Рецензии

Родителям важны только их дети. Они являются центром мироздания, только они и имеют значение. Все остальные не важны, не важны ни их страдания, ни их радости, потому что остальные находятся за пределами реальности.

Пола Хокинс «Девушка в поезде»

Готовность солгать, украсть, убить - преступить все и вся. Знакомо, не правда ли? Авторы любят ставить героев драматических произведений перед экзистенциальным выбором. Впрочем, в этом они ничем не отличаются от Создателя, испытующе взирающего на грешных чад. Но одно дело, когда речь идёт о добыче хлеба насущного для себя любимого, что не всегда находит живой отклик у зрителя, и совсем другое, если разговор о спасении здоровья и жизни собственных детей, тогда мы обычно сочувствуем персонажу, понимая его мотивы и, утопая в слезах, прощаем всё. Бизнесмены от кино не только холят и лелеют неистребимую зрительскую тягу к лёгкой форме мазохизма, но и прекрасно эксплуатируют ради собственного блага, причём столь активно, что в жанре драмы образовалась обширная ниша, именуемая «disease of the Week» movie/кино о «болезни недели». Подобные фильмы зачастую обласканы критиками и жюри кинофестивалей, но не в этот раз.

Скорей всего, Харрисон Форд и не выдвигал перед творческой группой столь амбициозных планов, поскольку его продюсерский опыт куда более скромен, нежели актёрский. Всё началось с прочитанных статей в The Wall Street Journal, позже ставших бестселлером Гиты Ананда “The Cure: How a Father Raised $100 Million--and Bucked the Medical Establishment--in a Quest to Save His Children», к сожалению, пока на русском не издававшимся. Реальная медицинская трагедия семьи Кроули заинтересовала Форда-продюсера, разглядевшего в ней подходящий сюжет для кино. При этом основная задача, поставленная им перед сценаристом Робертом Нелсоном Джекобсом и режиссёром Томом Воном,- избежать присущей подобным историям избыточной сентиментальности и мнимой наукообразности, была решена, причём нашлось место даже для юмора. Так драма превратилась в драмеди. Более того, медицинская драма стала по сути спортивной, поскольку выстроена по всем лекалам жанра. История, длившаяся пять лет, ужалась до года, а образы нескольких учёных, занимавшихся разработкой спасительного лекарства, соединились в одном, сыгранном самим Фордом. Зритель любит героев-одиночек, ломающих систему. Всё это придало действию динамичности, отчего бег в фильме имеет не только прямое, но и метафорическое значение. Очевидно, поэтому с него и начинается действие.

Итак, отец-трудоголик, героически преодолевая препятствия, и при этом, уже опаздывая на день рождения любимой дочери, не сдаётся, упорно продолжая свой бег. Сколько раз мы встречали подобную сцену в различных фильмах? Потому и не стало неожиданностью то, что титанические усилия Джона вознаграждены – он успевает к кульминационному моменту задувания восьми свечек на праздничном торте. Рад отец, счастлива дочь. Но увы, эйфория длится недолго, и вскоре пред отцом семейства встаёт гораздо более сложная проблема – успеть спасти детей от пока ещё неизлечимой наследственной болезни Помпе, до того как костлявая задует огонёк в сердцах его восьмилетней Меган и шестилетнего Патрика. Статистика безжалостна, средняя продолжительность жизни при таком заболевании – девять лет, а значит дорог каждый миг. И что же делать в этом цейтноте? Бежать, конечно. Джон Кроули, объединившись в команду с доктором Стоунхиллом, начинает гонку, в которой его противники – болезнь и утекающее, словно песок, время. Кто станет победителем? Ответ далеко не очевиден.

