Рецензии

Назвать римейком долгожданное творение рук Джорджа Миллера — талантливого мастера жанра, имя которому «Безумный Макс», не поворачивается язык. Не потому лишь что, по сюжету это квадриквел, который, впрочем, если верить последним новостям мира кино, обещает не останавливаться на этом витке развития сюжета и подарить нам продолжение с многообещающим названием «Mad Max: The Wasteland». «Римейк» — как понятие нарицательное и, заслугами многих посредственных киноделов, ставшее порицательным, в этой связи становится не тем определением, которым должно характеризовать картины подобные «Безумному Максу: дорога ярости». Джордж Миллер — мастер одного шедевра (здесь можно смело умалчивать об озорных «Иствикских ведьмах» — ибо не формат). Создав одиозную киновселенную постапокалиптического мира и продолжив для немногих помнящих и переиграв для большинства не смотревших старую, докомпьютерную историю в цифровых тонах, Миллер рискует повторить успех своего тезки Джорджа Лукаса. Во всяком случае, все предпосылки к этому проявились в «Дороге ярости».

Четвертая часть похождений бывшего полицейского — ныне, волею судеб безработного, но не беззаботного в силу известных термоядерных обстоятельств, Макса полностью укладывается в рамки затраченного на нее бюджета (150000000$) и, что немаловажно, отведенного ей внушительного хронометража (2 ч.00м.). Первый показатель визуально оправдан и уже сейчас видно, что будет материально окуплен. В добавок к этому фильм мастерски, гармонично выдержан в отведенных ему временных рамках — сведенные от напряжения челюсти, уничтожат зевотные позывы еще в утробе. Все это приправлено своеобразным юмором, который уместен, хотя бы исходя из выбранного киноформата. Казалось бы, что еще нужно той массовой доле зрителей, которая в современной киноиндустрии отвечает за сборы. Правильно — ничего! Остальным немногочисленным стоит лишь порадоваться, что у Джорджа Миллера были свои личные планы и на духовную составляющую будущей картины.

В «Дороге ярости» Джорджа Миллера есть безысходность «Дороги» Кормака Маккартни. Это как раз к слову о духовном. На достижение этого эффекта работает множество факторов. Это и недосказанность: с чего это все началось и, главное, чем закончится знает, наверное, лишь Создатель (не тот о ком Вы подумали, просто талант здесь достоин заглавной буквы «С»). И тотальная, подчас осязаемая обреченность простого человека: величие того ничто, которое ожидает за пределами цитадели — от бесконечно протяженной пустыни до аналогично бескрайней, но только уже по вертикали песчаной бури. Все это активно коррелирует с величиной того, кто внушает этому человеку фанатичную преданность диктатуре в начале фильма и значимостью освободителя, который от нее избавляет в конце.

Весь фильм это взаимосвязь понятий безумство и храбрость, т. к. с первого кадра и до финальных титров зритель наблюдает за перерождением безумства, вызванного отчаянием, в то, что мы — хранители домашнего очага, привыкли называть храбростью. В мире Макса храбрость с безумием не граничит, она им является — она его тень. Ведь избавившись от одного, непременно потеряешь другое, без чего выжить тебе уже не удастся. И над всем этим хаосом стоит Макс, тоже по своему безумный, тоже жаждущий искупления. Хочется верить, что в финале картины Джорджа Миллера главных герой нашел искупление и, как следствие, избавился от безумия. Хочется верить, что при этом не утратил храбрость и её хватит на следующую часть франшизы. Об остальных остается лишь помолиться:

Безумство храбрых — вот мудрость жизни!
Безумству храбрых поем мы славу.

«Песня о соколе» (1898) Максим Горький.

Стоило ждать столько лет, чтобы увидеть, наконец, новый фильм о Максе Рокатански! Браво, Миллер — никто не ожидал, а ты взял и сделал как надо: в лучших традициях своих фильмов тридцатилетней давности — пусть и в смягченной версии и с вкраплениями новых веяний современного кинематографа.

Можно ли получить от этого фильма такое же удовольствие, как, например, от первых двух фильмов? Ответ — ДА! Можно и еще как! Зрителя как и прежде ждет выжженный и обращенный в отравленную пустыню постапокалиптический мир, жесточайшая борьба за выживание, сонма отмороженных головорезов всех мастей, а также толпы изможденных от такого существования людей. Все проработано предельно детально и реалистично — Миллер создал вымышленный мир со своими законами и порядками (а точнее их фактическим отсутствием), в существование которого легко верится; настолько он убедителен.

