Рецензии

1981 год. Манящий золотом, звенящий монетами, палящий плотью, кипящий смертью Нью-Йорк, куда занесла нелегкая в пору расцвета финансового кризиса и всеобщего разгула криминалитета семейную пару иммигрантов из Латинской Америки Эйбела и Анну Моралесов. Стремясь во что бы то ни стало покорить Манхэттен, дабы он упал к их ногам пожелтевшей листвой заработанных банкнот, им, увы, далеко не всегда придется быть по чести, ибо у большого города свои правила и свои неписаные законы злых улиц, на которых чужаку едва ли светит что-то большее, чем нож в глотку, если он не сумеет вовремя выхватить пистолет.

Очевидно, что молодой американский независимый режиссер и сценарист Дж.-С. Чендор до сих пор пытается выработать свой, самоцветный и самобытный, стиль, следуя при этом по проторенной тропе и используя большей частью чужую художественную палитру, при этом задумываясь лишь об аутентичности собственного кинематографического холста. Что, впрочем, совсем не отменяет того факта, что Чендор, в отличии от покорного большинства, не стремится пополнить и без того тесные ряды постмодернистов, придерживаясь в своей режиссуре сдержанной и сбалансированной методологии, порождая не голые идеи, а полные плоти и крови универсальные высказывания на злобу дня или вне любых иллюзий. Если «Предел риска» был фактически настроен на волну Оливера Стоуна(времен еще первого «Уолл-стрита»), «Не угаснет надежда» следовала магии лапидарности Хэмингуэя и семантической бессловесной символичности Годфри Реджио, то последний по счету крупный фильм Чендора, «Самый жестокий год» 2014 года представляет из себя весьма эффектное прочтение и переосмысление знаковых творческих мотивов Фрэнсиса Форда Копполы и Мартина Скорсезе, беря от них основное место действие — Нью-Йорк — и тему гангстерской романтики, но создавая на ее основе сугубо свою историю, в которой, однако, криминальный квартет служит не первой скрипкой, а чуть ли не второй или третьей, будучи сугубо периферийным в повествовании, где на первом месте стоит тема самореализации, обретения своего голоса в многоголосом мире и противопоставления собственных гуманистических воззрений тем, для кого понятие человечности и вовсе безвозвратно размыто мутными водами Гудзона.

«Самый жестокий год» старается быть предельно внятным и честным киновысказыванием о жестоких временах, ломающих как морально, так и физически людей, чьей основной движущей силой является не обогащение любой ценой на первых порах, но амбиции к созиданию. Собственно, в этом фильме Чендор, намеренно обращаясь к давнему прошлому, по сути, как и Коппола, четко подразумевает настоящее, заново реинкарнируя в лишенном любой выхолощенности пространстве ленты уже успевшую стать притчей во языцах мысль о мафии как главном символе всей Америки ХХ века. Но только если Коппола со Скорсезе создали в рамках этой воплощенной идеи культ Антигероя, который всегда прав даже тогда, когда он может быть и не правым, но ведь кланом Корлеоне и мафиозными героями Скорсезе движет право собственной силы(которая в ряде случаев становится их главной слабостью, уязвимым местом, приводящим на эшафот или в бега), то Чендор, насыщая «Самый жестокий год» аналогичными сюжетными ситуациями и синонимичными персонажами, предпочитает идти «от противного», выдвигая на первый план образ Героя, который желает изо всех сил оставаться таковым, невзирая ни на какие, даже очевидно летальные, последствия. Оставаться если не чистенько белым, то хотя бы умеренно серым в мире черных кардиналов криминального мира и ужасающего нью-йоркского дна, куда его вместе с женой толкают не роковые случайности и нелепые обстоятельства, а заданные самой природой яблочного города закономерности, сплетающиеся в финале в зловещую петлю Мебиуса.

