Рецензии

У человека к волку давние претензии. Тут и пожеванная Красная Шапочка, и перепуганные до смерти семеро козлят, и даже чудом выживший (правда, ненадолго) Колобок. Невзлюбили мы волков. Достается серым хищникам от рода человеческого по первое число. Главное, что козлом отпущения выбрали не хитрую лису, не свирепого медведя и не какого-нибудь зловещего бурундука, а именно волка, тудыть его в качель. Одним словом, волчара позорный.

Вероятно из той же ненависти любимой сказкой на ночь является история скрещивания волка с человеком. Оборотни — лучшее оправдание нетерпимости к этим животным. Мало им овец и коз, подавай им облик человеческий, да нрав звериный. Последний преобладает в полнолуние, когда оборотень вылезает из тесных штанов, обрастает шерстью, отращивает плохой маникюр и жрет людишек почем зря.

В литературе и кино оборотни — вторые по популярности монстры после вампиров. Впервые кошмарное чудище объявилось на экране в 1913 году. В разное время в волчьей шкуре щеголяли: Стивен Ри («В компании волков», 1984), Джек Николсон («Волк», 1994), Майкл Джей Фокс («Волчонок», 1985), Дэвид Тьюлис («Гарри Поттер и узник Азкабана», 2004), Бенисио дель Торо («Человек-волк», 2010) и другие известные лица. Но мы вспомним не их замечательные образы, а классический хоррор Джо Данте «Вой» (1980), считающийся по праву одним из самых удачных в своем жанре.

… В городе N (на самом деле это Лос-Анджелес) орудует неуловимый маньячина Эдди, терзающий своих жертв с особым цинизмом. Отважная телеведущая Карен Уайт предлагает полиции свои услуги в качестве подсадной утки. Убийца, оказывается, к ней неровно дышит и жаждет приватной встречи. Однако операция прошла не гладко: новоявленный Потрошитель успел перед смертью до чертиков напугать девушку, вследствие чего она немного съехала с глузда.

Уважаемый психиатр Джордж Вэггнер предлагает Карен пройти курс реабилитации в колонии таких же ослабших разумом товарищей, как и она. В поездке телеведущую сопровождает ее муж Билл. Люди в поселении оказались душевными, хоть и не без гусей улетевших. И если бы не ночные кошмары и странный протяжный вой, доносящийся из леса, Карен вполне могла бы окрепнуть душой и телом. Но больше всего ее беспокоит то, как местная секс-бомба Марша похотливо поглядывает на ее супруга.

Тем временем, коллеги Карен, Крис и Терри, начинают свое собственное журналистское расследование. Установив личность погибшего от рук полиции маньяка, они навещают его халупу, где обнаруживают крайне странные рисунки и вырезки из газет. Становится понятно, что Эдди Куист имел в голове очень жирных тараканов, а его увлеченность оборотнями и прочими мифическими страшилами откровенно пугает. Узнав, что Карен беспокоит таинственный лесной вой, сослуживцы бросаются ей на помощь и оказываются в компании самых настоящих вервольфов…

Впервые Голливуд узнал о существовании Джо Данте после выхода на экраны Америки фильма ужасов «Пираньи». Между прочим, сиквелом к этому жутику дебютировал в кино ни кто иной как Джеймс Кэмерон. Но не об этом речь. Жанр хоррора настолько увлек начинающего режиссера, что он решил попробовать свои силы в тематике, обсосанной до него десятки раз. Данте прекрасно сознавал, что тягаться с прошлыми наработками ему будет нелегко, поэтому сделал упор не только на количество оборотней в кадре, но и на качество их воплощения.

Для того чтобы поразить зрителя натуралистичностью превращения человека в волка, Данте пригласил в свою команду легендарного специалиста по гриму Рика Бейкера. Последний, хоть и значится в титрах, в последний момент ушел помогать Джону Лэндису в его «Американском оборотне в Лондоне» (обе картины вышли практически друг за другом). Его место занял Роб Боттин, не опозоривший честь мастера и создавший на экране поистине невероятное зрелище для начала восьмидесятых. Аудитория была шокирована и поражена, сколь зрелищно и эффектно сняты сцены трансформации человека в зверя. За эти заслуги «Вой» получил звание «Лучшего фильма ужасов» на ежегодной церемонии Сатурн, проводимой Академией фантастики, фэнтези и фильмов ужасов.