Стилистически «Дорога ярости» больше всего напоминает второй фильм о Максе «Воин дороги». Сходство однозначно имеется и оно довольно очевидно. Помимо драйвовой музыки, прекрасной картинки и главного — умопомрачительного экшна — в фильме высказываются порою весьма неглупые идеи, придающие глубину героям, которым и впрямь хочется сопереживать, а также задающие картине соответствующий тон. Все это безусловно положительно воздействует на атмосферу.

Хоть я и большой любитель боевиков, но признаюсь: обычно затяжной экшн меня сильно утомляет, особенно если он насквозь «компьютерный» — по этой причине я немного недолюбливаю современные блокбастеры, однако данная лента буквально стала для меня откровением. В течение почти что двух часов на экране непрерывно творится ураганный драйв, ад и чад кутежа, способный поразить даже самого избалованного и насмотренного киномана; когда очередная экшн-сцена погонь, драк и взрывов внезапно заканчивается — невольно хочется продолжения безумия, пусть бы оно даже и продолжалось без продыху — вот что я называю качественной работой и серьезным подходом!

Так неужели нового Безумного Макса совсем не за что поругать? Вообще-то есть куда бросить пару камней. Многие говорят, что самого Рокатански в фильме мало. Собственно говоря, есть такое: если в том же, скажем, «Воине дороги» Гибсон почти всегда был в кадре, то здесь герой Тома Харди не то чтобы задвинут на второй план, но таки постоянно вынужден делить экранное время с великолепной Шарлиз Терон в роли Фюриозы (которая даже на постере выделяется более явно). Да и сам Макс в этой ленте несколько отличается от героя Гибсона: если старина Мэл скорее просто циник, то Харди малость поехавший: его здорово плющит и он то и дело ловит неиллюзорные галюны.

Понравился герой Николаса Холта по имени Накс. Даже не думал, что Холт сможет так отжечь. Однако мотивация его довольно сомнительна: кажется маловероятным, будто бы этот гниющий заживо одержимый фанатик так вот просто внезапно оставит свою веру и присоединится к главным героям.

Наконец, если к погоням нареканий быть не может в принципе, то с «рукопашным экшном» не все так ладно. Не смотря на высокий возрастной рейтинг, фильм довольно стерилен: вы не увидите ни размозженных мозгов, ни оторванных конечностей, даже крови здесь немного, а наиболее жестокие смерти показывают нарочито сумбурно и быстро — так что толком ничего нельзя разглядеть.

Вообще все актеры прекрасно справляются со своей работой, но отдельно хочется отметить антагонистов. Иммортан Джо в исполнении Хью Кияс-Бёрна выглядит таинственным и зловещим, он намного интереснее почти всех негодяев оригинальной трилогии, лишь самого себя в роли Пальцереза старине Хью переиграть не удалось (ну да с маской в пол лица особо и не поиграешь). Генералы Джо типа Людоеда и амбала Риктуса также весьма характерны.

Действительно: «какой хороший день» — день, когда я посмотрел в кинотеатре «Дорогу ярости».

9 из 10

Несмотря на то, что «Безумный Макс: Дорога ярости» — многобюджетный студийный проект, фильм показывает, что такой проект способен являть собой настоящее произведение кино-искусства. Фильм отвечает самым высоким требованиям массового зрителя, захватывает безудержным действием и внятной, увлекательной историей, при том, что есть что-то девиантное в поведении фильма, что-то в корне авторское и ремесленное. Перед нами — шедевр в своем жанре.

Конечно, первое, что может прийти в голову при мысли о новом «Безумном Максе» кроме самой атмосферы пост-апокалиптического будущего в одичавшей, зараженной пустоши — это экшн: неудержимая и неумолимая авто-погоня, настоящее эпическое сражение на колесах, поставленное настолько талантливо, изобретательно и масштабно, что наблюдаемое буквально поражает воображение. Данный аспект фильма — экшн — составляет основную, движущую его часть, но это не делает фильм содержательно бедным. Сюжет не витиеватый, не загроможденный ненужными сценарными финтами, он прост, элегантен и во многом остроумен. Все действие, со всеми своими приливами и отливами, блистает харизмой персонажей, уникальный характер каждого из которых раскрывается и выражается максимально лаконично относительно общего ритма действия. Нужно отдать должное финальному монтажу — динамика картины выверена академически, но с учетом оригинальности подачи материала.

