artz12
всё, что ты трогаешь, превращается в дерьмо
Сначала смотрел фильм в дубляже, через какое-то время на английском с субтитрами, и советую смотреть в оригинале — глубже проникаешься атмосферой, можно по достоинству оценить саундтрек да и героиня Кэри Маллиган просто очаровательно ругается матом.
Это история о неудачнике с очень раздутым эго, который пытается найти путь к славе, но его творчество является абсолютно невостребованным. Не могу согласиться с мнением, что внутри Льюина Дэвиса ничего нет. По-моему, Коэны создали яркий типаж «каким-не-надо-быть». Эдакий ходячий и иногда поющий перечень отрицательных качеств: болезненный эгоизм, малодушие, черствость, высокомерие. Персонаж не вызывает жалости, и финал фильма, я считаю, закономерен, в том смысле, что каждому по заслугам.
Интересный символизм можно увидеть в появлении животных. Мне кажется, кот здесь олицетворяет дом, уют, семейные ценности. Кота он теряет, находит, в итоге бросает. Но животное, как выяснится в конце, имеет очень символичную кличку, намекая, что истинное счастье заключается в Семье и Друзьях, двери дома которых всегда открыты, как бы ты низко с ними не поступил. А лесной зверек, попавший под колеса, вполне может олицетворять самого Льюина, которого Жизнь тоже побила в прямом и переносном смысле.
Операторская работа выше всяких похвал. Уныло-серая атмосфера создает ощущение безысходности. Бесцветная картинка будто подчеркивает принадлежность героя к серой массе. Очень порадовала игра актеров. У Коэнов по-другому и не бывает. Великолепный Джон Гудман блестяще отыграл свою небольшую роль, очень колоритный персонаж. И стоит отметить Кэри Маллиган, которая очень тонко изобразила эмоции ненависти-любви.
Качественная операторская работа, отличный саундтрек и замечательная игра актеров плюс нетривиальный сюжет, для любителей размеренного неторопливого кино, после которого есть о чем подумать.
9 из 10
Показать всю рецензию nikakap
Hang me, oh, hang me — I`ll be dead and gone…
В центре повествования очень-очень противоречивый персонаж. Что самое удивительное — мы правда попадаем внутрь его мира! На самом деле, благодаря превосходной игре Оскара Айзека. Ему идеально удается выражать противоречивые эмоции, терзающие душу Льюина, переживающую острый внутренний конфликт, буквально одним лицом, а точнее — глазами. Это самый высокий признак актерского мастерства — когда весь характер персонажа, а особенно такой непростой, запечатлен прямо в глазах актера.
Но мы попадаем не только в душу Льюина, но и в его обыденный мир — мир безработного фолк-музыканта. Здесь не могут не возникать ассоциации с произведениями Керуака о таких же бездомных, беспокойных людях, неприкаянно проживающих свою жизнь «в дороге», которая ведет их закольцованными путями, одновременно отталкивающих людей и привлекающих их к себе, отчаянно запутавшихся в своих переживаниях и своей жизни, но совершенно не способных бросить свое дело.
Этот мир оказывается идеально сконструированным у братьев Коэнов: он имеет четкую архитектуру планов, света, переходов между сценами, да и самого сюжетного движения. Он выглядит естественным и правильным одновременно, он проникнут светлой тоской, но в нем хватает места и для человеческих нелепостей, он сер, но ярко-рыжее пятно в виде кота возвращает героя из эгоистического пребывания к настоящей жизни. Он, в конце концов, наполнен яркими разнообразными героями: и, кажется, ненавидящей главного героя всеми фибрами души (у нее есть на то свои причины) Джил (Кэри Маллиган), и незадачливым Джимом (Джастин Тимберлейк), и большим и неловким Элом Коди (Адам Драйвер), и молчаливым водителем-«слугой» (Гаррет Хедлунд) и, напротив, вполне словоохотливым попутчиком (Джон Гудман), и циничным Бадом Гроссманом (Ф. Мюррэй Абрахам), и добродушно-милосердной четой Горфайнов (Итэн Филлипс и Робин Бартлетт). Конечно же, нельзя упустить главного — этот мир проникнут прозрачным туманом меланхоличных мелодий, хотя порой музыка вполне себе может быть веселой и нелепой.
