Рецензии

Когда выбирал, что посмотреть хотелось посмеяться, одним словом легкую, запоминающуюся комедию. И вот вижу, что этот фильм является хорошей комедией. Ну, это так было написано в описании. И вот я в предвкушении, хорошего юмора. Запустил фильм.

Увы. Оказалось, что юмор настолько тонкий и легкий, что посмотрев весь фильм, я только раз улыбнулся и то когда главному герою делали массаж. Вот она и бочка дегтя, юмор не искрометный и не ощутимый, одним словом никакой. Но может в этом и кроется смысл французского тонкого юмора.

Прочитал рецензии, все положительные и хвалят гениальный юмор. А, ведь его нет — юмора то этого.

Раньше был действительно юмор. Сколько было выпущено комедийных фильмов. В которых снимались в главных ролях, прекрасные актеры Луи де Фюнес, Бурвиль, Пьер Ришар, Жан-Поль Бельмондо…

А вот новый формат комедии, где главный герой является не юмористом, а драматургом. И где поднимаются все те же шутки, что и в Американском пироге и в похожих фильмах. И главный герой Гийом, сам не знает, чего хочет, и метается меж двух сторон. Но, возникает вопрос, если это автобиографическая картина, зачем стоило поднимать историю своего становления. Проще говоря, зачем вытаскивать грязное белье на весь белый свет, даже в виде сатиры.

Перейду от бочки с дегтем к ложки меда. Что мне понравилось в этом фильме так то, что от части Гийом Гальенн приоткрывает психологию женщин и логику, которая очень часто является секретом для многих мужчин. В фильме много интересных моментов и ситуаций, которые объясняют зрителю, как воспринимают женщины ту или иную ситуацию.

Актеры справились с игрой хорошо, музыкальное сопровождение хорошее. В целом моя рецензия нейтральная, поскольку были положительные моменты и нейтральные в фильме. Мое имхо фильм на один раз.

Участник «Comedie-Francaise» снял свой первый фильм, удовлетворив одновременно и запросам высоколобых критиков и зрителей, довольствующихся простыми и понятными фильмами. Гийом Гальенн за свою работу на тему непростых и по большей части нездоровых отношений, получил номинацию на главную французскую кинопремию «Сезар» и призы от профессионального сообщества на Каннском фестивале.

«Мальчики и Гийом, к столу!» это непростое кино, то есть художественно оно полностью отвечает требованиям ясности и корректных изобразительных форм, но при этом находится в глубочайшей оппозиции к понятию «примитивно». Гальенн спланировал и срежиссировал свой фильм от начала и до конца очень четко, соблюдая темпоральный и художественный ритм, не упуская при этом никаких нюансов и не оставляя в стороне ни одного кадра — все играет свою роль, все расставлено по местам. Даже если вам не понравится тематика фильма или еще какие-либо содержательные нюансы, то все равно не получится не признать, что Гийом Гальенн является очень талантливым режиссером.

Мальчик по имени Гийом пройдет трудный путь взросления не только физиологического, но и морального, на котором ему предстоит решить проблемы гендерной самоидентификации и сексуальной принадлежности. И на этом пути сопровождать Гийома будет его мама, иногда незримо, но всегда осязаемо.

Смех и слезы станут единой эмоций, а вопросы о сексуальной ориентации (варианты которой являются нормой), которые Гальенн ставит в центр своего фильма, вдруг окажутся совсем не тем, что хотел показать режиссер. Основной мотив фильма — отношения героя с мамой. И пусть фильм излучает непринужденность и веселое настроение, закончит его Гальенн на серьезной ноте. Разом прекратив бурлеск, он от первого лица (собственно весь фильм он комментирует происходящее на экране с театральной сцены) произнесет важные слова, которые объяснят все причины эксцентричного поведения главного героя и все расставят на должные места.

