Рецензии

Когда мы сможем пойти домой?
Вы не сможете…

(примерно 29-ая минута фильма)

Вторжение динозавра

Бог любит троицу. Перед нами третий полнометражный фильм южнокорейского режиссера Пон Джун-хо. Скажу заранее – я в поросячьем восторге. Удивительная картина, которая вызывает массу эмоций. Сюжет. Некий военный ученый выливает формальдегид в водосток. Проходит несколько лет.

Из реки вылезает гигантское существо (Хозяин). Крики, беготня. Хозяин пожирает орущих людишек (будто пирожки, а-хи-хи). Главный герой фильма – дурачок Пак Ган-ду (кстати, вы меня простите за ошибки в именах, не специально). Мужик выходит поглядеть на Хозяина, любопытно же, в итоге Хозяин наматывает на хвост его дочку, убегает вместе с ней в свое логово.

Первое. Поймал себя на мысли, что мне чертовски симпатизирует актер Сон Кан-хо (еще со времен “Воспоминания об убийстве”). Постоянный актер Пон Джун-хо. Да и в “Паразитах” он отжигал. А еще тут играет Пэ Ду-на (Сочувствие господину Месть). Короче – каст у “Динозавра” отменный.

Второе. Сам Хозяин. Соглашусь, что сейчас его графика слегка устарела, но для 2006 года, положа руку на сердце, вполне адекватное зрелище. Опять же, вы не забывайте. Страна производитель – Южная Корея. Это не американцы и даже не японцы (со своей Годзиллой), поэтому давайте сделаем скидку Джун-хо, мужик старался.

Третье. Режиссура Пон Джун-хо. “Динозавр” – многослойный фильм. Можно посмеяться (зацените хотя бы момент, когда они там убегали из больницы). Можно погрустить. Концовка довольно нестандартная. Обратите внимание на детали. Например, сестра стреляет из лука. Просто так? Нет, каждый винтик дополняет кино, влияет на сюжет.

Да, где-то в серединке “Динозавр” заметно притормаживает. Хронометраж под 2 часа, но его все равно интересно смотреть. Он не скатывается в обычную попсу про кровожадного монстра. На сто процентов авторское кино. Здесь полным-полно всякой-всячины. Семья должна держаться друг за друга (вспоминайте фразу отца – не говорите так про него, он ваш брат). Нельзя сдаваться, если на кону стоит жизнь близкого человека. Отдельный пункт, чем занимается правительство в “Динозавре” и кто с ним реально воюет. Я уже молчу про эту панику с вирусом. Символизм повсюду. Щелкнули по носу Запад.

Очень глубокий фильм. Лучший ли он в фильмографии Джун-хо? М-м-м, нет, ребят. При этом – я ничего подобного не видел. Шикарная работа оператора.

8 из 10

У этого фильма две больших проблемы. Первая – название. Как, черт возьми, оно переводится? Англоязычный вариант названия – The Host, что в моей версии перевели как «Хозяин». Хотя по сюжету больше бы подошло «Носитель» - в фильме была дезинформация, будто монстр является носителем смертельной болезни. Официальный же перевод – «Вторжение динозавра», хотя монстр – мутировавшая рыба. Есть мнение что Гвимул – имя монстра и переводиться не должно (мы ведь не говорим «Бог Зилла» и «Король Конг».

Вторая проблема – специфический корейский юмор. Сценарист словно стеснялся нагнетать драму, и самые сильные моменты разбавлял идиотскими вставками. Семейство Парк громко оплакивает утрату, а на фоне звучит объявление «Кто припарковался в неположенном месте! А ну быстро убрали машину!». Ученый в костюме химзащиты, прежде чем сделать объявление, поскользнулся и упал. Отец главного героя объясняет своим младшим детям, каково ему было растить умственно отсталого сына. В свой рассказ он вворачивает фразу «Я могу понять его настроение по тому, как он пукает». Вот что это такое, а?!

Теперь – о сюжете. Американские военные, расквартированные возле Сеула, вылили в реку огромное количество формальдегида. В результате одна из рыбин превратилась в 15-метровую тварь с цепким хвостом и лапами, позволяющими вылезать на берег. Однажды мутировавшая тварь атаковала людей, отдыхавших на берегу реки. И утащила в своё логово Хен-со Парк, дочку главного героя.