И что самое удивительное, «Дорога ярости» умудряется быть еще и довольно глубоким и эмоциональным фильмом, но это не выпячивается и совершенно гармонично соприкасается с чуть фарсовым настроением дорожной битвы в стиле дизель-панк. Вся дорога, которую вынуждены пройти герои, символизирует мысль о том, что, порой, одной надежной не обойтись, и возможность изменить то, что есть, а не убегать — это лучший вариант. Это отражает не только смысл всей гонки, но и истории заглавных героев — Макса и Фуриосы. Пару умных мыслей ненавязчиво выражены и через других персонажей на фоне пост-апокалиптического мира, в особенности это касается Накса (Николас Холт). Из ярого фанатика, скормленного ложной религиозной мотивацией для служения в бою, он очень трогательным образом превращается в ярчайший символ надежды на каплю человечности и любви в этом безумном мире.

Когда как воительница Фуриоса чуть ли не выходит на первый план, являясь ключом, заводящим мотор повествования, сам Макс на этот раз играет роль скорее стороннего наблюдателя, что подчеркивает даже его повадки — немногословность, нелюдимость и ожесточенность в связи с эмоциональной подавленностью. Но он все же активно влияет на каждое события, не только выполняя роль умелого воина. Интересно наблюдать за тем, каким образом Макс становится частью команды. Именно его инициатива оборачивается кульминационным рывком в ходе действия картины, к тому же, сам Макс всем своим образом как бы отражает мир, окружающий его — безумный, выживающий, а не живой, но хранящий задатки рассудка. Поэтому, при внешней отстраненности, персонаж Тома Харди успешно проходит свою арку развития. Актер отлично передал всю гамму эмоций при всей специфике роли с очень малым количеством реплик. Это немного другой герой, отличающийся от Макса из оригинальной трилогии чуть большей жесткостью, некой диковатостью. Тем лучше — ведь фильм — это скорее перезапуск, нежели продолжение. Но, все же, общие черты классического персонажа сохранены.

В разгар всего этого бесконечного хаоса с невообразимыми трюками, взрывами, в эпицентре жестокой погони под рев моторов рождается глубина связи между персонажами. Зрелище хоть брутальное и специфическое, агрессивное, но определенно красивейшее. Одновременно с удовлетворенностью зрелищем, можно так же получить истинное эстетическое удовольствие от просмотра «Дороги ярости», ведь картина поставлена действительно мастерски, безупречно стильно; явственно ощущается сильная авторская энергетика. Фильм обрисован богатыми текстурами, представляя из себя мудрую притчу при всей стремительности и монументальности действия.

Хочется отдельно похвалить создателей визуальных эффектов, постановщиков трюков, погонь, взрывов, ведь большая часть спецэффектов (80%) выполнена в живую. Это гениально — какую впечатляющую, мастерскую работу проделали специалисты! То же относится и к дизайнерам одежды, декораций и всего реквизита, включая сами автомобили. Это надо видеть.

10 из 10

Называть себя поклонником «Безумного Макса» я бы, пожалуй, не стал. Хотя с классической трилогией знаком очень хорошр, а «Воина дорог» пересматривал несколько раз с удовольствием. «Дорогу ярости», тем не менее, очень ждал и едва она вышла — при первой же возможности побежал в кино. Разумеется на 3D сеанс. Что тут скажешь: несмотря на всяких «бейбов» и мультяшки про «делай ноги» Джордж Миллер до сих пор помнит как делать мощное адреналиновое кино. После «Дороги ярости» все «форсажи» вместе взятые смотрятся как аттракцион для малышей! Браво, Джордж! Вот чего нам так долго не хватало на больших экранах — действительно большого зрелищного нон-стоп экшна! С харизматичными персонажами (и актерами!), дерзкими трюками и откровенным безумием!

Впрочем, самое сильное впечатление на меня произвели даже не гонки в пустыне, и не слепой гитарист (да-да!), и не Том Харди взваливший на себя непростую ношу — заставить зрителя забыть о Максе Гибсона! Главное потрясение здесь это Шарлиз Терон!!! Почему-то никогда особенно не любил эту актрису, но здесь… здесь она просто прекрасна! Без преувеличений! Обритая наголо, вымазанная в саже, безрукая и при этом неимоверно прекрасная!