В общем, если настроиться на сочувственный лад, есть все шансы проникнуть в мир, скрытый внутри Льюина Дэвиса.
Показать всю рецензию baron_elvis
С этим фильмом у меня произошла странная история. В первый просмотр он мне не понравился совершенно. Невнятный сюжет про фолк-певца неудачника, странные поступки персонажей, какая-то нелогичность всего и непонятный финал. Разве что песни хорошие. Но потом по какой-то непонятной причине мне захотелось пересмотреть фильм, главным образом из-за музыки — песни «500 miles» и' last thing of my mind» сильно засели у меня в голове.
И во второй просмотр фильм внезапно раскрылся. Обнаружилась отличная атмосфера, создаваемая приглушенной цветовой палитрой и конечно музыкой. Сюжет перестал казаться непонятным и нелогичным и обнаружилось множество отсылок. Сказалось то что я до этого «Внутри Льюина Дэвиса» практически не смотрел фильмов братьев Коэнов, и некоторые режиссерские приемы мне были в новинку.
Да, этот фильм может не понравится с первого раза. Кроме того — нужно хотя бы поверхностно ориентироваться в музыке 50-х и 60-х, особенно фолк и кантри. Иначе можно не увидеть явный намек на трио Peter Paul and Marу во время исполнения «500 miles» или не увидеть мельком Боба Дилана в последних сценах. И возможно к недостаткам можно отнести то, что 60-е в фильме мало похожи на 60-е. Но не знаю — может это очередной прием Коэнов.
Насчет актеров нареканий нет — у Коэнов все как всегда на высоте. Интересно было увидеть актеров из последних «Звездных Войн» в непривычных образах. Оскар Айзек великолепен, Адам Драйвер тоже хорошо сыграл, хотя роль у него второстепенная. Коэны даже умудрились снять попсового Джастина Тимберлейка так, что он совершенно не похож на себя, даже в тех сценах когда поет. Ну «Please Mr Kennedy» — в исполнении Айзека, Тимберлейка и Драйвера — выше всяких похвал.
Сюжет кстати и правда может поначалу показаться непонятным, а фильм — ни о чем. Но на самом деле фильм как раз «о чем». Не всем суждено достичь успеха в любимом деле. Не всем по жизни везет оказаться в нужное время и в нужном месте. не всем суждено быть услышанными. Льюин Дэвис любит музыку, любит и умеет петь. Но что-то не хватает ему чтобы быть признанным. Он идет своим путем, но путь этот тернист, полон неудач и не приведет к успеху в конце. Отчасти это и его вина — слишком бескомпромиссно он иногда поступает, совершает ошибки и расплачивается потом. А кто их не совершает? Все мы люди, и не можем постоянно поступать правильно и мудро. ??Знаете, есть много фильмов про истории успеха. Но на самом деле такие истории единичны. А вот историй неуспеха в реальной жизни куда больше. И «Внутри Льюина Дэвиса» это пожалуй единственная, и что главное — талантливо снятая «история неуспеха». Не потому что главный герой лузер — просто так тоже бывает. Изобразить на экране это непросто, но Коэнам удалось.
8 из 10
Показать всю рецензию RogerEbert
Что мы обычно видим в фильмах о мечте? Есть герой со страстью, с финансовыми проблемами, но конец всегда придает нам уверенности и силы для стремления к мечте. Братья Коэны посмотрели на это совсем иначе, раскритиковали мечтателей вроде Льюина, но дали им то, что и приведет нас не только к мечте, но и к становлению легендой в той или иной сфере.
Для Братьев Коэнов в «Внутри Льюина Дэвиса» было интересно раскрыть большинство мотивов мечтателей, но и в то же время рассказать многое о жизни и сложностях жизни.
В центре сюжета музыкант Льюин Дэвис, у которого есть талант к музыке, но нет постоянного жилья; он как бродячий кот. Его подруга (если можно ее так назвать) в небольшом кафе говорит ему, что «он ничего не хочет от жизни». И это правда, он едет по дороге жизни, но едет в темноту, и результатом этого становится то, что он узнает о ребенке и беременности от него еще одной.