Хочу отметить прекрасные актерские работы. Все сыграли отлично. Так как я не любитель азиатского кино, то узнал лишь актрису по имени Пэ Ду-на (она играла Сон Ми в «Облачном атласе»). Я рекомендую фильм к просмотру. Главное – помнить, что перед нами не монстр-муви, а семейная драма.

8 из 10

Бессмысленно обсуждать, хорошо ли здесь нарисовали непонятную каракатицу, потому что речь не о ней. Да и монстр тут - отнюдь не эта самая каракатица. Монстр в этом фильме - лживая государственная машина, обслуживающая интересы своих западных хозяев. Именно с этим монстром и сражается простая семья. Нельзя даже сказать, что фильм фантастичен - он скорее реалистичен. Потому что, если убрать мерзкую каракатицу, то в фильме останутся вполне реальные проблемы - и человеческие, и экологические, и политические. Могут ли простые люди способствовать решению этих проблем? Фильм утверждает, что да. Ну а некоторая азиатская наигранность и наивность его не портят.

Те, кто утверждают, что японские фильмы о Годзилле скучны и неинтересны, слишком зациклены на американских фильмах и понятия не имеют, что и другим странам есть, чем порадовать зрителей. И не беда, если первое знакомство с восточноазиатским кинематографом вышло разочаровывающим. Правда, в случае с Южной Кореей это действительно проблема, так как их фильмы весьма специфичны. Долгое время их продукция заставляла меня скитаться по тёмным дебрям непонимания, вблизи сердца которых находился фильм, известный у нас под названием «Вторжение динозавра».

Откажу себе в удовольствии лишний раз поругать тех, кто распространил у нас фильм с присутствием вымершего животного в названии, хотя ни о какой доисторической жизни тут и речи нет. Суть в том, что режиссёр явно имеет весьма странные взгляды на то, какой способ просвещения работает со зрителями. «Гвимул» – это не ужасы, и не чёрная комедия, но пытается сочетать в себе и то, и другое. И сочетает крайне неудачно, из-за чего в итоге становится третьесортным фильмом. Сцены с нападением монстра и подтекст с осуждением дурного обращения с матушкой природой отходят на второй план, выдвигая вперёд недоумение, вызываемое основными событиями и поведением героев.

Сцена с поминками выглядит как какое-то неловкое театральное представление, и герои это явно понимают. Положено плакать, так давайте поплачем! Аналогично и с дальнейшими событиями. Монстр украл маленькую девочку – так давайте её спасём! Просто потому что так надо, а не потому что её действительно жаль. Ещё в сюжете фигурирует странная женщина, дерзающая выходить против существа размером с автобус с луком в руках. Кем она себя воображает, женой мифического бесстрашного воина? Усугубляется происходящее блёклой цветовой гаммой, состоящей из тонов, близких к чёрно-белым.

Многие фильмы подобной категории принято оценивать и по качеству спецэффектов. Что ж, само существо выглядит вполне достоверным, хотя компьютерная графика вставлялась в фильм весьма примитивным способом – буквально наклеивалась на кадр, где все необходимые предметы расшатывались, переворачивались и разрушались любыми возможными вариантами. Бюджет у фильма очень солидный для Южной Кореи, но сборы крайне низки.

А что касается актёрской игры, то она здесь очень слаба. Не вижу смысла перечислять тех, кто здесь снялся, так как один другого стоит – никто не изображает достоверные эмоции, и это немало угнетает. Зато хочется отметить операторскую работу, которая вынужденно примитивна из-за необходимости аккуратно вставлять в кадр компьютерного монстра.

Странно, что при всей своей примитивности именно этот восточноазиатский фильм умудряется вызывать немало положительных отзывов. Могу лишь заметить, что годом позже Южная Корея выпустила действительно качественный фильм с участием огромных чудовищ – «Война динозавров». Этот фэнтезийный боевик можно пересматривать с куда большим удовольствием, чем странный и во всех отношениях слабый «Гвимул».

1 из 10

Про всевозможных монстров снято бесчисленное количество фильмов, хороших и не очень. Большинство из этих творении настолько однообразно, что у меня впоследствии развилась стойкая неприязнь к ужастикам о плотоядных чудищах. Тем не менее, трепетная любовь к азиатскому кино заставила меня побороть скептицизм и приступить к просмотру. К тому же имена таких звезд южнокорейского кино как Сон Кан Хо и Пэ Ду На уже говорили о многом.

