), который здесь выше всяких похвал. Создатели великолепно совместили Stop-motion с частичной компьютерной графикой. Вот что получилось действительно завораживающим и офигенным, так это дизайн персонажей и боевка. Куклы сделаны очень осязаемыми и стильными, и во многом даже превосходит ту же «Коралину». Особенно конечно понравился дизайн монстров, дизайн сестер-убийц (некая смесь вестерна и этакой даже готики с японскими образами богинь с средневековых гравюр). Экшон смотрится именно что изящным, бодрым, захватывающим, ты реально ощущаешь удар, то есть трепетать бои заставят. Персонажи конечно тоже приятные, но не могу сказать, что я нашла себе этакого любимца в мультфильме. «Кубо» просто пропитан японской культурой, фольклором, традициями и именно что стилем и ведением истории.

Мультфильм затрагивает несколько проблем, но нельзя сказать, что он их раскрывает на все 100, равно как и нельзя сказать, плохо это или же хорошо, стоит ли освещать все или же оставить на полпути вторую половину для раздумий зрителя. Среди них такие темы как тема семьи, любви и сплоченности и верности, распрей между родственниками, я бы даже еще сказала конфликт менталитетов людей и божеств, но при этом именно визуального активного действия в «Кубо и Две Струны» особо нет. Технически тайная история рассказывается персонажами в пути, нежели именно показывается, но это не плохо ни в коем случае, ибо атмосфера и диалоги хороши. Но вот конфликт и его причина между в первую очередь антагонистом и батей Кубо показаны слабо и не подробно, отчего все охота, гнев и ополчение безразличного антагониста-эгоцентрика с голосом самого Рэйфа Файнса и сестер-убийц (жестоких теток Кубо) на семью протагониста сводится к в данном случае тут клишированно показанному «Ах ты, безнравственная дрянь! Ты променяла бессмертие и предала нас, согрешив с жалким смертным! А потому мы убьем тебя, твоего любовника и вашего с ним бастарда-полукровку!».

Но лично я вижу, отходя от конфликта менталитета людей и духов, еще один элемент. Что-то вроде меланхолического противопоставления, показанного действительно достойно и чувственно. Что лучше выбрать — быть вечным и безразличным сверхъестественным существом, без памяти и теплых воспоминаний о ком-то, кто заботился и любил тебя, предоставленным самому себе бессмертным и кровожадным одиночкой или же прожить одну-единственную жизнь в несовершенном теле, но с теми, кто любит тебя и кого любишь ты, в уюте и безопасности, оставаясь вместе даже на расстоянии связанными друг с другом и дошедшими до хорошего и достойного конца жизненного пути? Это уже выбирайте вы, дорогие зрители и читатели, ибо у каждого представление о счастье и покое свое.

9 из 10

Второй мультфильм студии Laika оставил у меня впечатления на два порядка сильнее, чем просмотренный ранее «Паранорман». Впечатления богатые и яркие.

В первую очередь, конечно, стоит говорить о впечатлениях визуальных. Кто-то может назвать графику мультфильма примитивной, но на мой взгляд, именно в простоте и состоит главное достоинство ленты, позволяющее не отвлекаться на намеренно бросающиеся в глаза детали, но в то же время очень четко, несколькими мазками, очерчивающее характеры героев, о которых многое становится понятным уже по одному их виду. Это касается всех, но мне больше всего понравились в этом отношении зловредные тетки Кубо, мгновенно навевающие жуть, хотя в их облике тоже все просто и вроде бы формально не страшно.

Также в мультфильме радует четко выдержанная цветовая и тональная гармония. В «Кубо…» фон преимущественно темных приглушенных оттенков, персонажи на нем, естественно, выделены, но тоже не слишком ярко, а поэтому не утомляют глаз своим цветистым мельтешением. Сам фон к слову, тоже не богат деталями, но как и в случае с действующими лицами, это идет мультфильму только на пользу.

Самых высоких оценок достойна работа художника и оператора. Дебора Кук оформила невероятно красивые кадры, а камера Фрэнка Пэссингема поймала удачные ракурсы. Одни моменты с парящими и кружащимися в воздухе оригами чего стоят! И они в ленте не единственная визуальная достопримечательность.

Специалисты, наверное, могут рассказать о достоинствах визуала от Laika намного больше, я же смог получить от него наслаждение и на своем любительском уровне.