Круг замыкается, приходится идти на тяжелый выбор между плохим, очень плохим и ужасающим. Но при этом Чендор предельно реалистичен, пачкая зрителя кровью в меру и стремясь к более противоречивой драматургии ближе к финалу, когда кажется, что гибель неизбежна, а герои — плоть от плоти этой вселенской American Dream, которую выковали именно такие не-американцы — перешли красную черту, когда катарсис обретает явственные черты поэтики разрушения, провозоглашаемой в год великих свершений, в самый жестокий год, лента ломает резкость и обличительность первоначальности собственного высказывания, твердя с упорством что, даже когда выхода нет, а есть лишь тупики, следует по-прежнему оставаться людьми. Даже на злых улицах Нью-Йорка, хоть грызя при этом асфальт и цемент, рискуя, но при этом не предавая идеалы. Можно было бы тут упрекнуть Чендора в излишней наивности, в явном упрощении большей кинематографической глобализации, однако ж, на всем непродолжительном протяжении своей карьеры, режиссер зарекомендовал себя как в первую очередь гуманист, склонный оценивать даже распад и крах как новый этап в жизнях своих героев. Оттого при всей своей жесткости «Самый жестокий год» полемизирует с антигероистическими идеями Скорсезе-Копполы, предлагая начинать отсчет покорения Нью-Йорка сначала. Ибо далеко не всегда здешние злые улицы окрашены кровью. Иногда они жадно горят неоном, превращая его в город-сон, от которого его способны пробудить лишь те, кто не поддался на его искушения и остался таким, каким он в него вошел.

Не сомневаюсь, что будь «Самый жестокий год» снят несколько десятков лет назад, сейчас мы говорили бы о нём как об одном из ярких представителей периода великих криминальных драм. Именно в атмосферу того времени и предлагает нам окунуться в своём третьем фильме Джей Си Чендор, показав Нью-Йорк 1981-го года, который полностью захлестнула волна преступности.

«Самый жестокий год» — кино о человеке больших амбиций и твёрдых принципов, смотря которое нельзя не отдаться ностальгии по знаковым работам Френсиса Форда Копполы, Сидни Люмета, Брайана Де Пальмы и Мартина Скорсезе.

Главный герой фильма — иммигрант Абель Моралес (Оскар Айзек), сумевший построить в США успешный бизнес по поставке нефтяных продуктов. Абель учтив и интеллигентен, честен и трудолюбив. Его небольшой рост, южные черты лица, мягкая манера речи и лёгкая грусть во взгляде автоматически вызовут в вашем воображении параллель с Аль Пачино и его Майклом Корлеоне, образ которого раздается эхом на протяжении всего просмотра «Самого лучшего года».

История начинается с того, что Моралесу удаётся договориться о долгожданной покупке нефтяного терминала, который по всем ожиданиям будет способствовать расширению его бизнеса. Но именно с этого момента жизнь с полнейшим беспристрастием «подкидывает» добросовестному бизнесмену в двубортном костюме и пальто из верблюжьей шерсти серьёзные проблемы: конкуренты с изрядным постоянством угоняют грузовики и совершают покушения на водителей и сотрудников компании Моралеса, его деятельность начинает «интересовать» прокуратуру, а банк отказывается выдать новый кредит.

В этой беспощадной действительности Моралес может по-настоящему доверять лишь двум людям — своей жене Анне (Джессика Честейн) и адвокату Эндрю Уолшу (Альберт Брукс). Героиня Честейн, столь роскошная, властная и отважная женщина, честна в своем стремлении быть счастливой. В отношениях между Абелем и Анной с их неугасаемой искрой правдоподобно всё — от неподдельной поддержки до бурных ссор. Их дуэт — один из тех, описывая который, можно прибегнуть к сентенции: «За каждым великим мужчиной стоит великая женщина».

Но что вы скажете о суждении «За каждым большим состоянием кроется преступление»? Моралесу приходится защищать всё то, что у него есть — семью, бизнес, неиссякаемую веру в свою американскую мечту, и «Самый жестокий год» получился убедительным рассказом о нежелании играть по законам джунглей, затягивающим нас в борьбу главного героя за сохранение собственных принципов и выбранного им пути. Абелю противна сама мысль о каком-либо насилии, и там, где хрестоматийный гангстер образца 60–70-х годов давно достал бы томми-ган, Моралес демонстрирует недюжинное и даже наивное спокойствие и хладнокровие.

«Самый жестокий год» — личное, тонкое и деликатное откровение, тщательно выверенное в каждой своей детали. Это некий антипод «Крёстного отца», который при отсутствии динамики и лихих поворотов сюжета умудряется безупречно передать ощущение напряжения, подобно сжатой в руке пружине, готовой распрямиться и «выстрелить» в любой момент. Финал у нового творения Джей Си Чендора, как и подобает, шекспировский.