Его смысл жизни и страсть — это музыка, и он высокомерно считает, что он мастер в этом деле. «Я не взял гитару,'-говорит он в баре, когда Трой собирается позвать на сцену уважаемых им музыкантов, но не Льюин настолько уважаем. Но почему же он так неуспешен? Ведь его музыка захватывающая, глубокая. Он едет в Чикаго, чтобы встретиться с известным продюсером, и у них возникает такой диалог:
-У меня нет того, что есть у Троя Нельсона?
-Ты знаешь Троя? Мда, у него есть связь с слушателями.
Вот, чего не хватает Льюину. Есть глубина в его музыке, но эта глубина интересна только ему самому, а не слушателям. Поэтому лишь Боб Дилан, самый яркий представитель фолка, который сочинил «Blowing in the wind», «The Times they are-changed», смог заслужить внимание и любовь у слушателей. У вас нет шансов, если вы не будете петь для других; ведь в этом и смысл искусства, чтобы что-то передавать людям.
Но у каждого есть терпение и у каждого истощаются силы. Судьба просто так Льюина не оставит, ведя его лишь по одному пути — к музыке. Льюин узнает, что кота, за которым он усердно гонялся, зовут Улисс. Тут скорее подойдет имя Одиссей, персонаж Гомэра, прошедший через трудный путь, но не сдавшийся. Кот, которого Льюин нашел притягательным для себя, вернулся домой, и Льюин понял, что ему тоже надо вернуться. Но где его дом? В музыке.
У каждого есть мечта, и когда вы будет стремиться к ней, вы должны всегда помнить о том, для чего и кого вы это делаете и что нужно всегда идти только вперед. Будут сложные времена, вы будете спать на улице, на вокзале, мерзнуть на холоде, ругаться на все и ненавидеть все, но когда настанет светлый день (а он настанет, если вы будете этого хотеть), то прошедшие дни вам покажутся увлекательным приключением.
THUMBS UP!
10 из 10
Показать всю рецензию Frei Vogel
Заблудившееся искусство
Для меня этот фильм целиком и полностью об искусстве. Не о том искусстве, которое показывают в красивых фильмах с хорошим концом, а о том, какое оно на самом деле, и кто его на самом деле творит.
Все люди здесь показаны без прикрас и преувеличений, со своими слабостями и недостатками. Кто-то упускает возможности, кто-то живет в пустой квартире с маленьким коридором, единственное украшение которого — кошка, кто-то растит детей, а кто-то — делает аборт.
Люди из искусства — не успешные красавцы с экранов, они такие же люди, как и те, кто слушает их, со своими странностями, амбициями и своей драмой. Один хит и больше никаких проблем? Нет, не все так просто.
Наверно, именно такие бродяги, неидеальные люди и делают настоящее искусство, которое не пахнет большими деньгами. Они никогда не будут полностью счастливы, богаты и популярны, их пластинки не будут продаваться и у них не будет пальто. Но их искусство будет затрагивать самое главное в сердце и в душе, потому что в их песнях — настоящая жизнь.
Фильм имеет особенное настроение, наполнен светлой, хорошей музыкой, несмотря на темные тона в кадре. Этот фильм не для развлечения, он — чтобы попасть в настоящее искусство, погрузиться в противоречивый мир Льюина и открыть что-то новое в себе.
Показать всю рецензию NewTom2015
У братьев Коэнов есть все, что должен иметь кинематографист: талант, чувство кадра, «Оскар», «Золотая Пальмовая Ветвь», всемирная слава, чувство юмора, и теперь, получив Гран-при на Каннском фестивале, они оправдывают свою репутацию, создав музыкальную трагикомедию.
Льюин Дэвис, талантливый фолк-музыкант, играет в жалком мелком клубе ради грашей. Его агент не выдает ему деньги, девушка, которая изменила своему парню, его другу, забеременела от него и требует деньги на аборт. Его альбом отказываются выпускать. И все почему? Потому что Льюин Дэвис — эгоист. Да, ведь все он делал для себя: переспал с ней для себя, поет песни и создает их для себя.