Отдавая главному герою свое имя и внешность, Гальенн рассказывает отчасти автобиографическую повесть, полностью перевоплощаясь из Гийома-актера в Гийома-вымышленного персонажа. Кроме того он играет и собственную мать (делает это надо сказать блестяще), а также предстанет перед зрителем в образе императрицы Сиси. Но, все это не ради смеха и комедии. Будучи одновременно и Гийомом и собственной матерью, Гальенн наглядно иллюстрирует главную проблему фильма, а именно что значит быть «маменькиным сынком» и как это опасно и травмирующе. Настоящий психоанализ, поданный в форме художественного фильма.

Фильм «Мальчики и Гийом, к столу!» начинается с того, что актер Гийом стирает с лица театральный грим, так как ему предстоит сыграть свою самую главную и самую трудную роль — быть собой и прожить жизнь. Этой роли придется отдать всего себя без остатка. Поразительная в своей откровенности картина, которой можно только восхищаться и гадать, как постановщику Гальенну удалось создать подлинное творение искусства и сделать это так непринужденно и легко.

P.S. Для тех, кому уже за 20-ть, а они все продолжают нездорово и неразрывно быть связанными с собственной матерью, ставя ее в центр своей жизни (потакая, слушаясь и преклоняясь), именно для них фильм Гийома Гальенна предназначен в первую очередь. В форме комедии он демонстрирует ужас ситуации, когда «любовь» заходит слишком далеко и делает из «любимого сына» травмированного человека, который не может определиться, как ему жить и не может любить никого кроме матери, что становится идолом.

Главное достоинство фильма Гийома Гальенна в том, что это просто история. По принципу, которым - считается - должен руководствоваться каждый художник, автор этого фильма никого не осуждает, не учит и не делает никаких выводов о жизни в целом, он просто повествует - о том, что было и что есть. Повествует со свойственной только французскому кино легкостью и умением балансировать на невидимой грани, не скатываясь в крайности.

А тот факт, что история основана на собственной жизни - безусловно, смелость. В фильме намного больше автора, чем может показаться на первый взгляд. И это еще раз подчеркивает серьезность, с которой создавался этот 'несерьезный' фильм о таких важных вещах.

Как часто мы стремимся соответствовать чьим-то ожиданиям, порой даже не зная, чего от нас ждут. Как часто мы хотим быть лучше, лишь бы только нас любили, и не догадываемся о том, что люди, для которых мы стараемся, принимают нас любыми, не смотря ни на что.

Этот фильм, прежде всего, для зрителя, способного мыслить и чувствовать за границами стереотипов.

Не спешите вешать на людей ярлыки - пожалуй, единственный призыв автора к аудитории. А в остальном - просто смотрите. Свобода делать выводы за вами.

Заслуженные овации на Каннском кинофестивале.

В заключение, хотелось бы сказать, что вдвойне замечательно было посетить премьеру, в рамках которой режиссер (и исполнитель главных ролей) сам представил фильм. Полный зал, и аплодисменты, как в Каннах).

10 из 10

О премьере фильма я узнала от французского психоаналитика и очень долго ждала, периодически искала в сети и вот наконец-то посмотрела. Фильм превзошел все мои ожидания потому, что оказался совсем другим.

Хочу начать с параллельно-включающихся комментариев Гийома со сцены, во время всего происходящего. Мне показалось это самым необходимым и центральным акцентом. Как переосмысление происшедшего ранее, с новой позиции, в новом свете, в истинном смысле, взрослыми глазами. Очень здорово ощущается понимание Гийомом себя — все бессознательно сделанное и прочувствованное тогда, является сознательно принятым сейчас. От этого и лёгкость, юмор и простота, в такой нелёгкой и серьёзной личной истории.

Как глубоко показан-рассказан выбор сексуального объекта. Удивление Гийома так правдиво и понятно — ведь быть как мама не всегда значит спать с папой. Запутались близкие героя и решили запутать его самого, но Единственно правильной логики в психике не существует, у каждого своя история жизни, своя причинно-следственная связь и свои огорчения. Вот и смог он сохранить маму в себе и влюбиться в женщину. Нет «или», есть «и».