Особое удовольствие доставляют безупречные работы оператора, благодаря которому камера буквально «купается» в морозном воздухе Нью-Йорка, и художника-постановщика, подарившего нам возможность побывать в уникальной атмосфере мрачных улиц и безлюдных кварталов, тех самых ресторанов и парикмахерских. В свою очередь, в мелодиях композитора Алекса Эберта вы обязательно услышите нотки, от которых Нью-Йорк того времени мгновенно оживет.

Безусловно жанр криминальных драм является одним из самых канонических в мировом кинематографе. Так как преимущественно огромное количество фильмов жанра снискало особую любовь как у зрителей, так и у критиков, а отдельные фильмы типа «Крестного Отца» Фрэнсиса Форда Копполы, «Однажды в Америке» Серджио Леоне, «Лицо со Шрамом» Брайана Де Пальмы и ряд других картин так вовсе до сих пор удерживают лавры самых выдающихся фильмов всех времен и народов. Казалось бы, что можно еще снять после таких мастандонтов жанра ? Оказывается есть что и всё зависит от подхода режиссера к материалу.

Однозначно фильм режиссера Джей Си Чэндора следует всем элементам жанра криминальной драмы, но безусловно подкупает тем, с какой позиции он рассказывает свою историю на экране. Ведь если привычные нам мафиозные фильмы всегда строились в первую очередь на криминальных разборках и прочих всплесках насилия, этот фильм идёт иным путем и выдвигает на первый план жестокий мир бизнеса. Бизнеса, который в полной мере и является более опасной криминальной средой, нежели вся эта торговля наркотиками, оружием и проституция демонстрируя во многих других фильмах жанра.

Отсюда и подход картины к пожалуй самому тяжелому моменту в истории США безусловно придаёт картине особый изыск. Время было очень сложное. Кризис ударил многих по их кошелькам. Люди остались без работы. Уровень преступности стремительно рос и всем этом буквально пропитана и идеально материализована серая, нудная, затянутая, холодная и лишенная хоть каких либо эмоций атмосфера картины.

Конечно же, режиссер картины Джей Си Чэндор снял фильм для узкого круга зрителей. Так как если вам не понравились «Ограбление казино» с Брэдом Питтом в главной роли и «Самый пьяный округ в мире» с Томом Харди в главной роли, то смотреть фильм бессмысленно. Так как за всей относительной простотой истории, именно своеобразная режиссура и богатые драматические образы являются эстетическими достоинствами данной картины.

Безоговорочно главным достоинством картины является поистине роскошный актерский дуэт исполнителей главных ролей Оскара Айзека и Джессики Честейн. Оба актера уже давно снискали славу пожалуй одних из самых сильных и талантливых драматических актеров современности и безусловно отрабатывают оправданность этих лавров на экране с особой легкостью. Сыграны роли очень убедительно, сильно и на естественных эмоций. Словно они и есть их экранные герои и это безусловно не может не произвести впечатление. Собственно как и безумная привлекательность Честейн на экране, наблюдать за которой одно удовольствие. Очень хорош и Дэвид Ойелоуо, который безусловно оправданно закрепил своей игрой звание пожалуй одного из самых талантливых чернокожих актеров современного кино.

7 из 10

Самый жестокий год — это очень серая, нудная, мрачная и лишенная каких либо ярких красок криминальная драма, которая выполнена на весьма высоком уровне. Тем не менее, выбранный режиссером нетривиальный стиль придётся не каждому зрителю по вкусу, но от этого фильм не становится хуже и это радует.

Нашла этот фильм, так как одну из главных ролей здесь играет Джессика Честейн - молодая талантливая актриса. Интересно было увидеть, чем же ее зацепил этот сценарий, ведь, как мне показалось, она уже играла в похожей картине - 'Самый пьяный округ в мире'.

Прочитав описание я была настроена на то, что сейчас увижу настоящую сильную картину с занимательными поворотами сюжета, диалогами врезающимися в память, эмоциями, ни на долю секунды не дающими заскучать. Но увы, посмотрев этот фильм я не увидела здесь того рвения и борьбы за себя, свой бизнес, семью (только какое-то меланхоличное и вялое поведение героев, парочку как-бы захватывающих погонь, и множество однообразных диалогов).