Очевидно, что «Вой» выгодно отличается от других жутиков восьмидесятых, демонстрируя уверенную руку будущего автора «Гремлинов» и «Амазонок на Луне». Это сегодня при помощи компьютерных технологий можно нарисовать в два счета хоть волка, хоть жабу, хоть двухметрового синего гиганта. А в те времена создание столь шикарных спецэффектов требовало от специалистов невероятного усердия и таланта. Большинство конкурентов Данте по жанру обходилось малым, предпочитая заливать съемочную площадку кетчупом, нежели создавать изощренные и пугающие образы.

Впрочем, у этой медали есть и обратная сторона. Актер Роберт Пикардо (маньяк-оборотень Эдди Куист) жаловался репортерам, что после учебы в Йеле и работы на Бродвее, его слегка напрягало участие в низкобюджетном голливудском ужастике, где ему приходилось ежедневно просиживать в кресле гримера по шесть часов. На что коллеги посоветовали ему в следующий раз пристальнее вчитываться в предлагаемые сценарии.

Но дело не только в визуальной привлекательности «Воя». Подобно своему коллеге Лэндису («Американский оборотень в Лондоне»), Данте отказался от классического голливудского хэппи-энда и снял ленту в жесткой, местами драматичной, манере. Именно поэтому его раннее творчество ассоциируется с лучшими работами таких мастеров, как Брайан Де Пальма и Джон Карпентер, которые тоже любили в финале надругаться над надеждой.

Не то чтобы сценарий блещет изобретательностью (в основе фильма одноименный роман Гэри Брэнднера), но и особых несуразностей в сюжете замечено не было. История достаточно примитивна и скупа в прорисовке характеров, что позволило авторам сфокусировать усилия на воссоздании атмосферы ужаса и психоза вокруг главной героини. Последнюю сыграла Ди Уоллес-Стоун, девушка, привыкшая к ахам-страхам (до этого она снималась у Уэса Крейвена в кошмаре «У холмов есть глаза», а чуть позже участвовала в экранизации кинговского «Куджо»). К слову, приставка Стоун в фамилии актрисы характеризует ее брачные отношения с актером Кристофером Стоуном, который (вот совпадение) сыграл ее супруга Билла в «Вое».

«Вой» является также родоначальником длинной серии картин, включающей семь официальных продолжений (с 1984 по 2011). Последним фильмом киносериала считается «Вой: Перерождение». Увы, начиная с сиквела, качество резко пошло на убыль, чем объясняется тот факт, что уже в 1995 году франшизу прикрыли. Интересно, что четвертая часть («Вой 4: Оригинальный кошмар») также являлась экранизацией книги Брэнднера. Многие отмечают, что создатель фильма Джон Хаф постарался максимально близко связать сюжет с текстом. Правда, это никак не помогло ему завоевать аудиторию.

Чем закончится история «Воя», пока неясно. В планах Голливуда реинкарнация этой франшизы не значится, а тематика успешно забивается отдельными постановками («Человек-волк») или смежными проектами («Ван Хельсинг», «Другой мир»). Нам остается лишь пересматривать классику, что, собственно, не самый худший вариант.

8 из 10

Когда я только впервые смотрел этот фильм, то сразу же пометил его себе как кинопродукт старого образца. И именно в своем жанре. А вся причина в том, что если вы сядете смотреть этот хоррор, намеренно пропустив титры и название, то ни за что не догадаетесь, какова же его ключевая тема — ликантропия. Минимум первые полчаса вообще не подумаешь, что это кино про оборотней, и это, скорее, черта аналогичных картин старого образца, а именно — не вводить в самую суть сразу, а заинтересовать чем-то другим, и потом уже, когда зритель подсел на один крючок, можно давать волю и основной сюжетной линии. А в наши дни, скорее всего, все месиво началось бы безо всякой прелюдии.

