Рецензии

Только что с просмотра данного творения.. мысли не укладываются, до сих пор под сильнейшим впечатлением..

Сказать, что фильм хорош — ничего не сказать! Фильм, просто ошеломляет! Причем всем.. игрой актеров, сценарием, монтажем, ну и главное, конечно же, ИДЕЕЙ, которую он раскрывает. Если честно пока ехал пытался собрать все мысли в одну копилку и в уме прогнать и составить данную рецензию, но сейчас сел и понял, что ничего не могу сказать конкретно.. Фильм просто настолько «пробил» меня на культурный шок, что мозги до сих пор отказываются соображать в нужном русле.

Масштаб проделанной работы просто поражает. Сценарий… он настолько объемный, многомерный, многогранный, запутанный, сложный и вместе с тем при этом абсолютно целостный и логичный под конец, что диву даешься сколько надо было времени и сил, чтобы это не просто даже оформить, а еще и придумать! Так и хочется сказать «остаться в живых отдыхает» :) Особенно понравились многочисленные мелочи, заставляющие лишний раз восхищаться гениальностью автора.. Например, когда на двух лежащих главных героев перед расставанием смотрит сверху камера и они, разговаривая взглядами вверх, моргают одновременно, в унисон, подтверждая единство душ.. Ну а уж под конец до тебя доходит весь масштаб доносимой тебе идеи просто мурашки пробегают по коже от осознания всего это..

В общем, говорить о фильме можно много, пересказывать идею нет смысла.. скажу лишь, что однажды, четыре года назад я задумался.. «Когда же выйдет фильм, который сможет своей глубиной идеи, сценария и воплощения хоть как-то сравниться с Фонтаном..» Не думал я, что ждать придется так не долго..

Браво! Не много ни мало, не побоюсь этих слов Шедевр на века! Именно по таким фильмам наше поколение будут оценивать и вспоминать потомки. Аминь.

10 из 10, без вариантов.

Еще раз Браво автору!

Фильм «Господин Никто» словно гигантский кубик-Рубика, таит в себе сотни новых возможностей, иновариантов, смыслов и загадок. Главный герой — Немо (Джаред Лето) проживает не одну, а сразу несколько жизней, и, в конце концов, доживает до очень преклонного возраста, аж, до 120 лет. К тому времени вокруг него возникает странное общество синтетических «человеков» — существ, научившихся обновлять свои клетки так лихо, что смерть им всем не грозит, правда ради вечной жизни они отказались от мяса и физической любви, что уже пугает. Сказать по правде, одного взгляда на этот «город солнца» достаточно, чтобы навсегда отучиться мечтать о бессмертии. Вопрос, возникающий у главного героя при взгляде в зеркало: «Что со мной?» постепенно отодвигается на задний план, ему на смену приходит сомнение — насколько подлинно все происходящее — сам герой, его жизнь, любовь, сомнения, страхи, надежды…

Есть вопросы, ответы на которые существуют, но не в нашем измерении. Человек на данном этапе развития души и разума не в состоянии правильно сформулировать вопрос, и тем более, найти ответ. Кроме заветного: «Кто мы и откуда пришли» на данный момент есть еще вопрос, не менее важный: о чем фильм Жако Ван Дормеля «Господин Никто»?

О чем может снять кино человек, который воспринимает собственную жизнь как щедрый подарок небес? У него была шикарная возможность не проживать всю эти биохимию, не мучиться перед выбором, не жалеть о несделанном и не каяться за совершенное. Он мог умереть в младенчестве, но не умер, потому что Бог улыбнулся и сказал: «Живи». И человек живет, не просто человек, но режиссер, архитектор экранных жизней, чертежник иллюзорных пространств, физик, создающий внефизические пространства. В кино так удобно фантазировать — можно придумывать миры в клетку и ромбики, можно повелевать разбитыми черепками или, подобно иллюзионисту, поворачивать время вспять. Можно рассказывать о любви так, что становится ясно — без нее в этом мире никак.

Но мы отвлеклись — после того, что Бог сделал для нашего героя, — режиссера Дормеля — он придумал для себя жизненный постулат — Бога не существует (как ложки в «Матрице» братьев Вачовски), мир создал Хаос. То есть, Хаос создал мир. Еще Хаос создал время и пространство, физиков и лириков, религии, любовь, инстинкты и темпераменты, повторения, ленту Мебиуса, счастливые случайности, и наконец, самое интересное — Хаос создал Выбор.