Возвращаясь к Харди, хочется отметить, что Макс у него получился весьма и весьма достойный первоисточника. Временами (особенно в сценах, где главный герой был в маске) так и вовсе складывалось ощущение, что этот ТОТ САМЫЙ Макс! Другое дело, что Миллер мог бы запросто снять фильм с постаревшим, но по-прежнему брутальным и фактурным Гибсоном проигнорировав тот же «Купол грома». На мой взгляд могло бы получиться не хуже. Да и опальный Гибсон получил бы, наконец, возможность реабилитироваться! Но это не более, чем мои личные киноманские придирки.

Резюмируя: «Дорога ярости», на мой субъективный взгляд, лучшее, что выходило на большие экраны в нынешнем 2015м году. Это без пяти минут эталонный муви-экшн. Сиквел и ребут в одном флаконе, с уважением относящийся к своим предшественникам (разве вот только правый руль на левый менять не следовало, дабы не разрушать канон!).

Говорят в планах у Миллера еще один «Макс»! Жду! Очень жду!

8 из 10

26 лет тому назад никому неизвестный режиссер Джордж Миллер предложил на суд зрителю «сомнительное» постапокалиптичное кино, пригласив на главную роль начинающего актера, имя которого сейчас знает весь мир; да-да, этого красавца зовут Мэл Гибсон. А фильм «Безумный Макс» стал практически культовым. Кроме-прочего огромные кассовые сборы поспособствовали появлению еще двух продолжений.

И вот, по истечению нескольких десятков лет Миллер снова вернулся к истокам и тому, что принесло ему славу. Встречайте нового «Макса»! Только с лицом Тома Харди и бюджетом 150 миллионов долларов. Джордж вынашивал идею фильма давно уже. А имея сейчас под рукой современные технологии и хорошие деньги — понял, что время пришло. И родилась «Дорога Ярости»…

Бескомпромиссная, зубодробительная, сумасшедшая, эпичная, злая, трагичная. Фильм, который как никакой другой идеально вобрал в себя non-stop крышесносящий экшен, ужас постапокалипсиса и глубокую человеческую драму. Как выжить в злом отравленном мире и попытаться не потерять людское нутро? Ради чего (кого?) жить, убивать и воскресать? Картина ставит вопросы ребром и смело отвечает на них же в происходящей кровавой мясорубке. Уже с самых первых минут Вас проберет холодный пот от завывания моторов и визгов пуль. Снова страшные и по-настоящему уникальные машины для убийств, куча фриков на грани полураспада и выжженный мир, где практически нет воды и счастья. Но это не ремейк, нет. Дорога Ярости пролегает между первым и вторым Максом. Это новая история, новые герои. Это, пожалуй, лучшая за последние годы роль Шарлиз Терон, и я со слезами на глазах до предела верил ее героине Фуриозе все два часа. Это удивительно яркий персонаж Накс от Николаса Холта, чья фраза «Запомни меня…» не выходит из головы. Это одиночка Макс, дышащий местью. Это погоня длинною в жизнь, с фантастической песчаной бурей, взрывами, морем пламени и борьбой за каждую минуту свободы. Дабы не раскрывать всех сюжетных линий, а они удивительным образом находят свое место в этом аду, отмечу, что в конце тяжелой Дороги Ярости Вы ощутите нечто похожее на… искупление. Такое долгожданное, чистое. Как в диалоге Макса и Фуриозы:

- «А что ты хочешь получить, к чему ты идешь?»
- «Я хочу искупления.»

И вы его получите.

10 из 10

С возвращением, Макс.

После пятничного вечернего сеанса «Безумного Макса» я выделяю адреналин до сих пор.

В голове играет потрясающая музыка, в глазах до сих пор великолепные сцены погони.

Очень редко я попадаю на фильмы, которые могу смотреть на одном дыхании — всегда найдется пара-тройка провисающих сцен или ненужных диалогов. Но тут — впервые за очень долгое время — я не могла оторваться от экрана. Если бы у меня была возможность — я бы перестала моргать, чтобы увидеть побольше.