Я даже очень таки люблю 'тягомотину', но здесь наверное слишком много правильного, гуманного, а ведь лента криминальная, но с другой стороны этим-то она и интересна, здесь ставится акцент именно на честное ведение дел, по-крайней мере попытку, но такие попытки как известно терпят крах, а людям не хватает сил, чтобы продолжать бороться.

Каждый доллар, полученный по-правилам будет украден, если их становится слишком много. Очередная американская мечта, еще одна борьба за справедливость, и снова скучная лента. Не получилось игры по своим правилам. Затянуто, серо и уныло.

Оскар Айзек и Джессика Честейн сыграли не на полную. Вопрос, а нужно ли было, стала бы картина интереснее или нет? Я думаю да, больше эмоций, страсти, силы, рвения, а стоило лишь нарушить это немыслимое спокойствие и унылость.

Безупречно стилизованная драма с блестящей актерской игрой страдает от предсказуемости сюжета. Режиссер Джей Си Чендор в этой драме продолжает развивать идеи, заложенные в дебютном полнометражном фильме «Предел риска». Попытка показать кризис естественно, без нашествия трансформеров, сталкивается с непреодолимым препятствием – отсутствием саспенса.

«Самый жестокий год» великолепно сделан. Все, от причесок и мебели до автомобилей и общественного транспорта, пропитано духом эпохи. Карамельная цветокоррекция усиливает ностальгические настроения. Второстепенные персонажи выглядят более чем убедительно, что уж говорить про ведущий дуэт. Харизма Оскара Айзека (Абель) стала хребтом фильма. Могучая убежденность персонажа в своей правоте служит основой каждой сцены, придавая сюжету поступательное движение. Джессика Честейн (Анна) давно доказала способность играть характерные роли. В этом фильме она представила властную, энергичную героиню, которой не решается перечить даже окружной прокурор.

Изумительное качество фильма удерживают зрительское внимание до финальных титров. «Самый жестокий год» можно сравнить с кленовым сиропом: вязкий и приторный он не перестает нравиться с течением времени.

«Самый жестокий год» Джей Си Чендора, как и некоторые другие примечательные в ожидании их просмотра картины, у нас на больших экранах не демонстрировался. Но это как раз тот случай, когда, что называется, «не страшно».

Подавляющее большинство американских критиков осыпало фильм всевозможными хвалебными эпитетами, однако, это никак не повлияло на решение американской киноакадемии оставить его без внимания. Заслуженно ли? В общем, да.

У ленты много разных проблем, по большей части мелких, но уж сильно бросающихся в глаза. История в целом отражает ещё одну (какую же по счёту?!) попытку оседлать американскую мечту, дабы в будущем жить припеваючи. Но отличие «Самого жестокого года» от того же » Волка с Уолл-Стрит» (про «Крёстного отца» вообще молчим) в том, что он не демонстрирует историю успеха или поражения, не даёт информации о том, с чего вдруг главному герою понадобилось ввязываться в опасный бизнес по транспортировке нефти. Всё, что есть на экране — один небольшой эпизод из жизни Абеля и его жены. Незанудный, вполне себе характеризующий основных действующих лиц. Но не эффектный. Темп, несмотря на сценарную напряженность, ровный, а драматургии кот наплакал. Вдобавок, ни Айзек, ни Честейн тут талантами не блещут и это при том, что их персонажи, судя по произносящимся репликам, не «картонки». Та же Честейн в роли жены Абеля, судя по всему более решительная и жёсткая, чем муж. Того и гляди, что случится чудо, и актриса перетянет одеяло на себя. К сожалению, потенциал так и остаётся неиспользованным. Она и Он пасуют друг перед другом, и их скандалы в кадре смотрятся не как выяснение отношений двух супругов, но как нервные перепалки людей их играющих.

Пробелы не так явно бросались бы в глаза, прояви режиссёр смекалку хоть в постановке, хоть в саундтреке, хоть в монтаже. Но нет — лента выглядит осторожным сбором штампов, сдобренных бледной картинкой, двумя именитыми звёздами, да парочкой хороших монологов, которые эти звёзды произносят. Троечка, а могло бы быть событие года!