Полицейский, главный герой фильма, увозит свою жену в какой-то реабилитационный центр, и именно отсюда начинается отсчет. А потом события начинают развиваться на природе(а можно представить себе лучший способ отойти от кошмарных снов?), но сразу чувствуется, что авторы перемудрили и чересчур уж затянули действие, так что может стать скучно, но это не страшно, потому что здесь можно найти удивительно качественные спецэффекты. Вообще, я больше не припоминаю ни одного фильма, где бы с такой замечательной красочностью и хирургической точностью показали превращение человека в оборотня. И тут уже придираться особо не к чему: грим, работа оператора, саундтрек, работа актеров, все здорово.

Есть, откровенно говоря, жутковатые моменты. Не каждому будет приятно смотреть, как два оборотня занимаются сексом во время превращения. И вообще, «Вой» ничего не стесняется, а показывает все, как есть. Как надо. Но все-таки авторы сделали одну очень большую ошибку — дали в концовке намек на возможное продолжение, а оно оказалось просто отвратительным.

7 из 10

Есть фильмы, которые вполне беспристрастно можно оценить и тридцать лет спустя даты релиза, а есть такие, которые теряют с годами весь присущий им шарм. К последним, к сожалению, относится и кинофильм «Вой». Во время просмотра постоянно ощущаешь какой-то подвох: вроде и действо на экране разворачивается интересное, сюжет способен на интригу, но как-то не веришь всему происходящему — больно уж устарел фильм, с чем ничего нельзя поделать.

Но жёстко подходить к оцениванию «Воя» мне, тем не менее, не хочется. Местами фильм действительно цепляет. Вообще мне кажется, что каждый сам найдёт что-то своё в фильме, за что его сможет полюбить. Здесь есть саспенс, пусть и в зародыше, но напряжение какое-никакое ощущается при просмотре. Хватает и жутких моментов, которые пугают разве что на психологическом уровне, ведь в визуальном плане всё давно и нещадно устарело. Также есть некое подобие love-story, что только идёт фильму на пользу.

Однако всё это как-то скомкано — у «Воя» не прослеживается однозначно сильных сторон: фильм распыляется на множество интересных в своей оторванности моментов, но цельного кино из них не получается. Например, завязка выдалась не впечатляющей и муторной, зато в середине встретилась парочка сильных моментов, а вот кульминация действительно не подкачала. Мне кажется, каждый вправе дать этому фильму шанс — неизвестно, кто и как к нему отнесётся после просмотра. Лично у меня впечатления оказались двоякими, хоть я и умею делать скидку на время, прошедшее с выхода фильма.

Вердикт. Любопытный кинофильм про оборотней, который можно посмотреть, а можно нет — потерять в любом случае никто ничего не рискует.

8 из 10

Насмотревшись мельком «современных» оборотней, решил пересмотреть классику.

Сделал вывод: если все человечество в целом прогрессирует, то режиссеры и сценаристы идут в обратном направлении. Что лично меня удручает.

В данном фильме создатели явно постарались. Необычный сюжет интригует уже с первых минут, самое главное нет долгих, нудных разговоров. Убийство, маньяк, трупы, страх, напряженность, жестокость и чудища — главное составляющее этого жанра, все это преподнесено зрителю в правильных пропорциях, как в аптеке.

Остановлюсь на чудищах. Здесь это оборотни, я считаю, что оборотень это не просто ну очень здоровый волк, а именно человек-волк, гримеры или кто другой порадовали. Не надо смотреть, что фильму больше 30 лет. Оборотни выглядят действительно устрашающе, именно в том виде в котором они к нам пришли из старых сказок или легенд. Одного не пойму если б я такого увидел бы в жизни, я бы.. ., ну уж точно не выглядел бы, как актеры из этого фильма. Это мне не понравилось уж слишком спокойно выглядели ребята. Перед тобой оборотень, а у них выражения лица, что это мелкая дворовая шавка, Д. Данте проглядел этот момент.

До сих пор не пойму, как такие спецэффекты получились в далеком прошлом. Превращение человека в чудовище. как в жизни.

Если желаете не много побояться и расслабиться, то этот фильм для Вас, а если вам надоело смотреть на модные страшилки, то Вы будете в восторге!

