Рецензии

Я долго ждала Неонового демона, началось это ещё в тот момент, когда не было ни первого постера, ни тем более трейлера. Актерский состав и анонс как бы шептали мне — «Сходи, тебе понравится», и я ждала появления фильма на экранах Российских кинотеатров. В день премьеры приобрела билет на последний ряд и настроилась на кино «со смыслом»… а потом неделю ходила и думала, как написать что-то помягче о той «фигне», что я посмотрела.

Начну, как и логично с минусов:

- гораздо большего я ждала от Эль. Мне очень нравится её внешность, и исходя из того, что показали нам в трейлере, рассчитывала от нее на не меньшее, чем в «Бомбе», но вышло очень плоско — два лица на весь фильм, некстати даже Кристен Стюарт вспомнилась. Или мне кажется, или она, как старшая сестра, с возрастом становится менее интересной.

- красочность картинки. Всё самое лучшее собрали в трейлере. Ни одного, действительно интересного показа, и две более-менее привлекательных фотосессии. В слабенькой «Топ-модели», и то выложились лучше. Как можно было сделать такой скучной сцену в клубе с шибари? Почему игре света уделяли внимание только в первой трети фильма?

- затянутое начало и резкий переход к действию. Не поняла авторской задумки, тягомотина из начала фильма никак не сложилась у меня в одну картинку со второй половиной фильма. Ощущение, что смотрела два, но совершенно разных: второй был не в пример лучше.

- слишком предсказуемая концовка. У меня сложилось впечатление, что фильм сняли не по сценарию, а по фанфику, настолько это было топорно и шаблонно для области фанфикшена, где подобным никого не удивишь. Эффекта «Вау» не получилось — одно расстройство.

Плюсы, их 4, как и моих баллов фильму:

+ Киану Ривз — роль второго плана, но как он «натурален», не знаю, может быть я субъективна, но Ривз просто не умеет делать плохо, ему всегда веришь. Сцена с ножом даже пощекотала мои нервишки.

+ Сцена в морге — по-моему это лучший момент в фильме, мне любопытно, как Джена Мелоун смогла настроиться на подобное, потому как с одной стороны ситуация жутко противная, если смотреть в глубь, но надо признать, очень заводит. Лесбийская тема раскрыта даже лучше, чем казалось, исходя из трейлера. Очень довольна.

+ Развитие персонажа Эбби Ли — самая интересная из всех девушек в кадре, она меня зацепила чем-то ещё в момент первого появления, в ней была какая-то скрытая злоба в смеси с завистью, и совершенно непонятная самонедооцененность её персонажа, приятно было видеть, как она меняется в каждое свое появление в противовес одинаковой (хоть и красивой) Беллы Хиткот

+ трейлер — он хорош, хотя бы потому что от него положительных эмоций в итоге больше, чем от просмотра целого фильма.

Никогда не ждите много, можете разочароваться…

4 из 10

Следующий фильм Рефна явно назовёт «Эстетизируй то, эстетизируй это» — настолько оголтело он этим занимается. Видимо, у многих создаётся впечатление, что для того, чтобы снимать «под Рефна», достаточно уметь четыре вещи:

1. Прописывать отсылки (Ноэ, везде Ноэ!)

2. Восходить к вершинам абстракции

3. Навернуть картинку покрасивше

4. Иметь хороший вкус

Свод правил эпигона, не иначе. Взгляните на «Как поймать монстра» Гослинга — один кадр красивее другого, всё «под Линча и „Драйв“». Но есть нюанс: да, фильм абстрактен — до невнятности.

Что же Рефн? Каждый последующий его фильм всё больше ходит по лезвию ножа — видимо, поэтому процент крови там растёт экспоненциально. *spoiler*, *spoiler* и Глейзер-like проход по подиуму — такое уже тяжело не назвать «артхаусной дрянью» и «типичным авторским кино».

Одна беда: «Неоновый демон», как и любой фильм НВР, этим не ограничивается. Это правда «авторское кино» — ведь у любого автора есть стиль и проблематика.

Последнее у Рефна обычно опускают — зря. Большая часть фильмов Рефна вращается вокруг различных точек зрения на силу и слабость. Судите сами: «Valhalla: Rising», где Микельсен отдал Один глаз (как бы не за сверхсилу) и, в итоге, сошёл с дистанции. «Только Бог простит», где герой весь фильм охотился за убийцей брата и признанием матери. Герой выходит за пределы правил игры — и таким образом побеждает, покидая пределы вездесущей диалектики господина и раба.