Выбор — это и есть некий Господин Никто, существующий вне времени, понятий, определений, даже секундная стрелка над ним не властна. Выбор, в трактовке режиссера — это особая благодать. Единственная возможность для человека понять самого себя. Выбор — самый необъективный и условный процесс в нашей жизни. И тут Дормель бьется о землю и оборачивается Джокером и это уже лукавство гения, свободного от предрассудков и обязательств, потому что гению можно все. Даже лишить себя и других прелести выбора — можно просто остановиться в той точке пути, которая дарует нам утешение и спокойствие, зачем мучительно выбирать судьбу, когда можно убежать по дороге, ведущей в сочно-зеленый лес, где меж могучих деревьев в салочки играют солнечные лучи. Там можно поднять с земли багровый лист и этим жестом отмотать пленку жизни назад.

Джаред Лето неопровержимо органичен в роли постоянно удивленного мальчика, который не хочет выбирать между папой и мамой, между тремя любимыми женщинами, между наполнением и пустотой, днем и ночью. Он хочет жить сразу и во всем, хочет любить всех, проявляться и реализовываться в каждой последующей минуте, как и положено Божьему творению. И когда в конце фильма одно из проявлений героя — 120-летний старик, не помнящий родства, — закрывает свои глаза и задерживает дыхание навсегда, время останавливается, секундная стрелка замирает, чтобы через мгновение начать обратный отчет — к вокзалу, осеннему лесу, разбитым черепкам, трем девочкам на скамейке, и к полю, усыпанному алыми маками, потому что именно алый цвет, — не красный и не бордовый, — возвращает нас к сочности юных красок, к надеждам и чистой наивности, которая возможна лишь в отправной точке пути — детстве.

И еще. Чем ближе финал — тем чаще мы вспоминаем, чем ближе безмолвие, тем дороже нам то, с чего все начиналось. Поэтому важно понять и вспомнить все, что ты любишь, потому что когда тело начинает предавать тебя, душа только тем и спасется — улыбкой, обращенной в прошлое, к милым неясностям, дорогим лицам, стершимся фотографиям, ароматам, шепотам, — фантомным очертаниям счастья. Только тогда начинаешь понимать, почему время обретает над нами такую власть.

Смотрел фильм. Интересная идея, но картина не удалась, Прежде всего режиссёр не учёл, что показанные 4 судьбы одного человека предельно субъективно отражают мысль что жизнь это дорога, тропа, путь и прочие трактовки. Актер Джарад Лето, в основном снимавшийся в ролях второго плана, не способен сыграть такую многогранную роль. Видимо поэтому режиссер Жако Ван Дормель и поделил картину на разорванные части, связав их разве только что идеей.

После просмотра не оставляет сомнения — связь неудавшиеся жизни режиссера с главным героем. И если он таким способом пытался добиться нашего расположения, то жестоко ошибался. Советую лишний раз пересмотреть Эффект бабочки, Двухсотлетний человек или Фонтан, чтобы понять что в этом фильме нет ничего нового для мирового кино.

«Всё возможно, пока не сделан выбор»

«Невозможно вернуться назад, именно по этому так сложно сделать выбор, но пока выбор не сделан — возможно всё!» — Фильм трогает с первых слов, с первых кадров, вращающихся в бешеном ритме сюрреалистично-футуристической истории жизни девятилетнего мальчика, жизни ещё не прожитой, но уже известной в каждом её проявлении. У Ван Дормеля важно всё, каждый жесть, каждая деталь, каждый взгляд, каждое несказанное слово. Весь фильм — это набор невероятно тонких символов, метафор, образов тесно переплетённых друг с другом, и у каждого из них есть своя особая функция — тот информационный поток, который так важно понять, уловить, и соотнести со всем остальным увиденным на экране, ведь именно на таких нюансах построен весь фильм, и по этому его, наверное, не возможно понять с первого просмотра, так же не возможно, как понять собственную жизнь, и человеческую жизнь вообще.