К боевикам можно относиться по-разному, к экшену можно относиться по-разному, но нельзя отрицать одного — в этот фильм заложена огромная любовь и работа. 95% сцен были сняты без компьютерных эффектов (К примеру в Мстителях количество «мыла» зашкаливало, здесь же сочная и четкая картинка), актеры сами выполняли практически все трюки, рисковали и не жалели себя — и это при том, что машины и правда находились в движении. Том Харди, несмотря на боязнь высоты, висел на шестах, но в итоге выглядел по-настоящему испуганным и уставшим. Шарлиз Терон побрилась налысо ради роли, ее героиня носит механический протез руки и носит мужские штаны — и все равно выглядит красивой, пусть и занесенная песком и копотью. Николас Холт — яркий и безбашенный, Хью Кияс-Бёрн смог сыграть злодея одними глазами и бровями, все остальные — идеально выполняли трюки, создавали атмосферу (отдельная благодарность слепому гитаристу). Поэтому я так прониклась визуальными эффектами — актерская игра есть, и ее видно, и спецеффекты потрясающие — огонь из гитары рвался самый настоящий! — и единственная нарисованная на компьютере песчаная буря выглядит не мыльной, а суровой и гнетущей, и нет ощущения, что это все не по-настоящему.

Многие вспоминают первые фильмы франшизы про Безумного Макса, как всегда слышны комментарии в духе «Раньше то было лучше», но на это я могу лишь в удивлении пожать плечами — первый Безумный Макс по сути то и фантастикой не был, все больше походило на разборки панков в южном Бронксе годах этак в 70-х. Франшиза во второй и третьей части шагнула дальше, показала пустошь, показала пост-апокалипсис, потерянных людей, и именно там провисла со всеми воспоминаниями, детьми в кадре, постоянно рефлексирующем герое — иногда для атмосферы достаточно пары-тройки крупных мазков, чтобы зритель мог додумать и понять сам. Здесь всего в меру — да, не показан весь мир, но это история всего одного дня из жизни Макса, зато какого! Да, здесь не показано, как Джо стал предводителем культа — но нужно ли это? Да, здесь не сказали, как героиня Терон потеряла руку и что она чувствует по этому поводу — но это было бы и не в тему, она создала образ женщины, которая и без руки сделает то, что не под силу многим мужчинам, и сделает это естественно. Душой ты понимаешь, что ей тяжело, что ей больно, плохо, и страшно — но при этом она ведет себя совершенно адекватно, и никто не будет относиться к ней, как к неполноценной — мне кажется, что это очень интересная задумка в фильме. Очень часто, задумывая роли сильных женщин, авторы зачем-то наделяют их мужененавистнечеством и отчужденностью, но сильной женщину ведь делает не это. И Фьюриоса здесь совершенно адекватна, она не стесняется просить помощи, не боится показаться слабой, не пытается никому ничего доказать — и поэтому она кажется одним из самых сильных женских персонажей за последнее время.

Кто-то обязательно скажет, что этот фильм — аттракцион, и что он создан лишь для увеселения народа, а за собой ничего не прячет. Это не совсем правда — да, это не то кино, после которого поднимаются философские споры, но это и не бездумный боевик -да, он жесткий, он кровавый, но вместе с тем он и о душевных проблемах, о переосмыслении всей своей жизни и поиске предназначения, о том, что не всегда можно обойтись без потерь, о том, что за свободу нужно многое отдать и много бороться — эти линии настолько естественны, что мало кто их замечает, но, тем не менее, они есть, и они откладываются в голове, и после этого фильма хочется сделать что-то хорошее — а это уже очень многое.

Атмосфера у фильма получилась безукоризненной — всему веришь. Для меня вселенная «постапока» очень знакома, в том числе благодаря компьютерным играм. И хотя на Фоллаут тут аллегорий нет, то вот безумие Бордерлендс, только усиленное в разы и куда более брутальное, есть. Психи, культы, шипованные тачки, банды, взрывы, дизайн персонажей, от которого стынет кровь — да это сплошное раздолье для глаз и ушей.

Ну и конечно же, говоря об этом фильме, нельзя не вспомнить потрясающий саундтрек — композиции просто идеально вписываются в происходящее, кульминационные моменты пробирают до дрожи, сцена с бурей заставляет дрожать коленки, гитарные риффы держат в напряжении во время погони. Я давно не получала такого наслаждения от совпадения визуального и аудиоряда.

Безумный Макс — драйв, динамичные сцены, лихой сюжет, атмосфера, великолепная визуализация, сочные краски. Передвижной оркестр со слепым гитаристом-огнеметчиком! Каждая деталь здесь — выверенная до миллиметра, каждый персонаж здесь — яркий и запоминающийся, ничего лишнего — только отборный экшн, только эпичные стражения, только безумие!