9 из 10

Критик американской мечты Джо Данте, сошедший с конвейера талантов фабрики имени Роджера Кормана, в своем вервольфовском опусе «Вой» загадал жанру, казалось бы, простую загадку, но найти решение к ней многим кинодеятелям до сих пор не под силу. При этом картина несколько инфантильного Джо при сравнении с «Американским оборотнем в Лондоне» Лэндиса, вышедшей на экраны практически в тоже время, неизменно проигрывает последнему в виду отсутствия юмора и несколько небрежного отношения к самому мифу, хоть Данте не интересовался особо постмодерном, но хорошо знал канон. Стоит отметить, что серебряные пули, древние тексты и полночь присутствуют в виде обязательных гиперссылок на предыдущие картины об оборотнях, но мало работают в режиссерском контексте.

На дворе 80-е, жанр ужасов явно испытывает не лучшие времена, а социальная идеология классиков хоррора, типа Уэса Крэйвена постепенно уступает место «мясу» без какого-либо подтекста. Стоит отметить, что это десятилетие в целом прочно признано одним из худших в истории кинематографа, хотя, если вернуться к ужастикам, то темы для них никуда не исчезли. Для Данте это безусловный страх перед так называемым организованным злом — тяжким наследием, оставленным Америке крайне изобретательным Мэнсоном. Лишенные некоторой сказочности сороковых оборотни предстают в виде хорошо обученной стаи, некоей социальной ячейки, планово уничтожающей многовековые внутренние охранительные порядки. Пансионат зверья, существующий под боком официальной власти, переходит на новую диету, на этот раз состоящую из людей, а не животных. Что Лэндис, что Данте одинаково боятся вроде бы уютной провинции, тихих уголков мнимой стабильности. Не романтизирует Данте и мегаполис, чья мощная и во многом отрицательная энергетика нуждается в постоянной подпитке извне. И конечно, черная средневековая легенда, берущая свое начало еще до возникновения городов, идеально подходит для перезарядки неоновых щупалец мегаполиса.

По Данте соединительным кабелем по иронии является как раз телевидение, призванное придумывать и рождать сенсации типа подземных кротов-убийц или крокодилов-кровососов. Кому, как не кормановским чадам (в написании сценария принял участие и другой постоянный автор маэстро — Джон Сэйлз) знать, что кинематограф и наступающее ему на пятки телевидение в плане выдумки находятся в крайне неравном положении. Обе индустрии нацелено поднимают для аудитории дозу адреналина, но если кинодеятели ищут способ вынуть из кармана зрителя как можно больше денег, то телевизионные продюсеры, занимаясь, по сути, тем же самым, возводят сам принцип в абсолют. Происходит сращивание реальности и вымысла. Финальное перевоплощение главной героини перед скучающей аудиторией, несмотря на очевидную личную трагедию, воспринимается публикой довольно отстраненно, как еще одна байка голубого экрана. Тем не менее, сказки давно нет, зло проникло по проводам в городские закоулки, но отличить его от обыденного уличного беспредела мало кому дано. Тот, кто знает, объявлен сумасшедшим. Тот, кто не знает, остается равнодушным.

И хотя Данте, как критик интернациональной американской мечты пытался предупредить всех, но в итоге остался в умах зрителей лишь реаниматором жанра, что и подтвердили дальнейшие бестолковые продолжения «Воя». Не надо бояться вервольфов, остерегайтесь лучше людей. Они ведь продолжают развивать телевидение.

Прошли миллионы лет эволюции. Жизнь на планете развивалась от простейших микроорганизмов до млекопитающих и, в конечном итоге, человека. Homo Sapiens — человек разумный, и это как раз то, что и отличает нас от животных. Но, в то же время, в нас еще остались животные повадки, инстинкты и привычки. Сила и разум человека в том, что он способен управлять своими эмоциями и желаниями. В том же случае, когда животное нутро берет верх — рождается оборотень. Итак, «Вой», год 1980.

Оборотни всегда были излюбленной темой для режиссеров и сценаристов. Существа, стойкие к любому оружию, быстрые и сильные. Они — дети полнолуния, времени, когда их способности неограниченны. Их проклятие передается через укусы и порезы, а остановить их может лишь серебряная пуля. Откуда они взялись, чего хотят и существуют ли они на самом деле? Чем больше вопросов остается без ответа, тем сильнее зритель тянется к постижению этой тайны.

