Рецензии

В своем 25-м полнометражном фильме мэтр итальянского кинематографа Марко Беллоккио достиг той творческой вершины авторского видения, когда нет нужды в дополнительных пояснениях нюансов сюжета, в повышении уровня доступности контекстуальных смыслов для рядового зрителя и заботах о прокатном успехе картины. «Кровь от крови» обязывает преклониться перед талантом автора Беллоккио, сумевшего сконструировать такую неоднозначность поэтичности происходящего на экране, по сравнению с которой воспетый массовой публикой Кристофер Нолан и его «Начало» всего лишь безыскусная поделка.

Почти двухчасовое повествование «Кровь от крови» состоит из двух частей, объединенных мистическим жанром и разделенных временным промежутком в три века. В итальянском монастыре 17-го столетия идет религиозный процесс по делу монахини, обвиненной в том, что в современных терминах именуется «доведение до самоубийства». А, тем временем, в провинциальном городке 21-го века ловкий управляющий муниципальной собственностью устраивает сделку по продаже здания старой тюрьмы, не законный, но истинный владелец которого настроен решительно против.

По содержанию «Кровь от крови» представляет собой кристализованный постмодерн, где все требует анализа и пристального изучения. Виновна ли искусительница? Не дьявол ли кроется под маской справедливости? Является ли вампиризм аллюзией на позитивный консерватизм? Насколько убийственны для общества «развлечения» нон-стоп? Это даже не десятая часть вопросов, возникающих в ходе просмотра ленты, но, что важно, не артикулируемых режиссером, полагающемся на интеллект своей аудитории. Да и более того - восприятие тех или иных подробностей сюжета и смысла отдельных сцен 100%-но отдается постановщиком на откуп зрителю, подобное, возможно, вызовет у некоторых неудовольствие, но в творческой смелости Беллоккио никогда нельзя было отказать.

И одновременно «Кровь от крови» предстает универсальным фильмом для любого зрителя – мистической историей о любви и вечности, выполненной, как и полагается в тематических интерьерах и богатстве убранства платьев. Кинематография же Беллоккио вне времени – так снято и классическое «Под солнцем сатаны» с Жераром Депардье, к этой же стилистике прибегают и многие юные, пока безвестные дарования, к примеру, Британского Института Кино. Никаких изысков цвета и ракурса, только крупные и средние планы преимущественно ручной съемки – и подобная форма как нельзя лучше удовлетворяет содержанию, не позволяя отвлекаться на виньетки в ущерб аналитических рассуждениям.

Синефилы оценят умение Беллоккио мгновенно менять тональность, избегать прямолинейности и трактовать искусство как нечто, не знающее границ методологии и этических рамок дозволенного. Но и все прочие зрители, пусть не знакомые с работами режиссера и выбравшие данный фильм, исходя из категориального критерия «синопсис» и «жанр», непременно ощутят то непередаваемое очарование и красоту подлинного искусства, когда виды средневекового монастыря и пасторальные пейзажи сопровождаются кавер-версией «Nothing Else Matters» в исполнении детского академического хора.

В 2011 году итальянский режиссер Марко Беллоккьо получил Золотого льва за вклад в мировой кинематограф, поэтому от его новой работы 'Кровь моей крови' ожидал высший пилотаж артхауса. Как минимум. Но после просмотра этого фильма впечатление очень неоднозначное.

'Кровь моей крови' сознательно разделена на две части, действие которых происходит в итальянском городке Боббио. Инквизиция и готическая атмосфера в неспешном развитии в первой части. В кругах инквизицонных пыток монахиню Бернадетту, которая якобы довела молодого священника Фабрицио до греха и самоубийства, не удается идентифицировать как ведьму. Безумие ситуации в том, что за процессом наблюдает брат-близнец Федерико, в которого Бернадетта влюбляется, как и в его покойного брата. Но, плотская любовь - это грех и ей не место в стенах монастыря. Чтобы окончательно размазать ее как личность, Бернадетту замуровывают заживо в монастыре.

Абсурд современной жизни итальянского местечка показан во второй. Все то, греховное, с чем боролись изо всех сил инквизиторы, победило. Гедонизм. Приходите и берите от жизни все. Не прошло и какой-то половины тысячи лет. Грехи, жульничество, обман на каждом шагу. И некое тайное сообщество, руководимое вампиром. Вторая часть сумбурна и по сути, и по содержанию. Беллоккьо недоволен современной жизнью, показывает ее с сарказмом, не скатываясь до старческого брюзжания.

Очевидно, что в 'Крови моей крови' Беллоккьо поднимает вопросы чести и справедливости. Вопросы, не имеющие срока и давности. Бенедетта, проходящая через все испытания инквизиторов, способна нести любовь к Фабрицио через абсолютно нечеловеческие испытания. Для Беллоккьо вопрос чуда очевиден и этот вопрос блестяще решен в финале фильма. Непростое послевкусие после просмотра. То ли греховное вино современности, то ли уксус инквизиторов Средневековья. Каждый выберет свое после просмотра этого непростого фильма.

4 из 10

Если от 'Крови моей крови' отойти совсем далеко, на расстояние минимум трех вытянутых рук, окажется, что и нет никакой двухчастности, досады от разницы не пойми зачем приложенных друг другу историй. Марко Беллоккьо под 80. Наверное, только такому возрасту свойственно (да и позволено) смотреть на жизнь с расстояния 100 вытянутых рук и вообще не видеть швов-границ времен-эпох-судеб-сюжетов…

Можно сколько угодно прятаться от жизни и живого, она настигнет, вопьется (похлеще любого вампира) прямо в сердце, подарив правду, что лучше умереть живым, чем жить мертвецом (История №2).