Простота картинки претворилась и в простоту истории. Интриги и тайны, связанные с Кубо и его семьей, не так чтобы лихо закручены, но это нисколько не снижает интереса к истории. Вдобавок информация зрителю подается так продуманно, что практически за каждым из персонажей остается загадка даже по окончании просмотра. Вроде мы узнали о герое много, но еще больше осталось в тени. Способствует этому и хорошо переданная природная восточная сдержанность в эмоциях у персонажей, которая дает возможность вдоволь порассуждать о том, какие они на самом деле «там, внутри». Невероятно чарующ у режиссера Трэвиса Найта и сам японский мир, наполненный красивой мистикой, волшебством, верой в духов, мифами, легендами. Богатство этого мира приоткрывается, в том числе, и через такую простую анимационную ленту, как «Кубо: Легенда о самурае» После подобных мультфильмов у таких малопосвященных, как я, возникает сожаление о том, что мало знаешь об японской истории и культуре, и одновременно - желание узнать о них как можно больше. Что вдвойне ценно для мультфильма, снятого американцами.

Впрочем, кое-что от американцев в «Кубо…» все-таки есть, и это не что иное, как типично американский юмор, которым не обошли ни одного из персонажей, включая негативных. Справедливости ради все шутки и приколы здесь достаточно скромны, деликатны и чужеродными не выглядит. Это не может не радовать, если вспомнить случающиеся, к сожалению в американском кино образцы непроходимо и оскорбительно тупых острот. Таким образом, снова респект режиссеру и сценаристам.

Напоследок остается впечатлиться приглашенным на оригинальную озвучку актерским ансамблем и пожелать, чтобы Шарлиз Терон, Рэйф Файнс, Руни Мара и Мэттью МакКонахи когда-нибудь снялись в одном полнометражном фильме. Зрелище, вне зависимости от жанра и сюжета, будет незабываемое! Если же вдруг такая картина чудом уже имеется, она у меня - первоочередная к просмотру.

9 из 10

История мальчика, который с помощью музыки оживляет бумажные фигурки и рассказывает истории, правда у каждой истории нет конца, все они обрываются на самом интересном месте.

Поскольку мульфильм кукольный, то и сама стилистика визуального воплощения выглядит достаточно специфически. Но, к этому быстро привыкаешь и сами визуальные эффекты показаны красочно и живо: лес глаз, фигурки из бумаги, корабль из листьев, кимоно с крыльями бабочки.

По сути «Кубо…» — это история-квест, когда главному герою нужно пройти из пункта А в пункт Б, но этот мульфильм как-то так любовно сделан, с душой, что ты перестаёшь обращать внимание на некую шаблонную составляющую, взятую за основу.

Визуальная составляющая, музыкальное сопровождение, сюжет, атмосфера — всё это сплетается в единую и целостную историю с сильным эмоциональным и поучительным посылом: любовь к ближнему, сострадание, память об умерших. Этим в первую очередь и ценен мультфильм. После просмотра остаётся немного грустное послевкусие, потому что он напоминает нам, что ничто не вечно и всё когда-то заканчивается. Не все же мультфильмы должны развлекать, не правда ли? Нужны такие, чтобы заставляли вспомнить важные вещи, которые в нашей будничной жизни кажутся само собой разумеющимися, а на самом деле являются очень важными.

На самом деле задевает за живое, и во время просмотра ты проникаешься симпатией к этому мальчику, у которого таким образом сложилась судьба, которому, по сути, не предоставили права выбора, в жизни ведь тоже часто именно так и происходит.

9 из 10

Я понимаю, почему мультфильмы с шаблонными сюжетами, вроде «Тайная жизнь домашних животных» и других, собирают аншлаги взрослых и детей. Они — для детей. В данном же случае мы имеем мульт для взрослых, ибо детскую часть аудитории он попросту пугает. Пугает одноглазым мальчишкой, а также желанием злодеев завладеть его вторым глазом и и порой действительно мрачными сценами.

Кому не стоит идти на данный фильм: родителям детей, для которых мультфильмы — это способ развлечь детей (и 100% не брать с собой детей); аудитории, которая ждет исключительно юмора, линейного сюжета, котиков, собачек и кроликов; любителям пиксаровских и диснеевских мультфильмов, где всегда хэппи-энд.

Да, хэппи-энд — это не совсем наш случай. Здесь все нелинейно и местами мрачно, хотя действительно смешных моментов более, чем достаточно.

Особого внимания заслуживает покадровая анимация — такой необычной и красивой картинки я еще не встречал.

Ключевая вещь здесь — история. Эта сущность является частью самого сюжета. Даже если персонажа не станет, его история будет рассказана дальше. Я поступлю также с этим мультфильмом. Я посмотрел его и при возможности расскажу эту историю другим.

9 из 10

Смотрел в день официальной премьеры. Кинотеатр был заполнен зрителями на 2/3 — видимо, картина дейтвительно заинтересовала многих, несмотря на относительно скромную рекламную кампанию. И «Кубо», поверьте, есть чем заинтересовать.