После 138 минут невероятного информационного потока, штурмующего сознание каждого сидящего в зале, перестаёшь быть уверенным даже в самых элементарных на первый взгляд вещах — нет, я не буду говорить о восприятии человеком времени, пространства и собственной жизни, в этом перестаёшь быть уверен с первых минут просмотра — ты просто теряешь ощущение собственной реальности, и в голове тут же возникают десятки вопросов: вот они — Анна и Немо перед тобой на экране, они любят, они страдают, они ощущают друг друга каждое мгновение свое жизни, а я когда-нибудь так любила? Любила ли я на столько, чтобы прожить всю свою жизнь, храня в глубине своего сердца маленькую, не угасающую частичку человека, чей взгляд когда-то был для меня отраженьем целого мира, а любовь к нему и составляла для меня действительность, ту, которая здесь и сейчас, — и это воспоминание, словно фимиам окутывало бы меня целую вечность? И любила ли я когда-нибудь кого-нибудь так, что бы спустя 19 лет нечаянно встретить его в толпе, узнать в его глазах того единственного, и потеряться в одном лишь его взгляде? И ещё множество вопросов, на которые ни фильм не даёт ответов, ни я, признаюсь честно, пока не могу ответить. Единственно в чём я была точно уверенна, выходя из зала, так это в том, что у каждого поступка есть свои последствия, своя экспозиция, завязка, кульминация и развязка. Каждый самый малозначительный выбор влияет на нашу дальнейшую жизнь, и возможно даже на то, кем мы в этой жизни станем, как её проживём, и что после неё останется. Наверное, такой самоанализ зрителя уже является величайшей наградой для создателя.

Вообще в фильме поднято такое огромное количество проблем и вопросов, что и сосчитать их, наверное, не возможно, а где же ответы? Не знаю. Не знаю. И ещё раз не знаю! Прежде чем ответить наверняка, мне предстоит пересмотреть этот фильм ещё несколько раз как минимум. Может быть, они все там, на экране, зашифрованы сложным, и в тоже время неповторимым и невероятно глубоким языком Жако Ван Дормеля. А может их и нет там, или не существует вовсе. Или скажу даже больше, может быть, мы в этих ответах и не нуждаемся? Ведь что такое ответ в сущности? Это точка, черта, итог. А в этом кино нет конца. По крайней мере, нет конца для человеческой мысли. Да и сам Жако сказал нам по секрету после сеанса, что и он сам не всё ещё понял в своём фильме.

Но фильм — это не только сценарий, режиссура, постановка, операторская работа, хотя всё это, конечно же, исполнено на высшем уровне, это ещё и игра актёров. Актёров исполнивших свои роли на таком высоком уровне, что, несмотря даже на столь авангардистский подход к постановке картины и элементам футуристического жанра да и общей сюрреалистичности картины, ты ни на минуту не сомневаешься в реальности происходящего на экране. Великолепна игра всех актёров, и каждого в отдельности. Особенно поразило то, насколько в этом фильме сумел раскрыть свой актёрский талант Джаред Лето, которого, всё же, несмотря на режиссёрское образование, воспринимаешь больше как музыканта, (хотя и невероятно талантливого музыканта) не смотря даже на такие его большие работы как «Реквием по мечте», «Префонтейн», «Глова 27» и др. Джаред проделал огромный титанический труд. Жако рассказывал, что для каждого Немо, Джаред не только создавал свой неповторимый образ, но прорабатывал даже такие детали, как голос, взгляд, и даже дыхание. В общем, для него этот фильм стал огромной творческой победой. И надеюсь, после такой игры от него навсегда отклеится ярлык « просто красивого мальчика».

Многие, кто уже успел посмотреть этот фильм, находили в нём отголоски идей, уже прозвучавших в других фильмах, в частности, например, картину сравнивали с фильмом Дарена Аранофски «Фонтан». Схожий вопрос был задан Жако одной из зрительниц на обсуждении фильма после предпремьерного показа картины. На что Жако ответил очень мудрой фразой, которая до сих пор не выходит у меня из головы, звучала она примерно так: «Я говорю на французском языке, и при этом я не придумываю ни одного сказанного мной слова, я просто складываю их в определённой последовательности так, что у меня рождается новая фраза/мысль.»