Два факта не случайны: смена пола главного героя и обилие зеркал в фильме. Обычно, главный герой у Рефна купается в тестостероне — Эль Фаннинг же их антипод. Зеркальное отражение.

Именно зеркало — центральный образ «Неонового демона». Оно уместно везде: смена пола ГГ, акцент на красоте, провинция Джесси против мира моды, повальный нарциссизм. Зеркало разбивает потерявшая работу модель, его же целует Джесси в той самой сцене «под Глейзера» и именно на нём рисует визажистка свою чёрную метку.

Обилие зеркал здесь идёт в паре с уже стандартным приёмом Рефна: абстрагированием. НВР берёт и обгладывает жанр, оставляя от него лишь скелет. В этом обнажается природа жанра как структуры: ведь каждая его работа, начиная минимум с «Вальгаллы» — это другой угол зрения на силу и слабость. Логично поставить в один ряд с «Сердцем тьмы», фильмом про шофёра в злом городе и кино про единоборства историю успеха юной девицы в мегаполисе, не так ли?

Считайте, что если «Драйв» — это то, на что готов Рефн ради жены, то «Неоновый демон» — это то, на что готовы другие, чтобы стать такими, как Рефн. Или его жена. Жемчужине не нужно быть сильной или слабой — ей нужно выжить среди озабоченных этими вопросами шакалов. Джесси по ту сторону вопросов обретения силы — что не сберегает её от неоновых демонов Зазеркалья. А Рефн лишь горько иронизирует по поводу того, что его кино подчинено правилу «Beauty isn`t everything. It`s the one thing».

Можно ещё до кучи повспоминать о Лакане и возвращении взгляда (глаза, везде глаза), но нужно подводить итоги.

Для главной героини происходящее -«Малхолланд драйв», для остальных — «Теорема» (очень хочется провести параллель между последними сценами). У Рефна всё в порядке с единством эстетики и тематики, ведь он постоянно меняет точку сборки для взгляда на похожие проблемы. Рафинирование жанра и картинки этому способствуют.

Обязательное зрелище для небрезгливых, любителей красивости и поклонников Рефна — надеюсь, не только как видеоартиста.

Мир так же безумен и алогичен, как в фильмах того самого Николаса Виндинга Рефна. Вчера эти люди громили лучшие фильмы датчанина: «Страх Икс», «Восхождение в Вальгаллу» и конечно же его опус магнум «Только Бог простит». Сегодня они же готовы рукоплескать его «Неоновому демону», который сочетает в себе всё то, что ещё вчера подвергалось обструкции. При этом, новый фильм всё же уступает его более уверенным и мастерским картинам, указанным выше. И вновь его персонажи загорают в холодном лунном свете или принимают солярии в неоновых лучах. Естественная, честная красота преступна в мире победившей лжи. Чистая невинность должна быть принесена в жертву. Кровь девственниц вновь в моде, как во времена языческих жертвоприношений.

Но главное, Виндинг Рефн не изменяет себе и продолжает гнуть линию о том, что человек — это зверь, дитя природы, вынужденное жить по законам ложного христианского Бога (в отличии от любимого им скандинавского сонма божеств с раем в виде Вальгаллы, которую как известно в средние века христианские идеологи использовали для описания Ада). Не будь общественной морали и законов, порождённых им, все давно бы смогли всласть насладиться насилием ради секса и пропитания. Собственно, некоторые категории рода людского уже перешагнули эту черту. Если в прежних фильмах речь шла о тех, кто имел в своих руках власть, и чаще всего преступную, то в этот раз он решил зайти туда, где когда-то бродил Пауль Верхувен. По сути, «Неоновый демон» — это эстетская и более извращенная вариация на его «Шоугёлз». Хотя можно вспомнить и «Малхолланд Драйв» Дэвида Линча, так же посвященный жизни на голливудских холмах. Правда, есть одно существенное отличие. Виндинг Рефн использует мир шоу-бизнеса для обобщения на всё человечество. Люди пытаются дотянуться до звёзд, но небо всегда довлеет над ними. Просто есть места, где создаётся иллюзия его досягаемости. И все кто попытается заарканить Луну, будут наказаны. Может в Голливуде нет места Богу (тому самому, которого мастерски сыграл тайский актёр Витхая Пансриграм), но демоны тут точно водятся. И верховный демон — это сам Город. Лос-Анджелес — город ангелов.