Это было так хорошо, что сложно было подобрать слова после фильма, это было так драйвово, что я забыла, что у меня вообще есть еда, это было так круто, что теперь все фильмы про жалких супергероев с их недопроблемами, про разборки мафии или полиции, про отчаянных гонщиков-леголасов (привет, Форсаж 7, привет, нарушение всех законов Ньютона) стали в памяти еще более блеклыми и глупыми, чем были раньше. Страшно идти в кино — все не то в сравнении с Максом.

За эти впечатления, за незабываемые минуты в кино, за любовь к деталям (Дерево из рулей, копья-гранаты, серебрянка — вы только представьте, это же все так важно, но такие мелочи!), за сочную и яркую картинку, за идеально подобранную музыку, за прекрасных актеров — мое огромное спасибо от все души.

Лучшее, что со мной случалось за киношный 2015.

10 из 10

Выйдя из кинотеатра и сев в машину, было тяжело соблюдать правила и не гнать как герои фильма! Детский восторг, мурашки по коже! Давно такого не было. А теперь по порядку. Посмотрев трейлер насторожился. Подумал, что фильм будет несуразным и вызывать эпилепсию от буйства красок и смен планов, поэтому шел на фильм с опаской. Боялся разочароваться, потому что очень нравится «Воин дороги». Современные продолжения культовых картин или совсем не получаются, или получаются «бездушными». Примеров масса: от «Звездных Войн» до «Кэрри».

НО! Это совершенно не тот случай! Про сюжет смысла говорить особо нет. Актеры отыграли как нужно, особенно Шарлиз Терон. Никто не выпадал, все смотрелись хорошо. Персонажи достаточно проработаны и выглядят «живыми». А теперь о главном в этом фильме — экшн! Безумие! Феерия! Вакханалия! — слова, которые приходят в голову по ходу просмотра!

Действие в фильме не дает скучать! Пауза максимум на пару минут и погоня продолжается! Без компромиссов, без сомнений! Только вперед! Газ в пол!

Как говорится: «Если вы не визжали от восторга, то Вы или умерли в душе, или девушка!». Эффекты, сражения, машины — все как нужно! Сложно описать безумие, происходящее на экране. Это нужно видеть!

Фильм проносится на одном дыхании.

Определенно это фильм эмоций. Не ищите глубокого сюжета, драматизм (хотя он тут присутствует и очень даже хорошо показан), просто смотрите и наслаждайтесь экшеном, от которого трясутся руки и захватывает дух.

При желании можно найти достаточно много несостыковок в сюжете и нелогичных моментов, но все это неважно. Действие перебивает все недостатки. «Безумный Макс» действительно безумен!

Итог: То, чего давно не было! Крышесносящий боевик со взрослым рейтингом, отличными актерами, восхитительным визуальным и музыкальным наполнением!

Полный восторг!

Р.s. Спустя день после просмотра понял, что первая часть погони в «Максе» вызывает такие же эмоции, как перестрелка в ночном клубе из фильма «Ворон», где на фоне стрельбы играет группа My Life With The Thrill Kill Kult. А это заявка на успех.

Недалекое будущее. Капиталисты таки довели мир до ядерной войны. В погоне за прибылью они не постояли за ценой — жизни миллиардов людей и достижения цивилизации, все кануло в лета. Капиталисты, конечно же, спаслись в обустроенном на этот случай мирке, но об этом в будущих частях «Безумного Макса», ведь, летящий по орбите спутник зрителям показали. Продолжим наслаждаться сюжетом: бескрайняя выжженная пустыня, радиационный фон и горстки зараженных людей, сбившиеся в племена возле источников воды. Как это бывает в современном мире, а уж тем более в постапокалиптическом, месторождения ценных ресурсов не становятся достоянием всего народа, они переходят под контроль малочисленных, но более организованных групп людей, ставящих личную выгоду выше выгоды большинства. Воры, бандиты, головорезы — наиболее приспособленные к выживанию в данной среде, захватывают власть. Безусловно, как люди предприимчивые и эффективные, они выдвигают на вершину иерархической пирамиды самого сильного, жестокого и алчного среди них, наличия ума не исключается. В фильме это злой герой — Бессмертный Джо (Хью Кияс-Бёрн).