Можно сколько угодно прятать жизнь, вырезая ее из сердца, из веры, истязая любовь, мумифицируя Бога … Она – жизнь - вырвется, взломав любые стены, пройдет, гордая и свободная, мимо того, кто малодушно не выдержал ее простой вечной правды, честной любви и чистой красоты (История №1).

Беллоккьо снял фильм о том, о чем Толстой писал все книги, «Войну и мир», прежде всего. О даре быть живым (который, как и любой другой дар-талант, имеет не всякий). Живость и живое, естественное и настоящее – самые главные сути мира, сердцевина человека. Все остальное – деньги, комфорт, амбиции, футляры положений в обществе, выхолощенность социальных и религиозных обрядов, кощунственный формализм социальных отношений и веры, маски, маски, маски, мертвящая церемонность правил-норм-схем… Все это пыль на весах вечности. А «пышно зеленеет» вот что:

«Лови минуты счастия, заставляй себя любить, влюбляйся сам! Только это одно есть настоящее на свете – остальное всё вздор. И этим одним мы здесь только и заняты» (граф Толстой, «Война и мир», том 2, часть 2, глава 11).

Прибавить к любви – свободу, то бишь к крови – кровь. Белоккио бы подписался.

P.S. Обидно и странно, что старости виднее, что значит быть живым.

О фильме я узнала благодаря Венецианскому фестивалю, картина получила приз международной ассоциации кинокритиков. И надо сказать, что посмотрев, фильм меня не отпускает, созданные образы уже второй день крутятся у меня в голове.

Картина поделена на две части. Первая часть, с которой и начинается эта история, переносит зрителя в прошлое милого местечка Боббио, в монастырь. Режиссер создает поистине готическую обстановку с интригующим началом, постепенно нагнетая атмосферу. Тебе ничего не понятно, но очень хочется узнать, что же будет дальше. Мы видим очаровательную девушку Бенедетту, которую обвиняют в страшном грехе, якобы она заключила сделку с дьяволом и соблазнила священника Фабрицио, который не вынес грехопадения и совершил самоубийство. Дабы добиться от нее признания и оправдать доброе имя Фабрицио девушку подвергают страшным испытаниям. Потрясающее мракобесие – метка дьявола, коварная женщина, ведьма. Все это наблюдает со стороны Федерико, который приехал в монастырь, чтобы вернуть доброе имя брата и похоронить его как полагается статусу, но и он попадает под чары Бенедетты и проникается к ней сочувствием. Все эти события развиваются под потрясающую атмосферу старинного монастыря, под музыку Металлики 'Nothing else matters' в исполнении женского хора. Не могу не отметить шикарную игру экранной пары - Лидии Либерман и Пьера Джорджо Беллоккьо.

Вторая часть картины переносит нас в то же местечко Боббио уже в современные года. Итальянцы не были бы итальянцами, если бы не вплели в картину немного гротеска, иронии и юмора. Вторая часть вызывает больше вопросов, чем дает ответы, но монументальная фигура графа не может не очаровывать. Несмотря на свою комичность вторая часть картины пронизана философией, здесь и размышлении о «большом мире», о любви как защите, об искренности как очередной бредовой идее общества, о том, что все помешались на справедливости. Каждая фраза главного героя как отголосок современного общества, при том, чтобы все это выглядело не столь пафосно и с претензией, все это мы слышим от графа то ли вампира то ли нет, в кресле стоматолога лечащего зуб. Гротеск в чистом виде. Потрясающая концовка, для меня сведшая воедино все вопросы и ответы, соединив первую и вторую части картины.

7 из 10

Фильм распался на две части и если первая готично-средневековая заслуживает всяческой похвалы, то вторая гротескно-саркастическая вызывает вопросы. Но по порядку – в первой части монахиню обвиняют в сношением с князем Тьмы и всячески пытаются выбить из нее показания. В ход идут испытание водой и огнем, уговоры и угрозы – ничего не действует. Свидетелем истязаний является брат покончившего с собой священника, его «интерес» в этом деле донесен до зрителя предельно откровенно, соответственно дальнейшие перипетии только подогревает интерес, чем все это закончится. Туго закрученная интрига на фоне монастырского и средневекового жития и нравов добавляли очков этому фильму в моих глазах. Плюс очень хорошая работа оператора, игра света была лучше спецэффектов. Вообщем судилище и приговор девушке Бенедетте в окончании первой части фильма не вызвали удивления, но все таки запомнились.

И тут режиссер переносит зрителя лет на пятьсот вперед и являет после трагедии фарс, с придурковатыми жителями городка Боббио, лжекалеками и лжеинвалидами, с брошенной графиней предающейся свободной любви в магазине, со сбежавшим графом, лжеинспектором префектуры и чокнутым русским миллиардером. В водовороте гротеска я как то потерял смысл происходящего на экране. Никакого вменяемого объяснения получено не было, может режиссер хоте показать, что от трагического до смешного пол шага, или что все происходящее есть отголосок пятисотлетней давности, но преподал это очень специфически. Гадать, что хотел сказать режиссер все таки дело не благодарное, но финал ленты породил больше вопросов, чем дал ответов.

К актерам вопросов нет, что в трагической ипостаси смотрелись хорошо, что в фарсе не вызвали отторжения. Понравилась музыка, итальянский язык (смотрел с титрами), виды региона Эмилия Романья и средневековый мирок Боббио, категорически не понравилось действо в наши дни, что испортило впечатление. Наверное рекомендовать никому не буду, пусть каждый решит для себя смотреть или нет.

4 из 10