Не то чтобы Виндинг Рефн очень оригинален в своих взглядах, далёких от привычного политкорректного гуманизма. Как-никак тот же Стэнли Кубрик думал о человечестве примерно в таком же ключе и не считал, что это плохо. Жестокость и насилие — это то, что нельзя победить, но можно только приручить. Удивляет, что теперь Виндинг Рефн стал популярен в кругу модников-хипстеров. А среди них, как минимум, на словах, все сплошь пацифисты и борцы за всеобщие права. То ли они тупо гонятся за модой, то ли видят отражения своих собственных тайных желаний, которые никогда не смогут реализовать наяву. Подозреваю, что первое довлеет, но и второй вариант сбрасывать со счетов не стал бы. Всё-таки это мир, где все лгут.

Бесконечно совершенная визуальная составляющая, идеально обрамленная саундтреками и звуковыми контрастами из тишины и шума, во время просмотра которой, помимо богической Эль Фэннинг и пришедшегося к месту Киану Ривза в касте был замечен Карл Глусман, полюбившийся после Любви Гаспара Ноэ, и здесь он все так же хорош.

Количество режиссерских находок на одну минуту фильма приближается к критической точке, сцены вроде той, что с диким зверем в комнате мотеля, заставляют зрачки удивленно расширяться. Ближе к финалу выяснилось, что даже вполне подготовленный контингент зрителей на не самом случайном показе не в силах переживать происходящее на экране адекватно.

Естественно, этот фильм-провокация, но все же гораздо больше этот фильм — явление искусства. Возьмите довольно незамысловатую основную мысль и пропустите ее через призму режиссерского гения, и вы получите визуальный аттракцион длинною в два часа, который введет Вас в состояние транса и подарит гораздо больше ощущений, чем все посещенные выставки с интерактивными инсталляциями вместе взятые.

Это концентрированное, густое, великолепное в своей приторности зрелище, Вы как будто обмакиваете молочный шоколад в жидкий маршмэллоу и немного обжигаете все это на открытом огне.

10 из 10

'- Красота не просто важна. Это самое главное.» (с)

До этого не шибко интересовался фильмографией датского постановщика Николаса Виндинг Рефна — разве, что смотрел его «Бронсона», да и то — из за Тома Харди. Но вышедший на экраны эротический триллер «Неоновый Демон», всё — таки привлёк моё внимание к его персоне. Конкретно данный фильм заинтересовал по двум причинам: одна из них — его звезда Эль Фаннинг, которая довольно редко, но весьма успешно появляется на экране, удачно выбирая для себя проекты. Другая — как ни как, а эта картина на прошедшем кинофестивале в Каннах сего года была выдвинута на несколько премий, в том числе на главный приз форума — Золотую Пальмовую Ветвь. Тут уж, как говорится — хочешь — не хочешь, а посмотреть фильм всё ровно придётся. Ну вот, он собственно и просмотрен. И в который раз убеждаюсь в близорукости тамошнего жюри, которое несмотря на ежегодную «смену кадров», продолжает год за годом награждать совершенно не те картины, оставляя заслуживающих приза творцов без причитающийся им награды! Вспомнить 2011-ый год, и «Драйв» того же режиссёра. Казалось бы — не совсем типичная, изысканно — «пижонская» гангстерская картина, которая лихо встряхнула давно погрязший в артхаусных драмах конкурс. Но фокус удавшийся в своё время Тарантино, увы — не прошёл в случае Виндинг Рефна, и тот уехал довольствуясь «утешительным» призом за лучшую режиссуру. А жюри предпочло удостоить скучное «Древо Жизни» Торренса Малика. Так и в этом году, без награды остался восхитительно — безумный, провокационно — сексуальный «Неоновый Демон» — вновь насыщенный необычной операторской работой, странным сюжетом и «синтетическим» саундтреком от бессменного композитора Клиффа Мартинеса. Добавьте к этому «глючную» атмосферу в стили хорроров Дарио Ардженто, и вы получите наверняка самый необычный фильм этого года! Но, как известно — датчанин опять остался без Ветки…