Непросто выстраивать отношения между совершенно незнакомыми людьми, со своими интересами и совершенно различной мотивацией. Порою они не столько помогают, сколько мешают друг другу. Стоунхилла интересует, прежде всего, практическое подтверждение верности его теоретических изысканий. Но ему нужны финансы. Кроули знает, где найти деньги, ему нужна панацея для собственных детей, и он готов ради неё на всё. Они нужны друг другу, словно Энгельс и Маркс, но их отношения весьма напоминают притирку молодожёнов в медовый месяц, вплоть до того, что на их фоне миссис Кроули отходит даже не на второй, а на третий план. Её образ, сыгранный Кери Рассел сведён, едва ли не к роли обычной домохозяйки, напрочь лишённой эмоций и почти не проявляющей страданий о судьбах детей, в отличие от, скажем, Сьюзен Сарандон, сыгравшей маму в аналогичной драме Джорджа Миллера «Масло Лоренцо». Здесь же роль основного страдальца отведена отцу, сыгранному Бренданом Фрейзером. И он выкладывается, как может, по крайней мере, его сморщенный в тяжких раздумьях лоб и большие, вечно влажные телячьи глаза почти не сходят с экрана. Возможно, эта роль – попытка отойти от сложившегося у зрителя стереотипа восприятия и оттого актёр чересчур старателен? Но тщетны его усилия, поскольку адекватному восприятию всё же мешает груз прошлых ролей, и нет ему ни веры, ни сострадания, и ничто не ёкнуло в сердце. Так же как не верится в излишне жизнерадостный образ больной дочери, что, впрочем, подтвердилось при более позднем просмотре документальных съёмок семейства Кроули. Увы, но фильм выдаёт желаемое за действительное, в то время как детям вовсе не до улыбок. В их юных страдальческих лицах с отчётливой печатью болезни лишь усталость от жизни.

Жизнь стоит того, чтобы жить? Наверное. Но почему же тогда фармакологический бизнес отдан на откуп дельцам, в чьих интересах не вылечивание больных, а подсаживание их пожизненно на иглу, колёса, другие виды лекарственных препаратов, продлевающих страдания, но редко действительно избавляющих от болезни? Этот вопрос задавался в кино и в книгах не раз, нет на него ответа и в этом фильме, поскольку он затронут лишь вскользь. Да и нужен ли ответ, если он очевиден. Здесь не место для бесед. Здесь «куют металл».

Честно сказать, до фильма 'Крайние меры' актёра Брендана Фрейзера я как-то всерьёз не воспринимал, а если уж совсем честно-недолюбливал. Даже не знаю с чем это было связано, просто на интуитивном уровне. А ведь толком-то работ его не видел. Просто мелькал в кадрах, когда переключал каналы и всё.Пастернака не читал, но уже не люблю, можно сказать про такую ситуацию, что не делает мне чести. Ну, да ладно, главное в том, что после просмотра фильма 'Крайние меры', я изменил отношение к этому актёру и человеку. А всё почему ?Наверно то, что он хотел сказать, то как он это сказал этим фильмом заставило меня взглянуть на него по другому.

Ситуация в которую попал главный герой иначе как критической не назовёшь. Успешный человек: семья, любимая жена, дети, работа. Всё гуд. Но всё гуд бывает не всегда. Какие-то временные отрезки. Счастья много не бывает. В один момент Джон Кроули (Брендан Фрейзер) узнаёт о том, что его дети больны сложным генетическим заболеванием. Что делать ? Делать то, что-то надо. А надо поднимать пятую точку и бегать, шукать, узнавать как сию беду одолеть. И он стал бегать, стал рыскать. Вышел на профессора Стонхилла (Харрисон Форд).

И начались суровые испытания, как в прямом, так и в переносном смысле. Харрисон, как всегда держит марку: независимый, не признающий авторитеты человек, со своим видением жизни, которое отличается от жизни большинства людей. Но ему простительно, он учёный. А вот то, как борется за своих здоровье своих детей Джон Кроули действительно заслуживает уважения. Брендан не сфальшивил ни одной ноты в своей роли, за что ему отдельное спасибо.

Кино очень хорошее, со своим ритмом и пульсом. Режиссёр Том Вон заслуживает самых добрых слов в свой адрес. Всё на по делу. Хороший нравственно-моральный посыл.

8 из 10

Постановщик родом из Шотландии Том Вон вначале отметился двумя комедийными фильмами, но в 2010-м принял приглашение возглавить режиссуру в ленте-драме, основанной на реальных событиях, описанных в книге Гиты Ананд.