И на последок хочется сказать одно: я невероятно счастлива, что на ряду с уже давно приевшимися дешёвыми (не в смысле бюджета, а в смысле содержания), примитивными боевичками, ужастиками, фантастическим бредом и пошленькими комедиями и мелодрамками, поставленным в основном американскими студиями на поток, как средство зарабатывания денег на мало думающей публике, которая приходит в кинотеатр не для того, чтобы что-то вынести для себя из просмотренной картины, и обогатится духовно, или хотя бы обогатится какими-то новыми мыслями, существуют такие глубокие картины, Картины с большой буквы, как Господин Никто, и существуют такие режиссёры как Жако Ван Дормель — настоящие творцы и художники, приносящие в эту жизнь свою мысль, свою идею, свой огромный богатейший внутренний мир. Спасибо им за это огромное.

10 из 10

Немо: Я верю в одну вещь. Всегда нужно признаваться в любви тому, кого любишь.

Вы готовы на два с половиной часа уйти из реального мира, чтобы прожить десятки жизней? Готовы ли вы увидеть такую красоту, что будет больно глазам? Готовы ли вы к истории, в которой почти нет ответов и бесконечное число вопросов? Если да, то тяните руку изо всех сил, чтобы успеть схватить её руку до того, как поезд уедет.

Три разных любви. Три разных цвета. И множество вариантов жизни. Жизнь, которая ведёт только к одному исходу. Вопрос только, когда это случится.

Вы не узнаете, что правильно, а что нет. Потому что правильного нет, есть множество вариантов, главный из которых – не выбирать.

Вы будете всем сердцем любить пару Немо-Анна, но никогда не узнаете, были ли они на самом деле. Это самая красивая любовь, но реальна ли она? Может, более реальна любовь Немо-Джин, в которой любит она. Или любовь Элиз-Немо, в которой любит он.

«Господин Никто» похож на все фильмы сразу, вы будете натыкаться на киноцитаты на каждом шагу. Значит ли это, что Ван Дормель просто повторяет за своими коллегами? Ничуть. Жако вообще считает, что кинематограф только в начале своего пути. Этот человек не знает ответов, он только даёт нам возможность задуматься над вопросами.

Вопросы-вопросы-вопросы. Вы никогда не думали, что они намного интереснее? Потому что вы всегда можете на них не отвечать. У вас всегда есть возможность сбежать. Ответ ставит точку. Вопрос – только вопрос.

Не начать анализировать себя при просмотре этого фильма невозможно. А вдруг я не люблю по-настоящему, как они? Первая любовь-страсть двух подростков снята с такой трогательной невинностью. Неужели любовь может быть такой красивой и сильной, только если героям предстоит расставание?

Неужели я порой веду себя, как Элиз, которая всё время плачет и изводит своей депрессией детей и мужа? А, может, настоящая любовь, это преданность, как у Джинн? Когда ты только позволяешь себя любить?

И снова вопросы-вопросы-вопросы.

У Жако Ван Дормеля бесчисленное число деталей. Красное платье, красная разбитая ваза, красные перчатки. Улыбающаяся Анна. Жёлтое платье, жёлтый браслет, жёлтые подушки. Взволнованная Джин. Голубое платье, голубое одеяло, голубые тени под глазами. Плачущая Элиз.

Джаред Лето, который сейчас ассоциируется скорее с музыкой, чем с кино, кажется, вынашивал эту роль годами. Да, он красив. Красив так, что кажется он действительно Немо Никто, человек, которого просто не может быть на земле. Но у Ван Дормеля все красивы. Оператор заглядывает через плечо так, что хочется коснуться шеи и можно почувствовать солёный вкус моря. Тёплые оттенки, яркие краски, торжество визуального искусства.

Но режиссёру всё мало. Он десять лет писал сценарий, долго готовился к фильму, ему нужно сказать нам всё, нужно задать столько вопросов, сколько может вместить в себе фильм, длинной в 138 минут. Мы видим будущее в 2092 году, видим туристов на Марсе, видим бессмертных людей. Но почему-то весь этот футуризм хочется от себя отогнать. Мир маленького Немо гораздо симпатичнее. Здесь играет любимая музыка, здесь поцелуи и красивые люди. Здесь ничего не пугает.