Про сюжет говорить смысла особого не имеет, ибо надо оценить непосредственно то, как именно всё это снято. История про то, как молоденькая манекенщица Джесси пробивается к славе, шагая по головам своих стервозных и мстительных конкуренток, вроде не нова. Однако, пожалуй впервые автор не делает из главной героини безупречную девушку, которую несправедливо обижал мир, но которая нашла в себе силы доказать всем, что главное это не одна лишь оболочка, а то что скрыто под ней и прочая романтическая туфта, от которой уже несварение. Нет, всё предельно честно и максимально жёстко. А местами так даже очень грязно (чего стоит хотя бы эпизод лезбо — некрофилии в морге, или мочевое испражнение героини Джены Мэлоун!), и уж точно, не стоит ожидать в финале пресловутого «хэппи-энда» в стиле «Красотки». Хотя, справедливости ради, решение этого самого финале мне жутко не понравилось. Уж больно смахивает на лютый трешь, особенно сцена с «выблюванным» глазом. Без неё картина была бы даже лучше… Но, как бы там не завершалась картина, она мастерски держит напряжение и чертовски крепко получаются даже банальные на первый взгляд — чисто разговорные, не содержащие никакого насилия эпизоды! Фильму удаётся играть на нервах зрителя, когда напряжение накаляется настолько, что кажется развязка яростной вспышкой гнева неминуема, однако зачастую всё моментально стихает: саундтрек меняется с тревожного на спокойный, напряжённый диалог разрешается какой не — будь шуткой, а вгоняющие в лёгкое оцепенение операторские примочки прекращают действовать на психику. Их, этих самых «примочек» будет достаточно. Местами, как верно кто то ранее подметил, лента Виндинг Рефна будет напоминать шедевр Стенли Кубрика, но вызывают в памяти его «Сияние» лишь кошмарное сновидение героини Эль Фаннинг, а так же экскурсия камеры по особняку Руби. Словно тебя насильно толкают в разные части коттеджа, вереница коридоров, комнат и пустующее помещение, действительно чем то смахивает на злосчастный «Оверлук» в межсезонье. Снимавшая фильм Наташа Брайер смогла удивить не только подражанием классике (так, помимо «Сияния» Кубрика, вспоминается «Сусперия» Ардженто), но и оригинальными находками. К примеру, взять хотя бы начальную сцену ленты, в которой героини Фаннинг и Мэлоун знакомятся в гримёрной, беседуя стоя друг к другу спинами, однако видя лицо собеседника в зеркальном отражении. Довольно изобретательно решены этот, а так же другие, столь же запоминающиеся эпизоды. Мне ещё очень понравилась сцена, в котором Джесси произносит свой финальный монолог, стоя на самом краю доски, у сухого бассейна.

Картина несколько приподнимает завесу тайны, окружающую столь многих девушек манящего мира глянца и гламура. Топ модели показаны теми, кем они в сущности и являются — бездушными и холодными манекенами, которых не заботит нечего кроме собственной внешности, и которые желая продлить карьеру готовы в буквальном смысле сожрать друг друга за место под софитами у модного фотографа Лос -Анджелеской богемы (кстати — превосходная роль брутального Десмонда Хэррингтона). Ну, а о том, что в мире шоу — бизнеса и глянца почти все геи и лезбиянки — уже давно всем известно, потому на этой теме особого акцента делать не стану… Помимо названных исполнителей, конечно же запомнился Киану Ривз. В прошлом суперзвезда и голливудский красавчик, ныне он перешёл на роли третьего плана, и играет каких то помятых жизнью мужиков, что конечно же не может не огорчать того, кто помнит его по таким хитам как «Скорость», «На Гребне Волны», «Адвокат Дьявола» и «Матрица». Здесь он сыграл небольшую роль около криминального хозяина задрипаного мотеля, в котором на время осела главная героиня, и выколачивает из её дружка полторы сотни баксов. Честно говоря, довольно жалкое зрелище, однако неожиданно на ум пришло то, что в этом фильме встретились два актёра, которые в прошлом работали с великим режиссёром мирового кино — Френсисом Фордом Копполой. Речь конечно же о Киану Ривзе и Эль Фаннинг — первый, как мы помним играл в его «Дракуле», а юная звёздочка как раз таки прославилась ролью в его триллере «Между». Но это так — к слову. Прочие же актёры мне неизвестны (не считая вновь сыгравшей в картине датчанина Кристины Хэндрикс), но их игрой я остался доволен, особенно создавшей неоднозначный образ Дженны Мелоун. Напоследок можно немножко посетовать на то, что Эль Фаннинг полностью обнажённой нам так и не показали: в самых откровенных сценах на ней надеты лифчик и трусы, а когда по сюжету она стоит нагишом, оператор деликатно оставляет её прелести за кадром. Надеюсь, когда не будь посчастливится всё таки увидеть этот «брильянт в море стекла» в неглиже и без купюр. А ещё надеюсь, что рано или поздно в Канне наградят невезучего Николаса Виндинг Рефна…

«Неоновый демон» — это история не про модельный бизнес, не про красоту и не про смерть. Это фильм про отсутствие табу, отсутствие преград в достижении своей цели, исполнения своего желания, каким бы оно ни было. Здесь нет морали, есть только движение к получению желаемого. Некрофилия — пожалуйста. Каннибализм — запросто. Педофилия — нет проблем. Насилие — обычное дело.