Честно говоря, Вон взялся за сложную постановку, всё-таки нелегко было и переквалифицироваться, да и затронутая проблематика в 'Крайних мерах' не основывается на откровенном 'вышибании слезы', хоть таковые сцены в картине и присутствуют, необходимо было затронуть куда более потаённые чувства у публики, да и по ходу действия дать прочувствовать весь путь, которые проходят герои, прочувствовать характеристики образов героев и неплохо бы было восхититься мужеством героев.

Вону это не совсем удалось. Он подал приличную, но абсолютно классическую ленту (обходя вниманием сюжет); наблюдается планомерное развитие действия в среднем темпе, порывы эмоций возникают, когда их уже предчувствуешь, так что сильного воздействия фильм не производит. Но вернёмся к мужеству и вспомним, что картина поставлена по реальным событиям и долг уважения и сострадания отдаётся. Я совершенно незнаком с классификацией, да и вообще с малораспространёнными болезнями человечества, но никому не желаю столкнуться ни с Помпе, ни с иными болезнями, что, в целом, и даёт картина, а это уже, согласитесь, не так уж и плохо.

Немного удивили актёры и удивили они не самым лучшим образом. Брендана Фрэйзера уже привыкли видеть защитником семьи, взять даже его самую звёздную роль в трилогии 'Мумия'. Конечно, здесь всё далеко от фэнтези, где обязателен хэппи-энд и все будут живы. Пусть Фрэйзер и сыграл более драматично, но вывернуть душу он не сумел. Привык я и к подобным хлёстким ролям Харрисона Форда. Он в любой униформе - будь-то врач, будь-то дипломат - выглядит отлично, однако же он так часто возвращается к одному образу, что возникают невольные ассоциации с иными фильмами, где он принимал участие. Здесь он учёный, довольно сварливый, резкий на слова, не считающийся с чьим-то мнением - это было уже у Форда.

А Кери Расселл всё продолжает соглашаться на роли второго плана, а ведь когда она появилась, то мне казалось, что уровень её таланта может рассчитывать на большее, но постепенно она уступала свои позиции, вот и в 'Крайних мерах' она оказалась за спинами Форда и Фрэйзера. Ладно бы ещё за Фордом, хотя повторюсь, что это его не самая лучшая роль, но поспорить с ним очень тяжело, но Фрэйзер и она могли бы создать куда более приемлемый тандем, к тому же они ещё и играют семейную пару, у которых двое детей очень больны. Степень драматизма слабоватая вышла, даже Кортни Б. Уэнс и Айанна Беркшир в своим редких сценах были куда более убедительными.

Если расценивать 'Крайние меры' как стратегическую картину, дарящую надежду на лучшее, то здесь всё хорошо, но если подводилось это как душещипательная драма, то здесь произошёл сбой, так как фильм больше напоминает цитирование книги, чем визуальная передача эмоциональности и внутреннего напряжения.

Фильм я посмотрел, кое-что я для себя почерпнул, время точно не провёл даром, но в ранг классики фильмов с подобной тематикой точно не отнесу.

7 из 10

P.S.: балл накинул за идеологию картины, это здесь важнейший параметр.

Если бы в прокат[пускай даже самый ограниченный], первого квартала 2010, который ведь был достаточно скуден на хорошее кино, попал этот фильм[что было бы нисколько не странно] и если бы рейтинг фильму был адекватным-не стал бы я писать этого. Да и не узнал бы я о нем, если бы не диск на распродаже и не Форд на обложке[актер в смысле].

Что нужно сказать..Если увидите эту рецензию в момент потребности скоротать вечерок-смотрите и не сомневайтесь лишнего. Вы посмотрите один из редких фильмов о победе человека без отрицательных персонажей[если разве к таковым не причислять деньги], не напрягающий излишними конфликтами, способный навести на благие мысли, без одного выстрела и с одним чмоком. Форд в лучших традициях.

Правда к минусам я причислю исполнителя главной роли. Все же драма не для Фрейзера. Мне видятся в этой роли Кроу или Питт с Батлером, но бюджет похоже решили счесть и без этого превышенным и на моё мнение им там все еще плевать. Но в таком случае сборы были бы гораздо выше, фильм бы точно окупился и у него были бы все шансы оказаться в здешнем Топе, так как и там присутствуют фильмы, наделенные гораааздо меньшей смысловой нагрузкой.