Фильм смотрится на одном дыхании, будто вы читаете рассказ Чехова. Очень необычными и смешными получились диалоги, проигрываемые не менее удачно подобранными актерами, которые постарались на славу.
Я бы хотел отметить хорошие фолк песни, которые я сам сейчас слушаю. Это «Hang me, oh, hang me», «The death of Queen Jane», «Fare thee well».
Братья создали достойную историю о музыканте. Это не грустная история, потому что над каждой неудачей Льюина мы подсмеиваемся, как бы это жестоко не звучало.
9 из 10
Показать всю рецензию Артем Ищенко
Бесконечное путешествие Льюина Дэвиса и кота Одиссея.
Прекрасная фолк музыка, серые небоскребы, холодные ветра. Тесные клубы, убегающие кошки, чего-то ищущие люди, а между всем этим печальный музыкант по имени Льюин Дэвис, что застрял в круговороте бытия в поисках смысла. А нужен ли этот смысл? Эти вечные скитания кончаются один и тем же, может тогда просто стоит поддаться звукам струн?
Братья Коэны создают особенную атмосферу своей трагикомедии с самого начала просмотра. Главный герой не вызывает симпатии, у истории нет четкой завязки как нет и кульминации, и развития событий, вот только всего этого не требуется. Это не история о восхождении или падении, это история о человеке, что мечется между иллюзиями и суровой действительностью. Льюин пытается спрятаться от мира, который не создан для него, мечтает убежать от всего и найти за углом свое счастье, что, определенно, где-то поджидает. И наблюдая скитания Льюина действительно веришь, что вот еще чуть-чуть и его талант примут по достоинству и найдет он свое счастье. Жаль, что все на самом деле не так и отстраняясь от мира, не глядя вперед, невозможно выбраться из замкнутого круга невзгод. Все вокруг проникнуто тоской и цинизмом, только в моменты исполнения песен все ненадолго начинает приобретать смысл, но как только прозвучит последний аккорд все возвращается на круги своя. Нельзя не отметить, что музыка потрясающая, но она не выходит на первый план в истории Коэнов.
Байопик о выдуманном музыканте, прототипом которого стал Дейв Ван Ронк, создает достаточно необычную смесь, переплетая оду о Одиссее и депрессивный роуд-муви, добавляя в этот коктейль блестящих актеров, дьявольскую сатиру Коэнов и история о неудачливом фолк-музыканте, еле сводящим концы с концами, перебирающимся от сердобольных соратников к недовольным родственникам, приобретает на удивление философский характер. Невольно удивляешь как Коэнам удается создавать что-то удивительное и новое используя в своих картинах достаточно неприятных и посредственных героев. Конечно без магии Оскара Айзека и его талантливых коллег по съемочной площадке невозможно было создать эту простую, но очень глубокую и близкую каждому историю о человеке увязшем в жизни, лишенной какого-то смысла.
Всем советую оказаться в голове господина Льюина Дэвиса. Поискать в небольшом отрезке его жизни самого себя, окунуться в нелегкую жизнь музыкантов шестидесятых. Мастерское повествование Коэнов, что так умело играют с ожиданиями и надеждами зрителя, не оставит равнодушным. И если уж вас не впечатлят бесконечные приключения Льюина и кота Одиссея, то, безусловно, вы получите эстетическое наслаждение глядя на просторы Америки и слушая хорошую музыку хороших и не очень людей.
8 из 10
Показать всю рецензию edolohov
Несколько дней из жизни Льюина Дэвиса
Известно, как сильно братья Коэны любят издеваться над своими персонажами. Здесь то же, но с оговоркой, что сюжет основан на реальных событиях, то есть как бы сама жизнь упражняется над человеком. И это еще одна любимая идея Коэнов — от судьбы не уйдешь и, что самое главное, её не объяснишь рационально, с серьезным лицом.