Моментами проскальзывает мысль, что увиденное на экране напоминает «Черного лебедя» Даррена Аронофски, но ближе к концу это ощущение пропадает. Однако если вам понравилась драма с Натали Портман, то, вероятно, и «Неоновый демон» придется по вкусу.

Персонажи этого фильма поклоняются безжизненной луне, готовые извести любыми способами жизнелюбивое солнце с горизонта, чтобы снова воцарились тьма и холод, в которых им так комфортно жить.

Новый фильм Николаса Виндинг Рефна — это тот случай, когда трейлер вас обманет. Да, Эль Фаннинг будет все так же прекрасна, но акцент будет не на ней. Да, визуальная сторона ленты тоже не разочарует, но, несмотря на эстетическую красоту, время от времени вы непроизвольно будете закрывать глаза и отворачиваться от экрана. Да, фильм не оставит вас равнодушными, но, вероятнее всего, не так как того ожидаете.

В целом, фильм, по-моему мнению, вполне заслуживает внимания. Только не ожидайте от него истории про коварный мир фэшн-индустрии, про Золушку, покоряющую Лос-Анджелес, или про пороки нынешней молодежи. Это фильм про современных вампиров, готовых высосать жизнь даже из мертвеца. И не подавиться.

Визуально насыщенная картинка с участвующим в повествовании звуком, полная темноты и всех форм и оттенков неона, стробоскопы — фильм передаёт привет почти несуществующему сейчас жанру джалло, да ещё как! Кажется из этого жанра вырезали частичку хорошего что в нем было и вставили в очень современную историю. И сняли очень современный фильм.

От просмотра фильма хочется рукоплескать! Лично мне так, фильм совсем не всем придётся по вкусу. Ощущение — свежо, давненько я не выходил из кинотеатра с такими яркими эмоциями.

Начало — простая история про девочку из маленького городка приехавшую покорять модельный бизнес. Красивую и хорошую — испуганный оленёнок, стесняется, говорит о мечтах, насчёт возраста врать не хочет! Начало встречает отличными персонажами и замечательной игрой актёров. Абсолютное погружение в реальность — актеры понимают свою роль. Крутой фотограф Десмонд Хэррингтон (привет, Джоуи из сериала «Декстер»), хорошая и удачная роль для Киану Ривза (привет, Нео!) что непривычно, главная героиня (ах!), подружка главной героини — визажист (ах! ах!), не крутой фотограф и друг главной героини. Кажется что смотришь на мир глазами этой девочки — модели, настолько круто.

Далее — медленное развитие. Девочка продвигается по карьерной лестнице, пленит фотографов и кутюрье, обзаводится толстой кожей из блёсток и модных нарядов. Всё это время нам показывают жутко фотографичные и красивые кадры! И речь даже не про неон, которого в фильме много и красиво. И медленно показывает — словно слоу моушн из какого-нибудь фэшн ролика, документалка. Создаётся ощущение реальности истории, которая в то же время кажется страшной сказкой. Сказкой братьев Грим, и никакой другой. Нагнетание атмосферы, чёрные силуэты, крики — всё на месте и работает. Тот случай когда указанные в жанре «ужасы, триллер» ими и оказываются. Причём без каких-либо банальных для жанра штампов и пугалок. Пугает происходящее своей пустотой, движением неизвестно куда.

Раскрытие персонажей во многом лежит в визуальной части — метафоры, аллегории, образность. Множество мелких деталей. Класс!

Затем быстрее. Режиссёр уводит повествование так, что уже вроде как непонятно куда, и выход из него только один рисуется (причём резко, без постепенного и логичного к нему подведения).

А потом БАМ!

Кажется всё, пора бы заканчивать. Но фильм продолжает медленно развиваться! Концовка — «вишенка» на десерте, вспоминаешь что фильм называется так как он называется, щепотка мистики и сказочности на реализм истории. Повод к разговору о животном и первобытном в людях, об отклонениях в людях. Можно попытаться поговорить о любви (что есть только маниакальное увлечение красотой, а самой любви вроде и нет).