Перед нами один из ярчайших представителей, ставший практически классикой фильмов ужасов об оборотнях. Снятый в 1980 году, «Вой» от легенды жанра хоррор Джо Данте, до сих пор привлекает внимания неискушенного зрителя и имеет множество поклонников по всему миру. Простой, незамысловатый сюжет, призванный сначала заинтересовать зрителя, создать интригу (кого же видела Карэн в комнате кинотеатра, чего она так боится и почему не хочет вспоминать?), довести накал страстей до кульминации, а потом внезапно, резко напугать зрителя, когда чувства варьируются от страха, до отвращения, шокировать и затем довести историю до финальных титров. Прекрасно подобранные места для съемок, варьирующиеся от мрачных ночных улиц огромного города, полного ярких вывесок, неприятно действующих и играющих на нервах, после чего действие внезапно переносится на небольшой тихий островок, леса которого действуют успокаивающе, но то лишь временное впечатление. Спецэффекты, шокирующие и отвратительные в своей детальности и приближенности к реальности. А сцене превращения человека в оборотня смело и, самое главное, заслуженно можно присвоить статус культовой. И в дополнении ко всему вышесказанному — прекрасная музыка, то расслабляющая, то, в нужный момент, заставляющая вжаться в кресло, то подчеркивающая атмосферу происходящего.

Да, в этой картине есть все необходимое, дабы заинтересовать и доставить удовольствие при просмотре. Остается лишь добавить еще хорошую актерскую игру, яркую и феерическую концовку, немного философских размышлений о природе человека и зверя и приправить небольшой долей своеобразного юмора.

«Как вам пожарить стейк, мадам?»
«С кровью!»

Человек — отличная комбинация знаний и инстинктов. Он утончен и в то же время примитивен. Не стоит отрицать наличие животного внутри нас. Нужно лишь держать его под контролем и уметь усмирять в крайних случаях. Человек — это звучит гордо.

10 из 10

Еще с детства люблю я смотреть фильмы о такой неотъемлемой части всемирного фольклора, как оборотни, вервольфы, анимаги и иже с ними. И, кстати говоря, пугали и пугают они меня намного больше, чем вампирские отродья, злобные полтергейсты и вооруженные до зубов маньяки. Вот представьте себе только, идете вы себе ночью по лесу, никому не мешаете. Вы смотрите на небо, а там, полную зловещую луну заволакивают темные кучевые облака. Как вдруг слышится треск сухих веток, в тумане явственно проявляются очертания большого волосатого монстра и раздается оглушительный вой. Б-р-р! Некоторые люди при виде собак приходят в консистенцию желе, а тут — оборотень на пути.

Люблю лирические отступления. Так вот, еще с детства смотрела я разные фильмы о вервольфах и тряслись мои коленца, отбивая чечетку («Американский оборотень в Лондоне», «Зловещая луна», «Американский оборотень в Париже», «Волчонок» и т. д.). Это были и действительно пугающие ужасы, и веселые комедии с элементами хоррора. И вот я добралась я до ленты «Вой» Джо Данте. Этот фильм, словно «Хэллоуин», «Пятница 13», «Возвращение живых мертвецов», «Крик» и другие фильмы-основатели жанра, пращуры, так сказать.

Учитывая совершенно небольшие затраты, спецэффекты получились действительно стоющие! Это сейчас уже никого не увидивишь. С помощью компьютерной графики, на наших глазах симпатичный человек превращается в отвратительного монстра с желтыми клыками, горящими глазами, жаждущего мяса (узнали себя голодного после работы?:)). А теперь, представьте всё это, только без компьютерных технологий в 1980 году. Меня это очень впечатлило. Также очень порадовало, что актеры не сопровождали свои реплики противными визжащими децибелами при виде оборотней, как это часто бывает в ужастиках и тин-слешерах. Наоборот, они мужественно молчали, иногда с открытым ртом, и весь страх отражался у них на лице. Украсила фильм Ди Уоллес-Стоун, запомнившаяся мне после «Страшил», сыгравшая там безумную подружку маньяка. Здесь она воплотила образ симпатичной журналистки, которая рискнула провести опасный эксперимент и отправилась на встречу с новым Джеком-Потрошителем, что терроризировал ночной город. После перенесенного шока, девушка с мужем отправляется на отдых в поселение на берегу реки, по совету знакомого психолога. Тут-то и начинаются все злоключения.