Это фильм-энциклопедия, откройте её на любой страницу, начните с любого кадра, вы найдёте там то, что давно потеряли. Не спешите с выводами, такие фильмы не для разового использования. Каждый раз вы будете находить что-то новое. Ведь, никто не знает, что правильно. И Никто тоже.

p.s. Жако Ван Дормель сказал, что ему не важна критика на его фильм. Ему важно только, сколько времени после просмотра будут вспоминать его фильм. Я буду. Долго.

Бельгийский режиссер Жако ван Дормель редкий гость любого кинотеатра. Одна картина в 10 лет — это событие! Уже поэтому «Господин Никто» эдакий must-have для любого кинолюбителя.

Просыпаясь в далеком будущем и путаясь в показаниях о том, кто он на самом деле Господин Никто твердо верит в то, что «пока выбор не сделан-возможно все». Эта простая, но хватающая за живое фраза звучит рефреном ко всему фильму. Положив свою жизнь на алтарь веры в то, что все будет хорошо, этот человек не перестает морщинисто улыбаться и кашлять, рассказывая свою, заметьте — подлинную историю.

Сюрреалистические представления о далеком будущем, возможности человеческого воображения, наши желания и их влияние на нашу судьбу-все это предстоит увидеть зрителю. И вы можете не верить в то, что видите и слышите, но прочувствовать всю силу выбора обязаны. Как и обязаны будете понять, что плохих жизней, плохих судеб, плохих жен или плохих концов — не бывает. Каждая из них уникальна-и уже тем-хороша! А все сделать по-своему, еще будет шанс, ведь вдруг в самом конце время пойдет вспять…

P.S «Тото-герой» как дебют Жако ван Дормеля, «День Восьмой» на второе и «Господин Никто» на десерт. Когда на твоем счету три таких удивительных фильма- можно не думать о том, на что ты потратил свою жизнь! Можно поставить точку и спокойно умереть. Но я искренне надеюсь, что через 10 лет, мы снова дружно скажем «Браво».

«Господин никто» — абсолютно авторский фильм с абсолютно не авторским бюджетом ($47 000 000).

Авторские фильмы всегда оставляют достаточно специфическое отношение после просмотра, заставляют задуматься… именно за это я их и люблю.

Но авторские фильмы далеко не каждому по душе, моему другу, например, фильм абсолютно не понравился и он хотел уйти уже на его середине.

Эта весьма и весьма запутанная история о Немо Ноубади. Помните эффект бабочки, так вот это первая мысль, которая возникает при просмотре этой картины. Достаточно тяжело следить за сюжетом, держа в голове все вариации развития событий, которые умело распределены и переплетены на протяжении всего фильма режиссёром Жако Ван Дормелем. На данном режиссёре хотелось бы остановиться поподробнее. Это бельгиец, за свою жизнь снял всего три фильма, это третий. Я не видел ни одного из них до Mr.Nobody. Откуда тогда я всё это знаю? Всё просто — он был на показе и это достойно уважения, потому что это Бондарчук, которому пришлось бы приехать максимум с другого конца Москвы на показ, это бельгиец! К сожалению я не смог остаться на пресс-конференцию после просмотра, поскольку, как я уже оговорился ранее, мой друг уже начал ныть, что пора валить оттуда, а добираться до дома на метро никак не хотелось.

Описывая данный фильм практически не возможно его вписать в рамки определённого типа — это и не мелодрама, и не драма. В этой картине есть и грустные нотки, и места, где можно посмеяться, в нём есть и любовь, как чистая, так и весьма извращённая, а начинает разворачиваться сюжет в 2092 году — а это уже фантастика)

Главная мысль фильма, в моём понимании, звучит так — у каждого человека есть выбор и пока выбор не сделан, всё возможно.

Не могу сказать, что фильм пойдёт в кинотеатрах на ура, скорее всего его не будут советовать посмотреть всем своим знакомым, скорее лишь определённым, «тем, кто поймёт».

Я не видел всех фильмов Джареда Лето, говорят он весьма популярен у прекрасной половины человечества, но он играет блестяще, как иногда говорят, что это именно его роль. Дайан Крюгер — просто очаровательна.

Посмотрев ещё раз трейлер, я понял, что этот фильм я ещё раз точно пересмотрю.

Фильм действительно достоин мирового внимания, также как и обсуждения, возможно, даже и осуждения. Но взглянуть его хотя бы раз в жизни все-таки стоит.