В общем, не шедевр, но

7 из 10

без всякого сожаления, при всем скептицизме

Если кратко, то это - заурядная социальная реклама, растянутая до размеров фильма. К сожалению, удивятся тут нечему кино на подобную тематику это почти всегда набор штампов, направленных на то чтобы разжалобить зрителя.

Бывают и исключения, но данная картина не из их числа. Попробуем разобраться почему. во- первых, неудачно подобранные актёры.

Персонаж Форда этакий 'безумный учёный' должен был, по-видимому, оттенять несчастного Фрейзера с мокрыми глазами, привнося в сюжет долю цинизма и юмора. Но Боги, до чего же фальшиво он выглядит! И вроде бы и роль не такая уж неправдоподобная (ведь все верят Хью Лори, изображающему почти то же самое); и артист не из последних, но его герой даже и на человека -то не похож, скорее это робот запрограммированный говорить определённые фразы.

С Бренданом дела обстоят ещё хуже, но в отличие от Форда его жалко. Жалко потому что фильм показал насколько, не смотря на все его старания, он одно плановый актёр. Всякие глуповатые, но при этом обаятельные искатели приключений у него, конечно, превосходно выходят, и данное кино показало, что лучше бы он и дальше их играл. Драма в его исполнении это патетическое заламывание рук, и закатывание глаз в стиле немого кино.

Про остальных ничего сказать не могу. Детей, которых мы по идее мы должны жалеть, почти не показывают. Вместо этого мы узнаём о том, какие нечестные люди работают в фармацевтических корпорациях, (но эта тема тоже почти не развита)

Из-за этих беспорядочных перескакиваний с одного на другое, не успеваешь толком ни злодеев возненавидеть, ни детям посочувствовать.

Фильм не оставил после себя никаких эмоций (не смотря на то, что основан на реальных событиях) и пересматривать его я точно не буду

Поскольку здесь написано немало хороших отзывов, мыслию по древу растекаться не хочется, но и промолчать не могу.

Прежде всего, отмечу, что из моего нелюбимого жанра экранизаций сенсационных газетных историй, который так любят американцы, эта картины выпадает в положительном смысле. Не только тематически, ибо за основу взята реальная трагедия конкретной семьи, сумевшей не растеряться и не спасовать перед неизлечимой болезнью детей, а сконцентрировано действовать, доказав, что настоящая любовь – это глагол!

Ну, и постановка в целом с участием прекрасных актеров Харрисона Форда, Кери Рассел и Джаред Харрис не разочаровала, несмотря на почти неизбежный в такой теме перебор сентиментальности. А Брендан Фрэйзер в роли энергичного отца по-хорошему удивил.

Я рада, что смотрела «Крайние меры» на DVD. Благодаря роскошным дополнительным материалам - документальным интервью создателей и прототипов, а также видео из домашнего архива семьи, история которой легла в основу фильма – я смогла оценить этот фильм как убедительное художественно-публицистическое произведение.

И изначальная предсказуемость happy end в нем не может не радовать!

7 из 10

Что может быть больнее, чем видеть как твои дети, которые еще не успели увидеть жизнь, покидают ее и ты не можешь ничего изменить. Мэган и Патрик, дети 6 и 8 лет, с рождения страдают неизлечимой болезнью генетического характера. Их родители не щадят сил, чтобы спасти их, но человеческих сил и возможностей не всегда хватает в борьбе со смертью.

Фильм снят очень трогательно и чувственно. Для меня были совершенно неприемлемы насмешки над режиссером и Бренданом Фрейзером. Да это было вне их амплуа, но они справились с задачей достойным образом. Если режиссер снял пару комедий, это не означает, что он не способен на реализацию других жанров. Что же касается Брендана Фрейзера, то надо безусловно оценить его хорошую игру в данном фильме. Он был весьма и весьма убедителен! Харрисон Форд выглядел немного странно, но играл как всегда хорошо! Думаю его участие в фильме было в основном обусловлено его желанием участвовать в процессе производства своего детища.