6 из 10

Джей Си Чендор переносит нас в Америку 1981 года. Авел Моралес (Оскар Айзек) – деловой человек, который старается подняться за счет своего бизнеса. Все идет хорошо до того момента пока ему не начинают мешать конкуренты. Кто-то угонять его рабочие грузовики и угрожает семье. Так же Авел должен погасить долг за недвижимость, на это у него есть 30 дней. Проблемы героя Оскара Айзека кажутся вполне решаемыми, но для него главное – это решить их честно и достойно. Принципиальная натура Авела вызывает восхищение в первую очередь своим упорством. Тот временный промежуток показанный в фильме для нашего героя – это главное испытание в жизни. Авел борется не только за сохранность своего дела, но и за благополучие семьи и своих сотрудников.

«Самый жестокий год» - это мастер-класс на тему ведения бизнеса. Интересный материал, вдобавок ко всему еще и правильно поданный. В 2015-ом году работа Д. С. Чендора выглядит настоящей классикой. Создателям удалось погрузить зрителя в то атмосферное, мрачное время, где царила преступность, коррупция и кризис. Наблюдать за невзгодами героя Айзека – не самое веселое занятие. Чендор уже спустя несколько минут задает тот темп, в котором фильм будет продвигаться все два часа. Я не сомневаюсь, что кто-то скажет, что «Самый жестокий год» - нудный, скучный, долгий фильм. Тот стиль и манеру повествования, которые выбрал режиссер – это исключительно дело вкуса для каждого зрителя, кто-то испытает удовольствие от мягкого и плавного изложения истории, кто-то скажет, что действие чересчур монотонно. С каждой позицией я могу согласиться. Мне нравится, когда сюжет развивается постепенно, не спеша, давая тем самым, проникнутся фильмом в полной мере, учитывая все, даже самые мельчайшие детали.

Сюжет выстроен идеально, «Самый жестокий год» обладает свойством держать у экрана до самого конца, не давая отвлечься, потому что каждая мелочь в этой истории важна. Все перипетии главного героя, его личные победы, временные невзгоды, преодоление сложностей, взаимоотношения внутри семьи – это разбросанная в самом начале мозаика, которая постепенно собирается под конец фильма. Отдельного упоминания заслуживает гардероб актеров, выбор места съемки и работа оператора. Мягкий ретро-саундтрек еще больше делает из фильма лакомый кусочек для любителей классики. Надо упомянуть тот факт, что «Самый жестокий год» был высоко оценен мировой кинопрессой, а Национального совет кинокритиков США признал его лучшим фильмом 2014 года.

Оскар Айзек в главной мужской роли ослепителен. Я уважаю этого актера и мне приятно видеть, как он прогрессирует. В Айзеке сочетается внешнее спокойствие и внутренняя ярость, актер нашел баланс и играет в неповторимом стиле. От его мягкого голоса, плавной мимики и запоминающегося внешнего вида получаешь самое настоящее удовольствие. Джессика Честейн – чудо. Я уже устал ее хвалить, но разве можно иначе? Ее героиня – это уверенная и амбициозная женщина, ни в чем не уступающая по силе воли мужчинам. Каждая сцена с участием Честейн убийственно хороша.

Удручает то, что мимо работы Джей Си Чендора прошли зрители и не обратили на нее должного внимания. В нашей стране «Самый жестокий год» так и не вышел на большие экраны.

9 из 10

1981 год. Манящий золотом, звенящий монетами, палящий плотью, кипящий смертью Нью-Йорк, куда занесла нелегкая в пору расцвета финансового кризиса и всеобщего разгула криминалитета семейную пару иммигрантов из Латинской Америки Эйбела и Анну Моралесов. Стремясь во что бы то ни стало покорить Манхэттен, дабы он упал к их ногам пожелтевшей листвой заработанных банкнот, им, увы, далеко не всегда придется быть по чести, ибо у большого города свои правила и свои неписаные законы злых улиц, на которых чужаку едва ли светит что-то большее, чем нож в глотку, если он не сумеет вовремя выхватить пистолет.