Смотреть всем интересующимся. Огромное удовольствие получат ещё те, кто знаком с учениями Фрейда, Лакана и других классиков психоанализа.

Браво! Нет режиссера лучше жизни, который раз нахожу этому подтверждение.

10 из 10

Из рекламного трейлера сыпались овации: 'Дерзко', 'Виртуозно', 'Уморительно, гениально, удивительно'! Столько комплиментов одному фильму – правда или лесть?

Все мы знаем, что для завлечения зрителя в кино хороши все средства. Напишет какая-нибудь захудалая газетенка тиражом в 10 экземпляров про третьесортный фильм 'Шедевр!', как эту цитату мигом схватят прокатчики.

Что ж, решил я, посмотрим…

Фильм очаровал с первых же кадров. Бывают ленты, авторы которых из кожи вон лезут, чтобы впечатлить/шокировать/заставить говорить, но ничего не выходит - слишком наигранно, слишком ненастояще.

'Я, снова я и мама' - наичистейший, наидобрейший фильм отнюдь не о поисках себя, а об удивительном открытии, сделанном в тот момент, когда навешанные ярлыки, кажется, уже въелись в подкорку жизни человека и определили его судьбу.

Потрясающая игра Гийома Гальенна, сыгравшего две главные роли, заслуживает самой высокой похвалы. Он был настолько виртуозен, что вплоть до финальных титров я задавался вопросом: неужели в роли мамы - он сам?! А когда я узнал, что Гальенн - еще и режиссер, и сценарист, я искренне восхитился этим талантливым человеком.

Несколько слов надо сказать о названии. Жаль, что в очередной раз прокатчики по какой-то неведомой логике отказались от оригинального имени фильма и дали ему свое (которое, к тому же, перекликается с другой известной комедией). В оригинале название звучит как 'Мальчики и Гийом, к столу!'. В нем заключен определенный смысл, который становится особенно очевиден ближе к концу, когда 'Мальчики и Гийом' сменяется на 'Девочки и Гийом'. В обоих случаях Гийом по сути не относится к общей категории - ни к мальчикам, ни к девочкам. Он стоит особняком и при этом не чувствует себя нисколь обиженным или обделенным. Просто он Гийом - особенный человек.

Фильм заявлен как комедия, однако Гальенну удалось завернуть в эту красивую и смешную обертку немного грустную историю. Наверняка многие на месте главного героя мучились бы вопросом поиска себя, Гийом же чувствует себя великолепно. И даже когда узнает, что танцует испанский танец на женский манер, кажется, это огорчает его всего лишь на пару секунд. Зато какой был танец!

Я подписываюсь под каждым комплиментом, отданным этому блестящему фильму. Он действительно дерзок, виртуозен, уморителен, удивителен и даже, пусть будет так, гениален

Я давно так не хохотал в кино. Без сомнения - в домашнюю коллекцию, чтобы пересматривать раз в два года. Энергичная французская комедия - на одном дыхании, ни на минуту не затормозившая.

История взросления в лучших традициях фильмов Жан Пьера Жене. Особой лоск в том, что героем выступает не девочка-одуванчик, а мальчик-девочка-одуванчик. Не помню, чтобы где-нибудь ещё так легко и остроумно говорили на тему сексуальной идентичности. Попутно пройдясь по всем пошлым стереотипам и клише. Потому картина не только смешная и обаятельная, но и полезная.

Хороший фильм заметен сразу, когда каждый эпизодический герой может стать главным. И даже жалко, что сумасшедшая тётушка из английского пансиона появилась лишь в двух сценах.

Пять баллов за пародию на фильм 'Одинокий мужчина'. И за саундтрек. Не пропустите.

Фильм-призер специальной программы 66 Каннского международного кинофестиваля рассказывает историю о молодом парне по имени Гийом (Гийом Гальенн), который настолько боготворит свою маму, что подражает ее манерам и одевается, как она. Такое поведение молодого парня вызывает недоумение у его отца, а сверстники думают, что он гей.