1. Блестяще выполненная кукольная анимация. Техника просто на небывалой высоте — порой я даже не верил, что герои являются реальными физическими моделями, а не компьютерной анимацией, однако интервью с создателями не оставило мне шанса сомневаться. Я аплодирую стоя всем, кто стоял за созданием, анимированием, озвучкой, освещением, съёмкой и корректированием кукол — вы сделали отличную работу! Молодцы!

2. Персонажи. Абсолютно все герои выглядят живыми и им хочется верить. Особенно самому Кубо. Создатели не пожалели ни времени, ни сил, чтобы сделать эмоции мальчика наиболее выразительными и правдоподобными. Даже Дисней со своими вечно плачущими мордашками неспособен вдохнуть в своих героев столько жизни, сколько это сделала команда Laika animations.

3. Сюжет. Немного слишком драматичный (можно было бы и меньше героев убивать к концу), крайне непредсказуемый, оригинальный и невероятно интересный, пронизанный магией, тайнами, храбростью и жертвенностью. Я был в восторге от каждого поворота событий: практически ничто не вызывало чувства дежавю и не напоминало популярные в современном кино штампы. Думаю, здесь их вовсе нет — настолько этот фильм оригинален и необычен.

4. Юмор. Он просто остёр, мягок, интересен и всегда к месту. С юмором в «Кубо» полный порядок. Тонко пошутить успели над всеми персонажами, что делает их ещё более живыми.

Итог: лента «Кубо: легенда о самурае» (в оригинале «Кубо и две струны») — это невероятно красивая, захватывающая, весёлая и в то же время драматичная картина, способная завоевать сердца не только маленьких, но и взрослых зрителей. Сходить на неё нужно уже чтобы отдать дань людям, которые трудились над куклами и их анимированием, над скриптом и его исполнением, над персонажами и их чувствами и над многим многим другим.

10 из 10

Дурно переведенный 'Kubo and the Two Strings' - эстетически невероятный мультик от моей любимейшей кинокомпании Лайка, которая подарила мне талантливую картину 'Coraline'. Но, в отличии от Коралины, невероятность которой заключалась в неординарном сюжете и удивительной атмосфере, Кубо же может составить ей компанию лишь в красивости и атмосферности.

Сюжет ужасно простой: мальчик, наделённый магической силой, борется со злом. Причём нет никаких подковырок и вторых шансов, усложняющих задачу! У него сразу образовывается команда, испытания проходятся с первого раза не без помощи ранее упомянутой компании, только в финальной битве он стоит со злом лицом к лицу, и то!!!

Сами персонажи не особо блещут эксклюзивностью, даже в мультфильме 'Монстр в Париже' не было четкого деления на злых и добрых, глупых и умных, но если не обращать на это должного внимания, ссылаясь на то, что 'это же детский мультик', привыкаешь и забиваешь. Герои оставляют отпечаток, нелогичных поступков (не по сценарию) не совершают, юмор 'для детей' присутствует, все это создает цельный образ типичного мультфильма про ребенка-героя. Правда, слишком легко ему дается победа, если судить по так называемой энергозатратности. Если судить по реалиям, данным в мультике, то конечно очень многое он потерял, чтобы стать 'великим'.

Меня жутко расстроило, что такой красивый мультфильм, тревожащий японскую культуру, оказался слишком упрощенным.

Никакая рубка куриной головы или якобы страшные злодеи (Господи, а какими они должны быть?! Как еще знакомить 6ти летних детей со злом? Не говоря уже о том, что детям необходимо будоражить свои мелкие тельца и волосинки, они жаждут испугаться) не портят мультфильм так, как решение сценаристов вечно помогать Кубо в его поисках и сделать его рупором «дети должны слушаться родителей; главное - память; а ещё быть самым добрым в деревне, раздавать бездомным одеяла и всех кормить, чтобы жители вокруг радовались и хлопали в ладошки!» (ну ужасно разозлила эта агитация в конце).

Идеи-то, в целом, правильные, только если Pixar, DreamWorks или тот же Disney проталкивает прописные истины аккуратно, то тут они ушатом льются на зрителей, от чего хочется закрыть уши и побежать к деду на Луну.

За красотищу и сложную работу мультипликаторов хотелось бы поставить самый высокий балл, но слишком плоский сюжет с надоевшими типажами персонажей (хотя для короткого метра было бы вполне неплохо) и море агитаций заставляют меня его снизить, НО! в качестве ссылки, что это картина для детей, а еще действительно прекрасной визуальной составляющей, все-таки остановлюсь на оценке:

7 из 10