Если акцентироваться на поиске глубоких и множественных смыслов в фильме — разочарует. Разочарует тоже если хотите какой-нибудь душещипательной и правдивой истории девочки-модельки с погружением в тонкости индустрии, внятного рассказа о победе природной красоты над красотой искусственной. О красоте, о зависти и отклонениях в поведении можно поговорить, о девушках, вспомнить историю красной шапочки чтоли. Но фильм этот прежде всего крепкий и немного трэшевый (в очень хорошем смысле слова, не как «Труп Анны Фритц» триллер. Визуально очень красивый и тонкий, мерзкий и противный.

Точка.

Вспоминались серии «Pure» из седьмого сезона «Skins»(тоже про модельку и красоту), «Суспирия», все фильмы про фотографов и маньяков в Голливуде, «Black Swan» (но демон в отличии от него не про тонкую психологию персонажей а про картинку и повествование), «Under the skin», «Beyond the black rainbow» (за визуальный ряд, стилистику и музыку). А ещё Гаспар Ноэ и ранний (и одновременно поздний) Ларс фон Триер вспоминались.

10 из 10

Результат работы, от которого зависело окончательное отношение большинства к Николасу Виндингу Рефну, как к режиссеру и сценаристу после фильма «Только Бог простит», и весь приобретённый за годы карьеры Рефна опыт, изложены более, чем понятно в его новой картине «Неоновый Демон».

Англоязычный трейлер фильма не зря упомянул, что режиссёр ещё по совместительству и главный визуалист, потому что, если в предыдущих работах Николаса на протяжении большей части хронометража встречались необычные тематические решения, вроде множества замедленных сцен и бьющих прямо в глаза световых подсветок в кадре, то в «демоне» Рефн устроил самый настоящий бенефис своему стилю. Каждый кадр переполнен мрачно затемнённым тоном фильма фонтаном из различных цветов, по симпатичности для глаз сравнимым разве что с дорогостоящим и хорошо срежиссированным клипом, или же с рекламными роликами очень известных брендов. Камера в фильме чаще обычного медленно ползёт в сторону, что даёт немного посозерцать, но что также создаёт довольно тягучий тон повествования для фильма, который неподготовленному зрителю не покажется приятным, однако нельзя не отметить постепенно усиливающуюся окутывающую тревожную атмосферу, которая не отпустит не столько за счёт истории, сколько, как я уже сказал ранее, из-за картинки (об остальных особенностях фильма, вроде музыкального сопровождения, звука и звукового монтажа можно не говорить, ведь трейлер эти вещи уже во всей красе показал).

Это не значит, что история плоская, не многогранная, а также не слишком захватывающая, и что в картинку и для неискушенного зрителя, конечно, шокирующие сцены якобы было вложено куда больше сил в надежде скрыть недостатки повествования. Нет. История получилась цельной и законченной, а также поднимающей некоторые важные вопросы по поводы внешней красоты, но не сказать, что для зрителя здесь «откроется Америка». Главный посыл фильма правильный, но не вызывающий удивления, будто бы говорящий то, до чего и без просмотра можно было догадаться. Однако подана эта приземлённая и бытовая притча о невзгодах красоты, где, кстати, сам модельный бизнес играет второстепенную роль, достаточно необычно. В частности, через метафорические сюрреалистические образы, показывающиеся время от времени на экране. Не всегда понятные, но раскрывающие сюжет и проблемы героинь намного краше диалогов.

С последним в фильме выдержан баланс. Персонажи не разговаривают слишком много, однако диалоги прописаны не ради болтовни ненужного. Весь голос в сценарии показан четким и ради какой-то определённой цели, потому и размытие восприятия в случае «демона» сведено к минимуму.

Датчанин Николас Виндинг Рефн нисколько не потерял сноровку в использовании различных правил кинематографии. Наоборот, с каждым фильмом режиссёр прыгает все выше, делая своё кино с каждым разом все более и более цельным, отшлифованным и западающим в душу. Рефна принято любить за «Драйв», и лично мне этот фильм тоже очень пришёлся по душе, однако по эмоциям «демон» отбился, хорошем смысле, во много раз сильнее, что я считаю наилучшим доказательством всего вышесказанного мной в финальном абзаце, а значит и вердикт мой «Неоновому Демону» сугубо положительный.