Пара средних американцев не щадила своих сил и средств, чтобы продлить своим детям жизнь и уменьшить их страдания. Наткнувшись на исследователя и ученого в сфере генетики, Джон в прямом смысле слова, гонится за ним в надежде на аудиенцию. Малость замкнутый в себе, обладатель не самого легкого характера доктор Стонхилл соглашается на исследования с целью помочь Джону. И если бы все дело было в нахождении вакцины и ее применении, то все бы было намного проще. Но в мире денег и власти, не дают и 1 $ даже на благое дело без наличия своих собственных интересов. Джон ввязывается во всю эту грязную корпоративную кашу ради спасения своих детей, и в конце концов ему удается добиться того, за что он пожертвовал всем, что у него было.

Персонажи детей, семейная обстановка, радость простых вещей в жизни и еще много чего, были неотъемлемой частью этого фильма.

«Крайние меры» — фильм, снятый Томом Воном, обращает на себя внимание прежде всего тем, что в его основе лежит реальная история семьи Кроули и доктора Стоунхилла. Эта драма, в которой идет борьба за жизнь детей пораженных болезнью Помпе, где родители переживают и эмоции бьют через край, а дети вызывают сочувствие и сопереживание. Чего не скажешь о фильме снятым топорно и просто, будто Том Вон снимает очередную комедию с Эштоном Катчером в главной роли состоящую из набора фрагментов. А почему Брендан Фрейзер в роли Джона Кроули, а не Катчер по моему оба жизнерадостные и улыбчивые актеры. Вот если бы Николаса Кеджа пригласили, тогда бы может и комок к горлу подступил в одном из эпизодов. А так даже, когда Фрейзер не улыбается, все равно, кажется, чему-то радуется. Не отстает от мужа и Эйлин Кроули (Кери Рассел) чувство такое будто это не ее дети больны, даже когда она переживает за них, смотрится все это как-то театрально. Что же касается доктора Стоунхилла (Харрисон Форд) то здесь актерское мастерство на высоте, единственно, что образ персонажа подпортили сценаристы. Особенно запомнился эпизод, где Джон Кроули звонит доктору, чтобы задать важный вопрос, Стоунхилл поднимает трубку телефона и тащит ее за собой до тех пор, пока не обрывает телефонный провод, затем вставляет его обратно и говорит: «Козел, козел» и кладет трубку. Я все понять могу, да Стоунхилл замкнутый человек, но дураком или сумасшедшим не надо делать доктора проучившегося 12—15 лет, чтоб получить степень доктора медицины. Большой дом, новая машина, солидный банковский счет обычное явление для докторов в США. Почему доктор Стоунхилл ездит на ржавом рыдване, доставшимся ему, видимо от дедушки для меня загадка. Наверно все деньги ушли на дорогущее образование, а зарабатывать благодаря своей престижной профессии Стоунхилл не торопится.

Вообще за сценарий хочется сказать «большое спасибо» Ананд и Джекобсу. Диалоги актеров проходят без эмоций, вероятно сценарий написали роботы. Кадры о семье Маркуса и Мэнди и их дочки Лоры, смотрятся инородным материалом, это вставили 2 фрагмента, а в конце фильма подвели итог. Да что говорить посмотрев фильм я так и не смог понять что за болезнь Помпе.

Если хотите потерять время даром, смотрите драму «Крайние меры», снятый специалистом по комедиям Томом Воном, будет и смешно и грустно.

Есть хорошие фильмы, есть плохие, а есть сделанные на «отвали». И от этого грустно. Читая о чем фильм, я так и думала, что в грядущем году он будет номинирован на всевозможные премии и награды. Но как же я заблуждалась…

Фильм пуст. По большей части его убил отвратительный сценарий. Может стоит попенять на русских переводчиков, но во многих моментах мне было не понятно, в чем конфликт и оставалось только догадываться. А это всегда удручает и портит впечатление.

Единственный приятный бонус — игра Фрейзера и Форда. Они вдвоем вытянули этот фильм, на который были возложены такие надежды.

Когда кто-то берется снимать фильмы на политические и экономические темы, он должен понимать всю ответственность своих действий. Такие истории обречены на успех и долгое обсуждение. Но не в этот раз, и это печально. Фильм, призывающий обратить внимние на серьезнейшую проблемы, стал малобюджетной мелодрамой, способной вызвать слезы у домохозяйки. Жаль, но проект провалился.