И действительно, благодаря данному фильму специфический, но заезженный жанр обрел второе дыхание. А произошло это, разумеется благодаря мастерству режиссера Пон Чжун Хо, создателей образа монстра, а также актеров, которые вели себя так, словно и не были актерами.

Главными действующими лицами картины является семья из четырех человек — пожилой отец семейства, трое его детей, и внучка-подросток. Семья из разряда тех, что частенько появляется в эфире программы «Пусть говорят». Между членами семьи нет сплоченности, они обвиняют друг друга во всех смертных грехах, тратя на склоки драгоценное время. На мой взгляд, главная интрига фильма заключается в ответе на вопрос: смогут ли эти, на первый взгляд чужие друг другу люди объединиться в трудную минуту?

Из актерских работ хотелось бы выделить Сон Кан Хо. Не даром он является самым востребованным актером в своей стране. Созданный им образ человека с телом взрослого, но умом ребенка поражает своей убедительностью. В памяти мгновенно всплывает образ Квазимодо, с которым слабоумный герой Сон Кан Хо имеет много общего — его отвергают и унижают все, даже брат с сестрой. И только старик-отец жалеет его, понимая, что это он виновен в плачевном состоянии сына. Знаменательно фраза старика: «Вам не понять, что творится с сердцем человека, у которого погиб ребенок». И действительно, герой Сон Кан Хо на первый взгляд кажется безразличным к случившейся трагедии. Но за внешним спокойствием кроется нечеловеческая боль, которая в конце фильма выплескивается наружу.

Единственный недостаток, который на мой взгляд, немного портил впечатление от увиденного, это смешение жанров. Только успеваешь настроиться на драматический момент, как вдруг на тебя обрушивается шквал гэгов, после которых события незамедлительно перерастают в ужастик. Исключительно по этой причине ставлю:

8 из 10

Фильм весьма неординарный. Приступив к просмотру я не ожидал увидеть что-то новое. Но нет, здесь Вы не увидите «динозавра» и очередную Годзиллу крушащую всё на своём пути. Вы оцените этот фильм или же скажете «это просто смешно», выключите и забудете его…

В этом фильме герои не идеальны, нет никаких клишейных «красавчиков», «блондинок», героев и антигероев, и тому прочего. Но это и замечательно, непредсказуемость поведения персонажей и их мыслей это то что надо. Монстр отвратителен и не впечатляет могуществом, большим количеством мышц и острых зубов. Но тем лучше, это же всё таки мутация, действительно правильно поданная как уродство.

Этот фильм во многом насмехается над типичным кинематографом фильмов ужасов, предлагая свою версию… (ужаса?) избавляясь от всяческих клише что мы привыкли видеть. В то же время это не так ярко подано, и нельзя сказать что это треш. Вы не можете сказать: «Вот тут пародия на это, вот тут пародия на то». И вот эта вся не слишком большая доля «не треша» сплетается с драмой и погружает в свое особенное настроение.

Порой Вы можете не воспринимать всерьез происходящее в фильме, но с другой стороны: почему должно быть всё просто и очевидно (если взять происходящее в фильме за реальность). Конечно, есть моменты которые заставят Вас улыбнуться, но происходящее в фильме куда реалистичнее, (касательно самих героев) чем в других в фильмах ужасов с кучей гремящих кастрюль и внезапных скримеров… что для меня например тоже смешно.

Фильм однозначно удостоен внимания тех кто хочет несколько иначе взглянуть на подобного жанра кино. Может показаться не слишком серьезным, но есть в нём свой дух и своя изюминка. Сильно не обольщайтесь…

7 из 10

ЗЫ: Вторую часть посмотрел бы с удовольствием.

Вдохновившись мировым успехом своего нетривиального триллера «Воспоминание об убийстве», режиссер Пон Чжун Хо в 2006 году выпустил в свет следующий блокбастер «Gwoemul», который получил множество фестивальных наград и стал самым кассовым фильмом в истории южнокорейского кинематографа. Оригинальность картины, прежде всего, заключается в том, что она не поддается однозначному жанровому определению, объединяя в себе, казалось бы, совершенно несовместимые элементы драмы, социальной сатиры и хоррора. И что удивительно, этот необычный альянс выглядит весьма гармонично, одно другому здесь совсем не мешает, но зато вызывает такие разные эмоции у зрителя — от горькой усмешки до нервного смеха, от психологически невыносимой эмпатии до ужаса, тревоги и слез восхищения. И если вы смотрите этот фильм, полноценно воспринимая все его жанровые составляющие, кульминационная сцена непременно заденет вас за живое.