Встав у руля, захватив источники ресурсов и средства производства, Бессмертный Джо создал некое подобие рабовладельческого государства, со своими кастами и идеологией. Панк-пародия германо-скандинавской мифологии вполне себе подошла для промывки мозгов выживших, ореол бессмертности вожака, а главное — контроль за распределением ресурсов, сделали власть Бессмертного Джо вполне себе устойчивой, а «государственное» устройство жизнеспособным. Помимо совмещения высших гражданских должностей Джо был еще и верховным главнокомандующим, в его подчинении находилась вполне себе боеспособная и моторизированная армия-банда. В общем, жизнь текла своим рабовладельческим чередом: хозяева богатели за счет подневольного населения, рабы дохли, как мухи, от недостатка еды, воды и болезней, воины, павшие в бою за прибыль хозяев, попадали в Вальхаллу.

К сожалению, «Государство», которым руководил Джо, не было самодостаточным, поэтому ему приходилось иметь торговые сношения с другими государствами-городами. В одном из таких Городов Джо добывал «бензак» — топливо для машин в обмен на произведенные внутри «государства» сельскохозяйственные товары. «Бессмертный» плотно занимался животноводством и имел свою молочную ферму, где доил рабынь, а добытый и отчужденный от производителя продукт сбывал в Города.

Так, сюжет фильма закручивается вокруг очередного «молочного каравана», который должен отправиться из столицы государства — Цитадели в Город за «бензаком». Караван возглавляет прославленный военачальник Фуриоса (Шарлиз Терон) за рулем боевой фуры с человечьим молоком. Ее сопровождает вооруженный конвой из преданных воинов. Проехать много миль через враждебные территории кишащими моторизированными бандами — задача не из легких, но для опытных воинов вполне осуществимая. Представьте себе удивление и гнев Бессмертного Джо, когда Фуриоса на боевой фуре, наполненной до краев его собственностью, помчалась прочь от Города в пустыню, да еще прихватив с собой беременных рабынь-наложниц «Бессмертного»! Быстро подсчитав нанесенный материальный ущерб и помножив на угрозу престолонаследования, Джо объявляет Фуриосу предателем и поднимает в погоню всю свою фанатично-больную армию.

- А где же Безумный Макс (Том Харди)? — спросит внимательный читатель. Разве я забыл упомянуть, что он уже находится пленником в Цитадели Бессмертного Джо? Что его используют, как донора чистой от примесей высокооктановой крови? А то, что его берут с собой в погоню за «молочным караваном», как водитель аптечку, тоже не сказал? Это значит, что в двух словах фильм не опишешь, он полон интересных находок и не перестанет удивлять зрителей до самого конца.

А что потом? Потом погоня, погоня, государственный переворот под давлением угнетенных масс, переход источников ресурсов и средств производства из частной собственности в общенародную и т. д., и т. п. Все это под оглушительный рев моторов, «трэш» композитора Том Холкенборга (Junkie XL) и каскадерские трюки на полном ходу в намибийской пустыне.

Фильм достоин просмотра и своей высокой оценки. Потому что сегодня так мало фильмов обличающих классовое неравенство между рабами и хозяевами, пусть даже, в мире альтернативного будущего, мало фильмов высмеивающих клерикальный бред и для чего он нужен. И еще меньше фильмов, которые невольно намекают, что не нужно рваться за призрачной мечтой о хорошей жизни за пределы своего отечества, лучше сбросить гнет и эксплуатацию хозяев, освободить рабов и установить более справедливое общество там, где ты живешь и где будут жить твои дети.

Я запоздал со своим взглядом на нового «Безумного Макса», но теперь не жалею о том. Увидев сотни разных мнений, в том числе уличающих авторов в феминизме, якобы воспетому в картине, у меня сложились совершенно иные слова, которые будут изложены в данной рецензии.

Мне совершенно непонятно, зачем в таком фильме, как «Безумный Макс» пытаться думать о чем-то постороннем? Более того, если взять в расчет тот факт, что этот фильм, шутка ли, даже не совсем о культовом киногерое прошлого, Максе Рокатански. Нет, «Дорога ярости» — в первую очередь безумный, разнузданный экшен на колесах, который длится столько, сколько длится сам фильм, лишь с небольшими отступлениями от бесконечных схваток и поединков на дороге.