Приятно, что этот фильм нельзя назвать тупым хоррором, в нем-таки присутствует мораль. Во многих фильмах, где существуют превращения человека в некоего монстра, все его отрицательные качества гипертрофируются. Если человек уродлив в душе, то в облике зверя он будет еще более ужасающ. Так и здесь. В картине не раз упоминается о том, что в каждом человеке бок о бок находятся людские и звериные потребности. Даже на валяющихся на столе доктора листовках мы видим адаптированную под фильм известную картинку эволюции человека, только на заключительном этапе находится вервульф. Как мне кажется, маньяк Эдди и не превращаясь в оборотня, убивал бы невинных людей, а тут уж сам Дьявол велел. А Марша, девушка ой-как любящая плотские утехи, в облике оборотня набрасывалась на всё, что движется. Наверное, вы заметили, что Карэн в заключительных кадрах была не такая, как её соседи по поселению. Это тоже говорит о том, каким человеком она была. Её облик не вызывал отвращения или страха.

Итак, запасайтесь поп-корном, серебрянными пулями и на всякий случай распятьем, вдруг с другого бока нападут вампиры!

8 из 10

Какой же я дурак! Идиот! Написал когда-то рецензию на величайшую отрыжку кинематографа под названием 'Сумерки: Сага. Новолуние' и сказал, что там оборотни сделаны хорошо! Угораздило же меня... Надо было сначала смотреть классику, а сумеречный позор не смотреть совсем... Какой же я...

Ладно, хватит убивать себя. Я посмотрел последовательно и 'Вой', и 'Американского оборотня в Лондоне', плюс почитал пару книжек и теперь знаю, как должны выглядеть оборотни. Данте и Лэндис мне это показали и рассказали. Спасибо им большое за это. 'Сумерки' - идите к чёрту.

Что можно сказать о 'Вое'? Во-первых, Данте (совершенно замечательный режиссёр) снял классику. Это признаю даже я, 17-ти летний пацан, сверстники которого грызут ногти в ожидании новой части треклятой саги про якобы вампиров и якобы волков, будь она трижды неладна. Джо снял не просто очередной ужастик об оборотнях - он срежиссировал занимательную историю о простой женщине, общество вокруг которой оказывается совершенно не таким, как она думала, и теперь у неё два варианта - адаптироваться или бороться.

Во-вторых, эта история поперчена и посолена отличными спецэффектами Роба Боттина - человека, который годом позже создаст убедительно пугающие и реалистичные специальные эффекты для 'Нечто' Джона Карпентера, а ещё позже приложит руку к внешнему виду Робокопа. Сцена, где Эдди превращается в оборотня... без комментариев, вы сами должны всё увидеть.

В-третьих, хорошие актёры. Стыдно признаться, но до 'Воя' я смотрел всего один фильм с Ди Уоллес-Стоун - это был незабвенный 'У холмов есть глаза', и там я на эту актрису не обращал внимания. А тут я понял, что она может убедительно сыграть. Да ещё как. Ещё Элизабет Брукс - она сыграла ведьму-нимфоманку Маршу, и отлично сыграла, даром что играть ей особо не надо было, ведь вытянуть образ Марши можно было одной лишь женской красотой (а Брукс - очень красивая актриса). По мужской части хотелось бы выделить похожего на наркомана Роберта Пикардо, из которого вышел убедительный псих, и Джона Кэррадайна (отца Дэвида) - раньше я о таком актёре и не слыхал, а затем увидел его в этом фильме, он прекрасно сыграл эпизодическую, но яркую роль дедушки.

Ну и в-четвёртых, мастерство Данте. Фантазёр и мастер на все руки, до 'Воя' он снял неплохих 'Пираний', а после снимет дилогию 'Гремлины' и 'Маленьких солдатиков' - фильмы моего (да и чьего бы ни было тоже) детства.

Можно писать дальше 'в-пятых', 'в-шестых'... А зачем? И так понятно, что фильм прекрасен. Сиквелы смотреть не буду, потому что во-первых: их шесть (а это значит, что они далеко не лучшего качества), а во-вторых: полное название второй части - 'Вой 2: Стирба - Сучка-оборотень', и я так понимаю, что это ни к чему хорошему не приведёт.

8 из 10

(лишь потому, что 'Американский оборотень...' понравился мне больше).