Следует оговориться, что никаких динозавров в «Gwoemul» нет, и отчего русским переводчикам вздумалось подобным образом адаптировать вполне объективное название «Монстр» (или «Хозяин» — в английской версии), остается только догадываться… Хозяин — это омерзительный, скользкий, многозубый морской обитатель, гигантская мутировавшая амфибия с длиннющим хвостом, мощными лапами и жуткой огромной головой. Передвигается монстр что в воде, что на суше довольно стремительно, и очень шустро лазает по верхам, отчего выглядит еще ужаснее. Авторы дают нам возможность рассмотреть ладно скроенное чудовище со всех сторон и ракурсов, полюбоваться на него во всей, как говорится, «красе». И хотя своими габаритами Хозяин значительно уступает той же Годзилле, выглядит и носится перед камерой он настолько реалистично и устрашающе, что слабонервным лучше отодвинуться от экранов. И это притом, что бюджет фильма был существенно ограничен в части создания спецэффектов.

В центре сюжета — семейка лузеров: отец-пенсионер Хипон, содержащий маленькую закусочную на берегу реки Ханган; его старший сын-недотепа Ганту, воспитывающий в одиночку умницу-дочь Хенто; младший сын Хипона — окончивший университет праздношатающийся бездельник, бывший алкоголик без цели в жизни; дочь Хипона — серебряная медалистка национального чемпионата по стрельбе из лука, которой не хватает решимости вовремя выпустить стрелу, и поэтому «золото» все время ускользает из ее рук. В результате обстоятельств, сложившихся по вине американского служащего, который несколько лет назад приказал слить отходы формальдегида в реку Ханган, жуткое морское чудовище-мутант утаскивает в глубины канализации внучку Хипона. Но пассивные южнокорейские власти, прогибающиеся под американских военных, вместо того чтобы объявить охоту на монстра, начинают охоту на… людей, попавших в «зону риска», и в особенности на сбежавшую из оцепления семью, которая пытается спасти Хенто своими силами на фоне бесчеловечных мер правительства, откровенной лжи, устрашения и запугивания населения. Именно эта составляющая фильма несет основную идейную нагрузку и дает пищу для размышлений. От власть предержащих не дождаться адекватных мер, семья — вот единственно надежная и крепкая ячейка общества, словно говорит нам режиссер. Только силой невидимых родственных связей, силой бескорыстной любви можно заручиться в деле спасения человека, а иногда и целого города. И неважно, что все члены этой семьи — хронические неудачники.

Социально-политический уклон картины довольно очевиден — он продиктован желанием авторов обратить внимание общественности на преступно антинародную политику правительства страны, на самоуправство и вседозволенность американских вооруженных сил, расположившихся в Южной Корее. Простая и легкодоступная для осмысления мораль; едкая социальная сатира и колоритный южнокорейский юмор; необычайно глубокий драматизм; отлично прописанные персонажи, каждый из которых внес свою серьезную лепту как в сюжет, так и в общую атмосферу фильма… Кстати, актеры в этом ансамбле смотрятся просто великолепно — как единый организм, как настоящая семья. Отдельного внимания заслуживает Пэ Ду На («Сочувствие господину Месть»), создавшая незабываемый образ мрачной, чудаковатой лучницы, которой просто нужен был серьезный стимул для удачного выстрела. Яркий образ «эволюционировавшего» в ходе событий недоумка-фрика Ганту, отца пропавшей девочки, — на счету известного южнокорейского киноактера Сон Кан Хо («Воспоминание об убийстве»). А уж что касается самой девочки! Юная актриса Ко А Сон, исполнившая роль отважной Хенто, которая оказалась в логове чудовища вместе с маленьким мальчиком, поражает своей правдивостью — веришь каждому ее взгляду, жесту и движению. И слышишь громкий стук собственного сердца, пока девочка осторожно взбирается по хребту спящего монстра в очередной попытке спастись…

«Gwoemul» — это остросоциальная легенда о том, как влекомая одной только силой любви семья типичных обывателей прошла через немыслимые испытания, чтобы вчетвером сделать то, что побоялись сделать южнокорейское правительство и вооруженная до зубов американская армия. Очевидно, что настоящий монстр в этой истории сокрыт не в реке, а в «мутировавших» умах и душах власть имущих.