Другая любимая мысль: можно делать все, что в твоих силах, но не преуспеть. И это будучи более одаренным, чем другие. А можно быть не то чтобы посредственностью, но весьма средним музыкантом, и преуспеть — ненадолго, а может быть даже надолго. А ведь можно преуспеть и очень крупно — как это сделал сверхталантливый Боб Дилан, начинавший свой путь примерно в то же время. При этом стартовые возможности, что у Дилана, что у прототипа Льюина Дэвиса (фильм посвящен певцу Дэйву Ван Ронку, он умер в 2002 году), что у какого-то другого певца (например, у Родригеса из документального фильма того же 2012 года «В поисках сахарного человека») были примерно равными, однако, у кого-то вышло, а у кого-то нет. Отчего здесь что зависит? Нет ответа.
Вот из такого рода противоречий собственно и состоит фильм. Балансирующий, как любят братья, между драмой, так сказать «настоящей», и черной комедией, он получился блестящим. Погружение в любимое время режиссеров — рубеж 50—60-х гг. — настолько полное, что после просмотра еще некоторое время «живешь» там, ощущаешь призраки ушедшего. Про музыку в фильме и говорить нечего: всё что там звучит — в высшей степени на своем месте. Актерская игра также заслуживает самой высокой оценки — тут и Джон Гудман, и Джастин Тимберлейк, и другие отличные мальчики и девочки!
Оскар Айзек, очень тонко понявший, что должен чувствовать его герой, весь фильм отыграл с лицом беспокойным и очень уставшим. Такое лицо человек невольно приобретает, когда всё осточертело, когда долго-долго бьешься с обстоятельствами как рыба об лед, а результата нет — одни неудачи. Одно наваливается на другое на фоне главного и рокового — унижающего человеческое достоинство безденежья. Почти такого же как в книге «Голод» Кнута Гамсуна (по ней снят шикарнейший одноименный фильм 1966 года). Словно некий тяжелый рок висит над Дэвисом. Его окружает столько абсурдного и нелепого, что к концу фильма мы чувствуем, будто просмотрели целый год жизни или даже больше, и вместе с Льюином удивляемся: прошло всего 4 дня — так исключительно хорош сценарий фильма!
Присутствующая и необходимая для всякого большого кино трагедия здесь заключается в том, что в самые критические моменты жизнь подкидывает надежду, которая спустя самое короткое время оказывается очередной насмешкой судьбы. Так, у Льюина более-менее успешная музыкальная работа в паре закончилась самым печальным и черным образом, и он более не может работать в коллективе, а одному пробиться никак не получается. А попытаешься бросить все, вырваться из проклятого круга, начать все с чистого листа или, наоборот, вернуться к прошлому, например, уйти в море — и тоже не получится, будешь и дальше делать то, что назначено. Что в этих условиях остается? Нет ответа.
Разве что предположить, что остается как раз сама музыка — к сожалению, еще и крест, а не одно только призвание…
Показать всю рецензию NCi17aaMan
Вне течения
50-е годы ХХ века приближались к своему неизбежному концу. Завершалась послевоенная эпоха и со скоростью света наступали свободолюбивые 60-е. Непризнанный гений американской фолк-музыки Льюин Дэвис безусловно талантлив, бесспорно гениален, но в бурном мире шоу-бизнеса и даже среди куртуазной богемы Манхэттена ему нет места, а проблемы скапливаются как снежный ком и грозят его вовсе задавить.
После более чем трехлетнего перерыва братья Коэн, Итан и Джоэл, успевшие без аберрантных постмодернистских ухищрений отыграться на классических вестернах в «Железной хватке» 2010 года, в 2013 году в рамках прошлогоднего Каннского кинофестиваля представили свой новый фильм — музыкальную драму «Внутри Льюина Дэвиса», отмеченную как положительной и даже восторженной критикой, так и Золотой Пальмовой ветвью. И как всегда Коэны сумели удивить, сняв не столько биографический фильм, основанный на мемуарах американского фолк-певца Дэйва Ван Ронка «Мэр улицы МакДугал», сколь предельно условное, притчевое и философское кино, столь же типичное, сколь и просто непривычное для двух братьев-режиссеров, склонных к злой злободневной иронии и сатире, а не к меланхоличному сплину и ностальгии по давно канувшем в Лету временам.