Фильм, сюжетная и комическая основы которого строятся вокруг взаимоотношений молодого человека с матерью и обществом, во многом напоминает последние работы Педро Альмодовара. Фильм подчеркнуто театрален и оттого еще более комичен. Первоначальное название фильма «Мальчики и Гийом, за стол!» В основу сюжета картины легла одноименная и отчасти автобиографичная пьеса Гийома Гальенна.

«Я, снова я и мама» — безусловно, авторское кино. Гийом Гальенн выступает в фильме в качестве автора сценария, режиссера и исполнителя главной роли. Гальенн сыграл более пятидесяти ролей в кино и весьма популярен во Франции, но практически неизвестен за пределами страны. Российский зритель мог видеть Гийома Гальенна в эпизодических ролях в таких фильмах, как «Астерикс и Обеликс в Британии» (2012), «Сокровище нации: Книга тайн» (2007).

Актерский ансамбль картины прекрасно дополняют Франсуаза Фабиан, Дайана Крюгер, Гёц Отто и Чарли Энсон.

Продюсерами фильма выступили Сирил Кольбо-Жюстен и Жан-Батист Дюпон, известные по работе над фильмами «Неприкасаемые» (2011) и «Набережная Орфевр, 36» (2004).

Ироническое, иногда до неконтролируемого хохота повествование, в котором взрослеющего человека самых разных возрастов играет один и тот же актер, наблюдать необычно. Гийом Гальен не пытается дать понять, что сейчас мы увидим историю и сможем составить свое о ней мнение. Это его пересказ истории, только его видение, — наша интерпретация ему не нужна. Он уже её интерпретировал — максимально остроумно, максимально критично, ничуть не жалея в образах себя и свою обожаемую мать.

Что это, история о поиске себя? История о становлении себя? Но ясно одно, она точно не о выборе. Эта история говорит, что нет никакого выбора. Но проблема в том, что в российском информационном пространстве сложно смотреть этот фильм и просто получать удовольствие от сценарных и режиссерских находок (которых масса), в российском информационном пространстве это фильм, который любимым нашему зрителю языком — языком гротескного юмора — говорит, что люди такие, какие они есть, не надо пытаться их переделывать, над любым можно посмеяться, но у каждого есть право на существование. Когда для русского зрителя это уже, наконец, станет аксиомой, тогда можно будет поговорить и о фрейдизме, и о театральности.

Наверное лет 5 не было во французском кино ничего подобного. Гийом расширил рамки, ушел из привычных жанров: и не скажешь на первый взгляд, что это: драма или комедия, мелодрама или фарс, главное, это монолог. Монолог, который может завести рассказчика как угодно далеко и заводит.

Изначально это автобиографическая театральная постановка с триумфом прошла по городам Франции: люди сопереживали Гийому-рассказчику в его нелегкой судьбе и выбору, который перед ним возник, и вот вслед за этим Гальенн решил снять кино, чтобы весь мир узнал его душещипательную и трогательную историю. И затея удалась на славу!

Он оставил часть повествования в виде монолога со сцены, который постоянно переходит в голос за кадром, подобрал актеров на ключевые роли, а сам исполнил двух персонажей: себя и собственную маму. Смотреть это невероятно волнительно и увлекательно одновременно.

Рассказ Гийома, который можно назвать современным вариантом манеры Пруста, пестрит многочисленными подробностями, деликатностями, но благодаря эвфемизмам и богатству языка, ни разу не скатывается в пошлость. Причиной тому буржуазная атмосфера воспитания Гийома. Вы прочувствуете на себе все эти тонкости и не сможете удержаться от мимими.

Ну и стоит отметить Франсуазу Фабиан в роли бабушки, которая просто великолепна.

Посмотрите этот фильм, потому что это один из лучших лент Франции этого года и точно останется культовой. Рекомендую.