Уж как-то так случайно получилось, что два лучших фильма в 'вервольф-жанре' вышли практически одновременно. Джон Лэндис со своим 'Американским оборотнем в Лондоне' - пожалуй, главным шедевром жанра, опоздал всего на 7 месяцев, Джо Данте с 'Воем' подсуетился раньше - в конце января 1981, хотя Лэндис своего оборотня задумал еще в 60-х, а Данте в проект попал случайно, но стал одним из самых неслучайных людей в жанре хоррора и, безусловно, культовой фигурой для всех поклонников фильмов про оборотней.

Первые фильмы про оборотней, такие как 'Оборотень' и 'Человек-волк', появились в 40-х, они же заложили краеугольные камни стереотипов про этих опасных тварей, но в конце 60-х жанр пришел в упадок, как, впрочем, и жанр ужасов вообще, фильмы про оборотней и вампиров перестали приносить прибыль, соответственно этому быстро упало их качество и постепенно они стали уделом самых низкопробных студий и самых заштатных 'грейндхаусов'. 'Вой' стал первой ласточкой возрождения жанра и новой грандиозной вспышки популярности оборотней, не угасшей до сих пор.

Итак, шел 1981 год, у руля нового проекта, в основе которого лежала книга Гэри Брэнднера, уже стоял Джо Данте. Молодой, еще не самый опытный, едва набравший кое-какую популярность после 'Пираний', он вовсе не рассчитывал, что очередной малобюджетный ужастик станет его подлинным триумфом. Уверенный в провале, он с неохотой взялся за брошенный Джеком Конрадом фильм. Но энтузиазм, любовь к кино, доходящая до фанатизма, желание проявить себя в любимом деле сделали свое - Данте с упоением отдался работе, несмотря на мизерный гонорар и крошечный бюджет. Для студии AVCO Джо был просто находкой - привычка работать быстро и дешево пересекалась в нем с уступчивостью и большим талантом.

Самая большая сложность заключалась в желании молодого мастера поразить зрителя спецэффектами, а денег на это катастрофически не хватало. Художник Рик Бэйкер, горевший идеей делать оборотней, не смог участвовать в съемках, поскольку задолго до них дал обещание Лэндису, но зато подсунул в 'Вой' своего приятеля и ученика, поэтому грим и эффекты в двух хитах значительно перекликаются. Из-за бюджетных ограничений снимали фильм в 2 этапа - сначала сырую версию, в которой оборотни почти не появлялись, поскольку денег хватило только на создание впечатляющей башки оборотня, затем был тест просмотр, на котором Данте посетовал на нехватку средств. Денег добавили немного, но используя на общих планах мультипликацию, Данте и его гримеры оттянулись на крупных планах - превращение героя Пикардо в оборотня было признано революцией в гримэффектах, а внешний вид оборотней стал наиболее распространенным в кино. Известно - фантазии при небольших деньгах негде разгуляться, но некоторые сцены фильма сделаны настолько впечатляюще и волнительно, что до сих пор не понять, как же это сделано - без привычных компьютеров и миллионных вложений?!

Сценарий переделывался много раз, чтобы больше следовать книге, пока не появился Джон Сейлз, сценарист 'Пираний' и 'Аллигатора', и не посоветовал плюнуть на книгу и снимать так, как кажется эффектнее и увлекательнее. Данте сделал именно так, но испортил отношения с писателем, который обиделся за измененную концовку и сатирический подтекст, и с большей радостью работал над сиквелами, точной же экранизацией романа стал 'Вой-4', названный поэтому 'Первоначальным кошмаром', - слабенький фильм с парой интересных сцен).

Вдохновившись советами Сейлза, Данте допустил в фильме второе, сатирическое дно, не свойственное жанру в те годы вообще. Исследуя истоки оборотничества, Данте прослеживает путь падения человека - не зря в фильме столько говорится об отличиях человека и животного и об их пограничном состоянии. Оборотни отдыхают на курорте, где их пытается контролировать более-менее адекватный психотерапевт, кто-то из них ненавидит свою звериную сущность, кто-то с удовольствием освобождает инстинкты и потакает ей. Решения - в моральной сфере. Пугающий Эдди был уродом и убийцей еще до превращения, психотерапевт не пытается бороться с инстинктом, но пытается заставить своих подопечных мириться с законами общества, нимфоманка Марша ищет плотских наслаждений, но заметьте, когда с главной героиней, Карен, все-таки случается неизбежное, даже внешне она значительно отличается от остальных. Как ни крути, Данте играет с морально-психологическим аспектом оборотничества.