Типичен фильм на уровне того, что главный герой ленты, Льюин Дэвис, будто вобрал все черты предыдущих незадачливых героев Коэнов: Хая из «Воспитывая Аризону», Бартона Финка, Норвилла Барнса, Джерри Лундегаарда и Велвла. Он такой же неудачник, как и они, не способный сконцентрироваться на собственной жизни и выстроить ее по более-менее приемлемому плану. Но, если те славные персонажи были гротесковы и моментами нарочито карикатурны в своей нелепости, Льюин Дэвис есть полным преображением во всем творчестве Коэнов. Льюин Дэвис будто квинтээсенция Боба Дилана и Пита Сигера, он неслышимый голос Америки, теряющийся в гулкой многоголосице бездарностей, он множество непризнанных поэтов и музыкантов, выброшенных за борт искусства, творчества и жизни, а потому обреченный на вечные блуждания и поиски самого себя. Его противостояние шелухе шоу-бизнеса сродни битве Дон Кихота с мельницами, однако он одинок в своей борьбе. Нет у него ни близких друзей, ни обожателей, а даже возлюбленные забыли о нем. Не суждено ему встретить своего Санчо Пансу, и его Одиссея обречена на повторение в фарсовом варианте бытия.
По своей же режиссуре, выстроенной методологии, «Внутри Льюина Дэвиса» есть для братьев Коэнов картиной нетипичной, но совершенной по стилистике и духу, не лишенной типических иронических поддавок и емких образных характеристик. Ранее такой же, но более игровой был «Человек, которого не было» 2001 года, искусно обыгравший классические принципы нуара и перевернувший основы его драматургии, окончательно их высмеяв. «Внутри Льюина Дэвиса» одновременно сочетает в себе привычную для Джима Джармуша меланхолию и неизбывную тоску, музыкальность и эпохальную атмосферность фильмов Александра Рокуэлла и философическую неоднозначность Ингмара Бергмана, а также манхэттенскую богемность Вуди Аллена. Однако фильм Коэнов есть в высшей степени аутентичным творением, не копиистическим пастишем, не развлекательным мюзиклом в стиле Басби Беркли, а приглушенной в тонах, гаммах и цветах и художественной тональности трагедией маленького человека в большом мире, не умеющем карабкаться вверх по вражеским трупам или приспосабливаться, ибо даже у до определенного времени безымянного кота есть куда как больше целей в жизни, чем у Льюина. Великого в своей исторической незначительности человека, в котором много от Чехова и Шекспира.
В нем есть что-то неуловимое от All that jazz Боба Фосса, только вместо терпкого джаза в клубах дыма и с ароматом черного кофе пронизительный фолк Льюина Дэвиса с привкусом «Джека Дэниелса», внутри которого непознанная никем Вселенная, мир и планета, спустившись на которую заблудиться и потеряться очень легко. И не найти финала в этой Одиссее во внутреннюю империю беспрестанного рефлексирующего Льюина Дэвиса, который, как и сама жизнь, бесконечен в своих исканиях и изысканиях.
Показать всю рецензию Sasha Rusinova
Бесконечная глупость и пустота внутри Льюина Дэвиса
«Внутри Льюина Дэвиса» — фильм братьев Коэнов. Здесь есть то, что я люблю — всепоглощающая атмосфера, снежные пейзажи, простые люди и комичные ситуации. И за всем этим ожидалось увидеть нечто, наполненное смыслом. Но вот, в конце кинофильма приходит понимание, что замысел сей картины — пустота.
Эта молчаливая история музыканта освещает самые жалкие стороны его характера, насквозь пропитанные высокомерием и непонятным героизмом. Презирая всех, кто ему помогает, скитаясь по квартирам и пустынным ночным дорогам, он считает себя страдающей жертвой своей сомнительной «особенности».
В процессе просмотра начинаешь понимать, что пустующие пейзажи этого роуд-муви это и есть то самое «внутри», которое обещает нам название. Здесь нет никого, кто вызывает теплые чувства, кроме рыжего кота, единственного за которого главный герой попытался взять ответственность, но так и не смог.
7 из 10
Показать всю рецензию