Особенно фильм заинтересует вечно сомневающихся людей в своем, уже совершенном выборе. В поиске истины собственной жизненной игре, мы часто оборачиваем назад, дабы проанализировать совершенное, и изредка, но, думаю, все же чаще, чем нам бы хотелось, занимаемся софистикой, тщательно стараясь подобрать очередной сослагательное наклонение. Истории это чуждо, а вот человеку, ищущему себя, возможно, и естественно.

Знаю теперь одно, что каждая жизнь стоит того, чтобы её прожить.

P.S. Не ожидайте от фильма много, а постарайтесь насладиться тем, что есть. Ведь неоправданные Ваши ожидания - лишь Ваша проблема.

Конечно же, если Вы их таковыми считаете.

Плюсы: Операторская работа, Монтаж, Актерская игра, Музыка, Необычная манера повествования.

Минусы: Местами излишний пафос, Местами растянутый хронометраж.

В целом.

Очень яркий, красивый, меланхоличный фильм, вмещающий в себе драму, научную фантастику и мелодраму. Отмечу, что местами в фильме преобладает немало пафоса, с которым, вроде бы, достаточно естественные и обыденные вещи пытаются преподнести как нечто сложное, научное-философское.

Сюжет.

Предлагает нам порассуждать на тему 'а что если ?'. Повествование идет от нескольких параллельных хронологий жизни главного героя. Связь между данными хронологиями прослеживается в ключевых событиях жизни героя и его выборе в ту или иную пользу. Между повествованиями той или иной линии жизни гл. героя идут небольшие вставки в стиле научных лекций, пытающихся обосновать увиденное с 'научной точки' зрения.

Актерская игра.

В целом играют все очень неплохо. Приятно смотрятся в образе Джаред Лето, Сара Полли, Рис Иванс, Лин Дэн Пэм.

Дизайн и операторская работа.

Самые сильные стороны фильма. Набор ракурсов, монтаж и картинка в целом смотрится очень красиво и создают свою определенную неспешную атмосферу.

Музыка.

Приятная, неплохо вписывается в общую концепцию. Порадовался, услышав Where is my mind - Pixies.

Итого.

Получился эстетический красивый, медитативный, местами даже депрессивный фильм с нетипичной манерой повествования, приятной актерской игрой и 'раздутой' идеей. Фильм имеет шансы понравится как ценителям красивой картинки, меланхоличной атмосферы, мелодрамы так и псевдофилософам.

Фильм проходной.

Можно посмотреть, если уже совсем ничего другого нет. Наверное может понравится людям старшего возраста, которые могут поразмыслить вместе с главным героем о том, как могла бы сложиться их судьба, если бы. ..

Или наоборот порадоваться, если они уверены в правильности своих решений и удовлетворены происходящим. Но тогда зачем им вообще такой фильм?

Как самостоятельное художественное произведение - вторичка. Да и возникает закономерный вопрос - 'Где деньги, Зин?' Судя по заявленному бюджету должно быть что-то ошеломляющее, но нет.

Могу допустить, если у зрителя в собственной жизни ничего не происходит, то да, '3 фильма по цене одного' это отличное предложение, но те, кто в целом следит за качеством потребляемого контента обычно знают, что такие акции обычно распространяются на откровенный неликвид.

Для аудитории помоложе - этот фильм так же не будет чем-то новым. Особенно для тех, кого игровая индустрия не обошла стороной. Это в общем-то пародия на heavy rain, и на beyoud: two souls.

А ведь есть ещё и Late Shift для PS4. (наверняка и на других платформах это есть)

Два часа самолюбования режиссёра неким подобием 'великого шедевра'. Любители поиска глубокого смысла здесь конечно смогут его найти, равно как и в Плане 9, и в ДМБ.

Если коротко, то здесь посредственно всё: и сама идея, и отдельные сюжетные линии, и совокупность этих сюжетных линий ('Кого ты больше любишь Марину Штурманову из 8 «В» или Яну Мищенко из 9 «Б»? Если скажешь правду, мы тебя отпустим, а нет - расстреляем.'), визуал - тоже крайне посредственный. Его неинтересно смотреть, его некрасиво смотреть, хоть в HD, хоть в 240p. Саундтрек - а разве там это было, или так, на сдачу купили диск в переходе 'ambient для релаксации'?