Это фильм, заряженный драйвом, который смотрится на одном дыхании. Все эти разномастные переделанные автомобили из постапокалиптического мира, колоритные спятившие злодеи и их прихвостни. Это фильм о бесконечном безумии будущего, где немногие, оставшиеся верны своим принципам люди вроде Макса, обречены на вечную дисгармонию в сосуществовании с миром, который они не в силах принять или понять. Поэтому, если оторваться хоть на минутку от красочного экшена с дорогими спецэффектами и трюками, то «Дорога ярости» — это глубокое кино, но вопрос в другом: есть ли смысл задумываться о какой-то сюжетной подоплеке, когда фильм являет собой высококлассную оду экшену на колесах?

Приятно, что «Дорога ярости» больше всего напоминает вторую часть, лучшую во франшизе. А еще интересен тот факт, что фильм можно смотреть, даже не подозревая о наличии классической трилогии. Не то чтобы отсылок к ранним работам Джордж Миллер не оставил, вовсе нет, но они не навязаны зрителям, а затем фильм будет приятен в просмотре как старым поклонникам «Безумного Макса», так и современным зрителям.

Вердикт. Одно из главных событий текущего года, которое оправдало все ожидания многочисленных фанатов франшизы «Безумный Макс», а потому достойно самой лестной критики.

8 из 10

Давайте же поаплодируем такому немолодому режиссеру Джорджу Миллеру, сумевшему снять такой молодой и сумасшедший по духу фильм, который больше похож на новаторство в киноискусстве, нежели на банальный ремейк старой истории. Но и не одной молодостью он ценен. За всем видимым приключенческим безумием, незамысловатым сюжетом скрывается отлично продуманный мир, реалии которого подаются очень ненавязчиво и как бы между делом, по ходу непрекращающегося все два часа восхитительного экшна.

Миллеру, решившему возродить свое детище 80-х годов, удалось создать беспрецедентную картину, возводящую привычный развлекающий экшн в степень искусства. Такие громкие похвалы заслужены в силу создания на экране поразительного симбиоза постановочных трюков и прекрасных спецэффектов, удивительно добросовестного подхода к моделированию сложнейшей погони, длящейся на протяжении всего фильма, точно продуманных действий каждого персонажа во время всей постановки, когда ни один статист не появляется из ниоткуда и не пропадает случайно из кадра. Максимальное воздействие на зрительское погружение в историю оказывают плавность и постепенность показываемых событий, четкое соблюдение ритма повествования, заданного с самого начала, текучесть происходящего в режиме реального времени.

Невозможно не заметить с какой любовью и кропотливостью создан мир постапокалиптики. Здесь каждый кадр наполнен красотой и особенной эстетикой жестокой, бесплодной реальности. Даже ржавчина на диске колеса Форда, в который запрыгивает главный герой в самом начале, удивительно органична и по-своему идеальна. Атмосфера обжигающей и иссушающей все человеческие чувства пустыни, воплощена на экране поразительно сильно, от чего уже через 10 минут просмотра зритель чувствует как на зубах скрипит песок, а глаза хотят скорее закрыться от надвигающейся монументальной песчаной бури.

Если же говорить об устройстве общества после мировой атомной войны, которое предлагается Миллером, то и тут не возникает никаких вопросов. Разрушение цивилизации откинуло человечество на множество веков назад, приведя его снова к модели родоплеменного строя. Во главе отдельных племен колоритнейшие и безумнейшие вожди, которые воспитывают в своих соплеменниках рабскую покорность и фанатичную готовность отдать за божественного предводителя свою жизнь. Толпы голодных и жаждущих ютятся в ущельях скал, прячась от палящего зноя, живя от подачки до подачки мизерной порции живительной воды, которая выдается на всех по расписанию и далеко не на всех её хватает. Вода и бензин — вот твердая валюта этого мира, то, ради чего не жалеют человеческих жизней, что стало единственным смыслом существования варварской цивилизации будущего.

«Безумный Макс: Дорога ярости» — не тот фильм, к которому целесообразно предъявлять претензии по поводу сюжета, нестыковок, натяжек и т. д. Это настоящий праздник для глаз и ушей, непередаваемое торжество действия — отрежиссированное как балетная постановка, сыгранное как по нотам музыкальная симфония. Это тот случай, когда разумно выключить свой разум, настроив себя на полудетское восприятие, дабы не стесняясь сидеть с открытым ртом от восхищения перед экраном, и отдать себя на волю режиссера, который может предложить вам безумное приключение и еще более ненормальное музыкальное сопровождение, после чего из кинозала выходить вы будете пошатываясь и с немного перекошенным ртом — то ли от ярости и безумия, то ли это будет блаженная улыбка играть на ваших устах.