Как гласит корейская пословица, «надо ли выпить всю реку Ханган, чтобы узнать, соленая ли в ней вода?..»

Благодаря нашим прокатчикам фильм обрел совершенно нелепое название — Вторжение динозавра. Такое название никак не гармонирует с сутью и содержанием ленты. Впрочем, это уже не первый и далеко не последний случай. Англоязычное название трактуется как Хозяин (The Host), благодаря которому я и познакомился с ним несколько лет назад. У корейцев же все проще: Монстр, Чудовище.. .

Пес с ними с названиями, пару слов о данном кино. Для начала могу сказать, что будучи киноманом со стажем, видел всякое. При всем при этом питаю особую любовь к нестандартному кино, где режиссер пытается разорвать рамки стандартов и снять свое видение истории, с минимальным присутствием продюссеров, что зачастую гробят хорошие замыслы. Так вот, если опустить все банальные слова и восторги, могу сказать, что Хозяин является одной из любимых картин азиатского кинематографа. Впервые я увидел фильм 4 года назад и он и сегодня смотрится с неким волшебством и большой симпатией.

Прежде всего это семейное кино. Конечно в нем есть ужас, который совсем неокрепшим детским головкам противопоказан, но на мой взгляд рейтинг R здесь не совсем уместен. PG13 — другое дело. Создатели отчетливо прописывают две основные линии: это семейные ценности, семья и ее «тараканы», родители и дети.. . а также глобальные: правительство и граждане, экология, межгосударственные отношения. Отсюда получается весьма интересный «коктейль» жанров, поджанров, тем и т. д.

Фильм живой. Прежде всего своими персонажами, точнее семьей: отец, дети, внучка. Персонажи колоритны, очень хорошо продуманы, у каждого своя судьба, напоминающая любого из нас. У каждого свои странности и ценности. Судьба объединяет их когда приходит беда. Дальнейшие приключения героев вызывают массу эмоций: от смеха до сочувствия. И этим Хозяин отличается от разных Годзилл, здесь монстр — это лишь фон.

Жирным просто плюсом является здесь музыкальное сопровождение. Такой вот привет Эмиру Кустурице от азиатских почитателей)) Шикарный и правильный фон, очень запоминается!

Спецэффекты в силу слишком ограниченного бюджета ($11 млн) доверили профессионалам студии П. Джексона — WETA. Прорисовка монстра и экшн сцен за скромные деньги опять же не может не вызывать восхищений.

В заключении, подитожим: перед нами самый что ни на есть АРТБАСТЕР. То есть вид, где уместно искусство и коммерция. Народное кино, о чем свидетельствует факт коссового чемпиона корейского проката 2006 года! Микс очень разных жанров. Советую: поклонникам азиатского, просто отличного и нестандартного кино, любителям фантастики, ну и где-то арт-хауса.

Недавно узнала о таком чудесном режиссере Джун — хо Бон. Посмотрев 3 фильма, он произвел на меня неизгладимое впечатление. «Мать», «Воспоминание об убийстве», наверное просто гениальные фильмы за последние годы. Ну для меня, давно просто не видела стоящих картин. И вот наконец-то до меня доходит фильм «Вторжение Динозавра». Название, абсолютно не подходит, да стоит обвинять русских переводчиков. Естественно, у большинства, перед глазами встает тот же самый «Годзила». Но посмотрев фильм, я удивилась. Да, я заметила, что в фильмах Джун-хо Бон присутствует юмор, черный юмор. Диалоги тоже необычные.

Тот же самый диалог про «грязный формальдегид».

Вначале фильма, все указывает на то, что вот он динозавр и кажется, что все будут бороться с ним, но сама идея фильма намного глубже. Кто бы мог подумать.

С этой эпидемией, которой и быть в принципе не должно. Странная, но любящая семья, которая воссоединяется, чтобы спасти маленькую девочку и какая несправедливость, когда никто не верит. У меня даже слов нет.