Очень много для успеха фильма сделала Ди Уоллес. К 1981 году она снялась в двух десятках сериалов, блокбастере '10' и знаменитом 'У холмов есть глаза', и, следовательно, имела влияние. Ди - не из тех тупых орущих 'ходячих сисек', которых полно в жанре. Она - как и Джэми Ли Кертис, несмотря на специфичность жанра, действительно блестящая актриса! Ей веришь все время! Не разделяешь героиню и актрису, а это бывает так редко, особенно в ужастиках, и сочувствуешь ей искренне. Кстати, именно Ди привела в фильм своего жениха Кристофера Стоуна, именно ей мы обязаны щадящей сценой превращения в финале, и ей, отказавшейся наотрез сниматься, если в фильм будет добавлен еще хоть один кадр с обнаженкой, мы благодарны малым количеством последней. Ди играла далеко за границами жанра, играла гораздо лучше, чем того требовал уровень фильма.

А Данте был гораздо больше, чем просто еще один ремесленник 'кое-как, лишь бы студия довольна'. Он проявил себя фантазером, искателем новых форм и идей, настоящим художником. Поэтому Спилберг пришел в восторг от 'Воя', и это решило судьбу Джо - через несколько лет он уже снимал 'Гремлинов', сделавших его поистине знаменитым, но легендой он стал именно благодаря 'Вою' - хотя сначала этого никто не осознал.

'Вой' не из тех фильмов, которые номинируются на Оскар, хотя свою порцию жанровых наград он получил (Сатурн, Авориаз), и не из тех, что собирают миллиарды. Но он - серый кардинал целого поджанра - скромный, но дико значимый. Я обожаю 'Американского оборотня', в нем все сделано на порядок лучше, но без 'Воя' Лэндису бы никто не дал 10 миллионов на его проект. Без 'Воя' умирающий поджанр не получил бы такого мощного толчка и не обрел бы новую жизнь в сотнях картин. Без 'Воя' нам бы не с чем было сравнивать прочие фильмы жанра, мы бы потеряли своеобразный ориентир. Без 'Воя' не было бы 'Гремлинов', не было бы многих штампов, без которых не обходится ни один фильм про оборотней, да и вообще оборотни были бы другими.

Уникальный в своем роде фильм уникального режиссера - с манящей атмосферой, революционными эффектами, блестящими актерами, ставший генератором идей многих творцов в жанре. Если брать его в контексте кино вообще - не самое обязательное, но вполне достойное зрелище, в контексте жанра - шедевр и этапный фильм, открывший новую страницу в новой истории кинематографа.

10 из 10

Оборотень или вервольф - если верить Голливуду, переработавшему западно-европейские легенды, это человек, способный по собственной воле или против таковой превращаться в волка. Хотя в данном случае понятие «вервольф» будет более точным. Слово «оборотень» намного шире.

Ладно, оставим эти лингвистические мудрствования, давайте лучше поговорим о фильме или на луну повоем. Ну так что? Поехали.

Друзья мои, может быть я туплю или чего-то не понимаю, но я, хоть убейте не могу вычленить сути, идеи, морали, если хотите, этого фильма. Да, слово «мораль» будет ближе.

Перед нами просто-напросто развлекательное кино, о людях, оказавшихся в глуши и столкнувшихся с оборотнями (ой, простите, с вервольфами). Что в таких случаях делают все добропорядочные американские граждане? Что нужно-то? Перебить всех волков и благополучно слинять из проклятого места.

Но вот чего я не пойму, к чему нужна была проникновенная речь с предъявлением доказательств существования этой нечести на Земле в финальной сцене фильма? Ведь результатов то по нулям. Обыватели либо не поверили, либо не прониклись. Зачем, почему и был ли в этом смысл. Глупо все вышло.

Одним словом, погубил финал все, что можно.

Простите, но это и правда получилось глупо и безынтересно.

Либо я выросла, либо такими страшилками только детей пугать.

7 из 10

И то из уважения к мохнатым зубастикам.