Очевидно, что молодой американский независимый режиссер и сценарист Дж.-С. Чендор до сих пор пытается выработать свой, самоцветный и самобытный, стиль, следуя при этом по проторенной тропе и используя большей частью чужую художественную палитру, при этом задумываясь лишь об аутентичности собственного кинематографического холста. Что, впрочем, совсем не отменяет того факта, что Чендор, в отличии от покорного большинства, не стремится пополнить и без того тесные ряды постмодернистов, придерживаясь в своей режиссуре сдержанной и сбалансированной методологии, порождая не голые идеи, а полные плоти и крови универсальные высказывания на злобу дня или вне любых иллюзий. Если «Предел риска» был фактически настроен на волну Оливера Стоуна(времен еще первого «Уолл-стрита»), «Не угаснет надежда» следовала магии лапидарности Хэмингуэя и семантической бессловесной символичности Годфри Реджио, то последний по счету крупный фильм Чендора, «Самый жестокий год» 2014 года представляет из себя весьма эффектное прочтение и переосмысление знаковых творческих мотивов Фрэнсиса Форда Копполы и Мартина Скорсезе, беря от них основное место действие — Нью-Йорк — и тему гангстерской романтики, но создавая на ее основе сугубо свою историю, в которой, однако, криминальный квартет служит не первой скрипкой, а чуть ли не второй или третьей, будучи сугубо периферийным в повествовании, где на первом месте стоит тема самореализации, обретения своего голоса в многоголосом мире и противопоставления собственных гуманистических воззрений тем, для кого понятие человечности и вовсе безвозвратно размыто мутными водами Гудзона.

«Самый жестокий год» старается быть предельно внятным и честным киновысказыванием о жестоких временах, ломающих как морально, так и физически людей, чьей основной движущей силой является не обогащение любой ценой на первых порах, но амбиции к созиданию. Собственно, в этом фильме Чендор, намеренно обращаясь к давнему прошлому, по сути, как и Коппола, четко подразумевает настоящее, заново реинкарнируя в лишенном любой выхолощенности пространстве ленты уже успевшую стать притчей во языцах мысль о мафии как главном символе всей Америки ХХ века. Но только если Коппола со Скорсезе создали в рамках этой воплощенной идеи культ Антигероя, который всегда прав даже тогда, когда он может быть и не правым, но ведь кланом Корлеоне и мафиозными героями Скорсезе движет право собственной силы(которая в ряде случаев становится их главной слабостью, уязвимым местом, приводящим на эшафот или в бега), то Чендор, насыщая «Самый жестокий год» аналогичными сюжетными ситуациями и синонимичными персонажами, предпочитает идти «от противного», выдвигая на первый план образ Героя, который желает изо всех сил оставаться таковым, невзирая ни на какие, даже очевидно летальные, последствия. Оставаться если не чистенько белым, то хотя бы умеренно серым в мире черных кардиналов криминального мира и ужасающего нью-йоркского дна, куда его вместе с женой толкают не роковые случайности и нелепые обстоятельства, а заданные самой природой яблочного города закономерности, сплетающиеся в финале в зловещую петлю Мебиуса.

Круг замыкается, приходится идти на тяжелый выбор между плохим, очень плохим и ужасающим. Но при этом Чендор предельно реалистичен, пачкая зрителя кровью в меру и стремясь к более противоречивой драматургии ближе к финалу, когда кажется, что гибель неизбежна, а герои — плоть от плоти этой вселенской American Dream, которую выковали именно такие не-американцы — перешли красную черту, когда катарсис обретает явственные черты поэтики разрушения, провозоглашаемой в год великих свершений, в самый жестокий год, лента ломает резкость и обличительность первоначальности собственного высказывания, твердя с упорством что, даже когда выхода нет, а есть лишь тупики, следует по-прежнему оставаться людьми. Даже на злых улицах Нью-Йорка, хоть грызя при этом асфальт и цемент, рискуя, но при этом не предавая идеалы. Можно было бы тут упрекнуть Чендора в излишней наивности, в явном упрощении большей кинематографической глобализации, однако ж, на всем непродолжительном протяжении своей карьеры, режиссер зарекомендовал себя как в первую очередь гуманист, склонный оценивать даже распад и крах как новый этап в жизнях своих героев. Оттого при всей своей жесткости «Самый жестокий год» полемизирует с антигероистическими идеями Скорсезе-Копполы, предлагая начинать отсчет покорения Нью-Йорка сначала. Ибо далеко не всегда здешние злые улицы окрашены кровью. Иногда они жадно горят неоном, превращая его в город-сон, от которого его способны пробудить лишь те, кто не поддался на его искушения и остался таким, каким он в него вошел.

7 из 10

Пожалуй присутствие данного фильма в числе номинантов на премии независимых картин как «Готэм» и «Независимый дух» — самое основное чего бы он мог добиться, хотя академики могли бы быть более благосклонны к труду Джей Си Чендора, и наградить бы парочкой номинаций и на «Оскар». Парадоксально, что за «Предел риска» Чендора наградили номинацией за сценарий, а за «Самый жестокий год», который как по мне более глубокий и многогранный в своей основе пропустили.