Искусственность — это новый фетиш в современной индустрии абсолютно всего: кинематографа, моды, искусства, технологий, образования, продуктов питания, в конце концов, и т. д. Мода на натуральность то приходит, то уходит. В зависимости от её надобности. Но я не стану зацикливаться и писать по щепотке обо всём. Я намереваюсь заострить ваше внимание на подсвеченных софитами идеалах в новом фильме уже многим знакомым датского режиссёра Николаса Виндинга Рёфна.

Синопсис к картине не сулил ничего экстравагантного. Молодая девушка по имени Джесси, приезжая из глуши в Лос-Анджелес, добивается за несколько дней славы среди местных ведущих фотографов и кутюрье, но так же быстро попадает под взор завистливых соперниц по цеху. Броское здесь лишь то, что Рёфн с каждым своим новым творением показывает публике исключительно фестивальное кино. «Клиповость», которой нагружен «Неоновый демон», зашкаливает. И несмотря на шокирующие сцены всего, о чём не приветствует нам писать цензура, неподготовленный зритель будет ютиться в кресле, ожидая хоть какого-то движения. Фильмы, с преобладанием статичных кадров, предназначены для бывалого эстета, а не обычного зрителя.

По сути, понятие «красоты» непостижимо и не имеет одного конкретного определения. По скольку каждый трактует его по своему. И не смотря на этот общеизвестный факт, большинство людей подстраиваются под параметры, определяемыми ведущими ораторами среди, так называемой, «индустрии моды». Но разве мода и красота синонимы?

В «Неоновом демоне» Рёфн, как и в предыдущих своих работах, не выделяет основное экранное время разговорам. Диалоги между персонажами коротки и весьма лаконичны, что даёт фуру для создания ауры вокруг главного героя. В отличие от своего земляка Ларса Фон Триерра, которому уж очень нравится открытая философия в диалогах своих персонажей, Рёфн вгрызается в картинку, а не в разговоры. Но как знаток своего дела он прекрасно понимает, что публика любит не только смотреть, но и слушать. Поэтому он нашёл выход в музыкальном сопровождении. Пятилетнее сотрудничество с композитором Клиффом Мартинесом в итоге вылилось в награду на Каннском кинофестивале за лучший саундтрек. Мартинес, к слову, уже успел создать незабываемые саундтреки к избранным фильмам Стивена Содерберга, среди которых хочется отметить «Секс, ложь и видео», «Траффик» и многострадальный «Солярис» 2002 года. В Демоне музыка выступает как подложка, на которую накладывается основная часть композиции. То, что мы слышим — это симбиоз электроники и доминирующего синтезатора, что при наложении на картинку создаёт устрашающее, но в то же время завораживающее впечатление. В первые секунды начала фильма перед нами разворачиваются титры, на фоне сменяющих оттенок за оттенком розового и фиолетового цветов, на которые сыпятся конфетти и блёстки. После такого вступления догадываешься о намерениях режиссёра настроить визуальный аппарат зрителя на определённую цветовую гамму. Что весьма разумный ход со стороны Рёфна.

Модный дизайнер, чьё имя в фильме не называется, как и имя исполнившего его актёра в титрах Алессандро Нивола, спрашивает друга главной героини, красива ли одна из его моделей, на что тот отвечает: «Не знаю, вроде ничего». Ничего — примерно так трактуется попытка подражать кем-то навеянным стандартам красоты. «Бионическая кукла», так называет пластический хирург одну из завистниц Джесси, насквозь пропитана пластиком, урезана, в некоторых местах приподнята и к тому же покрыта слоями «макияжной краски». Вторая из завистниц, Сара, модель с так называемым пробегом. Про таких говорят «вышла в тираж». Для кутюрье её походка приелась, для фотографов — наскучили одни и те же черты лица. Обратиться к пластическому хирургу, а потом опять и опять? Извольте, проще убирать со своего пути соперниц в лице Джесси. И последний, пожалуй, самый трешовый персонаж из всех нами увиденных — это стилист Руби, лесбиянка с наклонностями к совокуплению с трупами, в лице, как вы поняли, женщин. Её манера поведения натолкнула меня на не менее трешовую Лору из фильма «Побудь в моей шкуре». А сцена, где Руби идёт на встречу к своей добыче как под копирку переведена из фильма со Скарлетт Йоханссон в главной роли. Все три актрисы привлекательны, не более. Но Джесси … Джесси уникальна среди них по двум признакам — она натуральна и девственно чиста. Рёфн всеми возможными способами это подчёркивает: одежда на ней светлых, пастельных тонов, отсутствует так таковой макияж, небрежная «естественная» причёска и девичья наивность, проявляющаяся в ответах на бесцеремонные вопросы от завистниц.