Этот фильм некий стеб, на всех монстров — годзил и эпидемий. И ты смеешься большую часть, но концовка фильма всегда заставляет задуматься. Также в фильме затронута тема экологии. Ведь мы сами в этом виноваты. Сами порождаем невесть, что.

В ходе фильма, ты понимаешь, что дело вовсе не в монстре, а во взаимоотношениях между людьми. Что намного важнее.

9 из 10

Интересно посмотреть продолжение.

Сеул. Наши дни. Река Ханган, ничем не примечательная, разве что последние лет десять в ней регулярно наблюдают что-то странное. Но что-то странное не спешит показываться, вскормленное формальдегидом, выплеснутым в реку рачительными, но безалаберными американскими учеными, оно копит силы и ждет. И вот, разжиревшее на рыбе бесполое нечто с плюханьем и ревом вываливается на берег и проявляет недюжую прыть, хватая зубами каждого встречного зеваку…

Застыли у экрана в ожидании новой Годзиллы? Тогда лучше забудьте на время о том, что есть такая лента «Gwoemul», и возвращайтесь к ней с совсем иным настроением. Потому как это фильм не о том, как рассерженная бяка бросила вызов человечеству, а о том, как одной простой корейской семье очень сильно не повезло быть… семьей. Они ведь такие стереотипные неудачники, что достойны французской комедии, но их жизненные провалы вполне реально, от того и грустно становится. Ведь было у отца три отпрыска: неуверенная в себе чемпионка, интеллектуал-алкоголик и совсем уж бестолковый Ганту, прозябающий в отчем магазинчике сутки напролет. И вот эта ячейка общества, изображенная излишне утрированно, на протяжении всей ленты являет образец здравомыслия среди безумия, порядка меж хаоса.

Что именно хотел снять Пон Джунхо, понять столь же непросто, как и сходу уловить переход между эффектной прелюдией и гротескным действом. Потому как там, где кончается экшн, и чудище утаскивает в реку маленькую дочку Ганту, любимицу всего непутевого семейства, начинается то самое торжество абсурда, которое служит увеличительной призмой реальности. Армия вместо того, чтобы просто взять и пристрелить чудовище, принимается отлавливать всех контактировавших с ним людей, якобы заразившихся якобы смертельной болезнью. На попавшую в «плен» девочку плевать всем, кроме её родственников, но их всячески пытаются засадить под замок без ведомых на то причин. Совершенно обычная на первый взгляд жизнь города после явления монстра превращается в дичайший балаган, представление на грани нереального и гиперболизированного, гибрид всего того, что только можно напихать в один флакон. Грустная сцена оплакивания пропавшей девочки снятая в комедийном ключе, ученые-идиоты, людишки, готовые за вознаграждение броситься ловить совершенно незнакомого человека, в конце концов вездесущий политический контекст, с отсылкой на вечные «новейшие вирусы» на дальнем востоке. При этом вся эта кинокаша затягивает до самых титров, увлекая даже тогда, когда для понимания определенных сцен банально не хватает осведомленности.

Ну и конечно же аллегория, в таком урагане без нее не могло обойтись. Чудовища внутри нас самих? А может даже куда глобальнее, и монстр, пожирающий все живое и есть общество? Общество, которому репутация дороже жизни людей. Толпы митингующих за лозунги и идеи, в которые они сами до конца не верят, но разбегающиеся при одном виде монстра. И как апогей — бездомный, решившийся на помощь несчастному семейству совершенно просто так, из благородства. Битва с хозяином реки, для каждого героя сего трагифарса — это и битва с собственным внутренним страхом и вызов отвергающему социуму, поедающему и не щадящему даже детство. Джунхо даже решился на очень трогательный и жизнеутверждающий финал, вернее даже послесловия, в котором отчетливо читается та самая Мопасановская фраза, которую счастливая служанка сказала до глубины души несчастной аристократке — «жизнь не так уж хороша, но и не так плоха, как кажется».

Вывод: Кинематографический эксперимент по сращиванию чуждого. Хоррор, комедия, фантастика, драма, а в центре драмы, среди сумасшедших, простые и несчастные люди. Необычный фильм, который привлекает зрелищностью и оригинальной подачей, а вспоминается потом в основном благодаря неявной сатире и тонкой аллегории.

9 из 10

PS. Опять отечественные прокатчики намудрили и ввели в заблуждение сотни невинных, за что им, разумеется, стыд и позор.