Возможно, режиссер себе заработал авансом отметку на будущее. Итак, США 80-ые, практически такие же как у нас 90-ые, 2000-ые и так далее, фильм о том как «душат» бизнес. Сюжет фильма о том как «новоиспеченный» американец строит правильный и амбициозный бизнес, а ему то ли конкуренты, то ли бюджетники, то ли просто плохие парни со стороны не дают спокойно спать.

Время от времени угоняют его грузовики с горючим, под домом шастаются какие-то непонятные тени а дочь потом находит пистолет в кустах под входной дверью, а сотрудников его компании избивают и преследуют. Плюс ко всему тридцать дней на оплату евреям за недвижимость, одним словом злобные будни правильного бизнесмена.

Звучит в контексте жанров кино сухо, но кто смотрел две предыдущие картины данного режиссера знают чем тот увлекает зрителя. Считаю «Самый жестокий год» лучший и более амбициозный фильм из имеющегося творчества режиссера, одновременно оставшийся полностью под контролем стилистики и визуализации типичной для Чендора. Для тех, кому зрелище не приоритет — фильм должен понравится.

8 из 10

Нью-Йорк, Манхэттен. В Соединённых Штатах бушует кризис. Многие люди стали безработными и вынуждены жить в бедности. В этом районе сильно возросло количество преступлений. Криминальные группировки стали выяснять отношения непосредственно на улицах, в результате чего, в эти разборки были вовлечены обычные жители города. Часто можно было наблюдать перестрелки. Люди боятся выходить на улицу с деньгами, потому что, их в любой момент могут ограбить. Полицейские не справлялись со своей работой, по контролю за уровнем преступности. Это самый жестокий год, 1981 год.

В центре этих событий оказываются иммигранты из Латинской Америки - Эйбел и Анна Моралесы, которые прибыли в США для того, чтобы осуществить свои амбициозные мечты, и в скором времени они добились огромного успеха в своём бизнесе. Но уличная преступность, которая охватила город Нью-Йорк, моральное разложение и коррупция, вызвали у них серьезные проблемы. Семья иммигрантов пытается сохранить и расширить свой бизнес, но на фоне коррупции, разгула преступности и социального упадка, рискует потерять всё.

Джей Си Чендор, ныне снявший весьма оригинальную драму 'Не угаснет надежда', с одним Робертом Редфордом, принялся за 'Самый жестокий год', где главных персонажей сыграли Оскар Айзек и Джессика Честейн. Национальный совет кинокритиков США, именно этот фильм назвал лучшим. Лента также получила единственную номинацию на Золотой глобус, как лучшая женская роль второго плана, за игру Джессики Честейн. Эту актрису, без сомнений можно назвать уникальной, ибо даже одним своим присутствием, она делает фильм более ярким и изящным. Данная картина не стала исключением, однако мне дико её не хватило, ведь всё внимание привлекал к себе Оскар Айзек, чей персонаж получился весьма уверенным и достойным. Несмотря на трудное время для бизнеса, Эйбел упорно и решительно двигается вперёд, рискуя тем самым потерять всё, что имеет, но им движут слова: «Когда становится страшнее всего, тогда и надо прыгать, иначе всю жизнь будешь торчать в одном и том же месте». Эйбел не один, а поддерживает его любимая жена Анна, хотя из-за напряженной ситуации вне дома, возникают ссоры, непосредственно внутри семьи, а герои пытаются максимально спокойным, и более адекватным образом, выйти из сложившейся ситуации. Режиссёр как можно точнее пытается продемонстрировать жесточайший год, показывая обычных людей, которые поневоле впутываются в эту трагичную обстановку, и становятся жертвами случившегося.

У Джей Си Чендора получилась интересная и уверенная картина, несмотря на то, что ему не удалось во всей красе продемонстрировать самый криминальный год. Лента получилась с малым количеством крови и насилия, разумеется в рамках дозволенного скромного 19 млн. бюджета, однако талантливые актёры Оскар Айзек и Джессика Честейн, своим упорством и высокой актёрской игрой, делали картину более красивой и цельной, а холодные зимние пейзажи, способствовали компенсированию некоторых недостатков, придавая картине реалистичную и хладнокровную окраску.

7 из 10