Знаете, всегда очень тяжело наблюдать за людьми со страшными болезнями. Не совсем легко за ними наблюдать и в фильмах. Когда ты смотришь на человека, который прикован к инвалидному креслу, то становится очень грустно от того, что этот человек вынужден страдать, переживать многое, ему приходится жить как растению, за которым нужно только тщательно следить, кормить, мыть, но в ответ после этого не последует ничего. Становится очень жалко таких людей, им сразу сопереживаешь, хочешь как-то помочь им, что-то сделать, но осознаешь, что все тщетно, что ничего сделать не удастся. Вдвойне обиднее становится после того, как узнаешь, что инвалидом является совсем еще ребенок, который жизни еще не видел, а ему уже выносят смертный приговор, с которым ничего нельзя сделать.

Эта история о типичной американской семье. Папа, он же глава семейства по имени Джон, с утра до ночи на работе, он делает все, чтобы его семье было хорошо, не жалея себя, не покладая рук. А мама занимается домашним хозяйством, за всем следит, воспитывает детей. У них есть большой двухэтажный дом, большой двор, отличная машина, живет семья в достатке, в общем. Но не все так хорошо и просто. Как практически сразу становится ясно, двое из троих детей этой пары больны тяжелой и неизлечимой генетической болезнью, которая носит название — помпея. Смысл в том, что сердце вырабатывает большое количество крови, но все это количество распространить по телу не может, в итоге, однажды случится так, что сердце распухнет и лопнет. А дети мало того, что прикованы к инвалидному креслу, так они еще практически совершенно не могут двигать своими конечностями. Джон отчаянно ищет все средства, лекарства, врачей, чтобы вылечить своих детей. Мужчине очень тяжело смотреть на то, как его дети постепенно умирают.

Сказать честно, сначала картина мне показалась скучной и нудноватой. Я, откровенно говоря, стал уже смотреть на часы, считая, сколько осталось времени до конца сего действа. Но к моей радости все начинает кардинально меняться с появлением героя Харрисона Форда. Его персонажа зовут Роберт Стоунхилл. Врач-специалист, профессор, химик, настоящий мастер своего дела. Плюс ко всему его можно назвать фанатом своей работы. Сделает все, чтобы вывести какую-нибудь новую формулу, новое лекарство, но при этом и на шаг не подпустит никого к своей работе. По характеру мужчина очень вспыльчив, но приходит в себя быстро. Одиночка, его уже ничего не может интересовать в жизни, кроме собственной работы. У меня такое чувство возникает, как будто Харрисон Форд рожден играть такие роли. Что я знаю совершенно четко, что эта роль изначально была написана под него, ведь производством ленты занималась его собственная компания.

Что касается Брендана Фрейзера, то его исполнение роли отца мне пришлась также по душе. Он сыграл очень доброго человека, любящего папу, который сделает все, пожертвует всем, отдаст все на свете лишь бы вылечить своих детей. Мужчина полностью посветит себя своим детям, все остальное отойдет на второй план, ему наплевать на все остальное. Знаете, меня очень удивил Брендан Фрейзер в такой роли. Парень с успехом продемонстрировал все эмоции, страдания, драматические качества отца Джона. Я больше привык Фрейзера видеть в приключенческих картинах, наподобие лент «Мумия», «Мумия возвращается» или в многочисленных комедийных фильмах, а здесь актер открывается по новому, что не может не радовать глаз.

Мне кажется, что основным минусом в этой ленте стало то, что ее снял полностью телевизионный режиссер Том Вон, у которого очень мало опыта в киноиндустрии. Да что там говорить, крайне мало, лишь комедийная картина «Однажды в Вегасе» и ситкомы на телевидении. Режиссер не смог в полной мере осуществить все идеи и задумки, не смог адаптировать стоящий сценарий. А все бы могло получиться намного лучше, поставь на место Вона режиссера с большим опытом и не телевизионного. А так мне даже операторская работа напоминала сериал, если честно.

Итак, мы с вами получили неплохой грустный фильм с очень жизненной историей, который мог бы быть намного лучше. Впредь Харрисону Форду нужно внимательней отнестись к поиску режиссера и не доверять заветное кресло первому попавшемуся человеку.