Либо ты еда, либо охотник. Однако Джесси называют десертом, то есть самым желанным блюдом. А желанное оказывается очень быстро съеденным.

Николаса Виндинга Рёфна критики не раз тыкали носом в отсутствие цельной сюжетной линии в его работах. На что Рёфн про себя отвечал, и будет отвечать им парой нецензурных слов. Рёфн намеревался показать мир моды таким, каким он его видит, где главный закон у нас выделен выше. Однако даже самому экстремальному зрителю гипнотическая психоделика от режиссёра всё же в новинку. В фильме стереотип индустрии моды показан буквально: отличившихся в конечном итоге ломают и пожирают. В одном из интервью Николас признался, что посвящая этот фильм своей беременной жене, он тем самым боролся с доминированием над ним женщин. И в один прекрасный день поставил для себя цель: снять хоррор о красоте. Что у него в конечном итоге получилось.

Подводя черту, стоит непременно отметить, что из-за тягучести и нелепости сюжетного повествования, искажения самой сути красоты, смехотворной пародии на реалии индустрии моды — фильм достоин, как минимум просмотра.

Николас Виндинг Рефн весьма нестабильный режиссер. В его фильмографии есть как и достаточно провальные картины, например «Страх Икс» или «Только Бог простит», так и настоящие шедевры артхаусного кино: «Бронсон» «и „Драйв“». Однако, все его картины так или иначе вызывают всплеск эмоций, и полотно „Неоновый демон“ не стало исключением.

Если вы ходите в кинотеатр только исключительно за тем, чтобы взглянуть на очередное детище коммерческого конвейера или пожевать поп-корн под легкую комедию, то этот фильм не для вас. Можете даже не тратить свое время и свои деньги, чтобы потом не изливать свой негатив по поводу того, чего вы не поняли в этом фильме. Эта картина создана исключительно для тех, для кого кинематограф — это искусство, в первую очередь. И я это пишу не из ханжества или высокомерия, ни в коем случае. Просто это факт.

Я думаю, что уже давно не секрет, что модельный бизнес — это не только глянец, свет, красивые пейзажи, роскошная одежда, шикарная еда и дорогое вино. Это круговое предательство, лицемерие, коварство, лживость, месть, зависть и подлинная жестокость. В нем надо выживать ежедневно, наивным там места нет. Чтобы быть наверху, нужно пройти все круги ада.

Главная героиня Джесси, в исполнении потрясающей Эль Фаннинг, сразу же нарушает неписанное правило. Она наивна, не слишком умна и пытается при этом быть милой. Но что еще опаснее в этом сочетании — она девушка непревзойденной красоты. Но красоты нетипичной, нестандартной и нешаблонной. Ее красота выбивается из ряда конвейерных моделей и Джесси очаровывает всех и вся. И тут фильм задает главные вопросы: «На что способна девушка, когда ее поглощает черная зависть?». Или даже «На что способны девушки (!), когда одна превосходит остальных во всем?». Ну а второй вопрос: «Какова же цена успеха?». Фильм наглядно и беспощадно демонстрирует оба ответа на эти вопросы, но все же оставляет зрителю возможность спроецировать эти ответы на другие ситуации, в том числе и из своей жизни. Весь сюжет завернут в блестящую и стильную обертку, которую редко встретишь даже в кино для ограниченного проката.

Каждый персонаж здесь на своем месте и четко играет отведенную ему роль. В картине нет выдающейся актерской игры, но в ней она и не нужна, так как это бесконечно созерцательное кино. Для меня лишь осталось загадкой пятнадцатиминутное появление Киану Ривза в кадре, в роли персонажа, который, фактически, и не влияет на сюжетное повествование. Что это? Звездное камео?

Что ж, «Неоновый демон» — это искусство в чистом виде. Фильм дико атмосферный, безумно стильный, слепяще яркий, очень сочный и до жути жестокий. Вся картина пронизана непрекращающимся саспенсом. Во время просмотра наслаждаешься каждым кадром, каждой сценой и, несмотря на провисание фильма в некоторых моментах, глаза отвести практически нереально. Данное кинополотно можно разобрать на кадры и получится прекраснейшая фотовыставка, посвященная современному искусству.

В конце хочется вспомнить цитату Френсиса Бэкона: «Красота — как драгоценный камень: чем она проще, тем драгоценнее.»

9 из 10